階段の下の人々 | |
|---|---|
ダブルK(左)とザ・ワン(右) | |
| 背景情報 | |
| 起源 | ロサンゼルス、カリフォルニア州、アメリカ合衆国 |
| ジャンル | ヒップホップ |
| 活動年数 | 1997~2019年 |
| ラベル |
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| メンバー | ゼス・ワン・ダブルK(故人) |
| Webサイト | www |
ピープル・アンダー・ザ・ステアーズは、1997年に結成され、2019年に解散した、カリフォルニア州ロサンゼルス出身のアメリカのヒップホップデュオです。結成当初から、クリストファー・ポルトガル( Thes One)とマイケル・ターナー(Double K)の2人で構成されていました。彼らはサンプリング、MC、DJ、そしてすべての楽曲制作を自ら行うというDIY精神を貫いていました。 [ 1 ]
主流やチャートでの成功を得るのに苦労したにもかかわらず、このグループはアンダーグラウンド・ヒップホップというレッテルを拒否し、名声と称賛を獲得し、仲間のミュージシャンからも称賛された。[ 2 ]
ロサンゼルス中心部の高校に通っていた頃、グループのメンバーであるテス・ワンとダブルKはそれぞれ独自に音楽をサンプリングし、ビートテープを作成し、地元のイベントでDJをしていた。テス・ワンはロヨラ高校に、ダブルKはハミルトン高校に通い、ハミルトン高校の同級生であるマーズ、エリー、そしてリビング・レジェンドのメンバーであるスカルブを含むヒップホップ集団、ログ・キャビン・クルーに所属していた。彼らはレコード店でサンプルを探している時に出会い、お互いの作品に感銘を受け、友情を育んだ。[ 3 ]
グループは「階段の下の人々」という名前を使うことに決めた。これは彼らの音楽的美学を表していると感じたからである。他のほとんどのヒップホップアーティストが大きなクルーや集団を結成していた時代に、彼らはスポットライトを避けて音楽に集中したかったので、「階段の下」から出てパフォーマンスをし、また戻る前にそこにいるだけだった。[ 4 ]グループの名前は1991年のウェス・クレイヴン監督の映画『階段の下の人々』に由来するものではない。グループを構想していたときにはそのことを意識していなかったからである。[ 4 ]
1998年、ザ・ワンが南カリフォルニア大学に通っていた頃、ピープル・アンダー・ザ・ステアーズはザ・ワンの学生ローン資金を使い、初の12インチ・シングル『The Next Step II』を制作、パッケージング、リリースした。500枚近くがプレスされ、レコードは売れ行きも好調だった。[ 5 ]続いて1998年に初のアルバム『The Next Step』をリリース。アルバムは主にロサンゼルスにあるザ・ワンの自宅で、8トラックのADATデジタル・レコーダーで録音され、エンジニアリングはザ・ワンとダブルKが全面的に担当した。このアルバムはロサンゼルスのヒップホップ界では衝撃を与えることはできなかったが、[ 6 ] [ 7 ]グループはヨーロッパでより広いファン層を見つけ、1999年8月からツアーに出た。彼らは当時エレクトロニック・ミュージックやクラブ・ミュージックでよく知られていたレーベル、オム・レコードと4枚組アルバム契約を結んだ。[ 5 ]ヨーロッパツアーは、当初はOm Recordsのツアーとして始まったが、People Under the Stairsのソロ活動へと発展した。
彼らの2枚目のアルバム『Question in the Form of an Answer』は2000年6月に発売された。『The Next Step』と同様に、このアルバムはセルフレコーディングされており、ジャズやサイケデリックロックに根ざした多種多様なビートと、アナログ音響機器の研究から得たフィルタリング技術が使用されている。このアルバムからはシングル「Youth Explosion」、「The Cat」、「We'll Be There」がリリースされた。ピープル・アンダー・ザ・ステアーズはアルバムのプロモーションのため2度目のワールドツアーに乗り出し、2000年のグラストンベリー・フェスティバルとエッセンシャル・ミュージック・フェスティバルに、ビズ・マーキー、アイス-T、ジェリー・"ジェル"・マリガン、マスタ・エース、デ・ラ・ソウルらと共に出演した。[ 8 ]このツアー中に、グループは初のコンピレーションアルバム『American Men Vol. 1』をリリースし、コンサート会場で販売された。また、Om Records は2001年に『The Next Step』を再リリースした。
グループはロサンゼルスのヒップホップ界で一定の成功を収め、2002年4月25日には、ザ・ワンがロサンゼルスのレコーディング・アーティストであるウィル・アイ・アムとのビートバトルに参戦した。3枚目のアルバム『 OST』は2002年6月にリリースされた。このアルバムもザ・ワンの自宅で2人によって制作され、Omレコードからリリースされた。『OST』はグループの初期のアルバムよりも複雑な内容となっており、「Montego Slay」という曲では、ジャマイカの観光土産レコードから20以上の短い楽曲が使用されている。また、グループは初めて生楽器を使用し、ヘッドノディック(クラウン・シティ・ロッカーズとマイティ・アンダードッグスのメンバー)をエレクトリック・ベースに迎えた。ピープル・アンダー・ザ・ステアーズは、レディング・フェスティバルやリーズ・フェスティバルで演奏し、OSTのリリースをサポートした。[ 9 ]また、デル・ザ・ファンキー・ホモサピエン、クトマスタ・カート、プラネット・アジア、ライフサヴァスと共にアメリカ・カリコム・ヒップホップ・ツアーにも参加した。[ 10 ]
