エミール・クラウス | |
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自画像 | |
| 生まれる | エミルメ・クラウス (1849年9月27日)1849年9月27日シント・エロイス・ファイヴェ、ベルギー |
| 死亡 | 1924年5月14日(1924年5月14日)(74歳) アステネ、ベルギー |
| 教育 | ワーレヘムアカデミー |
| 職業 | 画家 |
| 両親) | アレクサンダーとセレスティーン・ヴェルバウヘデ |
エミール・クラウス(1849年9月27日 - 1924年6月14日)はベルギーの画家であった。

エミール・クラウスは1849年9月27日、ベルギーの西フランドル地方、リス川沿いの村、シント・エロイス・ファイフェに生まれました。エミールは13人家族の中で12番目でした。父アレクサンダーは食料品店兼居酒屋を営み、一時期は市議会議員も務めました。母セレスティーヌ・フェルバウウェーデはブラバント地方の船長の家に生まれ、子育てに忙しくしていました。
エミールは子供の頃から絵を描くのが好きで、日曜日には隣町のワーレヘムにあるアカデミーまで3キロ歩いて絵を学びに行きました。彼はアカデミーを金メダルで卒業しました。父クラウスはエミールにデッサンの授業を受けることを許可しましたが、息子が芸術家になる道に進むことは考えませんでした。そこでエミールをフランスのリールにパン職人の見習いとして送りました。エミールはそこでフランス語を学びましたが、パン職人の仕事には明らかに魅力を感じませんでした。彼はまた、ベルギー鉄道で働き、亜麻貿易の代理店としてもしばらく働きました。

絵を描きたいという衝動はエミールを離れず、彼は近くのハーレルベーケに住み、時折エミール一家を訪ねていた著名な作曲家であり音楽家のピーター・ベノワに助けを求める手紙を書きました。ピーター・ベノワは苦労の末、父クラウスを説得し、息子をアントワープ美術アカデミーで学ぶ許可を得ました。しかし、クラウスは学費を自費で支払わなければなりませんでした。卒業後、彼はアントワープに留まりました。
1883年、クラウスはベルギー、東フランドル州、ダインゼ近郊のアステネにあるゾンネシン(「太陽」の意)のコテージに移り、そこで生涯を終えました。居間からは、リス川の美しい景色を眺めることができました。このカントリーハウスの広々とした空間と光は、彼に明らかにインスピレーションを与えました。
クラウスは芸術的にもすぐに成功を収めた。名声を博し、フランスの彫刻家オーギュスト・ロダンや博物学者エミール・ゾラ、ベルギーの小説家・詩人シリエル・ビュッセ、エミール・フェルハーレン、ポル・ド・モン、モーリス・メーテルリンクらと親交を深めた。彼は作品展に出席するため世界中を旅した。
エミール・クラウスの人生において重要な人物の一人に、画家のジェニー・モンティニーがいます。彼女はアステネにある彼の工房でマスタークラスを受講し、長年ゲントとアステネを行き来していました。クラウスは彼女より26歳年上でしたが、二人の関係はクラウスの死まで続きました。彼のもう一人の個人指導の生徒に、ベルギー人画家のアンナ・デ・ヴェールトがいました。彼女は夫のモーリス・デ・ヴェールトと共に、1890年代に夏をクラウスと過ごしました。[ 1 ]
第一次世界大戦はクラウスの国際的な成功を阻みました。彼はロンドンへ逃れ、テムズ川のほとりに家と工房を見つけました。そして1918年に帰国しました。


