ライブ・エイドは、1985年7月13日土曜日に2つの会場で開催されたチャリティコンサートおよび音楽を中心とした募金活動であった。このイベントはボブ・ゲルドフとミッジ・ユーロによって企画され、 1983年から1985年にかけてエチオピアで発生した飢きんの救済のためのさらなる資金集めを目的としていた。この運動は、1984年12月にリリースされたチャリティシングル「Do They Know It's Christmas? 」の大ヒットから始まった。「グローバル・ジュークボックス」と銘打たれたライブ・エイドは、ロンドンのウェンブリー・スタジアムとフィラデルフィアのジョン・F・ケネディ・スタジアムで同時に開催された。[1] [2]

同日、ソ連、カナダ、日本、ユーゴスラビア、オーストリア、オーストラリア、西ドイツなど、他の国々でもこの構想に触発されたコンサートが開催されました。これは史上最大規模の衛星放送とテレビ中継の一つでした。150カ国で推定19億人、つまり世界人口の約40%が生放送を視聴しました。[3] [4]

ライブ・エイドが飢餓救済に与えた影響については、長年議論されてきました。ある救援活動家は、コンサートによる宣伝効果を受けて、「人道的配慮が西側諸国政府の外交政策の中心に据えられた」と述べています。[5]ゲルドフ氏は、「私たちは、政治の議題にすら上がっていなかった問題を取り上げ、地球上の共通語――英語ではなくロックンロール――を通して、物資過剰の世界で人々が貧困に苦しんで死んでいくという、知的な不条理と道徳的な嫌悪感を訴えることができたのです」と述べています。[6]別のインタビューで彼は、ライブ・エイドは「永続的で自立的なものを創造した」としながらも、なぜアフリカはますます貧しくなっているのかという問いを投げかけています。[5]

ライブエイドの主催者は、エチオピアのNGOに数百万ポンドもの資金を直接送金することで、直接援助活動の運営を試みた。この資金の多くは、英国のマーガレット・サッチャー首相が反対していたエチオピアのメンギストゥ・ハイレ・マリアム政権に流れたとされ[7]、また、一部の資金は銃器の購入に使われたとも言われている[5] [8] 。BBCワールドサービスの番組「アサインメント」は2010年3月に資金が流用されたと報じたが、BBC編集苦情処理ユニットは後に「そのような発言を裏付ける証拠はない」と判断した。[9] 1982年から1986年まで駐エチオピア英国大使を務めたブライアン・バーダーは、自身のウェブサイトに次のように記している。「番組自体、特にBBCによる事前の宣伝は、これらの疑惑がTPLF（反政府勢力）支配地域における援助活動だけでなく、ボブ・ゲルドフ率いるバンドエイドとライブエイドが集めた飢餓救済のための資金を含む、エチオピアの他の地域でのより大規模な国際救援活動にも関係しているかのような印象を与えた。しかし、この印象は全くの誤りである。そのようなことは何も起こっていない。」[10]

背景

マイケル・バークがBBCワールドサービスのために1983年から1985年にかけてエチオピアで発生した飢饉について報道したことが、救援運動のきっかけとなった。[11]

1985年のライブエイドコンサートは、やはりゲルドフとユーロのアイデアだった、大ヒットチャリティシングル「クリスマスを彼らは知っているのか？ 」に続くものとして構想された。1984年10月、 1984年の飢きんに関するマイケル・バークのBBCニュースレポートで、エチオピアで餓死する数十万人の人々の映像がイギリスで放映された。[11] BBCニュースのクルーは飢きんを初めて記録し、バークの10月23日のレポートでは、この飢きんを「20世紀の聖書に出てくるような飢きん」であり「地上で地獄に最も近いもの」と表現した。[12]レポートには、8万5千人の飢えた人々に囲まれた若い看護師クレア・ベルトシンガーが、給食所の限られた食糧をどの子供に与えるか、どの子供が病気で助けられないかを決めなければならないという悲しみを語った様子が取り上げられた。[13]彼女は選ばれた子供たちに小さな印をつけていた。ゲルドフは当時彼女についてこう述べている。「彼女には生と死の力が与えられていた。彼女は神のようになっていた。それは誰にとっても耐え難いことだった。」[13]彼女は自身の体験に心を痛め、20年間そのことについて語らなかった。2005年にはこう回想している。「まるで人々を死の収容所に送り込むナチスのようでした。なぜ私はこんな状況に陥ったのでしょうか？なぜこの豊かな時代に、ある人には食べ物があって、ある人にはないのでしょうか？これは間違っていると思います。」[13]

「外には何千人もの人がいます。10列を数えましたが、それぞれの列には100人以上がいます。今日は60～70人しか子供を預けられませんが、全員入ってきてもらう必要があります。」

—1984年、給食ステーションの外にいるクレア・ベルトシンガー看護師の日記。 [13]

この報道に衝撃を受けたイギリス国民は、セーブ・ザ・チルドレンなどの救援機関に寄付を殺到させ、この報道はエチオピアの危機に世界の注目を集めることにもなった。[11] [14]ビュークの報道は非常に大きなものであったため、当時としてはほとんど前例のないことである米国の主要ニュースチャンネルでも全編放送された。[15]ロンドンの自宅からゲルドフもこの報道を見て、ウルトラヴォックスのユーロに電話した（ゲルドフとユーロは1981年にロンドンで行われたチャリティショー「シークレット・ポリスマンズ・ボール」に出演した際にチャリティで共演したことがある）。そして、二人は飢餓救済のための資金集めを願って、すぐに「Do They Know It's Christmas?」という曲を共作した。[11]その後ゲルドフは音楽業界の同僚に連絡を取り、バンド・エイド名義で無償でシングルを録音するよう説得した。[11] 1984年11月25日、この曲はロンドンのノッティング・ヒルにあるサーム・ウェスト・スタジオで録音され、4日後にリリースされた。[16] [17]この曲はイギリスで5週間1位を維持し、クリスマス・シングルの1位にもなり、イギリス史上最速で売れたシングルとなり、ゲルドフとユーロが当初予想していた7万ポンドではなく、800万ポンドを売り上げた。[11]その後、ゲルドフはさらなる資金を集めるために大規模なコンサートを開催することを視野に入れた。[11]

エチオピアへの資金を集めるためのチャリティコンサートの企画は、もともとカルチャー・クラブのリードシンガー、ボーイ・ジョージが発案したものだった。ジョージとカルチャー・クラブのドラマー、ジョン・モスは「ドゥ・ゼイ・ノウ・イッツ・クリスマス？」のレコーディングに参加しており、同月バンドはイギリスツアーに出ており、ウェンブリー・アリーナで6夜公演を締めくくった。1984年12月22日のウェンブリーでの最終日の夜、コンサートの最後には、バンド・エイドの他のアーティスト数名が即興で集まり、カルチャー・クラブとステージ上でアンコールで「ドゥ・ゼイ・ノウ・イッツ・クリスマス？」を披露した。ジョージはこの出来事に感激し、ゲルドフにチャリティコンサートの開催を検討すべきだと語った。 1985年1月初旬、イギリスの音楽雑誌メロディー・メーカーのインタビューで、ゲルドフはジョージのアイデアに熱意を示し、「ジョージが企画するなら、いつでも電話していいよって言ってくれれば、やりますよ。レコードから論理的に発展した話だけど、重要なのはただ話すだけでなく、実際にやってみることだ！」と語った。[18]

インタビューから、ゲルドフがすでに2会場でのコンサート開催とコンサートの構成について構想を抱いていたことは明らかだった。

ショーは可能な限り大規模に行うべきだ。ウェンブリーに5000人のファンが集まるだけでは意味がない。ウェンブリーとマディソン・スクエア・ガーデンを繋ぎ、ショー全体を世界中にテレビ中継する必要がある。デュランがウェンブリーで3、4曲演奏し、その後マディソン・スクエアに移動してスプリングスティーンが演奏することができれば素晴らしい。彼が演奏している間に、ウェンブリーのステージはトンプソンズなどの次のイギリス人アーティストのために準備できる。そうすれば多くのアーティストを起用でき、テレビ放映権料やチケット代などで莫大な資金が集まるだろう。不可能なアイデアではないし、確かに活用する価値がある。[18]