2003年の『...Or Stay Tuned』は、 Om Recordsからリリースされた最後のアルバムである。契約上の問題により、当初はEPとして販売・リリースされたが、後にフルアルバムとして再分類された。
2004年、グループはOm Recordsとの契約を締結。Thes Oneは、Giant Pandaの倉橋主税と共にTres Recordsを共同設立するなど、数々のサイドプロジェクトに着手。同レーベルから12インチシングル2枚、「Noonen」(1980年のコメディ映画「キャディシャック」へのオマージュ)と「Doin' It」 ( Crown City RockersのRaashan Ahmadとの共作)をリリース。2004年5月には、 Bloqueraプロジェクトをコーディネート。これは、Giant Pandaのメンバーと共にEPをレコーディングし、Super 8でビデオを撮影するためにバハ・カリフォルニア最南端へ旅するプロジェクトである。また、 Giant Pandaのデビューアルバム 「Fly School Reunion」のプロデュースとミックスを担当した。
2005年、ピープル・アンダー・ザ・ステアーズは、次のアルバムを国内でリリースし、海外の流通をトレス・レコードが担当するという契約を、ロサンゼルスの小規模レーベル、ベースメント・レコードと結んだ。アルバム発売直前、このグループはインターネット上の音楽著作権侵害やピアツーピアのファイル共有に苛立ちを覚えた。予防措置と熱心すぎるファンに向けたジョークを兼ねた行動として、ピープル・アンダー・ザ・ステアーズは2006年のアルバム発売前の月に、アルバムの偽バージョンをインターネット上に流出させることを決めた。4月に本物のアルバムが発売されると、『ステップファーザー』はビルボード・ヒートシーカー・チャートで32位、ビルボード・インディペンデント・アルバム・チャートで35位に初登場し、 [ 11 ]アルバムは広く好評を博し、グループの以前の作品よりも多くの注目を集めた。[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]グループは、サンプルベースのヒップホップを超えて、より幅広く、ジャズの少ないサウンドパレットを使用し、アルバムのインタールードでジョージ・クリントンを演奏するよう招待する努力をしました。
2006年春には、ロックラップグループのジム・クラス・ヒーローズをオープニングアクトに迎え、全米ツアーを行った。2006年の夏と秋には、オーストラリア、ニュージーランド、日本、そしてヨーロッパを巡るワールドツアーに突入。ヨーロッパツアーでは、ジャイアント・パンダが同行した。
『Stepfather』のリリースに続いて、Thes Oneはデビュー・ソロ・アルバム『Lifestyle Marketing』をTres Recordsからリリースした。このアルバムはヒップホップ・コミュニティで好評を博した。[ 15 ] [ 16 ] Double Kはまた、ロサンゼルスのプロデューサーOlde Soulとのスプリット・シングルで、ソロ・インストゥルメンタル曲「Face to Face」をリリースした。2008年、グループは監督のMatt Birdと協力し、ボンダイ・ビーチでオーストラリアをツアーした時の体験を歌った「The Wiz」のミュージック・ビデオを撮影した。これはグループ初のミュージック・ビデオとなった。[ 17 ] Om RecordsはB面曲やレア曲を収録したボーナスCDを含む 回顧アルバム『The Om Years』をリリースした。
ピープル・アンダー・ザ・ステアーズは2008年秋にレコーディングを終え、9月にニューアルバム『FUN DMC』をリリースした。前作同様、FUN DMCもインディーズレーベルのゴールドダストメディアからリリースされ、好評を博し、ビルボード・ヒートシーカーズ・チャートで初登場6位を記録した。[ 18 ]アルバム名はRun-DMCへのオマージュで、アルバム自体はロサンゼルスの地元で生まれ育った人々の日常生活を描いたコンセプトアルバムとなっている。彼らはサウスセントラルのハウスパーティーとバーベキューにレコーディング機材を持ち込み、パーティーのアンビエントノイズをニューアルバムの「昼間」の曲の補足として利用した。[ 19 ]
アルバムを引っ提げた全米ツアーの後、ピープル・アンダー・ザ・ステアーズは結成10周年を記念し、ロサンゼルスの歴史的なエル・レイ・シアターでソールドアウト公演を行った。この公演は翌年DVDでリリースされた。彼らは次のアルバム『Carried Away』で再びオム・レコードに移籍し、iTunesヒップホップチャートで初登場5位、ビルボード・ヒートシーカー・チャートで23位を記録した。[ 20 ]