1869年から1874年にかけて、クラウスはアントワープ美術アカデミーで風景画家ヤコブ・ヤコブスらに師事しました。修行中、クラウスは地元の上流中産階級の注目を集め、好意的に受け入れられました。
1882年、クラウスは『フランドルの闘鶏』を完成させました。この写実的な絵画には、闘鶏する2羽の雄鶏がいる小さなアリーナの周りに集まったワーレヘムの高官たちが描かれています。
高官の一人に、ワーレヘムの公証人エドゥアルド・デュフォーがいました。公証人の家で、エミールはエドゥアルドの姪シャルロット・デュフォーと知り合い、1886年に結婚しました。
クラウスは芸術的にも経済的にもすぐに成功を収めた。アントワープ美術館は彼の作品の一つを購入し、また、小さな川(リス川)の対岸で都会のブルジョワジーの日曜日の外出を見守る農民の家族を描いた有名な絵画「ピクニック」 (1887年)はベルギー王室に購入された。
クロード・モネの影響を受け、ルミニズムと呼ばれる様式を確立した。1904年には、芸術家集団「ヴィ・エ・リュミエール(生命と光)」を結成した。
1918年、第一次世界大戦後ロンドンから帰国したクラウスは、表現主義の幕開けとともに、名声の衰えを感じました。1921年にはブリュッセルで最後の回顧展が開催され、特にロンドンの街とテムズ川を描いた作品が人々に好印象を与えました。

アントワープに住んでいた間、クラウスは主に肖像画や写実的な逸話的な風俗画を描きました。
友人で作家のカミーユ・ルモニエに刺激を受け、 1890年代のパリ旅行中に作品に触れたクロード・モネなどのフランス印象派の画家たちの影響を受けて、クラウスは徐々に自然主義的リアリズムから、彼が使用した明るいパレットから「ルミニズム」と呼ばれる非常に独自の印象派スタイルに移行しました。
彼の絵画「ビートの収穫」(1890 年)と「氷の鳥」(1891 年)は、この進化における重要な転換点を表しています。
「ビートの収穫」は、凍った畑からサトウダイコンを刈り取る農民たちを描いています。この巨大な絵画は、ベルギーのダインゼにあるダインゼ・アンド・デ・レイストリーク美術館に所蔵されています。クラウスはこの作品を売却することなく、彼の死後、未亡人がダインゼ市に寄贈しました。その際、展示用の美術館を建設することを条件としました。現在、この絵画はベルギーのダインゼにあるダインゼ・アンド・レイストリーク美術館(ダインゼとレイストリーク美術館)で見ることができます。
『氷の鳥』 (1891年)は、氷の風景と遊ぶ子供たちを描いています。この絵は、ワーレヘム出身の小説家レオンス・デュカティヨンの同名小説に着想を得ています。この自然主義的な物語の舞台は、ワーレヘム中心部近くの、窪地、排水路、溝、塹壕が点在する湿地帯、キューケルメーアゼン(「キューケルの草原」)です。
毎年冬になると、この湖は洪水に見舞われ、広大な氷原へと変貌しました。物語の最後では、飢えた少年の一人が凍った魚を引き上げようとして氷に落ち、溺死します。この絵は現在、ベルギーのゲント 美術館の常設コレクションに収蔵されています。

クラウスはベルギーにおけるルミニズムの先駆者とされています。1904年、彼は「生命と光」を意味する「ヴィ・エ・リュミエール」協会を設立し、「太陽の画家」や「リス川の画家」として知られるようになりました。その傑作の一つが、1899年に制作した絵画『リス川を渡る牛たち』です。この作品は、小さな川を渡る雑多な牛の群れと、流れる水面に反射する太陽光を描いています。この作品は、ベルギー、ブリュッセルの王立美術館に所蔵されています。
第一次世界大戦中、ロンドンに亡命中、クラウスはモネ風にテムズ川の風景を描いた連作「テムズ川の映し出し」を制作しました。これらは彼の最も伝統的な印象派作品です。1924年6月14日、クラウスはアステンで亡くなりました。彼の最期の言葉は「花よ、花よ、花よ…」でした。死の前日、彼はベルギーのエリザベート王妃から贈られた花束をパステル画で描いていました。クラウスはアステンにある自宅の庭に埋葬されており、ブリュッセルには彼の名を冠した通りがあります。
エミール・クラウスの他の有名な作品には以下のものがあります。
2007年、絵画『ビートの収穫』と『氷の鳥』がフランドル共同体の文化遺産リストに登録されました。


クラウスの絵画は、以下の美術館、コレクション、都市で見ることができます。