スチュアート・ハンコック
イギリスの作曲家（1975年生まれ）

スチュアート・ハンコック
スチュアート・ハンコック（2015）
スチュアート・ハンコック（2015）
背景情報
職業作曲家（映画/テレビ/コンサート/演劇）
活動年数1999年～現在
Webサイトhttp://www.stuarthancock.com
Musical artist

スチュアート・ハンコック（1975年8月5日生まれ）は、イギリスの映画音楽、テレビ音楽、コンサート音楽の作曲家です。ハンコックは、BBCのファンタジーシリーズ『アトランティス』シーズン2 、テレビアニメ『ベア・ハント』、Netflixのコメディホラー『クレイジーヘッド』のオリジナルサウンドトラックを作曲したことで知られています。 2015年には、コミュニティ・ソング・サイクル『スナップショット・ソングス』で BASCA英国作曲家賞を受賞しました。

キャリア

ハンコックはケンブリッジ大学ダウニング・カレッジに進学し、地理学の学士号を取得しました。ポモナ・ダウニング奨学金の初代受賞者として、米国カリフォルニア州クレアモントのポモナ・カレッジに1年間留学しました。そこで作曲への興味を深め、初の映画音楽を手掛けました。その後、ロンドン音楽大学の映画・テレビ作曲修士課程に入学し、優秀な成績で卒業しました。

1999年、ハンコックはサイレント・サウンズ全国コンペティションで優勝し、1920年代のハリウッド無声長編映画『ラッキー・スター』の音楽再作曲を委嘱されました。この音楽は、2001年2月23日に ロイヤル・フェスティバル・ホールで、テンパス室内管弦楽団によって映画と同時に初演されました。

ハンコックは1999年から2005年まで、ロンドンを拠点とする音楽制作会社マッカソ・ミュージックの専属作曲家として活躍し、国内外の数多くの広告キャンペーンの音楽を作曲・プロデュースしました。マッカソ在籍中、ハンコックは自身初のテレビシリーズ2作品、BBCの子供向けアニメシリーズ『ザ・ランピーズ』と、 ITVドラマ『ロンドン・バーニング』シリーズ14の音楽を担当し、新テーマ曲の共同作曲も手掛けました。また、アードマンのテレビシリーズ『クリーチャー・コンフォート』の劇中音楽、ITVの『チャレンジ・オブ・ア・ライフタイム』 、『ギネス世界記録』、リアリティ番組『リボーン・イン・ザ・USA』のテーマ曲とスコアも手掛けました。

映画音楽

ハンコックは、2004年にアースキン＆マッカロー監督の『EMR』を皮切りに、数多くの独立系長編映画の音楽を提供している。[引用が必要] 『EMR』はその年の レインダンス映画祭で最優秀英国長編映画賞の審査員賞を受賞した。[引用が必要]また、ワシントンDC独立系映画祭、[引用が必要]ニュルンベルク恐怖の週末、 [引用が必要]サンフランシスコ恐れ知らずの物語ジャンル映画祭でも最優秀作品賞を受賞した。 [引用が必要]

ハンコックは2007年と2008年に、チー・キョンチョン監督の総合格闘技アクション映画『アンダーグラウンド』（12）と『ボディガード：新たなる始まり』の音楽を手掛けました。両作品ともMovieScore Mediaレーベルからアルバムがリリースされています。特に『アンダーグラウンド』の音楽は、そのメインテーマの力強さが高く評価されました。「一言で言えば、素晴らしい作品です。力強く、力強いメインテーマが音楽全体を支配しているからです。最近の映画で本当に記憶に残るメインテーマを見つけるのは非常に稀なので、このような作品に出会えたことは本当に貴重です。」[1]「『アンダーグラウンド』には良いテーマがあります。非常に良いテーマです。ハンコックは、この曲を様々なバリエーションで展開させ、様々な方向へと導いています。作曲家がこのような曲を取り上げ、実際に何かを生み出すのを聞くのは素晴らしいことです。これは非常に楽しめるアルバムです。シンプルながらも満足のいく作品です。」[2]

ハンコックは、2010年のドラマドキュメンタリー映画『ワン・ナイト・イン・トリノ』の音楽を担当しました。この作品は、1990年のイタリアワールドカップに出場したイングランド代表チームの物語です。MovieScore Mediaレーベルからリリースされた3枚目のアルバムについて、Review Graveyardのダレン・リアは、ハンコックの音楽は「映画サウンドトラックの素晴らしさをすべて捉えている。これは感情に訴えるスコアだ…今後、スチュアート・ハンコックに注目してほしい。きっと彼の名前を耳にすることが増えるだろう」と評しました。[3]

