| 会社の種類 | 子会社 |
|---|---|
| 設立 | 1853 (1853年) |
| 創設者 | フランツ・ルドルフ・ウーリッツァー |
| 本部 | 、 アメリカ合衆国 |
| 製品 | バンドオルガンオーケストリオン ニコロデオンパイプオルガン劇場オルガン |
| 親 | ボールドウィンピアノカンパニー |
| Webサイト | ウーリッツァー・ジュークボックス |
ルドルフ・ウーリッツァー社(通称ウーリッツァー)は、1853年にドイツ移民のフランツ・ルドルフ・ウーリッツァーによってシンシナティで設立されたアメリカの会社です。当初はドイツから弦楽器、木管楽器、金管楽器を輸入し、アメリカで販売していました。ウーリッツァーは、主にアメリカ軍に楽器を提供する防衛契約のおかげで、当初は成功を収めました。[ 1 ] 1880年にピアノの製造を開始し、最終的にニューヨーク州ノース・トナワンダに移転しました。その後すぐに事業を拡大し、バンドオルガン、オーケストリオン、自動ピアノ、パイプオルガン、シアターオルガンなど、無声映画の時代に劇場で人気を博した楽器を製造しました。
ウーリッツァーは、自社製品を販売する小売店チェーンも運営していました。技術の進歩に伴い、ウーリッツァーは電子ピアノ、電子オルガン、ジュークボックスの製造を開始し、最終的には楽器そのものよりも、ジュークボックスや自動販売機(現在も製造)で知られるようになりました。
ウーリッツァーのジュークボックス事業は1973年に売却され、ドイツに移転した。ウーリッツァーのピアノとオルガンのブランドおよび米国の製造施設は1988年にボールドウィン・ピアノ・カンパニーに買収され、ピアノ製造の大部分は海外に移転した。ボールドウィン社は、ウーリッツァーの資産を含めて、 1996年頃にギブソン・ギター・コーポレーションに買収された。10年後、ギブソンはドイチェ・ウーリッツァーとウーリッツァー・ジュークボックスおよびベンディング・エレクトロニクスの商標を買収し、2006年にウーリッツァーの最もよく知られた製品を一時的に単一の企業旗の下に再統合した。ボールドウィンは2009年にウーリッツァーブランドのピアノの製造を中止した。自動販売機は現在もギブソンの所有下でウーリッツァーの名前を使用してドイツで製造されている。同社は2013年にジュークボックスの製造を中止したが、交換部品の販売は続けている。
2024年、クラシックスタイルのジュークボックスを製造する英国のメーカーであるサウンドレジャーがウーリッツァーファミリーと提携し、1940年代のウーリッツァー1015への公式トリビュートとして新しいジュークボックスを発売したことで、ウーリッツァーブランドが再導入されました。[ 2 ]
フランツ・ルドルフ・ワーリッツァー(1831-1914)は、ザクセン州シェーネック出身の移民で、1853年にシンシナティでワーリッツァー社を設立した。彼の死後、息子のハワード、ルドルフ、ファルニーが代々会社を率いた。同社は当初、ドイツのワーリッツァー家から楽器を輸入し、米国で販売していた。ワーリッツァーは初期のアメリカの防衛産業で、南北戦争と米西戦争の際には米軍に楽器を大量に供給していた。1880年、ワーリッツァーは自社ピアノの製造を開始し、シカゴの小売店で販売した。[ 3 ] 1896年、ワーリッツァーは初のコイン式ピアノを製造した。[ 4 ]
