「プリティ・ガール・イズ・ライク・ア・メロディ」は、アーヴィング・バーリンが1919年に作曲した人気曲で、ジーグフェルド・フォリーズのテーマソングにもなりました。最初のヴァースとリフレインはグレート・アメリカン・ソングブックに収録されており、ジャズのスタンダードとしてしばしばカバーされています。
歌
ベルリンが全曲作曲し、楽譜として出版されたこの曲の部分には、オリジナルの舞台曲の最初の詩とリフレインが含まれていました。リフレインは「可愛い女の子はメロディーのよう／昼も夜もあなたを悩ませる」で始まり、これはこの曲の長い直喩を要約したものです。このリフレインは、批評家のジョシュ・ルービンズが「ありがたいことにあまり知られていない」と評した導入部の詩よりもよく知られています。[1]
後の詩
1919年のオリジナル舞台劇の後半部分は、ベルリンがクラシック音楽の旋律に乗せて口パクで歌詞を歌ったもので、これはティン・パン・アレーの常套手段だった。これらの詩は、歌手の過去の情事（成否は問わず）をコミカルに描いたものだった。歌詞は長らく失われたと思われていたが、未発表の台本に残っており、出演者のドリス・イートン・トラヴィス（1904–2010）もそれを思い出していた。元の音楽は以下の通りである。[2]
| 作曲家 | ピース |
|---|---|
| アントニン・ドヴォルザーク | ユーモレスク 作品101-7 |
| フェリックス・メンデルスゾーン | 「春の歌」作品62、第6番 |
| ジュール・マスネ | 『エレジー』より『エリーニェス』 |
| ジャック・オッフェンバック | ホフマン物語のバルカロール |
| フランツ・シューベルト | 「白鳥の歌」より「セレナーデ」 |
| ロベルト・シューマン | キンダーゼネンより「トロイメライ」 |
マギーは、トラヴィスがトロイメライを覚えていなかったことから、リハーサル中に曲から外されたと結論付けている。[3]
ジーグフェルド・フォリーズ
ベルリンはフローレンツ・ジークフェルトと1919年のフォリー公演の一幕を執筆することに同意していた。その中には、ショーガールたちをフィーチャーした「ジークフェルト・ガール・ナンバー」も含まれていた。[4]彼はまず、ショーガールたちが着用する衣装に合わせたクラシック部分を考案した。[4]彼は全体の構成を組み立てる装置を必要としていたため、後に有名になる最初の詩とリフレインを書いた。[4]
1919年の『フォリーズ』では、この歌はテノール歌手のジョン・スティールによって歌われました。[5]彼は最初のヴァースとコーラスを舞台上で一人で歌い、その後、残りの5ヴァースを、引用された曲にふさわしい衣装をまとったショーガールが闊歩する中、それぞれ歌い上げました。[5]最後のリフレインでは、スティールが5人の美女たちに囲まれています。[5]この形式は、その後数十年にわたって多くのミュージカル・レビューで同様のナンバーが歌われる際のテンプレートとなりました。[6]
「A Pretty Girl Is Like A Melody」はその年のフォリーズのヒット曲となり、その後のフォリーズのテーマソングとなった。[5] [7] [8]
1936年の映画『グレート・ジーグフェルド』では、この曲が中心となるミュージカルナンバーとして演奏され、螺旋階段を備えた巨大なセットはウェディングケーキ[9] [10]や「巨大メレンゲ」[11]に例えられた。このシーンはオリジナルの舞台セットをはるかに壮大なスケールに作り変えたもので、多くのダンサーが様々な時代衣装をまとい、クラシック音楽の要素も多用された。[12]このシーンは有名になり、1974年のアンソロジー映画『ザッツ・エンターテイメント！』 [9] [13]にも収録された。
後のバージョンと録音
1924年のコンサート「現代音楽の実験」では、ジョージ・ガーシュインの「ラプソディ・イン・ブルー」が初演され、ベルリンの3つの曲「アレクサンダーズ・ラグタイム・バンド」、「プリティ・ガール・イズ・ライク・ア・メロディー」、「オレンジ・ブロッサムズ・イン・カリフォルニア」を組み合わせた「ポピュラーメロディーのセミシンフォニック・アレンジ」も演奏された。[14]
この曲は、1955年にバーニー・ウェインの「There She Is, Miss America」がミス・アメリカ・コンテストの新テーマソングとなる以前、毎年開催されるミス・アメリカ・コンテストで頻繁に使用されていました。 [15] 1963年、トム・プライドーはライフ誌に、この曲は「1919年以来、神のみぞ知るほど多くの美人コンテスト、デビュタント・コティヨン、ストリップショーで演奏されてきた」と記しています。[16]また、キャットウォークのファッションショーでもよく使用されていました。[8] [1]
