| ビヨンセのレジデンシー | |
| 位置 | ニューヨーク市、ニューヨーク州、アメリカ合衆国 |
|---|---|
| 会場 | ローズランドボールルーム |
| 関連アルバム | 4 |
| 開始日 | 2011年8月14日 (2011年8月14日) |
| 終了日 | 2011年8月19日 (2011年8月19日) |
| 公演数 | 4 |
| ビヨンセのコンサート年表 | |
4 Intimate Nights with Beyoncéは、アメリカのシンガーソングライター、ビヨンセによる2回目のレジデンシーコンサートである。2011年8月にニューヨーク市のローズランド・ボールルームで4夜連続ではなく開催されたこのコンサートは、ビヨンセの4枚目のスタジオアルバム『4』 (2011年)のプロモーション活動の一環であった。「 Start Over 」を除くアルバム通常版の全曲を、立ち見のみの3,200人の観客の前で披露した。ビヨンセは、過去の3枚のスタジオアルバムからのヒット曲や、1990年代から2000年代初頭に元ガールズグループ、デスティニーズ・チャイルドとレコーディングした曲も歌った。リンクルのゴールドの輝くミニドレスを着た彼女は、4人の女性ダンサーと、ホーンセクションとオーケストラセクション を含む20人編成の女性バンドに伴われていた。
4つのコンサートのチケットは1分で完売した。2011年8月14日の初公演は批評家から絶賛され、小さなステージと大きなバンドという状況下でのビヨンセのパフォーマンス能力は、現代音楽評論家から賞賛された。コンサートのパフォーマンスに加え、デスティニーズ・チャイルド時代、家族との旅行やパーティー、アメリカン・アイドルの舞台裏での「1+1」のリハーサル、その他のライブパフォーマンス、ウェディングドレス姿など、ビヨンセのこれまで公開されたことのないプライベート映像を収録したDVD「Live at Roseland: Elements of 4」が2011年11月21日に発売された。

2011年8月5日、ビヨンセの公式サイトは彼女が8月の第3週にニューヨーク市のローズランド・ボールルームで4夜公演を行うと発表した。 [ 1 ]各夜のセットリストは彼女の4枚目のスタジオアルバム『4』の全コレクションとなる。[ 1 ] 4公演すべてのチケットは8月10日にチケットマスターで発売された。[ 2 ]最初の公演は午後1時(東部標準時)に一般発売され、続いて2公演目が午後2時(東部標準時)、3公演目が午後3時(東部標準時)、最終公演が午後4時(東部標準時)となった。[ 2 ]シティカード会員は、シティ・プライベート・パス・プログラムを通じて、2011年8月10日正午(東部標準時)に始まる先行販売でチケットを早めに注文することができた。[ 2 ] 2011年8月14日に開催された「4 Intimate Nights with Beyoncé」の初回公演のチケットが8月10日に一般発売されたところ、22秒で完売した。[ 3 ]最初の完売から1分以内に、コロンビアレコードはTwitterで4公演すべてが完売したと報告し、「正式にビヨンセのローズランドボールルームでの4回目にして最後の公演が完売しました。来週は合計4公演が完売です!」と述べた。[ 3 ] [ 4 ]
フィラデルフィアのPower 99FMとのラジオインタビューで、ビヨンセの夫ジェイ・Zは、近々行われる親密なショーについて詳しく語り、彼女をマイケル・ジャクソンと比較し、「マイクは革新者だったので、二人を比べるのは冒涜的だと分かっていますが、彼女は再来のようだと思います。彼女がショーに注ぐ努力と献身は、私たちも自分の技術にもっと力を入れたいと思わせます。彼女はまるで機械のようです。」と述べた。[ 5 ]
「このコンセプトは本当にスマートでエモーショナルで、私を音楽以上の人間として見て、私がここまでどうやって来たのかという物語を伝えてくれる。だから、物語を語ることが大切だと感じているんだ[...] レコードを作るためなのは分かっているけど、もっとショーのようなものにしたいんだ[...] もっと親密な感じで、私がただ話すだけよりクールだと思うんだ。」