ハンコックの次の映画音楽は、2011年にBAFTAで初公開されたMJマクマホン監督の短編ファンタジー映画『ホーク』の伴奏でした。音楽は、ブラティスラヴァ交響楽団、ウェールズ代表の優勝合唱団セレンディピティ、元皇太子御用達の公式ハープ奏者カトリン・フィンチとともに録音されました。アルバム発売時に、ホークの音楽は壮大な野望と刺激的なオーケストラと合唱のスコアリングで広く賞賛され[4] [5] [6] [7] 、カリフォルニア州アイディルワイルド映画祭（2013年）で最優秀オリジナル音楽スコア（フィーチャレット）を受賞し、 [引用が必要] 、パークシティ映画音楽祭（2014年）で短編映画音楽の最優秀インパクト銅メダルを受賞し、 [引用が必要]、ジェリーゴールドスミス賞2013で最優秀映画音楽にノミネートされました。[引用が必要]

2011年後半、ハンコックはアニメーターのニール・ボイルと共同で、彼の短編アニメ『ラスト・ベル』の音楽を手がけた。EPが発売されると、その音楽は「純粋で魅力を凝縮したコンパクト作品！」と称賛され[8]、「ジェリー・ゴールドスミス、アラン・シルヴェストリ、ダニー・エルフマン、ジョン・ウィリアムズの最高傑作を思い起こさせるが、ハンコック独自のひねりが加えられており、彼のファンは既に愛している…最初の音から最後の音まで、これはリスナーの注意を引くための綿密に計画されたマスタークラスだ」と評された[9]。この音楽は、ハリウッド・ミュージック・イン・メディア・アワード（2013年）で最優秀短編映画音楽にノミネートされ[要出典]、パークシティ・フィルム・ミュージック・フェスティバル（2014年）で短編映画音楽最優秀インパクト賞の金メダルを受賞した。[要出典]ハンコックは、マイケル・モーパーゴの同名小説をアニメ映画化した『ケンスケの王国』で、ボイルと共同監督のカーク・ヘンドリーのために再び音楽を担当し、2022年に公開予定である。[要出典]

2015年、ハンコックはMJ・マクマホン監督の短編映画『Killing Thyme』と、人気オンラインアニメシリーズ『 Simon's Cat』の長編エピソード『Off to the Vet』の音楽を手掛けました。ドキュメンタリー作品では、 BBC Storyvilleの『The Ice King』（2018年）や、ヒストリーチャンネルの『Hiroshima & Nagasawa: 75 Years Later』（2020年）の音楽を手掛けました。

ジェリー・ゴールドスミス賞

2013年のジェリー・ゴールドスミス賞で、[10]ハンコックは最優秀映画音楽賞（MJマクマホンズ・ホーク）と最優秀ドキュメンタリー音楽賞（リンダル・デイヴィス監督によるカタール建国記念日の自然ドキュメンタリー『Plants of Qatar/The Desert Treasure』の音楽）にノミネートされた。ハンコックは最優秀ドキュメンタリー音楽賞を受賞し、最優秀作曲家賞も受賞し、2013年6月26日にスペイン・コルドバで開催された国際映画音楽祭のプエンテ・ヘニル式典で像を授与された。[11]このドキュメンタリーは同年後半にパルマ国際音楽映画祭で最優秀サウンドトラックのヴィオレッタ・ドーロ賞を受賞し、 [12]パークシティ映画音楽祭2014ではドキュメンタリーにおける音楽のインパクト部門の金メダルを受賞した。[要出典]

ハンコックは2014年のジェリー・ゴールドスミス賞でさらに2つの部門を受賞した。最優秀楽曲賞（『アンノウン・ハート』 [fr]の「Take My Hand」（ジャイルズ・フォスター作詞））と最優秀フリークリエイション賞（無声映画『ワン・ウィーク』の再音楽）である。[要出典]彼が手がけた『キリング・タイム』と『ベア・ハント』のサウンドトラックは、それぞれ2016年と2017年に最優秀実写映画音楽賞と最優秀アニメ映画音楽賞を受賞した。[要出典]