1800年代後半、遊園地は人気を博しました。人出が増え、乗り物が登場し始めると、より大きな音量の音楽が求められるようになりました。遊園地用オルガンが開発されました。ニューヨーク州ノース・トナワンダのユージン・デ・クライストは、メリーゴーランド用のオルガン(「バレルオルガン」とも呼ばれる)の初期製作者でした。ウーリッツァーは1897年にデ・クライストのノース・トナワンダ・バレルオルガン工場の株式を取得しました。1909年、ウーリッツァーは工場の操業全体を買収し、ウーリッツァーの製造拠点をオハイオ州からニューヨーク州に移しました。[ 3 ] 1909年、同社はヨーロッパの試作品よりも耐久性の高い革新的な自動ハープの製造を開始し、1924年から1930年代にかけて8つのモデルが販売されました。「マイティ・ウーリッツァー」 劇場用オルガンは1910年後半に発表され、ウーリッツァーの最も有名な製品となりました。ウーリッツァー劇場オルガンは世界中の劇場、博物館、教会、個人宅に設置されています。[ 5 ]

第一次世界大戦の勃発とともに、ドイツからの輸入が問題となり、ウーリッツァーは米国での製造を増やす必要があると判断しました。1930年代初頭、ウーリッツァーは、従業員のレクリエーションエリア、シャワー、カフェテリアを完備した最新鋭の製造・販売施設をノーストナワンダに建設しました。工場前のエリアには2本の美しい並木道が扇状に広がり、ナイアガラフォールズ大通りから少し離れた公園とパークウェイを形成していました。斜めに置かれた木や街灯が、これらの道路の目印として今も残っています。成長を続ける同社は、 1937年9月にニューヨーク州バッファローのスタットラーホテルで関連企業の第1回年次大会を開催し、3日間にわたるイベントプログラムとパレードが行われました。現存する複合施設、特に中央の正面タワービルとメインエントランスホールは、現在、国定歴史建造物となっています。[ 6 ] ウーリッツァーはニコロデオンの生産を中止しましたが、自動ピアノの楽譜用のミュージックロールは、完全子会社のエンドレス・ロール・ミュージック・カンパニーを通じて製造を継続しました。また、ウーリッツァーはシカゴのオール・アメリカン・モホーク・ラジオ・カンパニーからリリックブランドのラジオの生産も引き継ぎました。リリックラジオは高級コンソールラジオで、1929年には小売価格が425ドル(2014年のドル換算で約5,800ドル)にも達しました。[ 7 ]
事業買収に加え、ウーリッツァーはジェームズ・アーミテージ、ジョージ・ハーシェル、そしてその地域の他の実業家たちといくつかの合弁事業を立ち上げました。彼はノース・トナワンダのダウンタウン、ガウンドリー通りとオリバー通りの交差点に、遊園地、サーカス、ローラースケート場、カーニバルの遊園地などで使われるオルガンとハーディガーディの少量生産に特化した工場を建設しました。遊園地の乗り物、特にメリーゴーランドは、この工場で組み立てられました。
1933年頃、ウーリッツァーの名は徐々に楽器よりもジュークボックスと結びつくようになりました。1942年、ノース・トナワンダ工場でのオルガン生産は停止され、第二次世界大戦用の爆弾近接信管の製造に転換されました。戦後、通常の生産活動が再開されましたが、ラジオ、ジュークボックス、そして家庭用の小型電子オルガンに重点が置かれるようになりました。同じくノース・トナワンダにあるリベラ劇場には、これらの歴史的なオルガンが1つ所蔵されており、ニューヨーク州バッファロー のシェイズ・パフォーミング・アーツ・センターにも所蔵されています。
1947年の静電型リードオルガンに始まり、ウーリッツァーの電子楽器の中で最も重要なのは、完全電子オルガン、特に家庭用として2段鍵盤とペダルを備えたスピネット型オルガン(1971年以降はシンセサイザー機能付き)でした。1950年代半ばには、ウーリッツァーはポータブル・エレクトリックピアノの製造を開始しました。
レンバート・ワーリッツァー (1904-1963) は、1949 年から 1963 年に亡くなるまで、独立して同社のバイオリン部門を指揮し、同社を希少弦楽器の国際的な中心地として築き上げました。