2011年8月19日、コンサートの舞台裏映像の第一弾が公開された。[ 7 ]舞台裏映像の中で、リードギタリストのビビは「彼女は今、自分の内なる声に耳を傾け、やりたいことをやっている。リスクを負っていると思う。人々が期待することではなく、より本物で、やりたいことをやっていると思う。それは良いことだ」と述べた。 [ 7 ]ショーの音楽監督キムは、この親密なコンサートのアイデアについて次のように説明した。「このプロジェクトはビヨンセにとって最も成熟したプロジェクトです。歴史的な場所であるローズランドのような親密な場所で演奏できることは素晴らしいことです。このプロジェクトにおける課題は、アルバム全体を独立したコンセプト、独立した作品として提示することです。そして、このアルバムが彼女にとって何を意味するのかを人々に伝える素晴らしい方法でもあります。それは彼女にとって、ファンにとって、そして誰にとっても大切なものなのです」。[ 7 ] [ 8 ]
ショーの舞台裏映像の第2部は2011年8月30日に公開された。[ 6 ]舞台裏スペシャルの第2部では、ビヨンセが指揮を執り、完売公演に至るまでバンドとリハーサルをする様子や、列を作って待つファンの映像がビヨンセへの感謝と献身を示している。[ 6 ]舞台裏映像の第3部は2011年9月10日に公開された。[ 9 ]舞台裏の第3部では、「I Was Here」のインストゥルメンタルがバックグラウンドで流れる中、オーケストラとバックダンサーがパフォーマンスの準備をしている様子が映し出された。[ 9 ]ビヨンセがステージに登場する前に、コンサートの関係者全員と祈る彼女の映像が紹介される。[ 9 ]ステージに向かう途中、ビヨンセは4日間のインティメイト・ナイトで何を達成したいかを詳しく説明し、「持てるすべてを捧げたい。アルバムを演奏するのがとても楽しみ。心の中に素晴らしい雰囲気があって、みんな踊って音楽を楽しむ準備ができている。すべてがうまくいっているわ。」と述べた。[ 9 ]舞台裏映像の3番目の部分は、ビヨンセがステージに上がり、「こんにちは、ローズランド!」と観客に話しかけるところで終了する。[ 9 ] 4番目で最後の舞台裏映像は、 2011年9月14日にシティバンクのFacebookページで独占公開された。 [ 10 ]舞台裏映像の最後の部分は、コンサートのDVDリリースのコマーシャルだった。[ 10 ]
ショーの間、ビヨンセは母親のティナ提供の金色のラメのミニドレスとスチュアート・ワイツマンの靴を着用してパフォーマンスした。[ 11 ]彼女はショーの間中、そのセクシーな金色の輝くミニドレスを着用していた。[ 12 ]ビヨンセのステージでは、きらめく黒いレオタードを着た4人の女性ダンサーが付き添っていた。[ 13 ] AOLのザ・ブームボックスのジョーゼット・クラインは、コンサートの間、メタリックなドレスが彼女の曲線美を際立たせていたと述べた。[ 14 ]
ステージ上のビヨンセは、20人編成のオール女性バンドとオーケストラのバックコーラスを伴っていた。[ 15 ]バンドはドラマー、キーボード奏者、ギタリストで構成され、ビヨンセのツアー史上初めて、ホーンセクションとオーケストラが加わった。[ 16 ]バンドには、2人のサックス奏者、ギタリスト、7人編成の弦楽器セクション、ピアニスト、指揮者などが含まれていた。[ 17 ]ニューヨーク・タイムズのジョン・カラマニカは、オール女性バンドはビヨンセのパフォーマンスにおいて重要な役割を担っており、彼女は「軍隊」の一員であり、指揮者でもあると指摘した。[ 17 ]通常は2万人以上の観客を収容できるアリーナで演奏することで知られるビヨンセだが、今回は最大収容人数3,200人の立ち見のみのローズランドで演奏した。[ 18 ]
ショーの舞台裏を覗く中で、照明デザイナーのニックは、アルバムの重要な場面では、ピアノの上でビヨンセが単一のスポットライトを浴びる「1+1」のようなパフォーマンスとは対照的に、ビヨンセの背後から巨大な照明が当てられる「壮大なビッグシーン」になると述べた。[ 7 ] 4 Intimate Nights with Beyoncéの舞台裏の後半では、ビヨンセがオーケストラのデザインとステージのセットアップを担当し、バックシンガーを最上段に配置し、オーケストラをビヨンセ自身と同じ高さに配置して観客が彼らを見ることができるように、3段のステージが必要だと述べていることが明らかになった。[ 6 ]