ライブエイドの制作マネージャー、アンディ・ツヴェックは次のように語っている。「ボブ・ゲルドフはアーティストを参加させるためにちょっとしたトリックをしなければならなかった。エルトンに電話して、クイーンとボウイが参加すると伝えなければならなかったが、もちろん彼らは参加していなかった。それからボウイに電話して、エルトンとクイーンが参加すると伝えた。まさにブラフゲームだった。」[19]

組織

ボブ・ゲルドフは、ライブエイドコンサートのアイデアをプロモーターのハーヴェイ・ゴールドスミスに売り込み、成功を収めた。

ライブエイドの企画に関わった人物の中には、ウェンブリー・スタジアム公演の責任者であるハーヴェイ・ゴールドスミスと、アメリカ公演を企画したマイケル・C・ミッチェルがいた。 [20]イベントの宣伝について、ゴールドスミスは次のように述べている。「断る機会がほとんどありませんでした。ボブ・ゲルドフが私のオフィスに来て、『やります』と言ったんです。そこから始まったんです。」[19]

大西洋の両側で出演者が増えるにつれ、コンサートの規模も大きくなっていった。インスタント・リプレイの発明者のひとりであるトニー・ヴァーナは、フィラデルフィア市長ウィルソン・グッドとの友情を通じてジョン・F・ケネディ・スタジアムを確保し、 ABCのゴールデンタイム責任者ジョン・ハムリンとのコネでABCネットワークのゴールデンタイム3時間枠を獲得した。さらに、米国内のテレビの85%をカバーするアドホック・ネットワークの追加につながる会議を通じて、長時間のプログラムを補うことができた。ヴァーナは必要な衛星回路を設計し、ハル・アップリンガーとともにエグゼクティブ・ディレクター兼共同エグゼクティブ・プロデューサーとなった。インスタント・リプレイの共同発明者であるアップリンガーは、ライブ・エイドの4時間のビデオ編集版を制作し、ライブ映像を再放送するために必要な衛星機器がない国々に配布するというアイデアを思いついた。[要出典]

共同作業

コンサートはイギリスのウェンブリー・スタジアムでイギリス夏時間（BST）正午（東部夏時間（EDT）7:00）に始まった。 [21]コンサートはアメリカのジョン・F・ケネディ・スタジアム（JFK）で13:51 BST（EDT 8:51）に始まった。イギリスのウェンブリー公演は22:00 BST（EDT 17:00）に終了した。JFK公演とアメリカでのコンサート全体は7月14日4:05 BST（EDT 23:05）に終了した。したがって、コンサートは16時間強続いたが、ウェンブリーとJFKで多くのアーティストの公演が同時に行われたため、コンサートの合計時間は24時間強となった。[21]

ミック・ジャガーとデヴィッド・ボウイは大西洋を挟んでデュエットを行う予定であり、ボウイはロンドン、ミック・ジャガーはフィラデルフィアでデュエットを行う予定であった。[22]同期の問題から、現実的な唯一の解決策は、ウェンブリー・スタジアムでボウイと思われるアーティストに、録音済みのボーカルに合わせてパントマイムを披露してもらい、それをミック・ジャガーのフィラデルフィア公演のライブ・サウンド・ミックスの一部として放送することだった。[22]ミック・ジャガーとボウイがそれぞれの会場で演奏できる映像とサウンド・ミックスを作成するために、ベテラン音楽エンジニアのデヴィッド・リチャーズ（ピンク・フロイド、クイーン）が招聘された。BBCは、両会場からの映像のライブ・ビジョン・ミックスを行いながら、それらの映像とサウンド・ミックスが同期していることを確認する必要があった。そして、結合された映像は、世界中の様々な放送局に衛星で送り返す必要があった。リチャーズは、タイムラグ（信号が大西洋を越えて2回送信されるまで数秒かかる）のため、ミック・ジャガーがボウイのパフォーマンスを聞くことも見ることもできないと判断した。つまり、両アーティスト間のインタラクションは不可能であり、この演習の目的が実質的に損なわれることになる。さらに、両アーティストは歴史的なイベントとみなされていたこの場でパントマイムをすることに反対した。代わりに、ミック・ジャガーとボウイはリチャーズと協力して、演奏予定だった曲「ダンシング・イン・ザ・ストリート」のカバービデオを制作し、両スタジアムのスクリーンに映し出され、多くのテレビ局で放送された。[22]

コンサートの2つの主要パートはそれぞれ、各大陸のオールスターによる飢餓撲滅アンセムで終了し、イギリス公演はバンド・エイドの「Do They Know It's Christmas?」で締めくくられ、アメリカ公演（そしてイベント全体）はUSA for Africaの「We Are the World」で締めくくられた。[23]

コンサート主催者はその後、ビートルズの存命メンバーのうち少なくとも一人、理想的にはポール・マッカートニーがコンサートに参加することを特に強く望んでいたと述べた。英国音楽界の「重鎮」が参加することで、演奏者たちが政治的指導者たちの意見形成に尽力していた彼らの目に、より正当性を与えることができると考えたからだ。マッカートニーは演奏に同意し、参加を説得したのは「マネージメント」、つまり子供たちだったと述べている。結局、彼は（バンド・エイドのフィナーレを除いて）最後にステージに登場した演奏者であり、技術的な問題に悩まされた数少ない演奏者の一人となった。「レット・イット・ビー」のピアノ演奏の最初の2分間、マイクが故障し、テレビ視聴者には聞こえにくく、スタジアムの観客にも全く聞こえなかった。[3]彼は後に、歌詞を「フィードバックはあるだろう、そのままにしておこう」に変更しようかと考えたと冗談を言った。[24]

フィル・コリンズはウェンブリー・スタジアムとJFK空港の両方で公演を行った。ウェンブリーからヘリコプター（イギリスのテレビタレント、ノエル・エドモンズが操縦）でロンドン・ヒースロー空港へ移動し、そこからブリティッシュ・エアウェイズの コンコルドでニューヨークへ行き、さらに別のヘリコプターでフィラデルフィアへ向かった。[25]両会場での自身の演奏に加え、ロンドンではスティングのピアノ演奏、エリック・クラプトンのドラム演奏、JFK空港ではレッド・ツェッペリンの再結成メンバーと共演した。コンコルド機内で、コリンズは女優で歌手のシェールと出会い、コンサートについて話した。[19]米国に到着すると、彼女はフィラデルフィアのコンサートに出席し、コンサートのフィナーレ「 We Are the World 」で演奏している姿を見ることができる。[19] 1985年のインタビューで、シンガーソングライターのビリー・ジョエルは、このイベントに出演することを検討したが、バンドを組むのが難しく、一人で演奏したくなかったため、最終的には出演しないことにしたと述べています。[26]

放送

アナウンサーのリチャード・スキナーは、ライブエイドコンサートを次の言葉で開幕した。

ロンドンでは正午12時、フィラデルフィアでは午前7時、そして世界中でライブエイドの時間です。[21]

このコンサートは、当時試みられた中で最も野心的な国際衛星テレビ事業だった。ヨーロッパでは、テレビ映像はEBU経由でBBCから供給され、リチャード・スキナー、アンディ・カーショウ、マーク・エレン、デイヴィッド・ヘプワース、アンディ・バッテン＝フォスター、スティーブ・ブラックネル、ポール・ガンバチーニ、ジャニス・ロング、マイク・スミスが司会を務め、出演者による数多くのインタビューやトークも含まれていた。[27] BBCのテレビ音声は、NICAM導入以前の英国のテレビ音声はすべてモノラルだったが、BBCラジオ1の映像はステレオで、テレビ映像と同期してサイマル放送された。残念ながら、大西洋横断の映像配信を急いで設定する際に、フィラデルフィアからの音声は大西洋横断ケーブル経由でロンドンに送られ、映像は衛星経由となったため、英国のテレビ受信機では同期が取れなかった。ロンドンとフィラデルフィア両国での活動が絶え間なく続いたため、BBCのプロデューサーは、クロスビー、スティルス、ナッシュ＆ヤングの再結成公演では午後10時以降2曲しか放送しなかった。リック・スプリングフィールドとREOスピードワゴンの公演も同様だった。ブラック・サバスのセットリストでは、BBCは午前3時頃に1曲のみ放送した。アシュフォード＆シンプソンの「ソリッド」はBBCでは放送されなかった。しかし、BBCはヨーロッパの様々なテレビ局に 「クリーンフィード」を提供していた。

