ウィリアム・ウォーカー（バリトン）
American opera singer

ウィリアム・ウォーカー、1966年

ウィリアム・スターリング・ウォーカー（1931年10月29日[1] - 2010年4月10日）は、メトロポリタン歌劇場（1962年 - 1980年）のバリトン歌手で、ホワイトハウス、カーネギーホール、その他北米およびヨーロッパ各地のコンサート会場での公演や、ジョニー・カーソン主演のトゥナイト・ショーへの約60回の出演など、歌手としてのキャリアを積んできた。1991年から2002年にかけては、テキサス州フォートワースのフォートワース・オペラの総監督としてオペラのプロデュースを手掛けた。

若いころ

ウィリアム・ウォーカーはテキサス州ウェーコで生まれ、6歳の時に家族と共にフォートワースに移住した。父親は後にジェネラル・ダイナミクスの前身であるコンソリデーテッド・バルティーに就職した。家族や友人からは「ビル」と呼ばれていたウォーカーは、12歳でプロの歌手として活動を始めたが、密かに野球に憧れていた。ある夜、高校の試合で4回も三振に倒れるウォーカーを見て、父親は息子に歌手になることをもっと真剣に考えた方が良いと助言した。[2] 1949年、アーリントンハイツ高校を卒業すると、ウォーカーはテキサス・クリスチャン大学に声楽奨学金を得て入学した。[3]

ウォーカーの学業は、アメリカ陸軍に徴兵され朝鮮戦争に従軍したため中断された。朝鮮戦争中、彼は功績によりブロンズスター勲章を授与された。名誉除隊後、ウォーカーはフォートワースに戻り、声楽の学士号を取得して1956年にテキサス・クリスチャン大学を卒業した。1957年、マーシー・マーティンと結婚し、ニューヨーク市に移住した。[3]

歌手としてのキャリア

1960年、ウォーカーはN・リチャード・ナッシュ、サイ・コールマン、キャロリン・リー作曲、ルシル・ボール主演、マイケル・キッド演出・振付のミュージカル・コメディ『ワイルドキャット』のタトゥー役でブロードウェイデビューを果たした。プログラムには「ビル・ウォーカー」と記載されていた。[4] 1960年代には夏のストック・オペラに頻繁に出演し、セントルイス・ミュニシパル・オペラ、[5] 、 カンザスシティ・スターライト・シアター、ピッツバーグ・シビック・ライト・オペラの公演に多数出演し、 『ブロッサム・タイム』、『砂漠の歌』 、『ダム・ヤンキース』、『回転木馬』などを演じた。

1962年、ウォーカーはメトロポリタン歌劇場全国評議会オーディションのファイナリストとなり、メトロポリタン歌劇場への入団契約をオファーされた。[3]メトロポリタン歌劇場での彼の最初の役は小さなものだったが、その後、テレビ番組「ベル・テレフォン・アワー」、「ザ・ヴォイス・オブ・ファイアストン」 、そして最も有名な「ザ・トゥナイト・ショー・スターリング・ジョニー・カーソン」（ウォーカーは約60回出演）に出演したことで、彼のオペラ歌手としてのキャリアはより注目されるようになった。[3]メトロポリタン歌劇場での18シーズンの間に、ウォーカーは360回以上公演を行い、 「ラ・ボエーム」 のマルチェロ役を30回以上歌った。[6]

1965年、ウォーカーはメトロポリタン歌劇場で2つの新作に出演した。ニコライ・ゲッダ、ガブリエラ・トゥッチ、チェーザレ・シエピ共演、ジャン＝ルイ・バロー演出、ジョルジュ・プレートル指揮による『ファウスト』のヴァレンティン役に抜擢された。また、トーマス・シッパーズ指揮によるチャイコフスキー作曲『スペードの女王』の英語版新作では、エレツキー王子役も歌った。1972年には、メトロポリタン歌劇場で初めてロシア語原曲による『スペードの女王』が上演され、ウォーカーは再びこの役を演じた。 [6]

1975年、メトロポリタン歌劇場が初めて日本公演を行った際、ウォーカーはフランコ・コレッリとドロシー・キルステンと共に『ラ・ボエーム』のマルチェッロ役を歌った。[6] 翌シーズン、ウォーカーは病気療養中の同僚の代理として、『椿姫』のジェルモン役をメトロポリタン歌劇場で初めて歌った。この役は、彼がサンタフェ・オペラや他の地方公演で歌ったことのある役であった。評論家のハロルド・C・ショーンバーグはニューヨーク・タイムズ紙に「この夜最高の歌唱はウォーカー氏によるものだった」と評し、[7]タイム誌は彼のジェルモン役を「見事に歌われた」と評した。[8]