1960年代、ウーリッツァーは新たな楽器市場へと進出しました。1964年、ウーリッツァーはインディアナ州エルクハートで金管楽器を製造していたヘンリー・C・マーティン・バンド・インストゥルメント・カンパニー(ギターメーカーのCFマーティン・アンド・カンパニーとは別物)の権利、登録商標、著作権、特許、エンジニアリング記録、工場を買収しました。1967年、ウーリッツァーはホルマン・ウッドル・ギターの独占販売代理店としてギター市場に参入しました。ホルマン・ウッドル・ギターは当初ウーリッツァーブランドで販売されていました。その後、ウーリッツァーはイタリアのギターメーカーであるウェルソンに販売先を変更し、1969年にギターの販売を完全に中止しました。
オリジナルのウーリッツァー・ジュークボックスは好調な売れ行きを見せましたが、技術力はすぐにウーリッツァーを追い越しました。1950年代までに、ジュークボックス市場は他社に独占されました。ウーリッツァーは1971年にマーティンの権利をルブランに売却し、ピアノとジュークボックスという中核市場に注力しました。[ 9 ] 1973年、ウーリッツァーはジュークボックスブランドをドイツ企業に売却し、ノース・トナワンダ工場を閉鎖しました。かつてのウーリッツァーの複合施設には、ビジネスパーク、建設資材店、倉庫、オフィス、レストラン、そしてプラッターズ・チョコレート工場が入っています。ピアノとオルガンの製造は、ミシシッピ州とアーカンソー州の工場で数年間続けられました。
1988年、ボールドウィン・ピアノ・カンパニーがワーリッツァーのピアノ製造資産とブランドを買収しました。その後、ギブソン・ギター・コーポレーションがボールドウィンを買収し、完全子会社として運営しました。一方、ギブソンは2006年にドイチェ・ワーリッツァー・ジュークボックス・アンド・エレクトロニクス・ベンディングのブランドを買収し、一時的にワーリッツァーの主要製品ラインを単一の所有者の手に委ねました。しかし、ボールドウィンは2009年末までにピアノにおけるワーリッツァーの名称の使用を中止しました。ギブソンは現在、自動販売機にのみワーリッツァーのブランド名を使用しています。[ 10 ]
2021年、オリジナルのウーリッツァー家は、いくつかの音楽と家電製品のカテゴリーと地域におけるウーリッツァーブランドの権利を再確保しました。[ 11 ]このブランドは、クラシックスタイルのジュークボックスを製造する英国のメーカーであるサウンドレジャーがウーリッツァー家と提携し、1940年代のウーリッツァー1015に敬意を表した新しいジュークボックスを発売した2024年に再導入されました。

1880年頃から、ウーリッツァーはアップライトピアノとグランドピアノのフルラインナップを製造し始めました。1914年、ウーリッツァーはメルヴィル・クラーク・ピアノの独占販売代理店となり、1919年にはメルヴィル・クラーク社を買収しました。その後も、イリノイ州ディカルブのクラーク工場でメルヴィル・クラークの名義でピアノの製造を続けました。ウーリッツァーが製造した他のブランドには、アポロ、ディカルブ、ジュリアス・バウアー、ファーニー、キングストン、カーツマン、メリウム、シャフ・ブラザーズ、アンダーウッドなどがあります。[ 12 ]
ウーリッツァーはピアノの設計において卓越した技術を有していました。「五角形の響板」や「トーンクラフトハンマー」といった独自の技術革新により、より豊かで深みのある音色を実現しました。1935年には、スピネットピアノを初めて量産市場に投入したメーカーの一つとなりました。この高さ39インチのピアノは瞬く間に話題を呼びました。スピネットピアノは、多くのアメリカ人がフルアップライトピアノやグランドピアノを購入する余裕がなかった時代に、まさに絶好のタイミングで登場したのです。

1930年代半ば、ウーリッツァーはシンメトリカルなグランドピアノ、通称「バタフライ」シリーズの発表を行いました。この時点で、ウーリッツァーのピアノ製造はすべてイリノイ州ディカルブで行われていました。モデルは、44鍵のスチューデント・バタフライから、88鍵のデラックス・アールデコ・ストリームライン・モデル1411まで多岐にわたりました。