米国での放送の大部分はABCが担当した（ABC自身が放送したのはディック・クラークが司会を務めるフィラデルフィアでのコンサートの最後の3時間のみで、残りはABCの代理としてオービス・コミュニケーションズがシンジケート放送した）。米国ではケーブル視聴者向けにMTVが全く別個かつ同時放送し、放送はステレオで提供され、ステレオテレビ所有者はステレオで視聴可能だった。当時は多チャンネル・テレビ音声が全国的に施行される前で、ステレオ信号を再生できるテレビはごくわずかで、ステレオで放送できるテレビ局もほとんどなかった。BBCでは広告なしで放送されたが、MTVとシンジケート/ABCの放送には広告とインタビューが含まれていた。その結果、これらの曲はコマーシャルの時間に演奏されたため、多くの曲が省略された。

シンジケート/ABCによる放送の最大の問題は、ネットワーク側が、その日の早い時間に演奏した大物アーティストの一部を、放送全体の特定の時点、特にゴールデンタイムの最後の3時間のために取っておきたかったことである。そのため、オービス・コミュニケーションズは、特にロンドンとフィラデルフィアのアーティストが同時に演奏するコンサートの部分で、いくつかのシーケンスを他のシーケンスに置き換えた。例えば、ロンドン/ウェンブリーでの最終公演はロンドン時間22時（午後10時）に行われていたが、シンジケート視聴者は、ABCがゴールデンタイムの部分にイギリスでの最終公演を放送できるように、事前に録画されたセグメントを見た。1995年、VH1とマッチミュージックは、コンサートの10周年を記念して、再編集した10時間の再放送を行った。

ロンドンで開催されたライブエイドは、BBCの屋外放送用音響設備がこれほどの規模のイベントで初めて使用された例でもありました。ロックバンドのツアーエンジニアが一般的に使用していたミラーリング式の音響システム（フロント・オブ・ハウスに40～48チャンネルのミキシングコンソール2台、モニター用にもう1台）とは対照的に、BBCの音響エンジニアは複数の12チャンネル卓を使用しなければなりませんでした。この出来事を機に、主流のエンターテイメント業界はロックコンサート業界が技術的に追い抜いたことに気づいたと考える人もいます。[28]

ステージと場所

ウェンブリースタジアム

旧ウェンブリースタジアム（写真）ではロンドンコンサートが開催された

コールドストリーム・ガーズ・バンドは、国歌「女王陛下万歳」の短縮版である「ロイヤル・サルート」で幕を開けた。最初に登場したのはステイタス・クォーで、「ロッキン・オール・オーバー・ザ・ワールド」で演奏を開始し、「キャロライン」とファンに人気の「ドント・ウェイスト・マイ・タイム」も演奏した。[29]「ボブは私にこう言った。『どんなサウンドでも構わない、ただそこにいてくれればそれでいい』」とギタリスト兼ボーカルのフランシス・ロッシは回想する。「ボブ、本当に正直でいてくれてありがとう」。[30]これは、ベーシストで創設メンバーのアラン・ランカスターとドラマーのピート・キルヒャーが参加した最後の公演となった。[31]コンサート開始時には 、ダイアナ妃とチャールズ皇太子も出席していた。[11]

ボブ・ゲルドフはブームタウン・ラッツの他のメンバーと共に「アイ・ドント・ライク・マンデーズ」を歌い、バンドと共に演奏を中断した。「今日の教訓は死に方だ」というフレーズの直後、彼とバンドは演奏を中断し、大きな拍手を浴びた。 [3] [19] ゲイリー・ケンプはこう語った。「ゲルドフが『アイ・ドント・ライク・マンデーズ』を止め、拳を突き上げた瞬間は、まさに福音主義的だった。彼は一種の政治家だった。パンクとニューロマンティック、そして80年代を繋ぐ存在だった。誰もが彼についていくだろう。彼には圧倒的なカリスマ性があり、恐ろしい政治家になるだろう。」[19]彼は歌い終えると、観客に最後の言葉を歌わせた。エルヴィス・コステロはビートルズの「オール・ユー・ニード・イズ・ラブ」を歌い始め、観客に「この古い北イングランドのフォークソングを一緒に歌ってほしい」と呼びかけた。[32]

午後6時41分に始まったクイーンの21分間のパフォーマンスは、2005年に60人以上のアーティスト、ジャーナリスト、音楽業界幹部を対象に行われた業界投票で、ロック史上最高のライブパフォーマンスに選ばれた。[33] [34] フレディ・マーキュリーは時折、観客を率いてユニゾンでリフレインし、[35]アカペラ・セクションでの彼の持続的な「アーアイオー」という音は、「世界中に響き渡った音」として知られるようになった。[36] [37]バンドの6曲のセットリストは、「ボヘミアン・ラプソディ」の短縮版で始まり、「チャンピオンズ」で締めくくられた。[3] [38] [39] BBCのプレゼンター、デイヴィッド・ヘプワースによると、彼らのパフォーマンスは「旧スタジアムで見られたコミュニティ・シンギングの最高の展示であり、ビートルズ以来最も愛されているイギリスのグループとしてのクイーンの地位を確固たるものにした」という。[40]その夜遅く、フレディ・マーキュリーとギタリストのブライアン・メイは、ウェンブリー・イベントの3部構成のフィナーレの最初の曲「Is This the World We Created...?」を演奏した。[39]

この日、好評を博したパフォーマンスにはU2やデヴィッド・ボウイもいた。ガーディアン紙とローリングストーン誌はともに、ライブエイドがU2をスターにしたきっかけとなったイベントだとしている。[41] [42]バンドは「Bad」を12分間演奏した。「Bad」の長さのため2曲しか演奏できず、3曲目の「Pride (In the Name of Love)」はカットせざるを得なかった。「Bad」の演奏中、ボーカリストのボノはステージから飛び降りて観客に加わり、10代の少女と踊った。2005年7月、その女性は彼に命を救われたと語った。彼女は押し寄せてくる人々に押しつぶされそうになっていた。それを見たボノは案内係に必死に手振りで助けを求めた。案内係は彼の言っていることを理解せず、ボノ自身が飛び降りて彼女を助けた。[42] ローリングストーン誌は デヴィッド・ボウイのパフォーマンスを「おそらくボウイの1980年代最後の勝利」と評し、「約20億人が『ヒーローズ』を一緒に歌ったにもかかわらず、彼は依然として世界で最も大きく、最も活気のあるロックスターの一人のように見えた」と述べた。[43]アルティメット・クラシック・ロック誌によると、フィル・コリンズも「特に観客を喜ばせる選曲を披露した」とされ、[25]ダイアー・ストレイツのジョン・イルズリーは次のように回想している。「これほど特別なイベントに参加できたことは、とても特別な気持ちでした。ライブエイドは私たち全員にとって特別な特権でした。素晴らしい思い出になりました。」[44]

コンサート前の午後、ボウイがオフィスに来て、私たちはニュース映像のビデオを見始めたんです。CBCの番組（エチオピア飢饉の映像、カーズの曲「ドライヴ」にカット）を見たら、みんなが立ち止まってしまいました。ボウイはこう言いました。「あれはショーに入れなきゃダメだ。今まで見た中で最もドラマチックなものだ」。あれはおそらくショー全体の中で最も印象深いものの一つで、おかげでお金がどんどん入ってくるようになりました。

—ライブエイドのプロモーター、ハーヴェイ・ゴールドスミスは、ボウイがコンサートのためにCBCニュースを選んだことについて語った。このビデオはボウイが演奏後にウェンブリーの巨大スクリーンで紹介した。[19]

ウェンブリーからの大西洋横断中継は技術的な問題に見舞われ、ザ・フーがオープニング曲「マイ・ジェネレーション」を演奏している最中、ロジャー・ダルトリーが「Why don't you all fade ...」を歌った直後に途切れた（最後の「away」という言葉は、ウェンブリーのステージのテレビ中継が一時的にヒューズ切れで途切れたため聞こえなかった）。[3]放送は「ピンボール・ウィザード」の最後のヴァースが演奏された時に復旧した。ジョン・エントウィッスルのベースが冒頭で機能せず、演奏開始までに1分以上も厄介な遅延が発生した。バンドはドラムにケニー・ジョーンズを迎え、1982年の「フェアウェル」ツアー後に解散して以来、初めてのパフォーマンスとなった。ザ・フーのパフォーマンスはローリングストーン誌で「荒削りだが完璧」と評されたが、彼らが再び一緒に演奏するのはそれから3年後のことだった。[45]エルトン・ジョンは32分でこの日最長のセットリストを披露した。[46]彼のセットリストにはジョージ・マイケルとの「ドント・レット・ザ・サン・ゴー・ダウン・オン・ミー」の初演が含まれていた。[47]