ASCAP財団賞

2014年にロサンゼルスで開催されたASCAP映画テレビ音楽作曲ワークショップに参加した後、ハンコックはASCAP財団ハロルド・アーレン映画テレビ賞[13]を受賞しました。これは「卓越性、プロ意識、音楽的才能、そしてキャリアの可能性」に対する特別表彰です。[14]

アトランティスそしてクレイジーヘッド

2014年、ハンコックはBBCファンタジードラマ『アトランティス』の第2シリーズの音楽を委嘱され、同年11月から2015年5月までBBC Oneで放送された。アーバン・ミス・フィルムズのジョニー・キャップス、ジュリアン・マーフィー、ハワード・オーバーマンがプロデュースしたこのシリーズでは、マーク・アディ、ジャック・ドネリー、ロバート・エムズが主演し、ジュリエット・スティーブンソンがオラクル役、サラ・パリッシュがパシパエ役を演じた。2015年11月25日、デジタル・スパイのモーガン・ジェフリーは、ハンコックの『アトランティス』のサウンドトラック・アルバムが近々リリースされると発表した。 [15] 12月11日、シルバ・スクリーン・レコードがサウンドトラックをCDとデジタルでリリースした。このアルバムにはシリーズ2から30曲、73分の音楽スコアが収録されている。Synchrotonesでレビューしたピート・シモンズは、「スチュアート・ハンコックの『アトランティス』は素晴らしい作品だ。 『アトランティス』の素晴らしいところは、その壮大な映画のような雰囲気と、大規模なオーケストラの演奏だ。このスコアは、他の多くの類似のスコアにはない、生き生きとしたエキサイティングなサウンドだ」と評した。[16]

アーバン・ミス・フィルムズとクリエイターのオーバーマンは、ハンコックを次回作となる2016年のコメディホラー『クレイジーヘッド』の作曲家に起用した。スーザン・ウォコマとカーラ・セオボルドが20代のぎこちない悪魔ハンターを演じる『クレイジーヘッド』は、イギリスのE4で全6話のシングルシーズンが放送され、その後Netflixで国際的に配信された。ハンコックの音楽は80年代風のエレクトロニカとハイエナジーなグランジを融合させており、サウンドトラック専門誌で好評を博した。[17] [18]

クマ狩りに出かけよう（アニメテレビスペシャル）

ハンコックは、マイケル・ローゼン/ヘレン・オクセンベリーの同名児童書を原作とした、2016年のルーパス・フィルムズ制作のアニメテレビスペシャル『We're Going On A Bear Hunt』のオーケストラ音楽を作曲した。音楽は、作曲者ハンコックの指揮の下、シティ・オブ・ロンドン・シンフォニアによってアビー・ロード・スタジオ（スタジオ1）で録音され、ロンドン青少年合唱団とジョージ・エズラによるエンドタイトル曲「Me And You」がフィーチャーされている。今ではクリスマスシーズンのテレビ番組の定番となっているこの番組は、2016年のクリスマスイブにイギリスのチャンネル4で初放送され、視聴者数は800万人に達し、同局の年間最多視聴番組となった。[19]

2019年、『ベア・ハント』のスコアはライブイベントとなり、オーケストラがハンコックのスコアを演奏し、アニメ映画の大スクリーン映し出しに合わせて演奏した。[20]初演は2019年2月2日にダブリン国立コンサートホールでRTEコンサートオーケストラによって行われ、エマ・オドリスコルの紹介で行われた。その後、ロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールではシティ・オブ・ロンドン・シンフォニア、カーディフの王立ウェールズ音楽演劇大学（ドラ・スタウツカー・ホール）と、台湾の高雄にあるNPAC衛武営ではカウンターポイント・アンサンブル（ハワード・ブレイクの『スノーマン』とペア）と共演した。ハンコックはこれまでのすべての公演を指揮している。

コンサート作品

ハンコックはコンサート作曲家として活躍しています。彼の作品には、「Raptures」（フルート、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロの四重奏曲）や「Flight Paths」（フルート、オーボエ、ピアノの三重奏曲）といった室内楽曲のほか、「ヴァイオリン協奏曲」や「2本のフルートのための協奏曲」といったより大規模な管弦楽曲もあります。