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ショーはビヨンセがステージに上がり、「今回は少し違うわ、みんな。もっと親密な感じになるわ」[ 12 ]と言い、その後彼女は自身の音楽史に関する様々な話を語り始める。その中には9歳の時からデスティニーズ・チャイルドのオーディションを受けていたこと、父親が早くから頻繁に娘のキャリア管理に関わっていたこと、エレクトラから降板したことなどがある。[ 19 ]自身の音楽史を詳しく語った後、ビヨンセは「ただみんなと楽しい時間を過ごしたいだけ」と述べ、マイケル・ジャクソンの「I Wanna Be Where You Are」を演奏してコンサートを開始する。[ 13 ]「I Wanna Be Where You Are」の演奏に続いてビヨンセは過去のデスティニーズ・チャイルドの曲のメドレーを始め、曲を一つずつ止めるごとにキャリアの各段階での自身の人生や考え方について語った。[ 19 ] 「 Independent Women 」のパフォーマンス中に、彼女は父親のマシュー・ノウルズが許可なくこの曲を映画「チャーリーズ・エンジェル」(2000年)のサウンドトラックに提出した経緯を明かし、「Bootylicious」のためにスティーヴィー・ニックスの「 Edge of Seventeen」(1982年)のギターリフにインスピレーションを受けて「女性の曲線美を讃える」曲を書きたいと明かし、「 Survivor 」を演奏する前に「多くの成功には多くの否定的要素が伴う…彼らは意地悪だったが、それは私にインスピレーションを与えた」と述べた。[ 13 ]
メドレーの最終曲「'03 ボニー・アンド・クライド」の後、ビヨンセはファーストアルバムの制作秘話を語り始め、「レーベルからアルバムにヒット曲は1曲もないと言われました。でも、彼らの言う通りだったと思います。5曲もあったんです!」と語った。[ 19 ]ビヨンセはその後、「クレイジー・イン・ラブ」をスローダウンしたジャズ寄りのバージョンで演奏し、オーケストラは曲を変形させるのではなく、より豊かに表現した。[ 19 ]ニーヨ作曲の「イリプレイスブル」では、ビヨンセは観客にパフォーマンスを手伝わせた。「2008年4月4日、誰かが指輪をはめた」と述べ、ビヨンセは男女問わず観客に「シングル・レディース(指輪をはめた)」で両手をひらひらさせている。[ 13 ] [ 20 ]
ビヨンセはその後、アルバム『 4 』のほぼ全曲を演奏し始める。まず「1+1」を演奏する。この曲では、スモークと赤いライトに包まれたピアノの上にひざまずいているビヨンセの姿が、『アメリカン・アイドル』の決勝戦でのパフォーマンスを彷彿とさせる。[ 13 ]その後、アルバム『 4』のオリジナルトラックを演奏し続け、「1+1」に続いて「 I Care 」を演奏する。この曲では、ビヨンセは「陰鬱な」ブラスと「不吉な」ビートに合わせて髪を振り乱し、「完璧な歌声で曲に命を吹き込んだ」。[ 11 ]「I Miss You」は、ビヨンセが座って演奏しているところから始まるが、その後立ち上がり、追加の歌声と楽器演奏で曲のエンディングを変える。その後に「Best Thing I Never Had」が、メロディーを少し変えて続く。ビヨンセはその後「Party」を歌い、観客は腕を前後に揺らし、1節ごとに「y」を伸ばした。[ 13 ]ビヨンセは「 Rather Die Young 」でバックシンガーとハーモニーを始め、その後「 Love On Top 」のアップテンポバージョンを披露した。[ 11 ]ビヨンセは後に「 Countdown 」のカウントダウンを開始し、観客は9時から1時までカウントダウンを完了できるようにした。「End of Time」と「Run the World (Girls)」では、ビヨンセは派手なライトディスプレイを駆使し、小さなステージで精巧なルーティンを披露した。[ 19 ]ショーは最後の曲、自己啓発バラード「I Was Here」で幕を閉じ、ビヨンセは曲の最後のコーラスを「Roseland, we were here」と言い直した。[ 19 ]

