長編映画（長編映画と略されることが多い）は、劇場公開映画とも呼ばれ、商業的な娯楽劇場プログラムの主要または唯一の上映とみなされるほど長い上映時間を持つ映画（映画、「映画」、または単に「ピクチャー」）である。長編映画という用語は、もともと短編映画やニュース映画を含む映画プログラムのメインとなる長編映画を指していた。特に米国とカナダのマチネプログラムには、一般的に、漫画、少なくとも1本の週刊連載、そして通常は週末に2本目の長編映画も含まれていた。長編映画はストリーミングプラットフォームでも公開および制作されている。[1] [2] [3]

最初の長編物語映画は70分の『ケリー・ギャング物語』（1906年）でした。[4]その他の初期の長編映画には、 『レ・ミゼラブル』（1909年）、『地獄』、『セヴァストポリの防衛』、『ピノキオの冒険』（1911年）、『オリバー・ツイスト』（アメリカ版）、 『オリバー・ツイスト』（イギリス版）、『リチャード三世』、『飼い葉桶から十字架へ』 、 『クレオパトラ』（1912年）、『ラージャ・ハリシュチャンドラ』 （1913年、インド初の長編映画）、『クォ・ヴァディス？ 』 （1913年）、『カビリア』（1914年）、『國民の創生』（1915年）などがあります。

説明

長編映画の長さに関する概念は、時代や場所によって異なってきました。映画芸術科学アカデミー[ 5] [6] 、アメリカ映画協会[7]、イギリス映​​画協会[8]によれば、長編映画は40分以上の上映時間とされています。一方、SAG-AFTRAは、長編映画の上映時間を60分以上としています。[9] [10]フランスの国立映画センターは、長編映画を1,600メートル（5,200フィート）を超える35ミリ映画と定義しており、これはトーキー映画の場合はちょうど58分29秒に相当します。[11]

歴史

世界初の長編ドラマ映画『ケリー・ギャングの物語』 （1906年）でオーストラリアの山賊ネッド・ケリーを演じる俳優

長編映画という用語は、映画館で上映されるメイン映画と、宣伝・広告される映画を指すようになりました。この用語は、ニュース映画、連続ドラマ、アニメ、実写コメディ、ドキュメンタリーなど、通常メイン映画の前に上映される短編映画（ショートフィルムと呼ばれる）と長編映画を区別するために使用されました。映画の上映時間が今日の長編の定義に急激に増加したわけではありません。1910年代初頭の映画上映プログラムにおける「長編」映画は、2リールから3リール、そして4リールへと徐々に拡大していきました。初期の長編映画はアメリカ合衆国とフランスで制作されていましたが、個々のシーン（短編映画）として公開されました。そのため、映画館は長編映画を単独で上映するか、いくつかの映画を不完全な組み合わせで上映するか、あるいは短編映画シリーズとして全てまとめて上映するかを選択できました。

初期の長編映画は、主に注目すべき出来事を題材にしたドキュメンタリー風の作品だった。最も初期の長編映画には、ボクシングの試合を題材にした『コーベット対フィッツシモンズの試合』（1897年）[12] や『コーベット対ジェフリーズの試合の再現』 、 『ジェフリーズ対シャーキーの試合』（1899年）などがある。100分の『コーベット対フィッツシモンズの試合』を初のドキュメンタリー映画と考える人もいるが、ボクシングの試合を未編集のまま完全収録していたため、スポーツ番組としての方が正確だろう。1900年には、ロバート・ポールがドキュメンタリー映画『陸軍生活』を制作した。これはイギリス兵の訓練を追った、合計約75分の短編33本からなるプログラムだった。[13] 『オーストラリア連邦発足式』（1901年）は35分間で、「それまでのオーストラリア映画の6倍の長さ」であり、[14]「おそらくオーストラリアで制作された最初の長編ドキュメンタリー」と呼ばれています。[15]アメリカのS・ルービン社は1903年1月に『ルービンの受難劇』と題した受難劇を31部構成で公開しました。合計で約60分です。 [16]フランスのパテ・フレール社は1903年5月に別の受難劇『イエス・キリストの生涯と受難』を公開しました。これは32部構成で、合計で44分です。