過去のレコードレーベルに満足しなかったThes Oneは、 Carried Awayの後、グループのアルバム制作プロセスを完全に管理することを決定し、新しい事業体であるPiecelock 70の下ですべての新しい作品をリリースしました。Thes Oneはロサンゼルスのダウンタウンに新しいレコーディング施設を建設しました。 [ 21 ] Piecelock 70は、People Under the Stairsのその後のすべてのアルバムと、Headnodic、DJ Day 、Doc Delayなどの他のアーティストの作品をリリースしました。Thes Oneは、Piecelock 70を労働者協同組合モデルで運営することを決定し、協力アーティストがリソースを共有し、レーベルの施設を使用しながら、作品に対する完全な管理を維持できるようにしました。[ 22 ]
2011年6月17日、ピープル・アンダー・ザ・ステアーズは、ガール・トーク、ビッグ・ボーイ、プリティ・ライツ、マック・ミラー、エンパイア・オブ・ザ・サンなど、大規模で多様なミュージシャンのグループに加わり、ニューヨークで第1回ガバナーズ・ボール・ミュージック・フェスティバルのオープニングを飾った。[ 23 ]ショーのステージ上で、彼らは次のアルバムであるハイライターを2011年9月30日にリリースすることを発表した。これは新しいピースロック70レーベルの最初のアルバムであり、『ステップファーザー』と同様に、このアルバムはグループにとってより実験的なリリースの1つであり、代替拍子、生楽器、弦楽器セクションを採用していた。このアルバムは好評を博した。[ 22 ] [ 24 ]
2012年、ピープル・アンダー・ザ・ステアーズは、ロサンゼルスのヒップホップミュージシャン仲間(高校時代の友人でもある)マーズに招待され、ロサンゼルス郡立美術館を支援するコンサートシリーズに出演した。[ 25 ]
2014年1月、Thes OneはPeople Under the Stairsの9枚目のフルアルバムのタイトルが12 Step Program ( 12SPとしても宣伝)になると発表した。[ 26 ] 4月、グループはリードシングル「1 Up Til Sun Up」のミュージックビデオをリリースした。[ 27 ]アルバムはiTunesチャートで56位、iTunesラップチャートで7位、[ 28 ] Billboard Heatseekerチャートで11位、Billboard R&B/Rap Albumチャートで33位に初登場した。[ 29 ] 2015年、グループは10枚目のアルバムが6曲ずつの3部構成のEPで、The Gettin' Off Stageと題され、2015年11月にリリースされた。
2019年2月、ピープル・アンダー・ザ・ステアーズは最後のアルバム『Sincerely, The P』をリリースした。[ 30 ] Thes Oneはソーシャルメディアでこれが彼らの最後のアルバムとなり、音楽業界での21年間を記念するものになると明かした。
2021年1月30日、ダブルKはアルコール中毒で亡くなりました。[ 31 ]チャックD、クエストラブ、RJD2、オープン・マイク・イーグル、イモータル・テクニックなどのアーティストがソーシャルメディアを通じてダブルKに追悼の意を表しました。[ 32 ]
ピープル・アンダー・ザ・ステアーズ結成以前、メンバーはロサンゼルスで行われた西海岸ヒップホップのショーに数多く参加していた。数々のインタビューで、彼らはフリースタイル・フェローシップ、ザ・ファーサイド、ジュラシック5、ザ・ビートナッツなど、多くのグループから影響を受けたと語っている。 2009年のアルバム『キャリード・アウェイ』収録曲「チェック・ザ・ヴァイブ」では、ア・トライブ・コールド・クエストに直接オマージュを捧げている。他にも、DJジャジー・ジェフ&フレッシュ・プリンス、パブリック・エネミー、 DJクイックやイージー・Eといった西海岸ギャングスタ・ラップの影響を受けたアーティストを挙げている。
グループは、社会政治的または活動家的なテーマ、ギャングスタ・ラップ、バトル・ラップ、物質的な富といった要素をほとんど避けてきた。その代わりに、彼らはロサンゼルスでの生活(そしてロサンゼルスへの誇り) 、ビデオゲーム、バーベキューと食事、娯楽としての薬物使用、リラックスといった個人的な経験や楽しみに焦点を当てた。一部の曲では、より深刻なテーマを扱っている。ピープル・アンダー・ザ・ステアーズは、ジャズ、ファンク、ロック、スポークン・ワードなど、幅広いレコード・サンプルを用いて作品を制作した。ザ・ワンは電子楽器の歴史を徹底的に研究し、最終的には大学でこのテーマに関する講義を行った。[ 33 ]
アンダーグラウンドとみなされ、主流のブレイクを果たしたことはなかったが、パブリック・エネミーのチャック・D、ビズ・マーキー[ 34 ]、ロックバンドフィッシュのトレイ・アナスタシオ[ 35 ]など、多くの著名なアーティストから賞賛されている。このグループは他のアーティストとともに、 『ザ・シンプソンズ20周年記念スペシャル - イン3-D! オン・アイス!』のメインテーマの出演とリミックスに抜擢された。また、 『ランズ・ハウス』、『アントラージュ』、長編映画『ストリート・ドリームス』でも音楽が取り上げられた。