イギリス、ロンドンのケンジントンにあるデザイン・ミュージアムは、製品、工業、グラフィック、ファッション、建築デザインを展示しています。2018年には、ヨーロッパ・ミュージアム・オブ・ザ・イヤー賞を受賞しました。[1]同ミュージアムは登録慈善団体として運営されており、[2]チケット販売による収益はすべて、新しい展覧会の企画に役立てられています。

歴史

この博物館は、ヴィクトリア＆アルバート博物館（V&A）のボイラーハウスとして知られる大成功を収めた展示スペースを共同で創設した後、 1989年にテレンス・コンラン卿とスティーブン・ベイリーが初代CEOとして設立されました。[3]

シャッド・テムズ・サイト

デザインミュージアムの旧シャッドテムズ跡地（2010年）

博物館は当初、ロンドンのシャッド・テムズ地区、テムズ川南岸に位置する1940年代のバナナ倉庫跡地にありました。[ 4 ]この倉庫の改修により、建物は見違えるほど様変わりし、1930年代の国際モダニズム様式の建物を彷彿とさせます。 [5]この改修には、多くの企業、デザイナー、そして篤志家からの資金援助がありました。博物館の設計は主にコンラン・グループが担当し、2フロアに展示スペースが設けられ、ウォーターフロントには「デザイン・ミュージアム・タンク」と呼ばれる展示スペースが設けられています。[6]博物館とテムズ川の間には、サー・エドゥアルド・パオロッツィによる大型彫刻「発明の頭」が設置されています。 [7]

ケンジントンサイト

ケンジントンのデザインミュージアム

2011年6月、サー・テレンス・コンランは1,750万ポンドを寄付し、2016年に美術館を倉庫から西ロンドンの旧コモンウェルス研究所跡地へ移転させた。[8]この1960年代のランドマークはグレードII*指定建造物であり、ロバート・マシュー/サー・ロバート・マシュー、ジョンソン・マーシャル・アンド・パートナーズ建築事務所が設計したが、10年以上空き家になっていたが、ジョン・ポーソン率いるデザインチームによって開発された。[9]デザイン・ミュージアムの新館の設備はウィルモット・ディクソン・インテリアズが担当した。[10]

デザインミュージアムは2016年11月24日にケンジントンにオープンしました。[11]この移転により、美術館は以前のシャド・テムズにあった場所よりも3倍のスペースを確保し、新しいスワロフスキー財団学習センター、202席のバカラ・オーディトリアム、そして無料で入場可能な常設コレクションを展示する専用ギャラリーが設けられました。[12]新しい建物は、 2019年にスカイアーツの番組「建築の芸術」で特集されました。[13]

この移転により、博物館はロイヤル・カレッジ・オブ・アート、V&A、科学博物館、自然史博物館、サーペンタイン・ギャラリーとともにケンジントンの文化地区に加わった。

2006年、デヤン・スジックがアリス・ローソーンの後任としてデザインミュージアムの館長に就任した。[14] 2016年、アリス・ブラックが共同館長に任命された。[15] 2019年、ティム・マーロウが館長兼最高経営責任者に任命された。[16]

ギャラリー

最上階からの眺め

美術館の屋根の下の最上階スペースには、美術館のコレクションの主要な展示品を展示した常設展示「デザイナー・メーカー・ユーザー」が開催されています。[17]レストラン、会員ラウンジ、レジデンススタジオ、イベント＆ギャラリースペースも最上階にあります。

1階には、学生、教育者、研究者、デザイナーのためのデザイン・建築参考図書館があり、資料を提供しています。美術館の歴史に関するアーカイブ資料も収蔵されています。スワロフスキー財団ラーニングセンターは、デザインスタジオ、クリエイティブワークショップ、2つのセミナールーム、談話室などを含む学習施設です。デザインミュージアムのオフィスとメイン受付、会議室、映画スタジオも1階にあります。

1階には、デザインミュージアム最大のギャラリーがあり、様々な企画展が開催されています。ケンジントン・ハイストリートとホランドパークの両方からアクセスできるアトリウムは、イベントスペースとしても機能しています。アトリウムから全階へ続くメイン階段からは、1階と2階、そして双曲放物面屋根の景色を眺めることができます。

地下2階にまたがる2階建てのギャラリー2では、建築、ファッション、家具、プロダクト、グラフィックデザインなどをテーマにした企画展が開催されます。バカラ・オーディトリアムは202席を収容し、年間を通して講演、セミナー、討論、公共・私的なイベントなどを開催するための専用スペースとなっています。地下にはコレクションショップ、展示準備スペース、そして来場者用ロッカーエリアがあります。

賞の制度

デザイン ミュージアムには、2003 年から 2011 年まで ブリット インシュアランスがスポンサーとなっていた表彰制度があります。

デザイナー・オブ・ザ・イヤー

今年のデザイン

過去12ヶ月間に世界中で制作されたデザインが対象となります。複数のデザイン専門家が、建築、交通、グラフィック、インタラクティブ、プロダクト、家具、ファッションの7つのカテゴリーに分かれ、それぞれ最大5つのプロジェクトをノミネートします。2015年以降、カテゴリーは建築、ファッション、グラフィック、デジタル、プロダクト、交通の6つに分かれています。ビーズリーは2016年に展示会のスポンサーとなりました。[22]