長さで定義すると、最初の劇的長編映画はオーストラリアの70分映画『ケリー・ギャング物語』（1906年）であった。[17]同様に、最初のヨーロッパ長編映画は90分映画『放蕩少年』（フランス、1907年）であったが、これは舞台劇をそのまま録画したものであった。ヨーロッパで初めて映画用に翻案された『レ・ミゼラブル』（よりよい出典が必要）は1909年にフランスで製作された。[17]最初のロシア長編映画は1911年の『セヴァストポリ防衛』である。[18]初期のイタリア長編映画には『地獄』（1911年）、『クォ・ヴァディス？ 』 、『ポンペイ最後の日』（1913年）、『カビリア』 （1914年）などがあった。最初のイギリス長編映画はキネマカラーで撮影されたドキュメンタリー『国王夫妻とインドをゆく』（1912年）[19]と『オリバー・ツイスト』（同じく1912年）である。[17]アメリカで最初の長編映画は『オリバー・ツイスト』『飼い葉桶から十字架へ』『クレオパトラ』『リチャード三世』（すべて1912年）である。俳優フレデリック・ウォードはこれらの映画のいくつかに主演した。[20]アジアで最初の長編映画は日本の『塩原太助伝』（1912年）、[21]インドで最初の長編映画は『ラージャ・ハリシュチャンドラ』 （1913年）、[22]中国で最初の長編映画は張世川の『南風南記』 （1913年）、[23]南米で最初の長編映画はブラジルの『バンハードスの罪』（1913年）、[24]アフリカで最初の長編映画は南アフリカの『フォールトレッカーズ』（1916年）である。[21]

1915年までに、アメリカ合衆国では年間600本以上の長編映画が製作されていました。[23]しばしば『國民の創生』（1915年）がアメリカ初の長編映画であると誤って引用されます。 [24]アメリカ合衆国で長編映画が最も製作された年は1921年で、682本が公開されました。最も製作本数が少なかったのは1963年の213本でした。[23] 1922年から1970年の間、アメリカと日本は長編映画製作本数で交互にトップの座を占めました。1971年以降、長編映画製作本数が最も多い国はインドで、[25]毎年12以上のインド語で1000本の映画を製作しています。 [26]

技術開発

録音音声を使用した最初の長編映画『ジャズ・シンガー』（1927年）のポスター

1927年、ワーナー・ブラザースは音声付きの最初の長編映画『ジャズ・シンガー』を公開しました。この映画の音声トラックは、独自の技術であるヴァイタフォンで録音されました。[27]この映画が成功したことで、他のスタジオも多額の費用をかけてセットにマイクを追加し、独自の「トーキー」の制作に躍起になりました。[28]

映画製作における次の大きな進歩の1つはカラーフィルムであった。映画でカラーが可能になる前から、初期の映画製作者たちはカラーでストーリーをどのように強化できるかに関心を持っていた。[29]初期の技法には、各フレームを手作業で着色するハンドティント処理などがあった。[29 ]より安価で広く使用されていたのは、フィルムを単色に染めるトーニング処理で、1920年代の多くの映画で使用されていた。 [29]フィルム現像ラボのテクニカラーは、カラーフィルムの標準となった3トーンカラーリング技法を開発した。これは複雑で時間がかかり、高価な処理であったため、多くの映画スタジオは試したがらなかった。[30] 3ストリッププロセスを早期に採用した企業のひとつがディズニーである。テクニカラーで3ストリップ処理された最も有名な映画には、『オズの魔法使い』や『風と共に去りぬ』などがある。[29]

デジタルビデオ（またはDV）は、ほとんどの映画の作り方を急速に変えました。[31]デジタルカメラは、特殊効果やアニメ映画の作成に最初に使用され、1990年代後半に映画のセットではより一般的になりました。2002年には、ジョージ・ルーカスの「スター・ウォーズ エピソード2 クローンの攻撃」が、主にデジタルビデオで撮影された最初の大手スタジオ映画となりました。映像を即座に再生し、編集のためにコンピュータに映像をすばやく転送する機能は、ポストプロダクションの時間をスピードアップするのに役立ちました。[31]デジタル映画製作は、デジタルシネマイニシアチブがメーカー向けのユニバーサル標準を作成し、技術の互換性を高め、よりユーザーフレンドリーにするためのガイドを作成した2005年に大きく後押しされました。 [31] [32]映画のデジタル撮影は、映画の配信にも新しい技術をもたらしました。 2000年に公開された「タイタンAE」は、インターネットで視聴できるように公開された最初の長編映画でした。[32 [33]