ウェンブリー公演の終盤、 「レット・イット・ビー」の演奏中、ポール・マッカートニーのピアノに取り付けられたマイクが曲の最初の2分間故障し、テレビ視聴者もスタジアムの観客も彼の演奏を聞き取るのに苦労した。[3]この演奏中、テレビ視聴者はスタジアムの観客よりも音響的に恵まれていた。テレビの音声はマッカートニー近くの別のマイクから拾われていたからである。スタジアムの観客は、携帯用テレビやラジオを持っていない限り、これらのマイクからの電子音を聞くことはできなかったため、この部分でマッカートニーがわずかに聞こえた音はかき消されてしまった。その結果、主催者兼演奏者のボブ・ゲルドフが、先に演奏していたデヴィッド・ボウイ、アリソン・モイエ、ピート・タウンゼントと共にステージに戻り、マッカートニーと一緒に歌い、バックコーラスを務めた（スタジアムの観客も、あまり聞こえなかったにもかかわらず、同じようにステージに戻った）。その頃にはマッカートニーのマイクは修理されていた。[48]

ウェンブリー公演の最後に、ゲルドフはザ・フーのギタリスト、ピート・タウンゼントとポール・マッカートニーの肩に担がれた。[49]ゲルドフはコンサートの前の数週間は眠っていなかったと述べ、ライブエイド後の予定を聞かれると、「家に帰って寝るよ」とインタビュアーに答えた。[50]

ウェンブリー・スピーカーシステムはヒル・プロ・オーディオ社製で、主にヒルJシリーズ・ミキシング・コンソールとヒルM3スピーカーシステムで構成され、ヒル3000アンプで駆動されていました。[51] 1985年12月のスタジオ・サウンド誌のインタビューで、マルコム・ヒルはこのシステムのコンセプトを詳細に説明しました。[52]

ジョン・F・ケネディ・スタジアム

フィラデルフィアのジョン・F・ケネディ・スタジアムで行われたライブ・エイドのステージ風景
フィラデルフィアのジョン・F・ケネディ・スタジアムの照明の下で行われるライブエイド

俳優ジャック・ニコルソンがフィラデルフィア公演のテレビ中継部分の司会を務めた。オープニング・アーティストのジョーン・バエズは観客に「これは皆さんのウッドストックです。ずっと待ち望まれていたことです」と語りかけ、観客を率いて「アメイジング・グレイス」と「ウィ・アー・ザ・ワールド」を歌い上げた。[53]

気温が95°F（35°C）にも関わらず、マドンナはプレイボーイ誌とペントハウス誌に彼女の初期のヌード写真が掲載されたことに触れながら、ライブ中に「今日は何も脱がないわ！」と宣言した。[54]

トム・ペティはオープニングナンバー「アメリカン・ガール」の演奏中に、曲が始まって約1分後にステージ外の誰かに中指を立てた。 [要出典]ペティは、この曲はバンドがロンドンでのフィナーレの後にアメリカ側で最初に演奏するバンドになることに気付き、そして「結局のところ、ここはJFKスタジアムだから」、土壇場で追加された曲だと述べた。[55]

ボブ・ディランがローリング・ストーンズのキース・リチャーズとロニー・ウッドと演奏中にギターの弦が切れた時、ウッドはギターを外してディランに渡した。ウッドはギターなしでステージに残された。観客に肩をすくめた後、エアギターを弾き、さらにはザ・フーのピート・タウンゼントのように腕を大きく振り回し、係員が代わりのギターを持ってくるまで演奏を続けた。このパフォーマンスはDVDに収録されており、ギターの持ち替えやウッドが係員と話している様子も含まれていたが、使用された映像の多くはディランかリチャーズのクローズアップだった。

「イッツ・オンリー・ロックンロール」の再演中にミック・ジャガーはティナ・ターナーのドレスの一部を引き裂き、事実上レオタード姿のまま歌い終えた。[56]

JFK公演には、クロスビー、スティルス、ナッシュ＆ヤングの再結成、オリジナルのブラック・サバスとオジー・オズボーン、ビーチ・ボーイズとブライアン・ウィルソン、そしてレッド・ツェッペリンの生き残ったメンバーが出演し、故ジョン・ボーナムに代わってフィル・コリンズとパワー・ステーション（元シック）のメンバー、トニー・トンプソンがドラムを担当した（ステージ上ではグループ名で正式にアナウンスされなかったが、1995年のVH110周年記念再放送ではレッド・ツェッペリンとしてアナウンスされた）。 [57]

テディ・ペンダーグラスは、1982年に瀕死の交通事故に遭い、全身麻痺に陥って以来、初めて公の場に姿を現した。ペンダーグラスはアシュフォード＆シンプソンと共に「リーチ・アウト・アンド・タッチ」を披露した。[58] ジューダス・プリーストに続いて登場したブライアン・アダムスは、「舞台裏は大騒ぎだった」と振り返り、「サマー・オブ・'69 」を含む4曲を披露した。[19]

デュラン・デュランは4曲を演奏したが、これは2003年までオリジナルメンバー5人が揃って公の場で演奏した最後の機会となった。彼らの演奏中、フロントマンのサイモン・ル・ボンが「美しき獲物たち」の演奏中に、弱く音程を外したファルセット音を出してしまい、このミスは様々なメディアから「世界中に響き渡ったバム・ノート（世界に響き渡ったバム・ノート）」と呼ばれた。[34] [59]これは、ウェンブリー・スタジアムでのフレディ・マーキュリーの「世界中に響き渡ったバム・ノート」とは対照的である。[34]ル・ボンは後に、これが自身のキャリアで最も恥ずかしい瞬間だったと回想している。[59]

フィラデルフィアからの英国テレビ中継は、ブライアン・アダムスのステージ登場時に断続的にノイズが入り、途切れ途切れに途切れました。このノイズは、アメリカ公演の英国中継の残りの時間を通して、頻度は低かったものの継続し、ブライアン・アダムスの演奏中とシンプル・マインズの演奏中は、音声と映像が完全に途切れました。

その日の早い時間にロンドンで公演していたフィル・コリンズは、ソロ・セットを開始し、「今日の午後はイギリスにいたんだ。面白い古い世界だね」と冗談を言い、フィラデルフィアの観客から歓声が上がった。[25]コリンズはエリック・クラプトンの17分間のセットでドラムを演奏し、「いとしのレイラ」や「ホワイト・ルーム」の好評を博した演奏も含まれていた。[60]

資金調達

コンサート中、視聴者はライブエイドへの寄付を呼びかけられました。BBCは300本の電話回線を運用し、一般の人々がクレジットカードを使って寄付できるようにしました。視聴者が小切手を送付できる電話番号と住所は、20分ごとに繰り返し放送されました。

ロンドンでのコンサートが始まって7時間近く経った頃、ボブ・ゲルドフはこれまでにどれだけの寄付が集まったのか尋ねたところ、約120万ポンドと言われた。彼はその金額にひどく落胆し、BBCの解説席に駆け寄ったと言われている。後に「本当に素晴らしかった」と評したクイーンのパフォーマンスにさらに興奮したゲルドフは、インタビューに応じ、BBCの司会者デヴィッド・ヘプワースが寄付金の送り先を尋ねた際に、ゲルドフが途中で遮り「住所なんかどうでもいい、数字を示せ！」と叫んだ。「金をくれ！」というフレーズは今では伝説となっているが、ゲルドフ自身は実際に口にしたことはないと語っている。[61] プライベート・アイ誌はこの発言をユーモラスに利用し、ゲルドフのアイルランド訛りを強調した。そのため、この罵詈雑言は「fock」または「focking」と聞こえた。この発言の後、寄付金は1秒あたり300ポンドにまで増加した。[62]

その夜遅く、デヴィッド・ボウイの演奏後、カナダ放送協会（CBC）が撮影したビデオがロンドンとフィラデルフィアの観客、そして世界中のテレビで放映された（ただし、米国ではどちらの放送もこの映像は放映されなかった）。ビデオには、飢えや病気に苦しむエチオピアの子供たちがカーズの「ドライヴ」（この曲は2005年のロンドン・ライブ8でも演奏された）を演奏する様子が映し出されていた。[63]このビデオの反響を受けて、寄付のペースは加速した。ゲルドフは以前、時間的な制約からビデオの放映を拒否していたが、ボウイが「ファイヴ・イヤーズ」を演奏から外すという条件を提示したことでようやく同意した。[64]

