
実写は、アニメーションの代わりに写真を用いる映画撮影法またはビデオ撮影法の一種である。一部の作品では、実写とアニメーションを組み合わせて、実写アニメーション長編映画が制作されている。実写は、映画、ビデオゲーム、または類似の視覚メディアを定義する際に用いられる。[1]フォトリアリスティック・アニメーション、特に現代のコンピュータ・アニメーションは、 1994年にディズニーが伝統的なアニメーションで制作した『ライオン・キング』のリメイクに関する一部のメディア報道のように、誤って「実写」と説明されることがある。[2] [3]ケンブリッジ英語辞典によると、実写とは「モデルやコンピュータで描かれたり生成されたりした画像ではなく、実際の人物や動物」を指す。[4]
視覚メディアの制作プロセスは通常、実写を伴うため、「実写」という用語自体は通常は不要です。しかし、作品がビデオゲームやアニメから翻案された場合など、通常はアニメーションが期待される状況では、実写と実写を区別する重要な用語となります。[要出典]
「実写」という表現は、アニメーションの文脈においても、アニメーションではないキャラクターを指す際に用いられる。『スペース・ジャム』、『ロジャー・ラビット』、『メリー・ポピンズ』といった実写アニメーション映画では、人間とアニメキャラクターが共存している。この場合の「実写」キャラクターとは、マイケル・ジョーダン、ボブ・ホスキンス、ジュリー・アンドリュースといった「実在の」俳優であり、ロジャー・ラビットやジェシカ・ラビットといったアニメの「俳優」とは対照的である。[要出典]
映画におけるコンピュータ生成画像(CGI)の使用が大きなトレンドとなったため、マーク・ランガーをはじめとする批評家たちは、実写とアニメーションの関係について議論している。コンピュータ生成特殊効果を用いた新作映画は、両方のスタイルが持つリアリティを併せ持つため、漫画キャラクターを用いた実写映画と比較することはできない。[5]
映画制作において、実写とアニメーションにはそれぞれ長所と短所があります。アニメーションとは異なり、実写では俳優や女優の撮影に加え、セットや小道具も必要となるため、映画はよりパーソナルで現実に近いものになります。唯一の欠点は予算です。一方、アニメーションは抽象的なアイデアを伝えるのに優れていますが、一般的に制作に時間がかかります。[6]