参照

参考文献

  1. ^ 「ストリーミング向けに制作された映画」FilmTake、2019年11月17日。
  2. ^ ブラッドリー、ベン（2024年6月19日）「ストリーミングサービスの台頭：映画業界に及ぼす影響」Starburst。
  3. ^ Flaherty, Taryn (2025年1月5日). 「2024年のストリーミング配信オリジナル映画ベスト10」MovieWeb .
  4. ^ 「ケリー・ギャングの物語（1906年）」オーストラリアン・スクリーン。 2014年5月26日閲覧。
  5. ^ “第93回アカデミー賞 功労賞 規則” (PDF) . Oscars.org . 映画芸術科学アカデミー. 2020年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) . 2021年2月18日閲覧。
  6. ^ “Rule 2 | 第79回アカデミー賞ルール | 映画芸術科学アカデミー”. 2008年9月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年11月24日閲覧。
  7. ^ アメリカ映画協会映画カタログ
  8. ^ 「FAQ」.英国映画協会. 2018年8月27日閲覧。
  9. ^ 「SCREEN ACTORS GUILD AWARDS ELIGIBILITY MOTION PICTURES」 . 2021年11月22日閲覧。
  10. ^ 「SCREEN ACTORS GUILD MODIFIED LOW BUDGET AGREEMENT」（PDF） 。 2009年12月29日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。 2008年12月10日閲覧。
  11. ^ “Diffusion non commerciale | CNC”. www.cnc.fr (フランス語) . 2024年4月12日閲覧。
  12. ^ チャールズ・マッサー『映画の出現：1907年までのアメリカのスクリーン』 197～200ページ。
  13. ^ ロバート・ポールとイギリス映​​画の起源、シカゴ大学出版局、2019年、pp.  157– 160、doi :10.7208/chicago/9780226610115.003.0012、ISBN 978-0-226-10563-5、S2CID  239321837 、 2021年8月9日取得
  14. ^ 「1901年の連邦発足：教育ノート」オーストラリアスクリーン。 2019年1月8日閲覧。
  15. ^ 「連邦の発足式（1901年）」オーストラリアスクリーン。 2019年1月8日閲覧。
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  19. ^ チャールズ・アーバン『イギリスのヤンク：チャールズ・アーバンの失われた回想録』Film Pioneer、The Projection Box、1999年、79ページ。ISBN 978-0-9523941-2-9。
  20. ^ パトリック・ロバートソン『 Film Facts』ニューヨーク：ビルボードブックス、2001年、10ページ。ISBN 0-8230-7943-0。
  21. ^ abc パトリック・ロバートソン『Film Facts』ニューヨーク：ビルボードブックス、2001年、10～14ページ。ISBN 0-8230-7943-0。
  22. ^ パトリック・ロバートソン『 Film Facts』ニューヨーク：ビルボードブックス、2001年、12ページ。ISBN 0-8230-7943-0。
  23. ^ ab アメリカ映画協会映画カタログ [オンラインデータベース].
  24. ^ 「『バース・オブ・ネイション』はホワイトハウスで上映された初の長編映画であり、最初の作品でもあった。」Movies Silently. 2015年9月. 2017年9月2日. http://moviessilently.com/2015/09/07/silent-movie-myth-the-birth-of-a-nation-was-the-first-feature-and-the-first-film-shown-at-the-white-house/
  25. ^ パトリック・ロバートソン『Film Facts』ニューヨーク：ビルボードブックス、2001年、15ページ。
  26. ^ ネルメス、ジル（2003）、「10」、映画研究入門（第3版）、ラウトレッジ、p.360、ISBN 0-415-26268-2
  27. ^ キャリンジャー、ロバート・L (1979). 『ジャズ・シンガー』ウィスコンシン大学出版局. p. 17. ISBN 978-0299076641。
  28. ^ パーキンソン、デイビッド（2012年4月18日）「映画を変えた100のアイデア：サウンド」クレド・リファレンス、ローレンス・キング。2016年10月21日閲覧。
  29. ^ abcd Parkinson, David (2012年4月18日). 「映画を変えた『カラー』100のアイデア」. Credo Reference . ローレンス・キング. 2016年10月21日閲覧。
  30. ^ クルーン、リチャード・W. (2010). 「テクニカラー」A/v A to Z: メディア、エンターテイメント、その他のオーディオビジュアル用語の百科事典.クレド・リファレンス. マクファーランド. 2016年10月22日閲覧。
  31. ^ abc Parkinson, David (2012). 「デジタルビデオ。映画を変えた100のアイデア」。Credo Reference . 2016年11月24日閲覧。
  32. ^ ab Kroon, Richard W. (2014). 「デジタルシネマ; A/v A to Z: メディア、エンターテイメント、その他のオーディオビジュアル用語の百科事典」. Credo Reference . McFarland . 2016年11月24日閲覧。
  33. ^ カーティン、マイケル、ホルト、ケビン・サンソン（2014年）『配給革命：映画とテレビのデジタル未来に関する対話』バークレー、米国：カリフォルニア大学出版局、p. 165. ISBN 9780520959088。