ゲルドフ氏はコンサート中に、深刻な経済不況の真っ只中にあったにもかかわらず、アイルランド共和国が国民一人当たりの寄付額が最も多かったと述べた。最も多額の寄付をしたのは、当時ドバイ首長の息子であったムハンマド・ビン・ラシッド・アル・マクトゥーム氏で、ゲルドフ氏との電話会談で100万ポンドを寄付した。翌日の報道によると、集まった金額は4,000万ポンドから5,000万ポンドだった。現在では、コンサートの直接的な結果として、飢餓救済のために総額約1億5,000万ポンドが集まったと推定されている。

批判と論争

ボブ・ディランのパフォーマンスは物議を醸した。「船が来たら」を演奏する前に、彼はこう言った。「アフリカの人々のために集まったお金の一部、もしかしたら100万か200万くらい、ほんの少しだけでも、例えば、ここの農家が銀行に負っているローンの返済に使ってもらえたらいいなと思う」[3] 。ファーム・エイドのウェブサイト[65]では、彼はしばしば「ここアメリカで、私たち自身の農家のために何かできたら素晴らしいと思いませんか？」と誤って引用されている。彼の自伝『Is That It? 』の中で、彼はこう言っている。 （1986年出版）の中で、ゲルドフはこの発言を批判し、「彼はライブ・エイドが提起した問題に対する理解を全く欠いている。…ライブ・エイドは人々が命を失うことに関するものだ。生計を失うことと命を失うことの間には根本的な違いがある。確かにこれはファーム・エイドのきっかけとなったが、それ自体は良いことだが、粗野で愚かで国家主義的な発言だった」と述べた。[66]ディランの発言は批判されたが、彼の発言は仲間のミュージシャン、ウィリー・ネルソン、ニール・ヤング、ジョン・メレンキャンプにファーム・エイド・チャリティを組織するきっかけを与え、1985年9月に最初のコンサートが開催された。[67] [68]このコンサートはアメリカの家族経営農家のために900万ドル以上を集め、毎年恒例のイベントとなった。[69]

ゲルドフは、フィラデルフィア公演のオープニングバンドにフーターズが選ばれたことに不満を抱いていた。彼はビル・グラハムと地元のプロモーター、ラリー・マギッドからのプレッシャーを感じていたのだ。エレクトリック・ファクトリー・コンサートを通してコンサートを宣伝していたマギッドは、フーターズはフィラデルフィアでは人気があると主張した。彼らのメジャーレーベルからのファーストアルバム『ナーバス・ナイト』は3ヶ月近く前にリリースされ、ヒットしていたからだ。ローリングストーン誌のインタビューで、ゲルドフは「フーターズって何者だ？」と問いかけた。[70] 2004年12月、ゲルドフはドイツ公演でフーターズのオープニングアクトを務めた。[70]

アダム・アントはその後、このイベントを批判し、出演したことを後悔し、次のように述べている。「ボブ卿からこのコンサートのプロモーションを依頼された。彼らはチケットを完売できるとは思っていなかった。そしてボブの本にはこう書いてあった。『アダムはもう最期を迎えていたから、1曲だけやらせてあげたんだ』…あのショーをやったのは世界で一番大きな失敗だった。ナイト爵位は授与され、ボノがそれを成し遂げたが、時間の無駄だった。ロックンロールの終焉だった。」[71]ゲルドフは自伝の中で、アダム・アントとスティングのマネージャーであるマイルズ・コープランドが、ゲルドフがスティングの出演依頼をしてきた後、アントを依頼することを考えなかったかと尋ねたと述べている。「考えなかった。アントは少し時代遅れだと思った。だが、ブームタウン・ラッツもそうだったし、それぞれがポップ史の一部分を担っていたので、同意した。また、そうすればアントがスティング、あるいはポリスの3人全員を誘うかもしれないとも思った。」[72]

BBCの司会者アンディ・カーショウは、自伝『No Off Switch』の中で、このイベントを痛烈に批判し、次のように述べている。「音楽的には、ライブ・エイドは完全に予想通りで退屈なものでした。出演者が連れ出されると――というか、ゲルドフに無理やり演奏を強要されて――明らかになってきたのは、アフリカのためのコンサートで、いつものロック界の貴族たちがまたしても登場するだけのパレードだったということです。アフリカ大陸への関心と共感を公言しながらも、ライブ・エイドの出演者にアフリカ人アーティストを一人も入れることで、この地を祝福したり尊厳を与えたりすることには、全く価値を見出せなかったのです。」カーショウはまた、このイベントを「苛立たしく、浅薄で、偽善的で、自己満足的」だと評し、飢餓の根本的な原因に立ち向かうことを怠り、「大部分が嘆かわしいロックやポップスの娼婦たちが、同時に根底にある問題に取り組むことなく、変化をもたらすことができると勝手に思い込んでいる」と述べている。[73]

2024年、ゲルドフはコンサートを企画したことで自分が白人の救世主になったという非難を否定し、その非難を「史上最大のナンセンス」と呼んだ。[74]

レッド・ツェッペリンの再結成

「みんなで集まって演奏するだけの、ちょっとしたイベントになると思っていたんです。でも、あの会話から当日までの間に何かが起こりました。レッド・ツェッペリンの再結成になったんです。」

—レッド・ツェッペリンのパフォーマンスについて語るフィル・コリンズ[75]

レッド・ツェッペリンは、1980年にドラマーのジョン・ボーナムが亡くなって以来初めて演奏を行った。ボーナムの代役を務めたのは、歌手ロバート・プラントの最初の2枚のソロアルバムで演奏したフィル・コリンズと、トニー・トンプソンの2人のドラマーだった。この演奏は、プラントの嗄れたボーカル、ジミー・ペイジの酩酊状態と調子の狂ったギブソン・レスポール（彼のギブソンEDS-1275は調子が良かった）、リハーサル不足、そしてモニターの不具合などで批判された。プラントはこの演奏を「我々にとってとんでもない残虐行為だった…まるで狂人のように見えた」と表現した。[76]

ペイジは後にコリンズのパフォーマンスを批判し、「ロバートがフィル・コリンズが一緒に演奏したいと言ってきた。私は、彼がナンバーを知っていれば構わないと言った。しかし、結局のところ、彼は何も知らなかった。私たちは『Whole Lotta Love』を演奏したが、彼はただ何も分からずに叩きながらニヤニヤしていた。本当に冗談だと思ったよ」と述べた。[77]コリンズはこう反論した。「ひどい出来だったのは私のせいではない…もし私が立ち去れるならそうしただろう。でも、そうしたらフィル・コリンズがなぜライブ・エイドを立ち去ったのかみんなで話し合ってしまうだろうから、私は我慢した…私は現れたが、丸い穴に四角い釘をはめ込まれたようなものだった。ロバートは喜んでくれたが、ジミーはそうではなかった」[75]

レッド・ツェッペリンはこの公演の放送を阻止し、DVDへの収録も許可しなかった。[78] フィラデルフィア紙はこれを「史上最悪のロックンロール再結成の一つ」と呼び、ビクター・フィオリロは次のように記している。「このひどい状況の全ては、ドラムで参加したフィル・コリンズのせいにしたいところだが、ペイジ自身も後にジェネシスのドラマーであるコリンズがセットを台無しにしたと非難した。しかし、コリンズは最悪の始まりに過ぎなかった。さあ、見て、思い出してほしい。本当にひどかったんだ。」[79]

エチオピアにおける資金の使途

1986年、スピン紙はエチオピアにおけるライブエイドの行動に関する暴露記事を掲載した。記事は、ライブエイド以前からゲルドフに対し、メンギストゥ・ハイレ・マリアム率いるエチオピア政府が飢饉を引き起こした責任について直接訴えていた国境なき医師団（ MSN ）の警告をゲルドフが故意に無視したと報じた。メンギストゥと直接協力したことにより、被害者のための救援金の多くがソ連からの武器購入に流用され、事態を悪化させたとしている。[80]ゲルドフは記事と、国外追放されたMSNを嘲笑し、「支援すべき人々のところにたどり着くためなら、左右の悪魔と握手しても構わない」と述べたと伝えられている。[80] [81]

