ナセル・アザム | |
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ナセル・アザム、2012年頃 | |
| 生まれる | (1963年9月15日)1963年9月15日 ジェルム、パキスタン |
| 知られている | 絵画、彫刻 |
| 注目すべき作品 | アテナ 無重力絵画 南極の絵画 |
| Webサイト | azam.com |

ナセル・アザム(1963年、パキスタンのジェルム生まれ)は、ロンドンに住み、活動するイギリスの現代芸術家です。
ナセル・アザムは1963年、パキスタンのジェルムで生まれ、7歳(1970年)の時に両親と共にロンドンに移住した。[ 1 ] 1980年に絵を描き始め、同年バーミンガム大学で経営学の学位を取得した。1983年にはBBCのドキュメンタリーにも出演した。[ 2 ]
2007年、日本、アメリカ、ヨーロッパでの長期にわたる生活と旅行の後、アザムはロンドンのカウンティ・ホール・ギャラリーのアーティスト・イン・レジデンスとなり、初期と最近の作品の展覧会を開催した。[ 1 ]その後の展覧会には、ファッション雑誌と医学書の両方から引用したイラストから作られた絵画シリーズ「アナトミカ」が含まれていた。[ 3 ] 2012年、アザムはロンドン・シティ空港のあるロンドン・ニューアム特別区のシルバータウンで「アテナ」を発表した。高さ12メートル強のこの彫刻は、イギリスで最も高いブロンズ彫刻である。[ 4 ]これまでの彫刻作品には、2008年2月21日にサウスバンクで発表された大型ブロンズ彫刻「ザ・ダンス」や、ダブリンのアイルランド国立植物園の作品がある。[ 5 ]
アザムの半抽象的な絵画スタイルは、ウィレム・デ・クーニングのスタイルと比較されることがある。[ 6 ]彼の絵画は、生物学的形態と身振りの記号で符号化された人物像を描いており、典型的には限られたパレットを使用している。
2010年にアザムはモリス・シンガー・アート・ファウンドリーを買収し、ザフラ・モダン・アート・ファウンドリーとして再出発した。[ 7 ]

アザムの2008年から2010年にかけての作品の多くは、「パフォーマンス・ペインティング」プロジェクトの一環として制作された。彼の目的は、絵画を制作するための最も過酷な条件を見つけ、芸術作品を用いてそれが制作された瞬間と場所を記録することであった。2008年7月、アザムは特別に改造されたイリューシン76MDK放物面機に乗って「宇宙での生活」と名付けたプロジェクトを完了した。この飛行機が宇宙と同様の無重力状態を作り出している間に、「フランシス・ベーコンへのオマージュ:三連祭壇画I」と「フランシス・ベーコンへのオマージュ:三連祭壇画II」の2つの三連祭壇画を完成させた。アザムの「宇宙での生活」シリーズの絵画は、2009年春にロンドンで展示された。[ 8 ]
2010年2月、アザムは南極大陸への芸術遠征を行い、氷湖、氷の洞窟、氷河、氷の砂漠など、南極の様々な風景を題材にした13点の大型抽象油絵を制作した。[ 9 ] [ 10 ]アザムはビリングスゲート魚市場の冷凍庫で一連の芸術的実験を行い、南極旅行の準備を行なった。[ 11 ]遠征にはミッションを記録するカメラマンが同行した。
2011年4月、アザムはアート・ビロウと共に東京メトロとロンドン地下鉄の乗客に南極の風景と一人のアーティスト(巨大な氷のキャンバス上の点)を見せるパブリックアートの二重展示を行った。 [ 12 ] 2008年7月、アザムはフランシス・ベーコンというアーティストへのオマージュとして、無重力状態で2つの三連画を完成させた。2010年2月、アザムはカメラクルーを伴い、極寒の南極ツンドラからインスピレーションを得て、過酷な気象条件に耐え、一連の大型抽象油絵を制作した。2週間、東京の渋谷駅とロンドンのリバプール・ストリート駅の6000マイル離れた2つのプラットフォームの看板スペースに、アザムの南極シリーズの画像が掲示された。アザムは「おそらく世界で最も混雑し、慌ただしく、忙しく、騒がしい場所で、南極の荒涼として静まり返り、広々とした空虚な環境を表現したかった」と述べている[ 13 ]。リバプール・ストリート駅のプラットフォームでのポスター展示に合わせて、アート・ビロウは幅3メートルのデジタル・プロジェクション・スクリーンを占拠し[ 14 ] 、ロンドンの旅行者が東京のプラットフォーム、ポスター展示、そしてその周囲で行われているすべての公共活動を見ることができる国際ビデオリンクを試行した。同じビデオループで再生されていたのは、英国アカデミー賞にノミネートされた英国映画監督エド・ブラムとのコラボレーションによる2分間の映画だった。ここでは、ナセル・アザムがマイナス40度の気温と強風に見舞われながらキャンバスに絵を描く様子を見ることができる。彼は氷河、凍った湖、氷の洞窟など、様々な場所で絵を描いている。ナセルは「私はまばゆいばかりの光、風、そして極寒に直面している」と述べている。彼のキャンバスのいくつかは南極の強風で失われた。しかし、ほとんどは私たちが見るためにここにあります。このような試練には準備が必要です。アザムはビリングスゲート精肉店の巨大な冷凍庫でこの企画に備え、このような気温でも使える筆や、目詰まりしないアクリル絵の具を考案しました。アート・ビロウは、津波、地震、そして放射能汚染にもかかわらず、東京での展示を継続するという方針を決定しました。ベン・ムーアは、「東京の通勤客が逆境からの気晴らしを喜んでくれると確信していたので、私たちはこれを行いました。今は私たちの顧客を断つ時ではありません」と述べました。これは、彼らが東京メトロで開催した3回目の展覧会でした。[ 13 ]

