
カスペルレ、カスパー、またはカスペルル(ドイツ語の変種および方言で異なる綴り[ a ]、チェコ語:kašpárek)は、オーストリア、ドイツ語圏スイス、およびドイツの伝統的な人形のキャラクターです。[ 1 ]その起源は17世紀にまで遡り、非常に人気があったため、カスペルル劇場は人形劇と同義でした。[ 2 ]カスペルル劇場には、さまざまな人形のセットが含まれます。いくつかのドイツの設定では、以下のキャラクターが登場します:カスパー、グレーテル、セッペル、祖母、王女、王様、魔女、強盗、およびワニ。オーストリアでは、カスペルルは通常、ペツィ(熊)、ブッフィ(竜)、またはミミ(ガチョウ)、および通常はグロースムッターとグロースファーターと一緒に登場します。[ 3 ]より古く、より伝統的なカスペルレのショーは「ミスター・パンチ」に非常に似ています。グリム童話やその他の童話、そして「現代童話」の 「カスペルレ版」もあります。
カスパー(オーストリアではカスペル、南ドイツではカスペルレとして知られる) [ 4 ]は、ドイツ人形劇の英雄です。カスパーという名前は、おそらく古代ペルシア語で「宝物の番人」を意味する言葉に由来しています。伝承によると、幼子キリストを訪ねた三人の東方の三博士のうちの一人はカスパルという名前でした。この人物は中世教会の 秘儀劇にも登場しました。
カスパーは、フランスのギニョール、イギリスのパンチとジュディと同じく、イタリアのコンメディア・デラルテの定番キャラクターであるプルチネッラに由来しています。プルチネッラは、白い服、長い白い帽子、黒いマスクを身につけた暴力的なキャラクターで、一般的にナポリと結び付けられています。
現在カスパーという名前で呼ばれている人形のキャラクターは、1858年にミュンヘンでポッチ伯爵によるマリオネット劇『魔法の百合』に初登場しました。従兄弟のパンチと同様に、初期のカスパーはドタバタ喜劇で悪魔、魔女、ワニを倒しました。
1920年、マックス・ヤコブは今日知られているカスパー劇場の形式を導入しました。カスパーは積極的な英雄となり、やがてスラップスティックをやめ、より子供っぽい雰囲気を持つようになりました。この形式はホーンシュタイナー様式と呼ばれています(マックス・ヤコブと彼の一座が住み、カスパーの公演が行われていた ザクセン州のホーンシュタイン城にちなんで名付けられました)。
現代のカスパー劇では、カスパーが友人(おばあちゃん、ゼッペル、お姫様など)の様々な問題に手を貸します。例えば、魔女がゼッペルをニワトリに変えたり、誰かがおばあちゃんのケーキを盗んだりします。カスパー劇の構成は、ヘンゼルとグレーテルや赤ずきんといったグリム童話の再話にも用いられています。南ドイツとオーストリアでは、カスパーはカスパーレまたはカスパール(カスパーの縮小形)として知られています。
カスパーとその仲間たちは、友情、慎重さ、正義、機知に富んだ対応、決意、そして温厚なユーモアといった大切な価値観を子どもたちに教えています。子どもたちの反応はしばしば劇の展開に取り入れられ、大いに歓迎されます。ここでは、登場人物の対比から生まれる典型的な場面と、その代表的な登場人物をご紹介します。
ブレッド・アンド・パペット・シアターは、シレジア生まれのペーター・シューマンが率いるアメリカを拠点とする劇団で、架空の「ロッテン・アイディア・シアター・カンパニー」による短い寸劇を頻繁に上演している。この劇団には複数のカスパールが登場する。カスパールは一般的に暴力的で不誠実なペテン師であり、棍棒で互いを殴り合いながら、 何らかの政治風刺や社会風刺を演じている。
パンチは17世紀にイタリアのパフォーマー、ピエトロ・ジモンデによってイギリスに紹介されました。オリジナルのプルチネッラは操り人形でした。時が経つにつれ、彼の名前は英語風に「パンチ」となり、手人形になりました。「Pleased as punch(パンチのように喜ぶ)」や「beat the demon(悪魔をやっつけろ)」といったフレーズは、パンチとジュディの人形劇に由来していると考えられます。
マックス・ヤコブに触発されたカスパーは17世紀のストリートパフォーマンスの猥褻さをほぼ捨て去ったのに対し、パンチはそれを積極的に受け入れています。伝統的なカスパーと現代のパンチは、スラップスティックを用いてワニ、警察、そして悪魔さえも打ち負かします。「スラップスティック」という言葉は、カスタネットのように木の板をつなぎ合わせたコンメディア・デラルテのバトンに由来しています。叩くと大きな音が鳴ります。この言葉は、身体を使った喜劇の代名詞となっています。
パンチは、泣き言ばかりの子供、口うるさい妻(ジュディ)、そして非効率的な官僚主義に苛立ちを募らせています。最終的に、パンチは他の登場人物をドタバタ喜劇で殴りつけますが、これは非常に儀式化された暴力行為です。伝統的なショーは、パンチが究極の悪を倒し、「やったー、やったー、悪魔を倒したぞ!」と叫ぶところで幕を閉じますが、現代のエンディングでは、パンチはワニに飲み込まれたり、幽霊に脅されて悔い改めさせられたり、警察に逮捕されたりして罰を受けます。
パンチのパフォーマンスは、カスパーとは異なり、「スワズル」を使用する点でも異なります。スワズルはパンチに甲高いキーキー音を与えるために用いられます。パンチのパフォーマンスは通常、「教授」によって行われます。場合によっては、パンチの声が聞き取れない場合があり、「教授」は通訳の役割を担う必要があります。
19世紀には、イギリスの街中でパンチのパフォーマンスを見かけることはよくありました。しかし、今日ではそれほど一般的ではありません。イギリスの伝統として、パンチのパフォーマンスは休暇中のビーチで見られることが多いのです。
プルチネッラの形態はヨーロッパ全土、さらにはトルコにも見られる。登場人物は国によって異なる名前で呼ばれる。フランスではポリチネル( 19世紀リヨン周辺で生まれたギニョールという人物はポリチネルと多くの共通点を持つが、ポリチネルから直接派生したとは言えない)として知られる。オランダではヤン・クラーセンという人物がおり、その性格は地域によって大きく異なり、時に優しく、時にいたずら好きである。トルコのカラゴズとギリシャのカラギオジは、共通のオスマン帝国影絵人形の伝統に由来するが、これらの伝統の起源やプルチネッラ「一族」との関係(もしあるとすれば)は不明である。同様に、ジャワの影絵人形ペトルークもこれらのヨーロッパの影絵人形と共通する特徴を持つ(ジャワ人の中にはペトルークをヨーロッパ人と考える人もいる)。歴史的な関係を確かめたいと思うが、それは不可能である。
ストラヴィンスキーは、ロシアのバレエ「ペトルーシュカ」を同名の作品で有名にしました。この物語では、3体の人形(ペトルーシュカ、バレリーナ、そしてムーア人)が命を吹き込まれます。最終的に、ペトルーシュカはバレリーナへの嫉妬からムーア人に殺害されます。最後の場面で、ペトルーシュカは干し草を詰め込まれていただけだったことが発覚します。