2010年、BBCワールドサービスは、当時デルグと戦っていたティグレ人民解放戦線[82]の武器購入に援助資金の一部が流用されたと報じた。BBCはバンドエイドの資金が関与していたとは明言しなかったが、報道を紹介する際にバンドエイドのシングルを流用した。その後、他のBBC番組もワールドサービスの主張を繰り返し、バンドエイドへの明確な言及を加えた。バンドエイド・トラストは、BBCワールドサービスのドキュメンタリーにおける具体的な主張、およびその後の繰り返しについて、BBC編集苦情処理課に苦情を申し立て、苦情は認められた。[83] BBCはその後、テレビやラジオのニュース速報の前にトラストに謝罪し、資金が流用された証拠はないことを認めた。[9]一方、当時の駐エチオピア英国大使ブライアン・バーダーはBBCの主張に対して詳細な反論を発表し、[84]「援助の流用は、一部のNGOが反政府勢力支配地域に供給したわずかな割合にのみ関係する」ものであり、飢饉中のエチオピアへの緊急援助の大部分に関する主張ではないことを明確にした。[10]

アメリカのテレビコメンテーター、ビル・オライリーはゲルドフの寛大さと配慮を公言しながらも、ライブ・エイドによる募金の使途に関する監視体制を批判した。オライリーは、被援助国で活動する慈善団体こそが「混乱した国家」ではなく、寄付金を管理すべきだと信じていた。[85]ライブ・エイドは善行を成し遂げた一方で、意図せずして害を及ぼしたと主張し、デイビッド・リーフはライブ8開催時にガーディアン紙で同様の懸念を表明した。[86]

オライリーの発言直後、NBCの「ミート・ザ・プレス」のインタビューで、司会者のティム・ラサートはボノにこれらの懸念を表明した。ボノは、アフリカにとって最大の脅威は病気や飢餓ではなく汚職だと答え、資金の使い道は外国の救援団体が決定すべきだという意見に賛同した。一方で、盗難の可能性を懸念して援助を差し止めるよりも、支援を必要とする人々のために資金の一部を悪質な組織に流用する方がましだとも述べた。[87]

公演

ロンドン、ウェンブリースタジアム

時間は英国夏時間（BST）– UTC+01:00です

プレゼンター:

フィラデルフィア、ジョン・F・ケネディ・スタジアム

時間は東部夏時間（EDT）- UTC-04:00です。

プレゼンター:

その他

プレゼンター:

注目すべき欠場者

ブルース・スプリングスティーンは、 1985年に世界的人気を博していたにもかかわらず、ライブ・エイドへの出演を断念した。ゲルドフは当初7月6日にイベントを予定していたが、スプリングスティーンのために13日に変更した。スプリングスティーンは後にゲルドフの招待を断ったことを後悔し、「このイベントがどれほど大きなものになるか全く想像していなかった」と述べた[88]。また、アコースティック・セットを演奏しなかったことを後悔している[89] 。MTVの放送中、VJのマーサ・クインはスプリングスティーンが実際に出演すると繰り返し誤って報じた[90] 。

マイケル・ジャクソンは、ライブ・エイドのコンサートから2年以上後にリリースされるアルバム『 Bad』の制作中だったため、出演を辞退した。彼の広報担当者ノーマン・ウィンターは当時、ジャクソンが「大きなコミットメントを約束したプロジェクトにスタジオで24時間体制で取り組んでいた」ため、ライブ・エイドでのリハーサルやパフォーマンスに十分な時間を割くことができなかったと声明を発表した。ウィンターはさらに、「マイケルはスタジオにこもり、リハーサルとレコーディングに励んでいる。ライブ・エイド以上に重要なことは何があるか分かっているが、マイケルは一緒に仕事をしている人々への責任から背を向けることはできなかった。このことが多くの人の雇用に影響を与えた」と付け加えた。[91]

プリンス自身も出演を辞退したが、フィラデルフィアでのコンサートで演奏された「4 the Tears in Your Eyes」のアコースティックバージョンのビデオを事前に送ってきた。オリジナルバージョンはアルバム『We Are the World 』に収録されており[92] 、ビデオバージョンは1993年にプリンスのコンピレーションアルバム『The Hits/The B-Sides』に収録されている[93]。

カルチャー・クラブのリーダー、ボーイ・ジョージはコンサートへの参加を断念した。20億人の観客を前にパフォーマンスを披露するカルチャー・クラブの力量に見合わないのではないかと懸念し、他の参加者の自己中心的な態度を不快に感じたからだ。回想録『テイク・イット・ライク・ア・マン』の中で、彼はバンドメンバーが「歴史に名を残すチャンスを潰した」と憤慨していると記している。[94]

ヒューイ・ルイス・アンド・ザ・ニュースはフィラデルフィア公演に出演予定で、プロモーション資料にも登場していたが、6月28日に、これまでの救援活動で集まった資金が支援対象者に届いていないという懸念から、公演を中止することを決定した。「非常に難しい決断でした」とルイスはローリングストーン誌に語った。「 USAフォー・アフリカの活動を経て、事態の収拾を見守るべきだと感じました…賢明なのは、次の活動を行う前に、その資金がどのように人々の食糧に繋がるのかを見極めることです」。USAフォー・アフリカを組織したハリー・ベラフォンテは、ルイスの懐疑的な態度を「混乱を招き、分断を招く」と厳しく批判した。ベラフォンテ自身も最近、アフリカへの視察旅行から戻り、これまでの資金の使途を視察したばかりで、ルイスにも同様の行動を取るよう提案した。「彼がただ傍観し、伝聞に基づいた情報を発信するのは、同僚たちだけでなく、被災者にとっても非常に不公平です」[95]。

ユーリズミックスのボーカリストとして1983年の「スウィート・ドリームス（アー・メイド・オブ・ディス） 」などのヒット曲を出したアニー・レノックスは、深刻な喉の感染症のためライブエイドでの公演を辞退せざるを得なかったが、2005年にロンドンのハイドパークで開催されたライブ8に出演した。 [96]

クリフ・リチャードは後に、同日にバーミンガムでゴスペルチャリティコンサートに出演する予定だったため、出演できなかったと述べた。 [97]

再結成したディープ・パープルもスイスから衛星中継で出演する予定だったが、ギタリストのリッチー・ブラックモアが出演を拒否したため、出演を取りやめた。[98]ディープ・パープル（1993年にバンドを脱退したブラックモアを除く）は、20年後、ゲルドフの『Live 8』の続編に出演し、トロント公演で演奏した。ビル・グラハムは、フォリナーとイエスの出演枠が空いていなかったため、出演を断ったと言われている。[98]

その夏、アルバム『ミスプレイスド・チャイルドフッド』とシングル「ケイリー」でイギリスのチャートを賑わせていたマリリオンは、ウェンブリー・スタジアムでの公演の招待を逃した。マネージャーが、歌手のフィッシュがシングル「ドゥ・ゼイ・ノウ・イッツ・クリスマス？」に参加するのは価値がないと判断したためだ。フィッシュは「コンサートの出演料が決まる頃には、私たちは見送られていた」と語っている。[99]

UB40のリードシンガー、アリ・キャンベルは、ライブエイドのイギリス公演の出演者リスト作成時に、ゲルドフが自分たちのバンドを無視していたことを認めた。「ボブおじさんが私たちの音楽をあまり好きじゃなかったから、ライブエイドへの出演依頼はなかったんです。素晴らしいライブだったけど、アフリカへの募金活動なのに黒人アーティストが出演しないのは少し怪しいと思ったんです。」[100]

マッドネスも招待されたが、ギタリストのクリス・フォアマンによると、次のアルバム『マッド・ノット・マッド』のレコーディングで忙しかったため辞退したという。[101]また、スティフ・レコードとの不和やキーボード奏者のマイク・バーソンの離脱など、バンドは大きな混乱期にあり、解散も検討していた。2002年にセカンド・ボーカルのカール・スミスは次のように語っている。「彼らは『ライブ・エイドに出てくれ。きっといい思い出になるよ。テレビでどこでも放映されるだろう』と言っていた。僕たちは『残念だけど、僕たちは幸せじゃないから解散する』と言ったんだ。今にして思えば、それは間違いだったかもしれないが、当時は確かに理想を持っていたんだ。」[102]