2015年、ナーセル・アザムは、女性の教育活動家で史上最年少のノーベル賞受賞者であるマララ・ユスフザイの公式肖像画を描いた。[ 15 ]高さ3メートルの肖像画は、ユスフザイが世界に与えた計り知れない影響を示している。マララが初めて世間の注目を集めたのは、 BBCのウェブサイトで公開された匿名の日記で、パキスタンのタリバン占領下での生活と、女子の教育を禁じようとする同団体の試みが詳述されていた。[ 16 ] 2012年、マララは、率直な運動を行ったためにパキスタンのタリバン戦闘員に銃撃され、間一髪で死を免れた。英国バーミンガムのクイーン・エリザベス病院で数々の介入と集中的なリハビリを経て、マララは完全に回復し、すべての子どもの教育を受ける権利のための活動を続けている。[ 17 ]アザム氏の記念碑的な肖像画を初めて見たマララさんは、「私にとってこれは単なる絵画ではありません。これは私が支持する教育キャンペーンに対するアザム氏の支援であり、だからこそ私にとって大きな意味を持つのです。私たちが目標を達成し、すべての子どもが確実に学校に通えるようにできると期待しています」と述べた。[ 18 ] 絵画はバーミンガム大学に寄贈され、バーミンガム市内中心部の最新鋭の図書館でデジタル展示され、ロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーの公共アーカイブに加えられた。[ 19 ]

2019年、ロンドンの名門サーチギャラリーは、アザムのこれまでで最大かつ最も包括的な個展を開催しました。[ 20 ]一連の絵画は、カシミールの山々に近い人里離れた楽園であるサイフル・マルック湖への画家の旅にインスピレーションを得ました。 [21 ]巡礼の際、画家はイギリス 系インド人音楽家のソウミク・ダッタに同行し、ダッタはアザムのインスピレーションの地で音楽を作曲しました。[ 23 ]この湖は、スーフィーの聖者で詩人のミアン・ムハンマド・バクシュ(1830年 - 1907年) の詩のおかげで有名になりました。その詩は、夢で見た妖精の王女を探して湖への落ち着きのない旅を始めるペルシャの王子の物語です。この詩は1990年代初頭、クワリヤンのヌスラト・ファテ・アリー・ハーンが歌に翻訳し、西洋に紹介したことで新たな命を吹き込まれた。 [ 24 ] アザムは次のようにコメントしている。「この詩で最初に興味をそそられたのは、サイフル・マルックという雄大な湖の楽園のような風景からインスピレーションを得ていることでした。表面的には寓話として解釈できますが、その層を剥がしていくと、それは愛の物語であり、人間性、情熱、闘争、犠牲の物語なのです。」[ 21 ]


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