モデル1411には、多くの革新的な特許取得済み機能が搭載されていました。ボディ周囲に4つの隆起した帯状の部分は、実際には機能的なサウンドポートスロットとして機能し、ケースの周囲全体に放射状に広がり、蓋を閉じた状態でもキャビネットの外に音を逃がします。最も注目すべき特徴は、蝶の羽のように開く左右対称の蓋です。これらの蓋を開くと、取り外し可能な内蓋が現れます。これらの蓋は、バイオリンに似た大きなF字孔と、外縁に沿って複数の放射状スロットから音を響かせるために装飾的に切り抜かれています。もう一つの設計革新は「トーンアンプ」です。この装置は、ピアノのリムとベースブリッジの下を通って響板の固定点まで伸びる金属製の平らなバーで構成され、小型ピアノの音色を増幅するように設計されています。ブリッジ上部のネジ機構によって、音の出力を調整できました。
ウーリッツァーは73鍵のバタフライピアノを少なくとも3種類の異なるバージョンで製造した。それぞれ脚、竪琴、譜面台などの装備が異なっていた。[ 13 ]
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1892年、アメリカ合衆国政府が街頭オルガンや遊園地オルガンの輸入に高関税を課した後、 [ 14 ] ウーリッツァー社は機械式オルガンの製造を開始しました。その多くは小型の手回しオルガンで、ピンで固定された樽から音を出し、蒸気または手で回して駆動していました。これらのオルガンの多くは、ヨーロッパの手回しオルガンメーカーのオルガンに見られるような、暗い(時には黒い)木製のケースに金の彫刻が施されていました。
部品の輸入関税が課されなかったため、ウーリッツァー・バンド・オルガンのほぼ全てはヨーロッパのメーカーの設計を模倣したものです。例えば、スタイル104とスタイル105は、ゲブリューダー・ブルーダー社の手回しオルガンを模倣したものです。スタイル146は、ブルーダー社のモデル79遊園地オルガンを模倣したもので、側面のウィング(ドラムを隠すファサードの一部)が取り外されています。スタイル157は、ガヴィオリ社の特殊スタイルのオルガンを模倣したものです(このスタイルのオルガンは現存することが2~3台しか知られておらず、ドーニー・パーク&ワイルドウォーター・キングダムにあったオルガンもその1台でしたが、火災で焼失しました)。また、スタイル165は、ゲブリューダー・ブルーダー社の「エリート・アポロ・オーケストラ」を模倣したものです。
遊園地運営者からのオルガン需要が高まるにつれ、リモネール・フレール社の元従業員であり、ノース・トナワンダ・バレル・オルガン工場の創設者であるウジェーヌ・ド・クライストがウーリッツァーに接触した。ド・クライストが同社のためにトノフォンを開発し、1901年のパンアメリカン博覧会で金メダルを獲得した後、ウーリッツァーは彼の会社に投資した。ウーリッツァーは1909年にド・クライストの事業の株式を買い取り、ノース・トナワンダ工場の運営を引き継いだ。新会社は新技術に投資し、電気モーターを導入した。また、音源はピンで固定されたバレルから、自動ピアノのロールに似た穴の開いた紙のロールに変更された。

ウーリッツァーはバンドオルガンの製造に加え、他社製のバンドオルガンを自社のロールスケールに改造することも行っていました。これにより、ウーリッツァーの膨大なミュージックロールのおかげで、改造されたオルガンの音楽ライブラリは拡張されました。しかし、これらの改造にはオルガンのパイプの改造が必要になる場合があり、改造されたオルガンの音が永久的に変わってしまうこともありました。