シン・リジィはライブ・エイドの2年前に解散しており、リードシンガーのフィル・ライノットは晩年、ヘロインとアルコール中毒に深く悩まされ、ライブ・エイドから6ヶ月も経たないうちに中毒に伴う合併症で亡くなった。それにもかかわらず、キーボード奏者のダレン・ウォートンは2011年のインタビューで、バンドが演奏依頼を受けなかったことに憤りを表明し、ゲルドフがリスクを冒してバンドを再結成に誘ったことで、ライノットは中毒を克服し、招待からコンサートまでの数か月の間に、演奏能力を完全に回復できたかもしれないと考えている。[103] [104]

「ライブエイドに手伝いに行ったんだ」とロジャー・ウォーターズは回想する。「ピンク・フロイドを再結成してほしいと頼まれたんだけど、断った。でも新しいバンドで演奏するって。彼らはそれを望んでいなかった。でも、それでいい。一人で行ったんだ。」[105]ウォーターズはウェンブリー・スタジアムで行われたライブエイドのバックステージに現れ（そこでインタビューを受けた）、 2005年には ライブエイドの続編となるライブ8で、ピンク・フロイドのクラシックなラインナップが再結成された。 [106]

カナダのロックバンド、ラッシュのドラマー、ニール・パートは次のように語った。「ゲディはカナダでノーザンライツのチャリティ・レコードに関わっていましたが、ラッシュはライブエイドには招待されませんでした。主な理由は、ゲストリストを見ると、非常に『内輪』的な状況だったからです。私たちはその時点で『アウト』でした。何かの信念に基づいて参加を拒否したわけではありません。もちろん、私はこの状況に巻き込まれたら嬉しくなかったでしょう。もし彼らが本物なら、あのスターたちは黙って金を渡すべきでした。音楽的にも芸術的にもコンサートへの参加を取りやめたティアーズ・フォー・フィアーズは、その後、ゲルドフからアフリカの子供たちを殺したと非難されたことを覚えています。なんとも衝撃的な無責任で愚かな態度でしょう。しかし、ボブ・ゲルドフについて悪く言うことは何もありません。彼は自分の健康、キャリア、そしてすべてを自分の信念のために犠牲にしたのです。しかし、彼の周りの人々はそれぞれの理由で関わっていました。ノーザンライツに関わっていた人の中には、実際には…彼らのマネージャーは、レコーディングセッションに参加するのは良いキャリアアップになるからと彼らに言ったと伝えられている！」[107]

国際放送

注記
  1. ^ ネダーランド1は3回の限定的な休憩を取った：17:30～18:00のローカルニュースと20:00と23:15の短いニュース速報

ライブエイドの録音

主催者のボブ・ゲルドフは、アーティストたちにコンサートへの参加を説得する際に、このイベントは一度限りのもので、二度と見ることはできないと約束した。そのため、コンサートは完全な形で録画されることはなく、テレビ中継の映像のみが録画された。ゲルドフの要請を受け、ABCは自社の放送テープを消去した。[139]しかし、シンジケート放送されたABCの映像が消去される前に、そのコピーがスミソニアン協会に寄贈されており、現在は紛失したと推定されている。USA for Africa/「We Are The World」のフィナーレのABCフィードは、ネットワークのエンドクレジットまで含めて完全な形で存在し、DVD「 We Are The World: The Story Behind The Song」の補足映像として収録されている。

一方、MTVは放送の録音を保存することを決定し、最終的に100本以上のライブエイドのテープをアーカイブに保管しましたが、これらのテープに収録された多くの曲はMTVのCMや司会者によって途中でカットされていました（BBCによると）。[140]アメリカでの多くの公演はBBCで放送されず、これらの公演の録音は行方不明です。フィラデルフィアには、リモート・レコーディング・サービスのデイビッド・ヒューイットが提供した4台のオーディオトラックがありました。ABCはマルチトラックテープ録音を禁止していたため、フィラデルフィア公演のリミックスは不可能でした。

公式ライブエイドDVD

ライブ・エイド・コンサートの公式4枚組DVDセットは、2004年11月8日にリリースされた。新しいDVDを発表するプレミアが11月7日に開催され、4枚組セットの短いコンピレーションをフィーチャーしたDTSサラウンドサウンドで上映された。上映はロンドン、ケンジントンのオデオン・シネマで開催され、ブライアン・メイ、アニタ・ドブソン、ロジャー・テイラー、ボブ・ゲルドフとパートナーのジーン・マリー、アニー・レノックス、ミッジ・ユーロ、マイケル・バーク、ゲイリー・ケンプ、ザ・ダークネスなどのゲストが参加した。[141]他の劇場プレミアはチューリッヒ、ミラノ、ローマ、ウィーン、ハンブルク、ベルリンで行われた。[142] 52分のコンピレーションは、後に2005年7月に20 Years Ago Today: Live Aidというタイトルの限定版DVDとしてリリースされた。[143]ボックスセットには、16時間の長さのコンサートの10時間の部分的な映像が収められている。このDVDはゲルドフ氏の会社ウッドチャーム社によって制作され、ワー​​ナー・ミュージック・ビジョン社によって配給された。その後、このDVDは廃盤となり、店頭では入手できなくなった。このDVDを最終的にリリースすることを決定したのは、ボブ・ゲルドフ氏がインターネット上でコンサートの無許可コピーを多数発見した後、オリジナルコンサートから約20年後のことである。[144]

現存する最も完全な映像はBBCのソースから使用されており、これがDVDのメインソースとなりました。公式DVDの制作過程において、MTVはWoodcharm Ltd.にBロールと代替カメラ映像を貸与し、フィラデルフィア公演の追加映像を提供しました（この公演ではABCがボブ・ゲルドフの指示でテープを消去していました）。公式DVDでは、元々CMで中断されていなかった楽曲も使用されました。

BBCとMTVの映像を元に、コンサートのDVDリリースにあたり、様々な演出が行われた。多くの曲のサウンドトラックはDVDリリースのために変更されたが、主にマイクに問題があったシーンが対象となった。例えば、ポール・マッカートニーはコンサートの翌日（1985年7月14日）にスタジオで「レット・イット・ビー」のボーカルを録音し直していた。ビートルズの伝記作家キース・バッドマンは次のように説明している。「この出来事をきっかけに、彼は今後このコンサートを撮影する映画ではボーカルを再録音することにした。DVDが発売される際に聴くことになるのは、そのバージョンだ」[145]。また、アメリカ公演のフィナーレでは、マイクが使用されていない箇所にUSA for Africaの「We Are the World」のオリジナル・スタジオトラックが重ねて収録された（その結果、ライブ・エイドには参加していないケニー・ロジャースとジェイムス・イングラムのボーカルも収録されている）。

DVDに収録されることを望まなかったアーティストもいた。レッド・ツェッペリンとサンタナは、彼ら自身の希望により収録から除外された。レッド・ツェッペリンとサンタナは、自分たちのパフォーマンスが「水準以下」だったという理由で収録を断念したが、ジミー・ペイジとロバート・プラントは、彼らへの支援として、 『ペイジ＆プラント：ノー・クォーター』のDVD収益をキャンペーンに寄付することを約束し、ジョン・ポール・ジョーンズは、ミューチュアル・アドミレーション・ソサエティとのアメリカツアー収益を寄付することを約束した。[146]

オリジナルのパフォーマンスにおける技術的な問題、オリジナル映像の不在、あるいは音楽権利上の理由により、収録アーティストと収録しないアーティストについても慎重な判断が下された。リック・スプリングフィールド、フォー・トップス、フーターズ、パワー・ステーション、ビリー・オーシャン、クール・アンド・ザ・ギャングなどは、DVDに収録されなかったアーティストの一部である。DVDに収録されたアーティストの中には、演奏曲が省略された者もいる。マドンナはコンサートで3曲のソロを披露したが、DVDに収録されたのは2曲のみ（「Love Makes the World Go Round」は省略）。フィル・コリンズはウェンブリー・スタジアムとJFK空港の両方で「Against All Odds」と「In the Air Tonight」を演奏したが、DVDに収録されたのは前者のロンドン公演と後者のフィラデルフィア公演のみだった。JFK空港での「Against All Odds」は、後にコリンズのDVD『Finally ... The First Farewell Tour 』に収録された。トム・ペティは4曲を演奏したが、DVDには2曲のみが収録された。パティ・ラベルは6曲を演奏したが、収録されたのは2曲だけだった。