このコンサートは、ほとんどの音楽評論家から概ね好評を得た。ラップ・アップ誌のジェイソン・ニューマンは、レビューの冒頭で「スタジアムに長く慣れ親しんだシンガーにとって、日曜日のショーは、このどこにでもいるスーパースターの、ファンにとって最も親密なパフォーマンスだった」と評した。[ 19 ]彼は、彼女が「静かなトーチシンガーとスタジアムで大声で歌うシンガーの間を行き来していた」ことを強調し、「スタジアムで完璧なショーを披露するスタミナと活力」の両方を発揮する能力を高く評価した。[ 19 ]ニューマンは「このメドレーは、ラスベガスのレビューの軽快な疾走感と、ほぼ空の会場で演奏するシンガーソングライターの感情的な率直さを組み合わせたものだった。それは奇妙でありながら効果的な組み合わせだった。世界的なスーパースターは、洗練された大げさなR&Bと、波乱に満ちたキャリアについてのぎこちない正直な告白の間を難なく行き来することができた。しかし、演奏が終わる頃には、16のグラミー賞と世界中で7500万枚以上のレコード売り上げを誇るシンガーならではの謙虚さが、陰険な自信に変わっていた」と締めくくった。[ 19 ]ニューヨーク・タイムズのジョン・カラマニカはこのショーに感銘を受け、「Party」や「Love on Top」といった「マイナーな曲」を演奏したビヨンセのパフォーマンスを称賛した。[ 17 ]彼は次のように書いている。
彼女のパフォーマンスには、常に精密に調整されたエンジンが働いていることが明らかだが、ここで新鮮だったのは、それが驚くほどさりげない態度に役立っていることだ。彼女はおかしくて大げさな表情を作り、髪を(垂らしていないときは)くるくると回し、物知り顔で観客に話しかけた。曲間のおしゃべりはテレプロンプターを使っていたが、頻繁に即興で、それが良い方向に働いた…ビヨンセは、オクターブを飛び越えながらも力強さを増す声、率直であると同時に説得力のある言葉、ステージの床を踏み潰すべき敵のように扱う足で、粘り強くステージに立つ。不安な瞬間でさえ、これらは彼女の不変の要素であり、どんな失敗にも耐え抜く。[ 17 ]
ビルボード誌のエリカ・ラミレスは、「スチュアート・ワイツマンのハイヒールで90分ものパフォーマンスを披露し、満員の観客をアンコールなしで満足させるアーティストは、世界でもそう多くはない」と評した。[ 13 ] ABCニュースのネケサ・ムンビ・ムーディーは、「女王でさえ、王族であることの意味を示す必要がある」と述べ、このショーは「4」を取り巻くあらゆる否定的な噂に対する「見事な反論」だったと付け加えた。[ 21 ]ムーディーは、「彼女は、新曲と共に自身の実績を披露し、彼女が疑われることも、軽視されることもないという、さりげなくも否定できないメッセージを送った」と結論付けた。[ 21 ]アイドレーターのマイク・ワスは、「質の高い楽曲に新たな深みと質感が加わったことは、観客と感情的なレベルで繋がる彼女の並外れた才能と同じくらい印象的だ」と評した。[ 11 ]

エンターテインメント・ウィークリーのブラッド・ウェットは「(ビヨンセの)素晴らしさは否定できない」としながらも、「もっと大きな会場で彼女のパフォーマンスを見るのが楽しみだ。彼女の歌声が響き渡り、バンドが演奏する余裕があり、彼女のワイルドなファンが踊れるような空間が広がっている」と述べている。 [ 16 ]ニューヨーク・ポストのダン・アキランテは、「レコーディングでは曲が物足りなく、物足りなく感じられたが、ビヨンセは新曲に活気を与え、作品に活気を与えた」と評した。 [ 22 ]エッセンス誌のヨランダ・サンウェニはこのコンサートはビヨンセにとって、彼女の「歌唱力」こそが今日の歌手としての地位を築いたのだということを人々に思い出させる機会だと捉えた。 [ 23 ]