METでのその他の役には、『セビリアの理髪師』のフィガロ、『魔笛』のパパゲーノ、 『マノン・レスコー』のレスコー、『蝶々夫人』のシャープレス、『ファルスタッフ』のフォード、 『カルメン』のエスカミーリョ、 『サムソンとダリラ』の大祭司、 『ヘンゼルとグレーテル』のピーター、『ラ・ボエーム』のショーナール、『イル』のディ・ルーナ伯爵などが含まれる。トロヴァトーレ、『ローエングリンの伝令』 、 『イル・タバロ』のミケーレ、 『パリアッチ』のシルヴィオ、 『ドン・パスクワーレ』のマラテスタ博士、『ランメルモールのルチア』のエンリコ[6]

ウォーカーの経歴にはホワイトハウスでの公演も含まれている。1967年、ジョンソン政権時代にはホワイトハウス記者晩餐会の主賓を務めた。カーター政権時代には、西ドイツ首相ヘルムート・シュミットを称えるホワイトハウスでの公式晩餐会で歌を披露した。1976年には、米国務省の後援により、米国代表として海外公演を行った。アイスランドのレイキャビクやストックホルムのスウェーデン王立歌劇場でのリサイタルに加え、ワルシャワとポーランドのウッチで『椿姫』のジェルモン役と『アイーダ』のアモナスロ役を歌った。

1969年から1976年にかけて、ウォーカーはアメリカ合衆国とカナダで250回以上のソロリサイタルを行い、クラシックオペラのアリア、芸術歌曲、そしてアメリカのミュージカルの名曲を演奏しました。中でも特に記憶に残るのは、 『回転木馬』の「独白」と『オクラホマ！』の「サリー・ウィズ・ザ・フリンジ・オン・トップ」です。当時としては革新的とみなされた手法を用いて、ウォーカーはステージから直接聴衆に語りかけ、歌の中にユーモラスで自虐的なストーリーを織り交ぜました。これにより、ウォーカーは、典型的なクラシック音楽家という肩の凝らないイメージとは対照的に、聴衆にとってより親しみやすい演奏家となりました。

ウォーカーは、クリーブランド管弦楽団、ニューヨーク・フィルハーモニック、フィラデルフィア管弦楽団など、多くのアメリカの名門オーケストラでソリストとして活躍しました。1970年代には、サー・ゲオルク・ショルティ指揮シカゴ交響楽団と共演し、カーネギーホールで2度、バリトン・ソリストとしてマーラーの交響曲第8番を演奏しました。

ウォーカーは1982年に歌手を引退した。[3] 1970年、母校であるテキサス・クリスチャン大学から優秀卒業生に選ばれた。1980年にはテキサス・クリスチャン大学のハーンドン音楽特別客員教授に任命され、数年間にわたり演奏のマスタークラスを指導した。また、 1980年から1984年までは、テキサス州ボーモントのラマー大学でキャロル・カイル音楽特別客員教授としてマスタークラスを指導した。

フォートワース・オペラ総監督

1991年、ウォーカーは故郷のフォートワースに戻り、低予算、低知名度、地域社会からの信頼が低い小さな地方劇団であるフォートワース・オペラの総監督に就任した。 [9]

メトロポリタン歌劇場に在籍し、世界クラスの舞台監督や舞台デザイナーと仕事をしていた頃から、ウォーカーは素晴らしい歌唱こそが素晴らしいオペラを作ると信じていました。「オペラとはそういうもの。オペラ歌手に歌わせれば、オペラは栄える」[10]。 フォートワースでオペラをプロデュースし始めたウォーカーは、この「歌手のオペラ」という哲学を駆使し、フォートワース・オペラが新進気鋭の声楽家たちのショーケースとなる可能性を認識しました。

ウォーカーはイタリアとフランスの標準的なレパートリーに重点を置き、「7シーズンにわたり芸術性の向上と記録的な観客動員数を達成」し、[11]最終的にシーズン購読者数の増加、赤字の解消、そして劇団の年間予算と基金の増強を当時の記録的な水準にまで押し上げた。ウォーカーの在任中、フォートワース・オペラはフォートワース交響楽団、テキサス・バレエ・シアター、ヴァン・クライバーン国際ピアノコンクール、クライバーン・コンサート・シリーズといったフォートワースの他の主要な舞台芸術団体と共に、バス・パフォーマンス・ホールに恒久的な拠点を移した。[12] 1998年から1999年にかけて行われたフォートワース・オペラのバス・パフォーマンス・ホールでの初公演シーズンのチケットは完売した。[11]