2007年、クイーンは『クイーン・ロック・モントリオール』の特別版をブルーレイとDVDでリリースしました。1981年にカナダのモントリオールで開催されたザ・フォーラムでのコンサートと、ライブ・エイドの全曲演奏に加え、イギリスのライブ・エイドのフィナーレでフレディ・マーキュリーとブライアン・メイが演奏した「Is This the World We Created...?」も収録されています。これらはすべてジャスティン・シャーリー＝スミスによるDTS 5.1サウンドでリミックスされています。さらに、ライブ・エイドのリハーサル映像と、その週の初めに行われたバンドのメンバーへのインタビューも収録されています。

ライブエイドDVDの発売時に、当時の英国財務大臣ゴードン・ブラウンは、ライブエイドDVDの売上から徴収された付加価値税を慈善団体に還元することを決定し、DVDが1枚売れるごとに5ポンドの追加収入を得ることになった。[147]

2004年11月14日、このDVDはイギリス公式ミュージックビデオチャートで1位を獲得し、12週間連続でトップの座を維持した。[148]

チャート

認定資格

公式ライブエイド音声

ライブ・エイドのオーディオコピーは、2018年9月7日にバンド・エイド・トラスト・レーベルからデジタルダウンロードで正式にリリースされました。2018年の初リリース時には、クイーンのパフォーマンスは含まれていませんでした。しかし、2019年5月にバンドのパフォーマンスがデジタルダウンロードに収録されました。合計93トラックのオーディオが収録されています。[160]

ライブエイドチャンネル

2018年9月12日、YouTubeは公式ライブエイドチャンネルを開設し、1985年のライブエイドコンサートの動画を計87本公開しました。同チャンネルによると、視聴による収益はすべてバンドエイド・トラストに寄付されます。[161]デジタルダウンロード版と同様に、クイーンのパフォーマンスはデジタルダウンロード版と同時に同チャンネルにもアップロードされましたが、いくつかの注目すべきパフォーマンスは理由は不明ですが含まれていません。

非公式録音

ライブエイドの放送は15億人が視聴したため、[162]映像の大部分は世界中の家庭用ビデオレコーダーに様々な画質で録画されました。これらの録画の多くはモノラルでした。これは、1980年代半ば当時、ほとんどの家庭用ビデオ機器がモノラル音声しか録画できなかったこと、またヨーロッパのBBCテレビ放送がモノラルだったためです。米国のMTV放送、ABCラジオネットワーク、BBCラジオ1の同時放送はステレオでした。これらの録画はコレクターの間で流通し、近年ではインターネットのファイル共有ネットワークにも登場しています。

ライブ・エイドの公式DVDにはイベントの一部しか収録されていないため、非公式の配信元が依然として最も完全な映像を入手できる唯一の情報源となっています。公式DVDは、コンサートの本来の目的である飢餓救済に直接寄付される唯一の公式ビデオです。

遺産

「誰もが共通の体験を持ち、自分がどこにいたか、そしてその時どう感じたかを覚えています。それは、他のすべての記憶を繋ぎ止める小さな釘の一つなのです。」

—ハリー・ポッターの著者J・K・ローリングが2005年にBBCのライブエイド「Rockin' All Over the World」で語った言葉。[163]

ライブエイドは最終的にアフリカ諸国への飢餓救済のために1億2700万ドル（2024年換算で3億7000万ドル）を集め、その宣伝効果で西側諸国はアフリカの差し迫った飢餓危機を終わらせるのに十分な余剰穀物を提供するようになった。[164]ある援助活動家によると、エチオピア飢餓のために集められた資金よりも大きな影響は、西側諸国にとって「人道的配慮が外交政策の中心にある」ことだという。[5]

ビュルクのBBCニュースによる画期的な報道は、現代の危機報道に影響を与えた画期的な出来事であり、米国の主要チャンネルでビュルクのナレーション付きで全編放送されたことに対し、ガーディアン紙のスザンヌ・フランクスは「政治、メディア、援助の結びつきは、30年前の飢饉報道に影響を受けている」と述べている。[15]

ライブ・エイドに参加した多くのアーティストやパフォーマーは、知名度と商業的影響力を獲得した。1985年のライブ・エイドは、文化的、慈善的、そして技術的な面で大きな意義を持っていたが、最も直接的な影響はチャートに現れた。例えばイギリスでは、フィル・コリンズの『No Jacket Required』とマドンナの『Like a Virgin』がトップ10に返り咲いた。クイーンの3年前にリリースされた『Greatest Hits』は55位上昇してトップ20入りし、フレディ・マーキュリーの『Mr. Bad Guy』がそれに続いた。当時入手可能だったU2のアルバムもすべてチャートに返り咲いた。[165] 1986年、ゲルドフはその功績によりエリザベス2世女王から名誉ナイトの称号を授与された。 [164] 救援運動のきっかけとなったビュルクのニュース報道に登場した看護師クレア・バーチンガーは、 1991年に看護活動でフローレンス・ナイチンゲール賞を受賞し、 2010年には「看護と国際人道支援への貢献」によりエリザベス2世女王からデイムの称号を授与された。 [166]

ライブエイドでのクイーンのパフォーマンスは、 2018年にバンドの伝記映画『ボヘミアン・ラプソディ』で再現された。[167]オリジナルのパフォーマンスの映像は映画のパフォーマンスと非常に正確に一致していることがわかる。[167] 2020年、クイーン＋アダム・ランバートはオーストラリアのシドニーで開催されたファイア・ファイト・オーストラリア・チャリティコンサートで、ライブエイドでのクイーンのオリジナルのセットリストを再現した。[168]

コンサート全体の舞台背景は2010年のテレビドラマ『ハーヴェイとボブの恋』でドラマ化された。[169]

2023年11月、ゲルドフは、ライブエイドに関する6部構成のミニシリーズと、ゲルドフ自身によるIMAX形式の劇場ドキュメンタリーがディズニーで制作されていると述べた。 [170]

この日を題材にしたジュークボックス・ミュージカル『Just for One Day』（ボウイがこのイベントで披露した曲『Heroes 』の一節にちなんで名付けられた）が、 2024年2月にロンドンのオールド・ヴィック劇場で世界初演された。[171] [172]

2024年8月、ウェンブリー・スタジアムで行われたテイラー・スウィフトのERASツアーのオープニングを務めたパラモアのリードボーカル、ヘイリー・ウィリアムズは、フレディ・マーキュリーのライブエイドでのパフォーマンスを称えた。マーキュリーが着用していた衣装を模した衣装を着たウィリアムズは、クイーンのステージでマーキュリーが歌っていたのと同じようなユニゾンのリフレインを観客に披露し、その間他のバンドメンバーは休憩を取った。[173]

2025年には『ライブ・エイド：ロックンロールが世界に広まったとき』と題した4部構成のドキュメンタリー映画シリーズが公開された。[174]

参照

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参考文献

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  • 『ライブ・エイド：ロッキン・オール・オーバー・ザ・ワールド』は、ライブ・エイド当日までの経緯と当日の様子を振り返る BBC2 のドキュメンタリーで、2005 年 6 月 18 日に放送され、2025 年に更新されました。
  • ライブ・エイド40周年（別名ライブ・エイド：ロックンロールが世界に広まったとき）、2025年ブルック・ラッピング制作、BBC / CNNオリジナルズによる複数部構成のドキュメンタリー[1]
  • ライブエイド：ワールドワイドコンサートブック– ピーター・ヒルモア著、ボブ・ゲルドフ序文、ISBN 0-88101-024-3、著作権 1985、The Unicorn Publishing House、ニュージャージー。
ウィキメディア・コモンズには、ライブエイド 1985に関連するメディアがあります。
  • IMDbのライブエイド
  • ライブエイドDVDに関するBBCニュース記事
  • 25年を経て…ヘラルドUKからの思い出
  • ライブエイドが歴史に残るために保存された経緯：BBCニュース
  • ゲルドフ、「ライブエイド海賊版」を阻止：BBCニュース
  • Philly.com: ライブエイド・フィラデルフィア フォトギャラリー
  • 米国イベント「ライブエイドコンサート」のプロデューサー、ハル・アップリンガー氏と国立アメリカ歴史博物館（スミソニアン協会の一部）との詳細なインタビュー
  • フィラデルフィア – JFKスタジアムを含む完全なセットリスト
  1. ^ ケスラッシー、エルサ. 「ライブ・エイド40周年を記念したブルック・ラッピングの新ドキュメンタリーシリーズ、ボノとスティングのインタビューも収録」『バラエティ』誌. 2025年7月12日閲覧。