(ターンオン)ミュージックマシン

(ターンオン)ミュージックマシン
スタジオアルバム
リリース1966年12月 (1966-12年
記録された1966年11月
スタジオRCA(カリフォルニア州ロサンゼルス)
ジャンルガレージロック
長さ29:48
ラベルオリジナルサウンド
プロデューサーブライアン・ロス
ミュージックマシンの年表
(ターン・オン)ミュージック・マシーン(1966) ボニウェル・ミュージック・マシン(1968年)
(Turn On) The Music Machineからのシングル
  1. トーク・トーク公開日:1966年9月10日
  2. 私の中の人々公開日:1967年1月21日

『(ターン・オン) ザ・ミュージック・マシーン』は、アメリカのガレージロックバンド、ザ・ミュージック・マシーンのデビュースタジオアルバムで、12月にオリジナル・サウンド・レコードからリリースされました。このアルバムは、バンドのヒットシングルトーク・トーク」が全米チャートで15位に躍り出てからわずか数か月後にリリースされました。このアルバムはザ・ミュージック・マシーンの人気に乗じて急いでレコーディングされたものでしたが、『 (ターン・オン) ザ・ミュージック・マシーン』はビルボードのトップLPチャートでそこそこのヒットとなり、今日ではガレージロックの傑作アルバムとして高くアルバムのプロモーションとして、 シングル「ザ・ピープル・イン・ミー」もリリースされました。 

背景

革新的なソングライターリードボーカルのショーン ・ボニウェルを擁するザ・ミュージック・マシーンは、反骨精神あふれるプロトパンク調の楽曲「トーク・トーク」が1966年半ばにビルボード・ホット100で15位に達したことで、ラジオで人気の曲となった。 [ 1 ]「トーク・トーク」はB面の「カム・オン・イン」と共に、ボニウェルの指導の下、メンバーによって徹底的にリハーサルされた。ボニウェルは、バンド特有のハードエッジなサウンドを完成させることに長けていた。[ 2 ] ザ・ミュージック・マシーンがRCAスタジオに入り、この2曲をレコーディングする頃には、彼らは十分に練習を積んでおり、わずか数テイクで完成させた。バンドの突然の成功に乗じようと、レコードレーベルのオリジナル・サウンドは、メンバーを急遽スタジオに呼び戻し、アルバム『(Turn On) The Music Machine』のレコーディングを依頼した。[ 3 ]

このアルバムには「チェリー、チェリー」、「タックスマン」、「シーシーライダー」、「96ティアーズ」、「ヘイ・ジョー」の5つのカバーバージョンが収録されている。これらはロサンゼルスの9thストリート・ウエストという地元のダンスクラブのために録音されたもので、 (ターン・オン)ザ・ミュージック・マシーンに収録されることは最初から想定されていなかった。しかし、グループのレコードプロデューサーはこれらの曲がレコードの売り上げを伸ばすと主張し、ボニウェルはこの決定に「芸術的にがっかりして激怒した」と回想している。[ 4 ]それでもボニウェルは、ザ・ミュージック・マシーンによる「ヘイ・ジョー」のアレンジは革新的で、ジミ・ヘンドリックスのより有名なバージョンに驚くほど似た、ゆっくりとしたムーディーなニュアンスを呼び起こすものだと評価した。[ 3 ]残りの曲はすべてボニウェルが作曲したもので、メロディーが複雑な「Trouble」、後にバンドの音楽的方向性を暗示する内省的なバラード「Some Other Drum」、そして「Talk Talk」に似たスタイルで書かれた「Wrong」などが含まれている。[ 5 ]「Talk Talk」以外でおそらく最も完成度の高い曲は「Masculine Intuition」だろう。ボニウェルはこの曲について「音楽家以外の人には非常に難しい。彼らは本当に何なのか理解できない…他のミュージシャンから聞いた話だが、彼らのバンドはこの曲を演奏しようとしたが、できなかった。2つのセクションがあって、それはターンアラウンドと呼ばれるもので、2つのコードを転回させる。そして、それを理解できないと、この曲を演奏することはできない」と説明している。[ 6 ]