1998年、ウォーカーの在任期間中に数々の成功を収めたにもかかわらず、フォートワース・オペラの理事会執行委員会はウォーカーの引退を強要しようとしたが、理事会全体の投票によってその決定は覆された。当時ウォーカーは「私はアメリカで一番幸せな男だ。これは私が生涯かけて準備してきた仕事だ。また始めるのが待ちきれない」と語った。[13]ウォーカーの契約は2002年まで延長され、彼は引退し、フォートワース・オペラの理事会から名誉理事に任命された。[14]

私生活

ウォーカーは1957年にマーシーと結婚した。夫婦には4人の子供と3人の孫がいた。息子の一人[15]は「ワモ」という芸名で広く知られ、アサイラム・ストリート・スパンカーズの共同設立者、作詞家、そしてパフォーマーとして活躍した。

録音

ウォーカーの音声録音やビデオ録音が市販されていることは少ない。

オーディオ

  • コール・ポーター：追憶RCA/NBC、 1965年に放送されたトゥデイ・ショーからの貴重な録音
  • 裸のカルメン・マーキュリー SRM 1-604、1970年
  • ワイルドキャットオリジナル・ブロードウェイ・キャスト・サウンドトラック、RCA Victor LOC-1060、1961

ビデオ

  • ファイアストンの声：ファイアストン・フレンチ・オペラ・ガラ（『ロミオとジュリエット』マキューシオ役、1963年2月10日放送）ISBN 1-56195-054-8、ニューイングランド音楽院/ビデオアーティストインターナショナル。
  • ベル・テレフォン・アワーの展示は、ニューヨークのペイリー・センター・フォー・メディア（旧テレビ・ラジオ博物館）に所蔵されています。ニューヨーク

その他の録音やキャリアの記念品は、テキサス州フォートワースのテキサスクリスチャン大学図書館のウィリアム・ウォーカー・コレクションに保管されています。

参考文献

  1. ^ 「バリトン歌手がオペラ最大の舞台の一つ、ニューヨークのメトロポリタン歌劇場で歌った」、クリス・ヴォーン、フォートワース・スター・テレグラム、2010年4月12日、2010年4月18日アクセス
  2. ^ 「ウィリアム・ウォーカー：フォートワース・オペラの監督」シーラ・テイラー・ウェルズ、フォートワース・スター・テレグラム、1994年3月10日、ライフ欄、1ページ、2007年9月17日アクセス
  3. ^ abcde 「新たな声：ウィリアム・ウォーカー、オペラを別の方向へ」、ウェイン・リー・ゲイ、フォートワース・スター・テレグラム、1991年12月16日、ライフ欄、1ページ、2007年8月27日アクセス
  4. ^ インターネット・ブロードウェイ・データベース: ビル・ウォーカーのブロードウェイでのクレジット
  5. ^ ザ・ミュニー
  6. ^ abcd メトロポリタンオペラ協会 2008年2月3日アーカイブ、Wayback Machine
  7. ^ オペラ『椿姫』はコールドウェルさんが指揮 - 無料プレビュー - ニューヨーク・タイムズ
  8. ^ 「エレガントなデビュー」、プリントアウト、タイム[リンク切れ]
  9. ^ 「幸せな歌を歌う：ウィリアム・ウォーカーはフォートワース・オペラの評判を高めることを目指す」、ウェイン・リー・ゲイ、フォートワース・スター・テレグラム、1992年11月19日、A&Eセクション、1ページ、2007年8月29日アクセス
  10. ^ 「セビリアのニュース」フローレンス・スティーブンソン、オペラ・ニュース、1974年3月2日、19ページ
  11. ^ ab 「オペラ監督、シーズン終了時に引退」、ウェイン・リー・ゲイ、フォートワース・スター・テレグラム、1998年9月19日、ニュース欄、1ページ、2007年9月16日アクセス
  12. ^ バス・パフォーマンス・ホール：ホールの歴史
  13. ^ 「オペラ座が監督の決定を覆す」、ウェイン・リー・ゲイ、フォートワース・スター・テレグラム、1998年9月25日、メトロ欄、1ページ、2007年9月16日アクセス
  14. ^ 「ウォーカー氏、2002年にフォートワース・オペラを引退すると発表」、ウェイン・リー・ゲイ、フォートワース・スター・テレグラム、2000年12月29日、メトロ欄、1ページ、2007年9月16日アクセス
  15. ^ Street, Asylum (2005年7月31日). 「The Asylum Street Spankers, Sounding Off」. NPR . 2012年3月13日閲覧。
  • メトオペラデータベース
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