エメル・マスルーティ | |
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2017年にパフォーマンスするエメル | |
| 背景情報 | |
| 別名 | エメル |
| 生まれる | (1982年1月11日)1982年1月11日 チュニス、チュニジア |
| ジャンル | |
| 職業 |
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| 楽器 | ギター |
| 活動年数 | 2010年~現在 |
| ラベル |
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| Webサイト | emelmathlouthi |
エメル・マスルーティ(アラビア語: آمال المثلوثي)(1982年1月11日生まれ)は、チュニジア系アメリカ人のシンガーソングライター、ミュージシャン、アレンジャー、プロデューサーであり、職業的にはエメルとしても知られている。彼女は、チュニジア革命とアラブの春のアンセムとなった抗議歌「ケルムティ・ホラ」(「私の言葉は自由」)で有名になった。彼女の最初のスタジオアルバムもケルムティ・ホラと題され、2012年に世界中でリリースされ、批評家の称賛を受けた。彼女はアラブのルーツと西洋の影響を融合させた。彼女の2枚目のアルバムエンセンは2017年にリリースされ、エレクトロニカとクラシック音楽を融合させた。 2019年のEverywhere We Looked Was Burningでは、彼女はすべての歌詞を英語で歌った。
2020年、チュニジア語で歌う「Holm」(「夢」の意)のビデオは、数か月で数百万回再生されました。「Holm」はダブルアルバム『The Tunis Diaries』に収録されており、彼女はこのアルバムで歌声とアコースティックギター、そしてラップトップのみでレコーディングを行いました。Holmはイランの歌「Soltane Ghalbhaa」のアラビア語リメイクで、アヌーシラヴァン・ロハニが作曲、エメル・マスルーティが歌詞を手がけました。
彼女はまた、 Tricky、Valgeir Sigurðsson、Steve Moore、Vitalicなどの他のミュージシャンともコラボレーションしています。
エメル・マスルーティは、故郷チュニス郊外で8歳の時に歌手と俳優としてのキャリアをスタートさせました。10歳で最初の曲を書き上げました。周囲の励ましと1990年代の人気ポップシンガーに刺激を受け、15歳で自身の優れた歌唱力を発見しました。その後まもなく、ヘビーメタルとゴシックミュージックに傾倒し、19歳の時にチュニジアの大学で最初のメタルバンドを結成しました。数年後、バンド仲間が「ザ・ボクサー」を演奏したジョーン・バエズの歌声と思想に深く感銘を受けた彼女は、バンドを脱退。政治的な歌を書き始める中で、機会の少なさと同胞の無関心に苛立ちを感じ、「ヤ・トゥネス・ヤ・メスキナ」(「かわいそうなチュニジア」)といった曲を制作しました。2006年には、RMCモワイエン・オリエント・ミュージック・コンクールのファイナリストに選出されました。[ 2 ] 2008年、チュニジア政府が彼女の楽曲をラジオとテレビで放送禁止にしたため、彼女はフランスのパリへ移住することを決意した。[ 3 ]チュニジアでは放送禁止だったにもかかわらず、フランスでの彼女のライブパフォーマンスの海賊版がチュニジアのインターネット上で流通していた。モハメド・ブアジジの死後、彼女はジョーン・バエズの曲「Here's To You」のアラビア語版を彼に捧げた。[ 4 ]
2011年初頭、彼女はハビブ・ブルギバ通りで抗議活動参加者に向けて「ケルムティ・ホラ」を歌っているところを録画され、この動画は広く拡散された。[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] NPRはこの歌を「独立宣言であり、苦労して勝ち取った解放の表明」だと評した。[ 8 ]これはアラブの春の抗議活動の一部であった。[ 9 ]