ウーリッツァー・オルガンの生産は1939年に終了し、工場から出荷された最後のオルガンは、157ケースに収められたスタイル165のオルガンでした(これは、ウーリッツァーの工場に157ケースが余っていたため、オーナーが変更を気にしなかったためです)。生産終了に至るまでの大恐慌の間、様々なコスト削減策が講じられました。例えば、ホルンとトランペットのパイプを木製から真鍮製に変更しました(ただし、真鍮から木製への変更は、真鍮パイプの甲高い音が一部の人にとって不快だったためである可能性もあり、木製パイプはより柔らかな音色を生み出しました)。
同社が製作したオーケストリオンの一部は、ニューハンプシャー州リンカーンのクラークス・トレーディング・ポスト、モンタナ州ネバダ・シティのミュージック・ホール、イリノイ州バリントン・ヒルズのビクトリアン・パレスのジャスパー・サンフィリッポ・コレクションに所蔵されている。
ウーリッツァーは、1900 年頃から 1935 年頃まで、ニコロデオン ピアノ、またはコイン ピアノを製造していました。これは、ジュークボックスのようにコインを入れて操作する電動自動ピアノです。
同社はニコロデオンの様々なモデルを製造しており、その中には初期のウーリッツァー・マンドリン・カルテット(レジーナ・サブリマ・ピアノの代替機として開発された)も含まれています。この機械は、マンドリン・アタッチメント付きのリピーター・ピアノと伴奏ピアノを搭載しています。後に同社はウーリッツァーAPPロールを導入しました。これは、その後のすべてのウーリッツァー・ニコロデオンに採用される汎用ロールです。B(X)、C(X)、D(X)、I(X)などのモデルがこのロールを採用しています。
ワーリッツァーは自動ロールチェンジャーシステムも製造しており、ロールの巻き戻しが完了すると、回転式テーブルのように次のロールが装着される仕組みでした。モデル番号の末尾に「X」が付いているモデルは、ロールチェンジャーが搭載されていることを示します。
記録によると、ウーリッツァーは自動ピアノのメカニズムを他のメーカーに販売し、それらのメーカーはウーリッツァーの部品を自社のピアノに組み込み、他のブランド名で販売していました。一例として、ミルナー自動ピアノ会社が挙げられます。ミルナーのピアノは、ウーリッツァーがシンシナティに存在していた時期に同地で製造されていました。会社の記録によると、ウーリッツァーはミルナー社[ 15 ]に加えて、長年にわたり買収してきた他のいくつかの会社も買収したようですが、ミルナー社が単にウーリッツァーの部品を自社製品に使用しただけだった可能性もあります。

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ウーリッツァーが製造した楽器の中で最も有名なのは、おそらくパイプオルガン(1914年から1943年まで)でしょう。これらは劇場、家庭、教会など様々な場所に設置され、 「マイティ・ウーリッツァー」として販売されました。[ 16 ]
ロバート・ホープジョーンズは劇場オルガンの発明者と考えられている。[ 17 ] 1887年から1911年の間に彼の会社は最盛期には112人の従業員を雇用し、246台のオルガンを製造した。[ 18 ]しかし、オルガン事業をウーリッツァー社と合併した直後、彼はウーリッツァー社との新しい関係に不満を抱き、1914年にニューヨーク州ロチェスターで自殺したと言われている。[ 19 ] 1914年から1942年にかけて、ウーリッツァー社は事業をノース・トナワンダ・バレル・オルガン工場に移し、2,243台以上のパイプオルガンを製造した。これはホープジョーンズ社の30倍の速度であり、その他の劇場オルガン製造業者の合計よりも多くの劇場オルガンを製造した。
多くが海外に輸出され、最大の輸出市場はイギリスでした。イギリスに最初に出荷された劇場用パイプオルガンは、1924年12月1日にノース・トナワンダ工場から発送されました。最初の所在地であるウォルソールのピクチャー・ハウスに1925年1月末にオープンしました。この楽器(イギリス最古のウーリッツァー・オルガン)は現在、デヴォン州ビアの会衆派教会にあります。ビア・ウーリッツァーでは定期的にコンサートやショーが開催されています。[ 20 ]
