ウィリアム・グリーン（アクション・ペインター）
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ウィリアム・グリーン（1934年 - 2001年1月28日）は、1950年代後半にアクション・ペインティングの実践者として注目を集めた芸術家です。彼の作品は、アスファルトを敷き詰めた地面を自転車で走りながら絵画を制作する様子を捉えたドキュメンタリー映画によって知られるようになりました。1965年頃、グリーンは否定的な評判への反発からアートシーンから身を引いていました。1995年に活動を再開し、作品の一つはテート・モダンに所蔵されています。
若いころ
ウィリアム・グリーンは1934年、ロンドンのグリニッジに生まれました。[ 1 ]学校卒業後、ケント州シドカップの建築家の製図室で働きました。その後、1952年から1954年までシドカップ美術学校で学び、そこで庭の小屋で古い缶を見つけたことをきっかけに、初めてビチューメン塗料を使用しました。[ 1 ]
グリーンは1954年にRCAに入学したが[ 1 ] 、国家奉仕に対する良心的兵役拒否者として1955年1月から3ヶ月間投獄されたため、すぐには入隊できなかった。[ 1 ] RCAでは、グリーンはジョン・ミントンの指導グループに所属し、表現主義の影響を受けた。[ 1 ]
芸術家としてのキャリア
1956年初頭、テート・ギャラリーで「アメリカ合衆国の近代美術」展が開かれ、グリーンを含む抽象表現主義の画家の作品が展示された。彼はすでにジャクソン・ポロックの複製画に強い影響を受けており、非具象的な画家になることを意識的に決意していた。[ 1 ]それ以来、彼はポロックの例に倣い、床の上で絵画を「アリーナ」と見なし、キャンバスの代わりにますます大きなハードボードを用いて制作するようになった。[ 1 ] 1955年後半以降、彼は徐々に絵画から色彩を排除し、1956年春には黒瀝青の絵画のみを制作することを決意した。モノクロームの表面に、火による攻撃を含む、より残忍なジェスチャーとマーク・メイキングが施されるようになった。[ 1 ]
1957年、グリーンはローレンス・アロウェイの依頼を受け、ローマ・ニューヨーク美術財団で開催された「英国美術の新潮流」展に出品された。グリーンの別の絵画作品「モスクワのナポレオンの宝箱」は、「次元、英国抽象美術 1948-1957」展に出品された。1957年から1958年にかけての冬、グリーンは労働者大学で教鞭をとり、抽象的なエッチングを制作したり、金属板に硝酸を塗布する実験を行ったりしていた。酸を用いることで絵画の表面をさらに傷つける可能性に惹かれていたためである。1958年には、「ICAの5人の画家」、「ヤング・コンテンポラリーズ No.9」、「シックス・ヤング・コンテンポラリーズ」展に出品された。[ 1 ]
1960年、グリーンは重要な第1回「シチュエーション」展に出展しました。[ 1 ]当時、彼はルートン大学でジョン・プラムと共に教鞭をとっていましたが、ケンブリッジ大学のスクーブ・グループのアーティストから招待を受け、大勢の観客の前で共同作品を制作しました。また、セント・マーチンズ美術学校の学生からも招待を受け、独自のアクション・ペインティングのデモンストレーションを行いました。
グリーンは、仲間のアーティストであるトニー・メッセンジャーを通して、写真家で映画監督のケン・ラッセルと知り合った。[ 1 ]ラッセルは一連の写真と、グリーンの名声を高めることになる映画を制作した。グリーンは、下塗りされた板にビチューメンとパラフィンを投げつけ、その上を自転車で走り、スニーカーで滑って、最後に表面を火で焦がすというアクション・ペインティングを行っていた。グリーンは世界中に知られるようになり、注目を集め、イギリスで最も話題のアーティストの一人となった。彼の制作手法は、トニー・ハンコックの映画『反逆者』（1961年）で風刺された。[ 1 ]
1960年代初頭、彼はウォルサムストウ美術学校の講師となった。彼は中央の中庭に作品を制作し、最終的に火を放った。煙は建物の屋上まで上がり、生徒たちは各階の窓からその様子を見守った。[ 2 ]
晩年
1965年までに、グリーンは芸術界から完全に身を引いていた。これは、彼の作品が世間から否定的な評価を受けたことによるところが大きい。彼の短い結婚生活は1960年代初頭に終わり、息子は元妻の新しい夫に養子として引き取られた。[ 1 ]
1967年にシドカップに戻り、1981年に退職するまでヘイヴァリング工科大学でフルタイムで勤務した。ある学生が、ポップアートの本で読んだウィリアム・グリーンと同一人物かと尋ねた際、彼は謎めいた口調で「ウィリアム・グリーンという名前はよくある名前です」と答えた[ 1 ] 。
1995年、グリーンは何年も前に中断していた制作を再開し、再び絵を描き始めた。最初の新作は紙に描かれたが、すぐに大きな板紙とアスファルトの缶を注文し、雨や火の影響を黒い絵画の表面に取り入れながら、屋外で制作を始めた。[ 1 ]その成果は1993年、ロンドンのイングランド＆カンパニーで開催されたスーザン・ヘイワード展で発表された。グリーンはまた、1993年にバービカンで開催された展覧会「ロンドンの60年代アートシーン」や、同名の書籍でも取り上げられた。BBCは同時期に放送されたザ・レイト・ショーでグリーンに関するドキュメンタリーを制作した。 [ 1 ]
彼は毎日絵を描き続け、家具や家財道具のほとんどを系統的にノコギリで切り倒し、破壊しました。その残骸は、巨大な黒いアスファルトで覆われた絵画に組み入れられました。これらの晩年の作品群は、 1964年に開催された展覧会[ 1 ]で、サセックス大学ガードナー・アーツ・センターで展示されました。
彼は2001年1月28日に亡くなった。[ 1 ]
参考文献
外部リンク