エメル・マスルーティは2012年1月にデビューアルバム『ケルムティ・ホラ』をリリースした。 [ 10 ]批評家から絶賛された。ガーディアン紙は5つ星中4つ星の評価で、このアルバムがアラブのルーツと西洋のフレーバー(ロックもあるが、大部分は洞窟のようなトリップホップ)を融合させていると称賛した。「このミックスは傑出した『Dhalem』と『Ma Ikit』でうまく機能しており、マスルーティの印象的なボーカルが最もメロディーを奏でている。他の曲では、当然ながら抗議と悲しみというシリアスなムードがやや平坦になっている。それでもなお、力強い新しい声だ」[ 11 ] 。このアルバムはジョーン・バエズ、マッシヴ・アタック、ビョークの影響を受けています。政治意識の高いミュージシャンであるエメルにとって、このアルバムの曲は、愛するチュニジアで目撃したあらゆる不正に対して声を上げるという、約束された使命感を与えています。彼女は人類とより良い世界を歌っていますが、このアルバムの成功により、世界中のより多くの人々に彼女の声が届くようになりました。

彼女はエジプトとイラクでコンサートを行い、カナダではバンクーバーフォークミュージックフェスティバルとモントリオールアラブ世界フェスティバルに出演した。[ 12 ]
2012年7月初旬、彼女はイラクのバグダッドで画期的なコンサートを開催した。[ 13 ] 7月28日、彼女はベルギーのスフィンクス・フェスティバルでコンサートを行い、レナード・コーエンの曲「ハレルヤ」のカバーでスタンディングオベーションを受けた。 [ 14 ] 2013年、革命後初のカイロコンサートの後、アハラム・オンラインは彼女を「同世代のフェイルーズ」と評した。彼女はリヨンのレ・ニュイ・ド・フルヴィエール・フェスティバルでデッド・カン・ダンスの前座を務め、イギリスのチャールトン・パーカのWOMADフェスティバルに出演した。イスラエル当局は彼女のラマッラーへの入国を拒否したため、彼女はヨルダンでカメラの前で歌った。この小さなショーはラマッラーの劇場でパレスチナの観客に放送された。
「ケルムティ・ホラ(我が言葉は自由)」という曲は「アラブの春の賛歌」とみなされ、エメルのこれまでで最も有名な曲となっている。この曲の目覚ましい成功により、彼女は2015年12月11日、オスロで行われた2015年ノーベル平和賞授賞式でこの曲を披露した。 [ 15 ]この賞はチュニジア国民対話カルテットに授与された。ノーベル平和賞授賞式で、彼女は「ケルムティ・ホラ」を2回演奏した。1回はギタリストのカリム・アトゥマネの伴奏のみで、もう1回はフルオーケストラと合唱を伴って演奏した。このコンサートはジェイ・レノが司会を務め、彼はコンサートの記者会見で彼女を、自分の注目を集めた最初のアラビア語歌手だと称賛した。
その間、彼女はトリッキーとコラボレーションし、彼の曲「エメル」でリードボーカルを務めた。[ 16 ]
エンセン(人間)は、2017年2月にパルチザン・レコードからリリースされた。 [ 17 ]アルバムはアイスランド、スウェーデン、フランス、アメリカを含む7か国で録音された。 [ 18 ]アルバムのプロデューサーには、かつてビョークのコラボレーターであったアイスランドのプロデューサー、ヴァルゲイル・シグルズソンと、エメルの主なコラボレーターであるフランス系チュニジア人プロデューサー、アミン・メタニがいる。 [ 19 ]ピッチフォークは、アルバムからのファーストシングル「エンセン・ダイフ」(人間、無力な人間)を「そびえ立つビートと暗い色合いのアラビアの短音階の豪華に装飾された融合。その扇情的なトーンは、時に脆弱で時に強いマトルティの活気に満ちた声によって導かれている。「エンセン・ダイフ」では、妥協を拒む人物、現実のリスクと真実の必要性に基づいた焼けつくようなビジョンを聞くことができる」 [ 20 ]マトルティの説明によると、この歌は「ごく少数の人々が権力を享受できるように、重荷を背負い、あらゆる苦難に耐えなければならない人々」に捧げられているという。 [ 18 ]
エンセンの楽曲はその後、リミックスアルバム『エンセニティ』で全面的にリメイクされました。9人の異なるバックグラウンドを持つプロデューサーが招かれ、楽曲のエレクトロニカ的な側面を強調しました。[ 21 ]
2019年に彼女は初の全英アルバム『Everywhere We Looked Was Burning』をリリースした。彼女は「自然について、そしてこの時代の美しさや苦闘について書きたい」と考えていた。[ 22 ]彼女はT.S.エリオットやジョン・アシュベリーといったアメリカの詩人の「本質的なイメージ」に触発された。[ 23 ]当時、彼女はニューヨーク近郊に数年間住んでいた。ニューヨーク・タイムズ紙はそれを評して「彼女が神秘的な体験について歌うとき、持続的でモード的なメロディーとドローン・ハーモニーの広がりは北アフリカとアラブの基盤を暗示し、電気と電子楽器が脈動し仮想空間に漂い、謎めいた雰囲気を維持している」と述べた。[ 24 ]ブルックリン・ヴィーガンは「これらは本当に彼女のこれまでで最も息を呑むような曲のいくつかだ」と書いた。[ 23 ] Everywhere We Looked Was Burningはスティーブ・ムーアと一部共同でプロデュースされた。