フレッド・アステアは1946年の映画『ブルー・スカイ』でこの曲に合わせて踊った。この曲は1950年代のテレビゲーム番組『ザ・ビッグ・ペイオフ』とABCテレビの『デイタイム・USA』(1966年12月19日 - 1967年4月28日)のテーマソングで、パーシー・フェイスによって演奏されインストゥルメンタルにリメイクされた後、番組の最後でチャック・バリスの『(ザ)ハンク・オー・ラブ』の新テーマに置き換えられた。
この曲を録音した歌手には、パット・ブーン、ボビー・ヴィントン、ビング・クロスビー、ヴィック・ダモーン、エセル・マーマン、ルディ・ヴァレー、ボビー・ゴードン、フランク・シナトラ、ジュディ・ガーランドがいる。ジャズ・バージョンは、ポール・ホワイトマン[17] 、ルイ・アームストロング[18] 、 [18] 、トゥーツ・シールマンス、エディ・ヘイウッド[19] 、 アーティー・ショウ、ジョージ・シアリング[19] 、ジャンゴ・ラインハルト、モーズ・アリソン、アール・ハインズ、コールマン・ホーキンス、ドン・バイアスなどのミュージシャンによって録音されている。ウディ・アレンがプリザベーション・ホール・ジャズ・バンドと共演したクラリネット・バージョンは、2000年の映画『スモール・タイム・クルックス』のサウンドトラックに収録されている。[20]
受容と批評
1947年、バーリンはこの曲を構造的に最も重要な5曲のうちの1曲と呼び、他の曲にも「同じリズムパターン」を使用していると述べた。[12]後に彼はこの曲を「ミュージカルのために書かれた最高の曲」と呼んだ。[21]
ジョシュ・ルビンズは1988年に、「作曲家ベルリンの最高傑作の一つである『プリティ・ガール・イズ・ライク・ア・メロディ』は、過剰な露出と無神経な扱いによって深刻なダメージを受けた」と記している。[1]彼は、1960年代までに「この曲の最初の4つのコードは、女性の性欲（あるいは女装）を露骨に表現する音楽的な略語として、ボードビルのギャグに堕落した」と述べている。[1]
ジェフリー・マギーは2012年に、再発見された古典的な詩に照らして再評価を主張し、「通常は女性の美しさへの真摯な賛歌として理解されているこの場面には、紛れもなく喜劇的な要素があった」と書いている。[22]
暗示
バーリンの後期のフォリーズ作品の曲のいくつか、「ザ・ガールズ・オブ・マイ・ドリームス」や「セイ・イット・ウィズ・ミュージック」などは、「ア・プリティ・ガール・イズ・ライク・ア・メロディ」から「クローン」されたと評されている。[23]
1960年代、マッド誌は「ルーエラ・シュワルツの病状」を含む有名な歌のパロディ歌詞集を出版したが、アーヴィング・バーリン他対EC出版事件において、米国第二巡回控訴裁判所は、これはバーリンの著作権を侵害していないとの判決を下した。[24]
スティーブン・ソンドハイムは、 1972年の舞台ミュージカル『フォリーズ』の主題歌「Beautiful Girls」をこの曲に基づいて作曲しました。実際、このミュージカルはジークフェルド・フォリーズをモデルにしたかつての劇場を舞台としているため、ショーの楽曲の一部は、バーリン自身、リチャード・ロジャース、ジェローム・カーン、コール・ポーター、ジークムント・ロンベルグといった作曲家による同時代の楽曲のパスティッシュとなっています。
アルバム『69 Love Songs』には「A Pretty Girl is…」という曲が収録されており、最後のヴァースは「メロディーは可愛い女の子みたい」で始まります。最初のヴァースは「可愛い女の子はミンストレルショーみたい」で始まります。1919年のフォリーズにも「I'd Rather See a Minstrel Show」という曲が収録されていました。[6]
「かわいい男の子はメロディーのよう」は『ブレイディ・ブライズ』のエピソードの一つである。[25]
参考文献
- バーグリーン、ローレンス（1996年）『千人の歓声：アーヴィング・バーリンの生涯』ダ・カーポ・プレス、ISBN 9780306806759。
- マギー、ジェフリー（2012年）『アーヴィング・バーリンのアメリカン・ミュージカル・シアター』オックスフォード大学出版局、pp. 86–100他、ISBN 9780195398267。
注記
- ^ abcd ルビンズ、ジョシュ（1988年6月16日）「涙のない天才」ニューヨーク・レビュー・オブ・ブックス。