声楽作品には、無伴奏SATB合唱と独奏のための喜劇的なカンタータ『クワイア・ストレイツ』があります。キット・ヘスケス＝ハーヴェイ作詞による『クワイア・ストレイツ』は、2009年12月17日にロンドンのウィグモア・ホールで、バース・カメラータとキット・アンド・ザ・ウィドウによって初演されました。メイキング・ミュージックは、2011年にロンドンのラウンドハウスで開催されたヴォイシズ・ナウ・フェスティバルのために『フォークソング組曲』を委嘱し、スティーブン・レイトン指揮のホルスト・シンガーズによって初演されました。

ドナルド・スターロックの台本によるハンコックの青少年オペラ『レイン・ダンス』は、 2010年12月にW11オペラの委嘱によりリバーサイド・スタジオで上演され、 [21]当時15歳のジョナサン・アントワーヌが主役を務めた。『レイン・ダンス』はその後、米国ではマサチューセッツ州のノース・ケンブリッジ・ファミリー・オペラによって上演された。[22] W11オペラは2017年シーズンに向けてハンコックとスターロックに新しいオペラ作品を委嘱し、その結果生まれたのがエリザベス朝の海賊騒動を描いた『カットラス・クルー』で、ロンドンのPOSKシアターで上演された。米国での公演は2022年4月にノース・ケンブリッジ・ファミリー・オペラで予定されていたが（新型コロナウイルス感染症のパンデミックにより、当初の2020年4月の予定から延期された）、上演が予定されていた。

2019年11月、ハンコックはデビューアルバムとなるコンサート作品集『Raptures』をオーキッド・クラシックス・レーベルからリリースした。これはワトフォード・コロシアムでBBCコンサート・オーケストラによって録音され、レヴォン・パリキアンが指揮した。作品には、華やかな序曲『英雄的主題による変奏曲』、ヴァイオリン協奏曲（ジャック・リーベックがソリスト）、そしてハンコックの初期の四重奏曲『Raptures』の新しいオーケストラ版などが含まれていた。このリリースはクラシック音楽メディアで好評を博した。[23] [24] [25] [26] [27] [28] BBCミュージック・マガジンのマイケル・ビークはこれを「大作で叙情的な音楽の喜びに満ちた1時間」と評した。

スナップショットソング英国作曲家賞

2012年、ハンコックは、学習と市民権、健康、芸術の分野でプロジェクトを通じて前向きな社会的変化をもたらすために世界中で活動している慈善団体であるSHM財団のレジデンス作曲家になりました。[29] SHM財団の理事であるヘンリエッタ・ムーア女史の構想に基づいて、ハンコックはロンドン市民と共同で制作した大規模なコミュニティ歌曲集であるスナップショット・ソングスを開発し、作曲を主導しました。この歌には、創造的刑事司法慈善団体オンリー・コネクトのラッパーや詩人、HIV支援慈善団体ボディ＆ソウルのティーンアンバサダー、フューチャー・バンド、ドラム・ヘッズ、バービカン・ヤング・ポエッツなどのバービカン・ギルドホール・クリエイティブ・ラーニング・グループ、そしてマット・ロイド、ルーク・ライト、ジョシュ・モウルなどの詩人による詩など、ロンドンのいくつかのコミュニティ組織とのコラボレーションやパフォーマンスが盛り込まれています。 スナップショット・ソングスは、 2014年4月13日と14日にロンドンのバービカンにあるミルトン・コート・コンサートホールで初演された[30] 。演奏には、50名からなる多様なコミュニティ合唱団「ドラムヘッズ」、ロンドン学校交響楽団（ピーター・アッシュ指揮）、そして作曲者自身のピアノが参加した。19曲のうちの1曲「@IvyBean104」は、インターネット・パーソナリティのアイビー・ビーンの色鮮やかなツイートをハンコックがアレンジしたもので、アイビー・ビーンは104歳で世界最高齢のTwitterアクティブユーザーと言われていた。

2015年12月9日、ハンコックは『スナップショット・ソングス』でBASCA英国作曲家賞最優秀コミュニティ・教育プロジェクト賞を受賞し、[31] BFIサウスバンクでの授賞式で、著名な指揮者ジェシカ・コティスから賞を受け取りました。BBCラジオ3は授賞式の模様を放送し、 『スナップショット・ソングス』の抜粋はその後、全国および地方のラジオで放送されました。[32]

