カール・フェリス | |
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| 生まれる | ヘイスティングス、サセックス、イングランド |
| 知られている | サイケデリック写真 |
カール・フェリス(1948年生まれ)[ 1 ]は、イギリスの音楽写真家/デザイナーです。[ 2 ]エリック・クラプトン、クリーム、ドノヴァン、ホリーズ、ジミ・ヘンドリックスなどのアルバムカバーを手がけました。[ 3 ]ヘイスティングス大学で学びました。
カール・フェリスは1948年[ 4 ]にイギリスのヘイスティングスで生まれ育った。[ 5 ]ヘイスティングス美術大学で学び、ラファエル前派の絵画を専門とした。このことが彼のサイケデリックな写真スタイルに影響を与えた。[ 6 ]


学校卒業後、フェリスはインド経由でオーストラリアに向かうP&O社の定期船のスチュワードとして登録した。
フェリスはイギリスに戻ると、航空写真家として国民奉仕活動のためイギリス空軍(RAF)に2年間勤務した。[ 7 ]この間、彼はリバプールを拠点とする「マージー・ビート」グループのメンバーである同じ徴兵兵と親しくなり、初めてこのジャンルの音楽に触れた。
フェリスはキャバーン・クラブで演奏していた新しいグループ、ビートルズを見るためにリバプールに招待され、そこで彼らに出会いました。それ以来、彼はビートルズの名前の由来となった ビート・ミュージックの虜になりました。
兵役を終えた後、フェリスはカナダのバンクーバーに移住し、名写真家ハリー・ナイガードの助手として働きました。ナイガードから構図、フォルム、質感といった技術を学びました。また、彼は「ビートニク」なライフスタイルにも傾倒し、コーヒーバーに通い、詩の朗読や、マイルス・デイビス、ハービー・ハンコック、ジョン・コルトレーン、エリック・ドルフィー、オーネット・コールマンといったアーティストによるプログレッシブ・ジャズを聴くようになりました。こうした集まりで、彼は地元の新聞や雑誌のために、初めて音楽関連の被写体を撮影しました。
フェリスはガールフレンドやモデルのファッション写真も撮り始め、立派なポートフォリオを築き上げました。ナイガードは彼に、この分野で真の才能があると伝えましたが、ポートフォリオをさらに充実させるには、ロンドンに戻るべきだと言いました。ロンドンでは「モッズ」ファッションシーンが芸術、音楽、ファッションの世界に新たな可能性を生み出していました。
1964年、カールはイギリスに戻り、「ハプニング」シーンに復帰した。フェリスはティーン雑誌『19』、『Honey』、『Petticoat』、『She』、後に『Vogue』、『Harper's Bazaar』、『Burda』、 『 French Mode』、『Marie Claire』などのファッションおよび表紙写真家として依頼を受けた。これらの依頼で、彼はパリ、カンヌ、ミュンヘン、イビサ、モロッコなどを訪れることになった。仕事をしていない時は、フェリスは「シーン」に参加し、当時デンマークでトップのスーパースターモデルであったモード・ベルテルセンと出会い(そして最終的に交際することになった)、カールはポップグループ「キングビーズ」を紹介された。キングビーズはフェリスにローリングストーンズの曲のカバーを一緒に歌わないかと誘い、彼はグループとともにコペンハーゲン市内や近郊をツアーで回るようになった。
彼は最終的に、ヴォーグ誌の「ファッション撮影」の依頼を受けてイギリスに戻った。
1966年、ビートルズはアルバム『ラバー・ソウル』をリリースしたばかりで、カールは公式カメラマンのロバート・フリーマンと会う機会を得た。フリーマンはフェリスに様々なスタイルの画像を試すよう勧め、フェリスはすぐにそれを実行し、独自のサイケデリック・スタイルを生み出した。[ 8 ]その夏、イビサ島を旅行した際、フェリスはデザイナーのサイモン・ポストフマとマリケ・コーガー[ 8 ](別名ザ・フール)の革新的なサイケデリック・ファッション作品を発見し、撮影を始めた。これらの写真は最終的にサンデー・タイムズのファッション欄に掲載された。このようなサイケデリックな写真とファッションが見られたのはこれが初めてだった。
その後、彼とザ・フールはロンドンに招かれ、他の雑誌の「サイケデリック」ファッション特集の撮影に携わりました。撮影場所は、かつてプライベートダンスシアターだった共用スタジオでした。このスタジオで彼らは、自ら演奏するサイケデリックな音楽に、ファッションショー、フリーフォームダンス、アクションペインティングを組み合わせた「アートハプニング」を繰り広げました。カール・フェリスによるリキッドライトと写真スライドの投影が、パフォーマーに重ね合わされました。これらのイベントパーティーは当時の音楽とアートシーンで話題となり、著名なポップスターやアーティストが立ち寄ってイベントに参加しました。「立ち寄って、立ち去ろう」がイベントのスローガンでした。
ビートルズでさえも「ハプニング」のことを聞きつけ、やって来て参加しました。同様に、ピンク・フロイド、エリック・クラプトン、クリーム、ドノヴァン、T・レックス、ミック・ジャガー、グラマン・ナッシュ、グラハム・ボンド、そしてアーティストのナイジェル・ウェイマス、ハプシャス・アンド・ザ・カラード・コート、ピーター・マックス、デイヴィッド・ホックニーも参加しました。
1967 年、サイモン・ポストフマとマリケ・コーガーは、彼らの同僚であるヨシェ・レジャーとバリー・フィンチ「ザ・フール」とともに、ビートルズから建物の内外を覆う「アップル・ブティック」の壁画を描くよう依頼されました。彼らはまた、店内で販売されるサイケデリック・ファッション ラインも作成し、カールはそのすべてを撮影しました。