ウーリッツァー・オルガンの中で、パイプ数で当初最も大きかったのは、ニューヨーク市ラジオシティ・ミュージックホールに設置された4段鍵盤・58段(パイプセット)のオルガンでした。このミュージックホールのオルガンは、実際にはコンサート楽器であり、クラシック音楽だけでなく、クラシック以外の曲も演奏できます。このオルガンと、コロラド州デンバーのパラマウント・シアターのオルガンは、現在も使用されている2台のウーリッツァー・オルガンの中で、デュアル・コンソールを備えた唯一のものです。デンバーのオルガンは典型的な「マスター・スレーブ」システムですが、ラジオシティ・オルガンは、同一のオルガンを演奏する2台の全く同一の、完全に独立したコンソールを備えた、現存する唯一のオリジナルのウーリッツァー・オルガンです。どちらのオルガンも近年大幅に改造されています。
5 段鍵盤の劇場オルガン コンソールは非常に珍しく、ウーリッツァー社によって製造されたのは 3 台のみです。
1955年、ムザックの初期投資家リチャード・サイモントン氏の食堂に一群の愛好家が集まり、残存する劇場オルガンの保存を目的として、アメリカ劇場オルガン愛好家協会(ATOE)を結成した。この協会は、モートン、モーラー、キンボール、マー、コルトン、バートン、キルゲンといった他のメーカーのオルガンも含め、オルガンの保存を目的としていた。ATOEは現在、アメリカ劇場オルガン協会(ATOS)として知られている。[ 24 ]イギリスでは1952年に同様の協会が設立され、映画オルガン協会として知られている。[ 25 ]
ウーリッツァーはビッグバンド時代を象徴するジュークボックスであり、一部の地域ではジュークボックス全般を指す総称として使われるほどでした(例えばハンガリー語では、「wurlitzer」は今でも「ジュークボックス」を意味しますが、ハンガリー語では外来語にのみ「W」の文字を使用します)。ウーリッツァーの成功は、一流のマーケティング部門(後にインディアナ州上院議員となるホーマー・ケイプハートが率いていた)、信頼性の高いシンプレックス・レコードチェンジャー、そして「ライトアップ」デザインの様々なキャビネットスタイルを生み出したエンジニア、ポール・フラーの設計によるものでした。ウーリッツァーの成功に大きく貢献したもう一つの要因は、1933年の禁酒法の廃止と、それに伴うバーやダンスホールにおけるコイン式音楽機器の市場拡大でした。
ウーリッツァーの初期のジュークボックスは、78回転レコードを片面10枚しか再生できませんでしたが、後に24枚に拡張されました。小型の45回転レコードの登場により、ウーリッツァーは50種類のレコードの両面を再生でき、100曲の選択肢を提供するゼーバーグ社の機構に先を越されました。[ 3 ] 1950年代にウーリッツァーは業界リーダーの座をライバルのゼーバーグ社に譲りましたが、フラーの設計はジュークボックス全般の象徴的な存在であり、1940年代のウーリッツァーは映画やテレビでロックンロール時代を想起させるものとしてしばしば登場します。ウーリッツァーは約20年間苦戦を強いられ、1971年にノスタルジックなモデル「1050」を発売してジュークボックス事業の存続を図ろうとしましたが、売れ行きは振るわず、わずか1,600台しか生産されませんでした。ジュークボックスシリーズは1973年にドイツ企業に売却されました。