オーケストレーション

2007年から2013年の間、ハンコックはドイツのZDFで人気の長期シリーズであるロザムンデ・ピルヒャーとインガ・リンドストロームのテレビ映画のいくつかのオーケストラスコアの編曲者、共同作曲家、指揮者として幅広く活動しました。これには、ジャイルズ・フォスター監督と協力し、多くの有名なイギリス人俳優（チャールズ・ダンス、ルパート・エヴェレット、ジョン・ハナー、ジェームズ・ウィルビー、オリビア・ハリナン、ティム・ダットン、トム・コンティ、マイケル・ヨーク、フランク・フィンレイ、ジュリエット・ミルズ、ジェームズ・フォックス、フレディ・フォックス、ハリエット ・ウォルター、グレッグ・ワイズ、ジェーン・シーモアなど）が主演した英語のゲートフィルム制作の『A Risk Worth Taking 』、『The Four Seasons』、『Shades of Love (This September)』、『 The Other Wife 』、『Unknown Heart [fr ]』が含まれます。

2015年、ハンコックはアンドリュー・マーティン監督、エドマンド・キングズレー主演の イギリスのSF映画『カプセル』のユーゴー・ド・チェアーの音楽を編曲した。

ディスコグラフィー

  • アンダーグラウンド（2009）[33]
  • ボディガード：新たなる始まり（2009）[34]
  • トリノの一夜（2010）
  • ホーク（2011）[35]
  • 砂漠の宝（2014）[36]
  • ラスト・ベル（2014）
  • アトランティス（シリーズ2のオリジナルサウンドトラック）（2015）[37]
  • クマ狩りに行く（2016）[38]
  • クレイジーヘッド（2017）[39]
  • ラプチャーズ（2019）[40]

受賞歴

  • 2013年 - ジェリー・ゴールドスミス賞最優秀作曲家賞[41]
  • 2013年 - パルマ国際音楽映画祭 最優秀サウンドトラック賞 ヴィオレッタ・ドーロ賞[42]
  • 2014年 - ASCAP財団ハロルド・アーレン映画テレビ賞[要出典]
  • 2015年 - BASCA英国作曲家賞