『(ターン・オン)ザ・ミュージック・マシーン』は1966年12月に発売され ビルボードのトップLPチャートで76位に達した。[ 7 ] [ 8 ]アルバムからの2枚目のシングル「The People in Me」は1967年1月に配布され、66位にチャートインした。[ 9 ] 長年にわたり、このアルバムはガレージ・ロックの古典とみなされており、ギター誌の「100 Essential Garage Rock Albums」部門で3位にランクインしている。[ 10 ]音楽歴史家リッチ・ウンターバーガーは、オールミュージックのウェブサイトに寄稿し、『(ターン・オン)ザ・ミュージック・マシーン』はボニウェルのオリジナル曲が最大の魅力であり、「ショーン・ボニウェルに全曲を書かせていればもっと良いものになっただろう」と述べている。[ 11 ]評論家のダグ・シェパードはボニウェルの歌詞のスタイルを称賛し、「当時の典型的な男女のテーマを超え、より内省的で心理的な問題を好んでいる」と述べた。[ 12 ]ブライアン・ホッグは自身の記事「サイケデリック・エクスペリエンス」の中で、このアルバムには「当然のことながら、グループのヒットシングルとそのB面であるムーディーな『カム・オン・イン』が収録されている。しかし、これらのトラックに加えて、ショーン・ボニウェルによる同等に優れたオリジナル曲5曲とカバー曲5曲が収録されている」と述べ、著者はこれらを「いずれもかなり風変わりで独特な選曲」と結論付けている。[ 5 ] 1983年、ビッグ・ビート・レコードはアルバムを再発し、2006年には同レーベルコンピレーションアルバム『ジ・アルティメット・ターン・オン』に収録曲が収録された。[ 13 ]

トラックリスト

特に記載がない限り、すべての曲はSean Bonniwellによって作曲されました。

サイド1

  1. トーク・トーク」 – 1:56
  2. 「トラブル」 – 2:11
  3. チェリー、チェリー」(ニール・ダイアモンド) – 3:12
  4. タックスマン」(ジョージ・ハリスン) – 2:33
  5. 「サム・アザー・ドラム」 – 2:29
  6. 「男性的な直感」 – 2:08

2面目

  1. 私の中にいる人々」 – 2:53
  2. シー・シー・ライダー」(マ・レイニー、レナ・アラント) – 2:29
  3. 「間違っている」 – 2:16
  4. 96 Tears」(ルディ・マルティネス) – 2:17
  5. 「カム・オン・イン」 – 2:54
  6. ヘイ・ジョー」(ビリー・ロバーツ) – 4:12

人事

参考文献

  1. ^フリッケ、デイヴィッド. 「ガレージロックのダークプリンス:ミュージック・マシーンのショーン・ボニウェルへのトリビュート」 .ローリングストーン. 2015年12月4日閲覧
  2. ^ロス、ブライアン(1983年)。(ターンオン)ミュージックマシン(ライナーノーツ)。ビッグビート・レコード。
  3. ^ a b「ショーン・ボニウェル インタビュー パート1」richieunterberger.com . 2015年12月4日閲覧
  4. ^ Breznikar, Klemen (2011年7月8日). 「The Music Machine interview with Sean Bonniwell」 . It's Psychedelic Baby! Magazine . 2020年12月25日時点のオリジナルよりアーカイブ2015年12月4日閲覧。
  5. ^ a bホッグ、ブライアン (1989). 「ミュージック・マシン」 . 『サイケデリック・エクスペリエンス』 . 2015年12月4日閲覧
  6. ^ 「ショーン・ボニウェル インタビュー パート2」richieunterberger.com . 2015年12月4日閲覧
  7. ^「ニューアルバムリリース」ビルボード誌、1966年12月24日、39ページ。
  8. ^ Cabison, Rosalie (2013年1月2日). 「Billboard 200」 . Billboard . 2022年8月4日閲覧
  9. ^ 「ショーン・ボニウェル:魂の底」keepkey.yochanan.net . 2015年12月5日閲覧
  10. ^ 「(Turn On) The Music Machine」bonniwellmusicmachine.com . 2015年12月4日閲覧
  11. ^リッチー・ウンターバーガー、「(Turn On) The Music Machine – レビュー」 allmusic.com 201512月4日閲覧
  12. ^シェパード、ダグ. 「The Music Machine The Ultimate Turn On」 . popmatters.com . 2015年12月5日閲覧
  13. ^ 「The Ultimate Turn On」 . acerecords.co.uk . 2015年12月5日閲覧