1960年には既に、ワーリッツァーはドイツのフルホルストに完全子会社であるDEUTSCHE WURLITZER GMBHを設立し、ヨーロッパ市場向けに電子オルガン、自動販売機(主にタバコ販売機)、そしてジュークボックスを製造していました。当時、ドイチェ・ワーリッツァーはヨーロッパにおいて、自動販売機とコイン式蓄音機(ジュークボックスはヨーロッパで「コイン式蓄音機」と呼ばれていました)の主要メーカーでした。1974年、ワーリッツァーが米国でジュークボックスの製造を中止した後も、ドイチェ・ワーリッツァーは事業を継続し、自社の販売代理店を通じてヨーロッパ市場、そして一部は米国市場にも供給しました。 Deutsche Wurlitzer GmbHは、1985年にオーストラリアのニューサウスウェールズ州シドニーに拠点を置くオーストラリアのNelson Group of Companiesに売却されました。下記のように、Gibson Guitar Corporationは、それ以前に米国のWurlitzer社を買収したBaldwin Piano Companyを買収することでDeutsche Wurlitzerを買収しました。オーストラリア所有のこのドイツ企業は、自動販売機とジュークボックスの製造を続け、2008年頃にGibson Guitarに買収されました。理由は、Gibson Groupの主要株主が、ドイツ企業がWURLITZERの名前とロゴを使用する権利を持つことを望まなかったためです。2013年にDeutsche Wurlitzerは倒産し、残りの部分はドイツの投資家に売却されました。製品を継続して新しい名前で製造する試みは成功しませんでした。
ドイツにおけるWurlitzerジュークボックスの生産は2013年に終了しましたが、2024年に英国のクラシックスタイルのジュークボックスメーカーであるSound LeisureがWurlitzerファミリーと提携したことで、ブランドは復活しました。この新モデルは1940年代のWurlitzer 1015への公式トリビュートであり、CD、45回転レコード、LPレコードのフォーマットで販売されています。[ 26 ] [ 27 ]

同社は 1955 年から 1982 年にかけて、電子増幅ピアノの派生型である Wurlitzer エレクトリック ピアノ シリーズも製造しました。
1966年、楽器店オーナーのハワード・ホルマンは、当時ウーリッツァーが所有していたマーティン・バンド・インストゥルメント・カンパニーとのコネを利用し、カンザス州でホルマンが設立した会社が製造するエレキギターのラインをウーリッツァーに販売するよう説得しました。ウーリッツァーは、カンザス州ネオデシャのホルマン・ウッデル社製のギターの独占販売代理店となりました。
ギターのラベルはウーリッツァーの所在地であるインディアナ州エルクハートを反映していたが、カンザス州インディペンデンスにあるホルマンズ楽器店の2階建ての建物で作られた少数のプロトタイプを除き、ギター自体はネオデシャのメインストリートにある小さな2階建ての建物で製造されていた。クーガー、ワイルドキャット、ジェミニの3つのモデルがあり、機能的にはすべて類似していたが、ボディの形が異なっていた。カンザスで作られた楽器の大部分は6弦ギターで、ベースは少数しか製造されていなかった。[ 28 ]ウーリッツァー・ブランドの最初のギターの特徴は、トレモロ取り付けプレートのW字型の切り欠きと、各ピックアップの上にあるロック/ジャズ選択ロッカースイッチである。初期のウーリッツァー・エレクトリックのもう1つの特徴は、ステレオ出力用に配線されていたことである。 1967年、ウーリッツァーはホルマン・ウッデル社との提携を終了したが、これはホルマン・ウッデル社のギターの仕上げに問題があり、多くの楽器が工場に返却されたためと考えられる。
1967年以降、ウーリッツァーブランドのギターはイタリアのウェルソン社で製造され、ウーリッツァーの製品ラインはセミホローボディのエレクトリックギターやアコースティックギターまで拡大した。[ 28 ] [ 29 ]ウーリッツァーは1969年に自社名でのギターの販売を停止するまで、ウェルソン社製のギターをウーリッツァーの名前で販売し続けた。