参考文献

  1. ^ “ScreenSounds”. screensounds.blogspot.co.uk . 2016年3月12日閲覧。
  2. ^ “アンダーグラウンド”. movie-wave.net 2009年10月22日. 2016年3月12日閲覧。
  3. ^ 「One Night in Turin (オリジナル・サウンドトラックEP) – サウンドトラックレビュー」reviewgraveyard.com . 2016年3月12日閲覧。
  4. ^ 「スチュアート・ハンコック監督『ホーク』（レビュー）– Film.Music.Media」filmmusicmedia.com . 2016年3月12日閲覧。
  5. ^ 「サウンドトラックレビュー：ホーク | Fandomania」. Fandomania . 2011年4月6日. 2016年3月12日閲覧。
  6. ^ リーランド、カレブ. 「ホーク サウンドトラックレビュー」. shadowlocked.com . 2016年3月12日閲覧。
  7. ^ “Hawk (オリジナル・サウンドトラック)”. Shakefire.com . 2016年3月12日閲覧。
  8. ^ 「The Last Belle – Stuart Hancock」.古典・現代映画と映画音楽レビュー！. 2016年3月12日閲覧。
  9. ^ 「The Last Belle: Original Soundtrack Recording (EP) – Soundtrack review」. reviewgraveyard.com . 2016年3月12日閲覧。
  10. ^ “Premios Jerry GoldsmithJerry Goldsmith Awards – FMF”. filmmusicfestival.org . 2016年3月14日閲覧。
  11. ^ “ロス・ジェリー・ゴールドスミス賞、スチュアート・ハンコック・コモ・ガンダー・プリンシパルと、エントレ・シエテ・コンポジターを選出”.プエンテヘニル.es 。2016 年3 月 14 日に取得。
  12. ^ 「パルマ国際音楽映画祭」parmamusicfilmfestival.wordpress.comL . 2016年3月14日閲覧。
  13. ^ 「ASCAP財団ハロルド・アーレン映画・テレビ賞」ascap.com . 2016年3月14日閲覧。
  14. ^ 「Special Recognition」. ascap.com . 2016年3月14日閲覧。
  15. ^ 「アトランティスのサウンドトラックは来月発売予定」Digital Spy 2015年11月25日. 2016年3月12日閲覧。
  16. ^ 「アトランティス（スチュアート・ハンコック）」Synchrotonesのサウンドトラックレビュー。2015年12月10日。 2016年3月12日閲覧。
  17. ^ 「2017年総括パート2」Synchrotonesのサウンドトラックレビュー。2017年7月16日。 2021年5月4日閲覧。
  18. ^ 「Crazyhead: Original Soundtrack - Soundtrack review」. Sci-fi-online.com . 2021年5月4日閲覧。
  19. ^ 「800万人以上が『We're Going on a Bear Hunt』を視聴 | Channel 4」Channel4.com 2021年5月4日閲覧。
  20. ^ 「Film & Multimedia - We're Going on a Bear Hunt The Film Live in Concert」Intermusica.co.uk . 2021年5月4日閲覧。
  21. ^ 「W11 Opera for Young People – 2010 – Rain Dance」W11opera.org . 2016年3月14日閲覧。
  22. ^ 「Rain Dance | North Cambridge Family Opera Company」. Familyopera.org . 2016年3月14日閲覧。
  23. ^ 「作曲家スチュアート・ハンコックによるアルバム『ラプチャーズ』」Interlude、2019年11月12日。 2021年5月4日閲覧。
  24. ^ “HANCOCK Raptures (Parikian)”.グラモフォン. 2021年5月4日閲覧。
  25. ^ 「HANCOCK Raptures - ORCHID CLASSICS ORC100111 [EJW] クラシック音楽レビュー：2019年12月 - MusicWeb-International」Musicweb-international.com . 2021年5月4日閲覧。
  26. ^ ネルソン、キャサリン. 「ジャック・リーベック：ラプチャーズ」.ザ・ストラッド. 2021年5月4日閲覧。
  27. ^ 「スチュアート・ハンコック：ラプチャーズ - クラシック音楽レビュー」Reviewgraveyard.com . 2021年5月4日閲覧。
  28. ^ 「STUART HANCOCK (b.1975): Violin Concerto, Raptures - Suite for Orchestra, Variations on a Heroic Theme. - Records International」Recordsinternational.com . 2021年5月4日閲覧。
  29. ^ “The SHM Foundation”. shmfoundation.org . 2016年3月14日閲覧。
  30. ^ “Snapshot Songs”. Barbican.org.uk . 2016年3月14日閲覧。
  31. ^ 「BRITISH COMPOSER AWARDS」Britishcomposerawards.com . 2016年3月14日閲覧。
  32. ^ 「ロリー・ジョセフが金融に関するあらゆる質問に答えるために戻ってきました。ニック・コファー - BBCスリー・カウンティーズ・ラジオ」BBC 。 2016年3月14日閲覧。
  33. ^ “Underground (Stuart Hancock)”. Moviescoremedia.com . 2022年1月16日閲覧。
  34. ^ “ボディガード：新たなる始まり（スチュアート・ハンコック）”. Moviescoremedia.com . 2022年1月16日閲覧。
  35. ^ “Hawk (Stuart Hancock)”. Moviescoremedia.com . 2022年1月16日閲覧。
  36. ^ “The Desert Treasure (Stuart Hancock)”. Moviescoremedia.com . 2022年1月16日閲覧。
  37. ^ 「The state51 Conspiracy」. State51.com . 2022年1月16日閲覧。
  38. ^ “Stuart Hancock : We're Going on a Bear Hunt [オリジナル・サウンドトラック]”. AllMusic . 2022年1月16日閲覧。
  39. ^ “Crazyhead (オリジナルサウンドトラック)”. Moviescoremedia.com . 2022年1月16日閲覧。
  40. ^ “Raptures”. Prestomusic.com . 2022年1月16日閲覧。
  41. ^ 「『ジェリー・ゴールドスミス賞』は7人の作曲家に授与され、スチュアート・ハンコックが主な受賞者となる」Puentegenil.es 。 2022年1月16日閲覧。
  42. ^ 「パルマ国際音楽映画祭」. Parmamusicfilmfestival.wordpress.com . 2022年1月16日閲覧。
  • スチュアート・ハンコックの公式サイト
  • IMDbのスチュアート・ハンコック 
  • Reviewgraveyard.com におけるスチュアート・ハンコックのインタビュー
  • エア・エーデル・アソシエイツのスチュアート・ハンコック氏
  • MusicBrainzのStuart Hancockのディスコグラフィー
  • SoundCloudのStuart Hancock
  • スチュアート・ハンコックのVimeo
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Stuart_Hancock&oldid=1299429309"