カール・フェリスはピンク・フロイドの「リキッド・ライト・ショー」のステージに招待されたが、これはイギリスで行われた最初のショーの一つだと考えられている。[ 9 ]

フェリスは1967年、ミュージシャン兼プロデューサーのチャス・チャンドラーを通じて歌手兼ギタリストのジミ・ヘンドリックスと知り合った。チャンドラーはヘンドリックスを「発見」した人物だった。[ 8 ]ヘンドリックスは『 Are You Experienced』のイギリス盤カバーが気に入らなかったため、フェリスとの写真撮影が手配された。[ 10 ]ヘンドリックスは「何かサイケデリックなもの」を望んでいた。バンドとのミーティング中、フェリスはヘンドリックスに、インスピレーションを得るためにもっと彼らの音楽を聴きたいと伝えた。バンドは彼の要望に応え、セカンドアルバム『Axis: Bold as Love』のセッションに何度か立ち会うことを許可した。[ 11 ]フェリスはセッションのテープを家に持ち帰り、『 Are You Experienced』と共に熱心に聴いた。[ 11 ]フェリスがその音楽に初めて触れたときの印象は「宇宙から来たかのような、あまりにも異質なもの」だった。これがきっかけで、彼は「バイオスフィア内の宇宙空間を旅するグループが、非現実的な宇宙音楽を地球に届ける旅に出る」というバックストーリーを考案した。[ 11 ]この構想を念頭に、フェリスは当時モッズ・サブカルチャーで人気だった魚眼レンズを使い、ロンドンのキュー・ガーデンでバンドのカラー写真を撮影した。[ 12 ]イーガンが「カラー反転と熱シグネチャーを組み合わせた、彼独自の赤外線技術」と表現する技術を使用し、画像のエキゾチックな雰囲気をさらに高めた。[ 12 ]フェリスは経験豊富なファッション写真家で、カバーの細部への関心からバンドの衣装を選ぶことになった。ヘンドリックスの髪が頭皮から離れた位置で梳かされているのを見て、フェリスは写真撮影の時もそのように髪を梳かしてほしいと頼んだ。ヘンドリックスの恋人キャシー・エッチンガムは、彼の髪を左右対称に整え、アフロヘアに仕上げた。これが、エクスペリエンス全体の統一されたイメージのベースとなった。[ 12 ]レディングとミッチェルはヘンドリックスの新しいヘアスタイルを気に入り、フェリスは美容師を雇って同じようなヘアスタイルにしてもらいました。キングスロードのブティックでレディングとミッチェルの服を購入した後(ヘンドリックスは、ファンからもらった、フロントに目がプリントされたサイケデリックなジャケットなど、自身のワードローブから服を選びました)、エクスペリエンス一行はキューガーデンに向かいました。ヘンドリックスの手に焦点を合わせるため、フェリスはローアングルでバンドを撮影しました。[ 12 ]彼らが庭園に到着してすぐに日が暮れてしまったため、翌日2回目の撮影に戻ったが、それは必要ありませんでした。『Are You Experienced』の米国版カバーに選ばれた画像は、前日に撮影された最初のショットだったのです。[ 13 ]フェリスはカバーの黄色い背景とシュールな文字を選択し、テクスチャのあるゲートフォールドジャケットを予定していましたが、リプライズはコスト削減策としてこれを承認しませんでした。[ 14 ] [ a ]
彼の写真は、ヘンドリックスの短い生涯にリリースされた米国版「エクスペリエンス」アルバム3枚、「Are You Experienced?」、「Axis Bold As Love」、「Electric Ladyland 」、および日本の「Smash Hits」のカバーに使用されました。2000年には、カールがハムステッド・スタジオで1968年に撮影した「The Jimi Hendrix Experience 」が、マルチディスクの紫のベルベット製「Rolls Royce」ボックスセットのカバーに使用されました。フェリスは続けて、ドノヴァンの「A Gift from a Flower to a Garden」(「Wear Your Love Like Heaven」/「For Little Ones」)と「Hurdy Gurdy Donovan」EP、そして(再びザ・フールと共同で)ホリーズの「Evolution」のアルバムカバー画像を制作しました。彼はまた、撮影のための全体的なルックの作成にも尽力し、それが後に彼らのパブリックイメージとして広く知られるようになりました。 1967年から69年にかけて、フェリスはイギリスのロック界のエリート層に好まれる写真家の一人となり、彼らのために多くの宣伝写真を撮影しました。当時のミュージシャンやマスコミからは「ニコンを持ったアイコン」と呼ばれていました。1968年、フェリスはドノヴァンの全米ツアーに同行し、 『ルック』誌からドノヴァンの特集記事の撮影を依頼されました。その後、ヨーロッパで音楽記事用の写真撮影を行う「ストリンガー」として雇用されました。1969年には、カールが撮影したドノヴァンのサイケデリックな写真が、ドイツの有名なアート雑誌『トゥエン』の記事で取り上げられました。 [ 15 ]
フェリスは1970年、妊娠中の妻アンケと共にロンドンを離れ、息子ロリエンを育てるためイビサ島に移り住みました。1970年、ジョニ・ミッチェルはグラハム・ナッシュの推薦でイビサ島にフェリスを訪ね、フェリスに写真撮影されました。フェリスはその後もヨーロッパやアメリカの雑誌でファッションやグラマー写真を撮り続けました。1980年、フェリスはプレイボーイ誌から依頼を受け、「ウェルカム・バック・コッター」でスターとなったメロニー・ハラー(ジョン・トラボルタの恋人で、唯一の女性「スウェットホッグ」役)を撮影し、有名なボー・デレク特集号の「セレブリティ・ピクトリアル」に掲載しました。
フェリスの作品はロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーに収蔵されている。[ 16 ]