- ^ マギー 2012、p.92
- ^ マギー 2012、p.95
- ^ abc シアーズ、ベンジャミン (2012). 「アイザック・ゴールドバーグ：アーヴィング・バーリン作詞・作曲からの抜粋」アーヴィング・バーリン読本. オックスフォード大学出版局. pp. 193– 194. ISBN 9780195383744。
- ^ abcd トラヴィス、ドリス・イートン、イートン、チャールズ、イートン、ジョセフ、JRモリス（2003年8月1日）。『踊った日々：フローレンツ・ジーグフェルドからアーサー・マレー、そしてその先へ』オクラホマ大学出版局、65、78頁。ISBN 9780806199504. 2012年7月4日閲覧。
- ^ Magee 2012、p.97より
- ^ Charyn, Jerome (2004). 『ギャングスターとゴールドディガーズ：オールド・ニューヨーク、ジャズ・エイジ、そしてブロードウェイの誕生』 Da Capo Press. p. 52. ISBN 9781560256434。
- ^ ab ショー、アーノルド（1989年）『ジャズ・エイジ：1920年代のポピュラー音楽』オックスフォード大学出版局、234ページ。ISBN 9780195060829。
- ^ ab Hischak, Thomas S. (2008). 「The Great Ziegfeld」.オックスフォード・コンパニオン・トゥ・ザ・アメリカン・ミュージカル：演劇、映画、テレビ. オックスフォード大学出版局. p. 304. ISBN 9780195335330。
- ^ ミゼジェフスキー、リンダ (1999). 『ジーグフェルド・ガール：文化と映画におけるイメージとアイコン』デューク大学出版局. p. 167. ISBN 9780822323235。
- ^ オルスター、ステイシー・ミシェル（2003年）『ゴミ現象：現代文学、大衆文化、そしてアメリカ世紀の形成』ジョージア大学出版局、107頁。ISBN 9780820325217。
- ^ バー グリーン 1996、p.118より
- ^ マギル、フランク・ノーザン; ハンソン、スティーブン・L.; ハンソン、パトリシア・キング (1983). マギルのアメリカ映画ガイド. セーラム・プレス. p. 1339.
- ^ ショー、アーノルド（1989年）『ジャズ・エイジ：1920年代のポピュラー音楽』オックスフォード大学出版局、52ページ。ISBN 9780195060829。
- ^ ウェイド、ロバート（1982年6月21日）「『There She Is』がミス・アメリカ・ショーから外れる」ゲティスバーグ・タイムズ、AP通信。
- ^ プライドー、トム (1963). 「Blue Skies to You, Irving Berlin」. Life . Time Inc.: 12.
- ^ 「ポール・ホワイトマン・アンド・ヒズ・オーケストラ」. レッド・ホット・ジャズ・アーカイブ. 2012年1月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年7月5日閲覧。
- ^ “The War Years (1942 - 1946)”.ルイ・アームストロング・ディスコグラフィー. 2012年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年7月5日閲覧。
- ^ ab 「ジョン・L・クラーク・ジャズ録音コレクション」(PDF)。ヴァージニア・コモンウェルス大学図書館。2010年6月14日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。
- ^ ハーヴェイ、アダム、ハイマン、ディック (2007). 『ウディ・アレンのサウンドトラック：1969年から2005年までのあらゆる映画の歌と音楽の完全ガイド』マクファーランド、p. 129. ISBN 9780786429684。
- ^ バーグリーン 1996, p.170
- ^ マギー 2012、150ページ
- ^ バーグリーン 1996, p.185
- ^ アーヴィング・バーリン他対EC出版事件 329 F. 2d 541 (2d Cir. 1964)
- ^ 「ブレイディ・ブライズ：シーズン1、エピソード6：プリティ・ボーイはメロディーのよう（1981年4月17日）」IMDB.com。
外部リンク
- YouTubeの「ザ・グレート・ジーグフェルド（1936年）」の歌の抜粋