同年、エメルはムーアのEP『 Beloved Exile』にも参加した。 オールミュージックは彼女のパフォーマンスを評し、「オープニング曲『Your Sentries Will Be Met with Force』ではチュニジア人歌手エメル・マスルーティの魅惑的なボーカルがフィーチャーされ、ムーアの輝きと脈動感あふれるエレクトロニクスに新たな崇高な次元を加えている」と評した。[ 25 ]
2017年、彼女は5年ぶりにチュニジアに戻り、名門カルタゴ・フェスティバルでヘッドライナーを務めました。同年夏には、レバノンのベイタディン・フェスティバル、ニューヨーク・セントラル パークのサマーステージ・フェスティバルにも出演しました。
2020年にチュニスの幼少期の家で休暇を過ごしていた際、彼女はアコースティックギターと自分の声だけでダブルアルバム『The Tunis Diaries』をレコーディングした。 [ 26 ]彼女は長い間アコースティックギターを弾いていなかった。[ 27 ]『The Tunis Diaries』は「Day」と「Night」の2部に分かれている。[ 28 ]最初のディスクには、一部英語、チュニジア語で歌われたエメルの曲の再録と、2021年1月時点でYouTubeで350万回以上再生されている未発表曲「Holm」が収録されている。[ 29 ] 2枚目のディスクには、レナード・コーエン、デヴィッド・ボウイ、ジェフ・バックリーのカバーがいくつか収録されている。[ 29 ]パリでアルバムのプロモーション中に、彼女はフランスのテレビのためにスージー・アンド・ザ・バンシーズの曲を1回限りでレコーディングした。[ 30 ]
2021年には、 2019年のアルバム『Everywhere We Looked Was Burning Live 』のライブバージョンをリリースした。9月には、エレクトロニックミュージックのプロデューサー、ヴィタリックとコラボレーションし、パリのシャトレ座で一夜限りのコンサートを開催した。二人はガダ・アル=サマンの詩を題材にした新曲を共同制作し、「Variations」と題したイベントを開催した。このショーはCultureboxチャンネル向けに撮影され、YouTubeにアップロードされた。[ 31 ]
彼女のデビューアルバム『ケルムティ・ホラ』は、2022年に10周年を記念して初めてレコードでリリースされました。[ 32 ] CDでもリリースされたこの再発盤にはボーナストラックが収録されています。
2023年、彼女は映画監督のシーリン・ネシャットとコラボレーションし、「イラン・イスラム共和国政権による女性政治犯の性的搾取」をテーマにしたビデオ『The Fury』 [ 33 ]を制作した。ネシャットはペルシャ語の歌を選び、エメルはアラビア語の歌詞を書いた。[ 34 ]
2024年4月に発売されたMra(女性を意味する)には、シングル「NAR」と「Souty(My Voice)」が収録されており、[ 35 ] [ 36 ]アルバムはレコード、CD、デジタルでリリースされました。[ 37 ] MRAは、ミュージシャン、歌手、プロデューサーがすべて女性チームで構想されており、エメルにとっては初めてのことです。[ 38 ]彼女は年間を通して世界中をツアーする予定です。[ 39 ]
マトルティは、初期の音楽的影響を受けた人物として、ジョーン・バエズ、ボブ・ディラン、マルセル・カリフ、シェイク・イマームを挙げている。[ 18 ]その他、ジャニス・ジョプリン、シニード・オコナー、レッド・ツェッペリン、ジェイムス・ブレイク、ロジャー・ウォーターズ、ファック・ボタンズからも影響を受けている。[ 40 ]
マトルティの独特なスタイルは、北アフリカのサウンドと現代のエレクトロニック音楽の融合です。
マトルティは、2014年にアヤト・ナジャフィ監督のドキュメンタリー『No Land's Song』に出演し、1979年以来イランで演奏する初の女性ソリストとなった。いくつかの映画のサウンドトラックに彼女の音楽が使用されている。
マトルティはステージ衣装のデザインで、マニッシュ・アローラ、ジャン=ポール・ゴルチエ、アハメド・タルフィットなどトップデザイナーや新進デザイナーと頻繁にコラボレーションしているが、最も頻繁にコラボレーションしているのは同胞のアズディン・アライアだ。
スタジオアルバム
リミックスアルバム
ライブアルバム
参加アーティスト
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