MTVニュースのジョセリン・ヴェナは、ビヨンセの「一度も音を外したことのない歌声」と「華麗なダンスムーブ」、そしてライブパフォーマンスで観客のエネルギーと彼女の熱意を融合させた点を称賛した。[ 20 ]ウォール・ストリート・ジャーナルのジョゼン・カミングスは、このショーをビヨンセの「これまでで最も親密な作品」と評し、「特に際立った瞬間がある必要がない作品」と付け加えた。[ 24 ] VH1のギャビン・デグローは、「ビヨンセのパフォーマーとしての才能、つまり彼女の歌唱力、ショーマンシップ、そして魅力に疑いの余地はない」と指摘した。[ 25 ]一方、ローリングストーンのジョディ・ローゼンはショーに賛否両論の評価を与え、「ビヨンセのコンサートは大規模で派手なイベントで、ラスベガスのフロアショーに台風が加わったようなものだ。『親密』という形容詞はすぐには思い浮かばない」と書いた。[ 12 ]ローゼンは「I Was Here」のライブパフォーマンスを「空虚な自己神話化の演習」と評した。[ 12 ]ヴィレッジ・ヴォイスのモーラ・ジョンストンは、ビヨンセとの4 Intimate Nightsを2011年のベストライブショー10に選んだ。[ 26 ]彼女はこのショーのレビューで、「彼女の心の奥底にある静けさは、この上ない自信から生まれている。それが惜しみなく与えられているように感じられるのは、彼女のパフォーマーとしての並外れた才能の証だ。少なくとも、私たちは皆、彼女から呼吸のコントロールを学ぶことができる」とコメントした。[ 27 ]
ショーの宣伝のため、写真家のミルナ・スアレスはコンサートの初日と2日目のステージでビヨンセを撮影した。[ 28 ] [ 29 ]この写真はその後、ラップアップ、[ 19 ] [ 30 ]ウォールストリートジャーナル、[ 24 ]エンターテイメントウィークリー、[ 16 ]ローリングストーン、[ 12 ]ビルボード誌などのレビューで公開され使用された。[ 13 ]
2011年11月21日、 Live at Roselandと題されたこのショーのDVDが米国のウォルマート限定で発売され、 [ 31 ] 2枚組DVDデラックス・パッケージがLive at Roseland: Elements Of 4と改題され、 2011年11月29日に世界中で発売された。[ 31 ]このコレクションにはコンサート全編、ビヨンセの舞台裏での個人的な映像、20ページのブックレット、そして4からのミュージック・ビデオ7本を含むビデオ・アンソロジーが含まれている。[ 31 ] [ 32 ] DVDはビヨンセ、エド・バーク、アンソニー・グリーンが監督し、ビヨンセが製作総指揮を務めた。[ 33 ]このDVDには4 Intimate Nights with Beyoncéコンサートからのパフォーマンスが収録されている。 [ 33 ]このアルバムは商業的に成功し、2011年11月27日に米国のビルボードトップミュージックビデオチャートで初登場2位となり、最高位となった。 [ 34 ] [ 35 ]アルバムの通常版はゴールド認定を受け、デラックス版は米国レコード協会(RIAA)からプラチナ認定を受けた。[ 36 ] 2011年に米国で2番目に売れたDVDとなった。[ 37 ]また、2011年に世界で2番目に売れたDVDとなった。[ 38 ]
2011年9月、ビヨンセはコンサートの舞台裏映像のプレビューをオンラインでいくつか投稿しました。[ 39 ] DVDに追加された「End of Time」と「I Was Here」のライブパフォーマンスは、2011年11月16日にオンラインでプレミア公開されました。[ 40 ] [ 41 ]「I Miss You」と「Independent Women」のパフォーマンスは、翌日BET.comでオンラインでプレミア公開されました。[ 42 ] [ 43 ]コンサートの完全版フィルムは11月20日午後5時にVevoで独占初公開された。 [ 44 ] DVDに収録されている「I Care」のライブパフォーマンスは2011年12月21日にオンラインで公開された。[ 45 ] [ 46 ]プロモーションの一環として、コンサートはネットワークテレビでも放映され、2011年12月25日にイギリスのテレビチャンネル4Musicで、12月30日にはChannel 4で放送された。[ 47 ] 「Love on Top」のビデオは2012年1月にオンラインで初公開され、 2012年1月11日にiTunes Storeでリリースされた。[ 48 ] [ 49 ]