参照

参考文献

  1. ^ 「EMYA 2018: 受賞者」. ヨーロッパ博物館フォーラム. 2018年9月19日閲覧。
  2. ^ 「デザインミュージアムのチャリティ詳細」チャリティ委員会. 2016年11月10日閲覧。
  3. ^ “Stephen Bayley”. TEDxLiverpool . 2020年6月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年6月5日閲覧。
  4. ^ Frearson, Amy (2013年7月9日). 「ザハ・ハディドがロンドンのデザインミュージアムビルを買収」. dezeen.com . Dezeen . 2024年1月20日閲覧。
  5. ^ 「デザインミュージアム、ロンドン、英国」worldconstructionnetwork.com . World Construction Network. 2016年12月7日. 2024年1月20日閲覧。
  6. ^ Green, Jamie (2016年6月23日). 「Going West: Highlights of 27 years of the Design Museum at Shad Thames」. itsnicethat.com . It's Nice That . 2024年1月20日閲覧。
  7. ^ 「発明の頭脳」artuk.org . Art UK . 2024年1月20日閲覧。
  8. ^ 「コンラン、新デザインミュージアムに1750万ポンドを寄付」『ザ・スタンダード』、2012年4月12日。 2024年1月20日閲覧。
  9. ^ Mairs, Jessica (2016年11月17日). 「ジョン・ポーソンとOMAによるロンドンの新デザインミュージアムが公開」. dezeen.com . Dezeen . 2024年1月20日閲覧。
  10. ^ 「今週のプロジェクト：ロンドンのデザインミュージアムの改装」. constructionmanagement.co.uk . Construction Management. 2016年11月22日. 2024年1月20日閲覧。
  11. ^ ダウド、ヴィンセント（2016年11月24日）「デザインミュージアム：光沢のある新時代と故郷」BBCニュース。 2016年11月24日閲覧。
  12. ^ 「デザインミュージアム」sothebys.com . サザビーズ. 2024年1月20日閲覧。
  13. ^ 「The Art of Architecture – S1 – Episode 8」. radiotimes.com . Radio Times. 2020年11月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年2月26日閲覧。
  14. ^ Fairs, Marcus (2019年10月4日). 「Deyan SudjicとAlice Blackがデザインミュージアムを去る」. dezeen.com . Dezeen . 2024年1月20日閲覧。
  15. ^ McLaughlin, Aimée (2016年12月2日). 「デザインミュージアムがアリス・ブラックを共同館長に任命」. designweek.co.uk . Design Week . 2024年1月20日閲覧。
  16. ^ Roux, Caroline (2019年10月28日). 「『大勢のアーティストを招聘するつもりはない』：デザインミュージアムを率いるティム・マーロウ氏」theartnewspaper.com . The Art Newspaper . 2022年9月5日閲覧。
  17. ^ “Designer Maker User”. moragmyerscough.com . Morag Myerscough . 2024年1月20日閲覧。
  18. ^ Parsons, Elly (2022年10月7日). 「Sold!: Sir Jony Ive creates unique Apple wares for Design Museum auction」. wallpaper.com . Wallpaper . 2024年1月20日閲覧。
  19. ^ 「ブラウンがデザイナー・オブ・ザ・イヤーを受賞」designweek.co.uk . Design Week. 2004年5月27日. 2024年1月20日閲覧。
  20. ^ リチャード・ジンマン（2005年6月10日）「デザイン賞受賞者は『もの』の形を決める人ではない」ガーディアン紙。 2024年1月20日閲覧。
  21. ^ 「ゴリラズのアーティストがデザイン賞を受賞」BBCニュース、2006年5月23日。 2024年1月20日閲覧。
  22. ^ 「Beazley：デザインミュージアムと5年間のパートナーシップを締結」marketscreener.com . Market Screener. 2016年8月31日. 2024年1月20日閲覧。
  23. ^ フェアーズ、マーカス. 「イヴ・ベアールがデザイン・オブ・ザ・イヤーを受賞」. Dezeen . 2013年8月31日閲覧。
  24. ^ エザリントン、ローズ. 「シェパード・フェアリーがデザイン・オブ・ザ・イヤーを受賞」. Dezeen . 2013年8月31日閲覧。
  25. ^ エザリントン、ローズ. 「ミン・キュ・チェが2010年のブリット・インシュアランス・デザイン・オブ・ザ・イヤーを受賞」. Dezeen . 2013年8月31日閲覧。
  26. ^ シンクレア、マーク。「Plumenの電球が2011年デザイン・オブ・ザ・イヤーを受賞」。Creative Review、Centaur。2014年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月31日閲覧。
  27. ^ エザリントン、ローズ. 「バーバー・オズガービーによるロンドン2012オリンピックトーチがデザイン・オブ・ザ・イヤー2012を受賞」. Dezeen . 2013年8月31日閲覧。
  28. ^ 「Gov.ukがデザイン・オブ・ザ・イヤー賞を受賞」BBCニュース。 2013年8月31日閲覧。
  29. ^ 「バクーのザハ・ハディド・プロジェクトがデザイン・オブ・ザ・イヤーを受賞」BBC、2014年7月6日。 2014年7月6日閲覧。
  30. ^ Howarth, Dan (2015年6月22日). 「Human Organs-on-Chipsが2015年デザイン・オブ・ザ・イヤーを受賞」Dezeen . 2021年3月23日閲覧。
  31. ^ リア・ドラン. 「米墨国境の子供用シーソーがビーズリー・デザイン・オブ・ザ・イヤーを受賞」. CNN . 2021年1月19日閲覧。
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