2023年8月からのロゴ | |
| 形成 | 1976 (1976年) |
|---|---|
| 本部 | サンフランシスコ、カリフォルニア州、米国 |
| Webサイト | www.bavc.org |
以前は | ベイエリアビデオ連合(1976~2021年) |
BAVCメディア(旧称ベイエリア・ビデオ・コアリション(BAVC))は、独立系プロデューサーや過小評価されているコミュニティと新興メディア技術を結びつける非営利団体です。1976年にサンフランシスコで設立されました。
この記事は更新が必要です。(2012年8月) |
BAVC は、当初は新しい技術である PortaPak ビデオの代替となる公共志向のアプリケーションを見つけたいと考えていた メディア制作者と活動家の連合によって 1976 年に設立されました。
1976年、ロックフェラー財団は、メディア制作者、ジャーナリスト、教育者、そして非営利団体活動家からなる連合にシード資金を提供し、最終的にメディアアートの非営利団体設立を促す調査を完了させました。1年後、BAVCは会員および財政支援プログラムを開始しました。ゲイル・ウォルドロンが初代事務局長に就任しました。1978年には、PBS基準を満たす全米初の非営利放送レベルのスタジオがBAVCに設立されました。全米芸術基金(NEA)は、 BAVCに資金を提供し、ベイエリアの独立系制作会社による6つの多様な番組シリーズ「 Western Exposure」の制作を開始しました。最初のワークショップ「カラープロダクション」では、日立FP-1020カメラとJVCポータブルレコーダーが使用されました。
1980 年、BAVC は学生、求職者、業界の専門家がネットワークを構築できるスペースである Job Center を開設しました。
BAVCはエグゼクティブ・プロデューサーとして、ロバート・N・ザゴーン監督、ダニー・グローヴァー主演の『ザ・スタンド・イン』を制作しました。1年後、BAVCはカントリー・ウエスタン歌手ローズ・マドックスのドキュメンタリー『ザ・ライフ・アンド・タイムズ・オブ・ローズ・マドックス』を制作しました。オンライン・スイートにグラス・バレー・スイッチャーが導入され、モリー・ウォーシャウスキーが新エグゼクティブ・ディレクターに就任しました。
BAVC アーティスト・イン・レジデンス・プログラムは、メアリー・ルシエ、ダニエル・リーブス、フランセスク・トーレスをスポンサーとするCapp Street Projectとともに誕生しました。BAVC は、1989 年のロマ・プリエタ地震で被害を受けなかったサンフランシスコ唯一のビデオ施設であり、アメリカ赤十字社の救援報告書すべてにポストプロダクション サービスを提供できました。1991 年に、同組織はテクニカル ヘルプデスクを設置し、現在 Media Maker Awards として知られる Artist Equipment Access (AEA) プログラムを開始し、『Illuminating Video: An Essential Guide to Video Art』を共同出版しました。BAVC は 1993 年に ProToolsシステムを導入し、アフリカ系アメリカ人の間での HIV の蔓延を遅らせることを目的とした初のインタラクティブ ビデオ プログラム「 Brothers 」を完成させました。1年後、同組織はビデオ保存センターを開発するため NEA チャレンジ助成金を受賞Avid はBAVC を北カリフォルニア トレーニング センターとして認可しました。
ゲッティ研究所とアンディ・ウォーホル財団は、サンフランシスコ近代美術館(SFMOMA)で開催されたビデオ保存に関する国際シンポジウム「Playback '96」を支援しました。1997年、BAVCは現在の拠点であるマリポサ2727番地に移転し、規模は3倍になりました。JobLinkが発足し、最初の年次版メディアメーカーハンドブックが出版されました。1999年にはYouthLinkが発足し、 コンパック社がNTラボを寄贈しました。彼らの教育プログラムでは、年間500回のワークショップが開催されました。また、 「TechArcheology: A Symposium on Installation Art Preservation(インスタレーション・アート保存に関するシンポジウム)」 、デジタルメディアの融合に関する講演シリーズ「Where Media Collide (メディアが衝突する場所) 」、そして技術系人材育成に関する研究「 From Promising Practices, Promising Futures(有望な実践から、有望な未来へ)」を制作しました。デジタル人材育成に関する全国会議が2回開催されました。
2001年までに字幕制作は500%増加し、全米ろう者協会および米国教育省の認定を受けた。The Kitchenやスミソニアン協会など、全国のアーカイブや主要美術館から500本以上のビデオが保存された。BAVCはアーティスト・イン・レジデンス・プログラムの開発を続け、ポーランドのビデオアーティスト、Pawel Krukが選ばれた。Electronic Cafeの共同設立者Kit Gallawayは2003年にBAVCと提携し、歴史的なビデオ作品Hole-In-Spaceを保存した。ベイエリアのアートシーンに関する[KQED]/BAVC共同制作のSPARKが初公開された。また2003年には、 BAVCのオンラインスイートでLost Boys of Sudanが完成した。BAVCでオンライン化され、クローズドキャプションが付けられたThe Weather Undergroundは、2004年にアカデミー賞にノミネートされた。
BAVCとカリフォルニア州コミュニティテクノロジー財団は、ゼロディバイドデジタルストーリーテリング研究所を設立しました。BAVCは、リチャードとパメラクラムリッチのニューアートトラストからの助成金を受けて、ビデオテープに加えてオーディオテープの保存を開始しました。2005年には、公共メディアの専門家向けのトレーニングセミナーであるPREPUTを開催しました。BAVC、Film Arts Foundation、KQEDは協力してTruly CAを制作しました。ジェニファーリーダーはBAVC初のHDアーティストインレジデンスとなりました。BAVCとリアデンスタジオは、ビデオアーティストのビル・ヴィオラによる上映会とレセプションを開催しました。PBS向けの4部構成のドキュメンタリーシリーズ「Beyond the Dream」は、BAVCでオンラインで配信されました。ユースサウンズは2006年にBAVCと合併し、青少年メディアトレーニングと開発の包括的な新しいモデルであるBAVC Next Gen Programsを作成しました。 BAVC Next Genは、Podshow、 Adobe、そしてサンフランシスコ市長ギャビン・ニューサムのデジタルメディア諮問委員会と提携し、 「True2Life:日常の活動と世界を変える若者」という番組を制作しました。この番組では、若者が革新的な文化プロデューサーであり、ベイエリアが若者を地域社会や産業の変化に結びつけるモデルとなっていることを示しました。BAVCは、ティッシュ芸術学校、ニューヨーク大学、ゲッティ研究所、マース・カニンガム・ダンス・カンパニーと協力し、学生と職員向けのビデオ保存カリキュラムと研修リソースの開発を支援しました。2006年には、アクセス・サンフランシスコがPATV(ノースショアTV)と共同で制作しました。[ 1 ]
2007年、マッカーサー財団からの主要な資金援助を受けて、BAVCはプロデューサーズ・インスティテュート・フォー・ニューメディア・テクノロジーズを設立し、独立系プロデューサー、起業家精神のある公共放送機関、ベイエリアのデジタルメディア業界が独立系メディア向けのクロスプラットフォームの関連作品を制作するための場を創出しました。[ 2 ]
2021年8月、同組織はビデオに加えて他のメディア技術へのサポートを強調するために、名称をBAVC Mediaに変更しました。[ 3 ]