アベル・アスコナ
スペインの芸術家

アベル・アスコナ
アベル・アスコナ
誕生
アベル・ルハン・グティエレス

（1988年4月1日）1988年4月1日（37歳）
マドリード、スペイン
知られているパフォーマンスアート、プロセスアート、ボディアート
主な作品
ムーブメントコンセプチュアルアート、パフォーマンスアート、プロセスアート
ウェブサイトアベラスコナアート

アベル・アスコナ・マルコス（1988年4月1日生まれ）は、パフォーマンスアートを専門とするスペインのアーティストです。[1] [2] [3]彼の作品には、インスタレーション[4]、彫刻[5] 、ビデオアートなどがあります。[6]彼はスペイン現代美術の「恐るべき子供」として知られています。[7]彼の初期の作品は、個人のアイデンティティ、暴力、痛みの限界を扱っていましたが、後期の作品はより批判的、政治的、社会的な性質を持っています。[8]

アスコナの作品は、ヴェネツィア・アルセナーレ、マラガの現代美術センター[9]、ボゴタ近代美術館[10 ] 、ヒューストン・アート・リーグ[11]、ニューヨークのレスリー・ローマン美術館[ 12 ]、マドリードのシルクロ・デ・ベジャス・アルテス[13]で展示されています。また、ダッカと台北のアジアン・アート・ビエンナーレ[14]、リヨン・ビエンナーレ[15] 、マイアミ国際パフォーマンス・フェスティバル[ 16]、バングラデシュ・ライブ・アート・ビエンナーレ[17]でも作品が展示されています。ボゴタ現代美術館は2014年に彼の回顧展を開催しました。[18] [19]

幼少期

アベル・アスコナは1988年4月1日、マドリードのモンテサ・クリニック[ 20]で、望まない妊娠の結果生まれました。このクリニックは宗教団体が運営する施設で、社会的排除やホームレスの危険にさらされている人々を対象としていました。[21]彼の父親の身元は不明で、母親は薬物使用者で売春婦のビクトリア・ルハン・グティエレスという女性で、生後数日後にクリニックに彼を置き去りにしました。[22] [23]修道女たちは、生まれたばかりの赤ちゃんを母親を知っていて、自分が父親だと主張する男性に引き渡しました。彼は母親がすでに妊娠中に出会い、散発的にしかパートナーではありませんでした。[1]アスコナはその後、パンプローナ市で、刑務所を出たり入ったりしていたこの男性と、麻薬密売や非行と関わりのある、組織化されていない家族と共に育ちました。[24] [25]

アスコナの人生の最初の4年間は、家庭内の様々な人々による虐待や遺棄[26]を受け、様々な住居を転々としたため、社会福祉機関から保護に関する懸念がいくつか生じた[26] [27] 。この不安定な状況のため、1992年に社会福祉が介入し、4歳になるまで出生登録されなかった[28] 。

子供は完全に見捨てられた状態にあり、虐待、放置、栄養失調の明らかな兆候があり、近所の人々の証言では、子供が最低居住条件を満たしていない家の中で数週間独りきりになっていることが時々あることが確認されています。

— ナバラ政府の社会福祉に関するアスコナに関するファイル、アベル・アスコナ 1988–2018に全文掲載。[29]

ナバラ出身の若いカトリック教徒の女性は、ボランティアとして働いていた刑務所で、マドリードのモンテサ診療所からアスコナの新生児を連れてきた男性と出会った際に、生まれたばかりのアスコナを紹介された。[23]その男性は依然として、自分をアスコナの実の父親だと偽っていた。[20] [23]彼女は聖ビンセント・デ・ポール教区のカトリック教徒のグループの取りまとめ役を務め、国際カリタスのボランティアでもあった。 [23]この刑務所での出会いがきっかけで、アスコナは高齢だったが、女性の要請により、刑務所の前の教区で洗礼を受け、この女性が彼の名付け親となった。 [23] [30]彼女は保守的なナバラ人家庭（3人の娘がいる）の長女で、男性が刑務所から出所し、アスコナの状況がいかに劣悪であるかに気付いた後、家族はアスコナが4歳のときから、たいてい短期間や週末に彼を引き取り始めた。彼らは6歳になるまで彼を非公式に育て、その後、より恒久的な里親制度を申請した。[23] [30] [31]彼が6歳の時、男性の家族との関係が悪化し、親権は剥奪された。養子縁組の手続きが始まり、彼は7歳で長女に正式に養子として引き取られた。家族はまた、娘たちが通っていたカトリック系の学校への入学も許可した。[23] [30]しかし、彼は家族や学校に適応するのに苦労し、13歳で退学になるまで、学校で窃盗や暴力行為を繰り返した。[32] [33] [34]

名前

アベル・アスコナは生涯を通じて、公式には様々な名前で知られていた：アベル・ルハン・グティエレス、アベル・ダビド・レブリホ・ゴンザレス、アベル・ダビド・アスコナ・マルコス、ダビド・アスコナ・マルコス、アベル・ダビド・アスコナ・エマ。[35]アスコナの実母がアベルという名前を選び、モンテサ・クリニックで自分の子供として登録した際、彼は最初、母親と彼女の両方の姓を使って、アベル・ルハン・グティエレスと名付けられた。子供は4歳になるまで戸籍に登録されず、母親に捨てられたため、母親のパートナーが子供を育て、自分の姓を使ってアベル・ダビド・レブリホ・ゴンザレスとして登録した。これらが法的に登場する最初の姓である。それ以降、学校などのさまざまな記録や文書では、2番目の姓は男性の新しいパートナーのラポソとして示される。 7歳の時、アスコナは養子となり、養母の姓を名乗り、アベル・ダビド・アスコナ・エマとして知られるようになった。養父母はアベルという名前が実母との繋がりを暗示するとして使用を拒否し、彼をダビデと呼んだ。15歳の時、アスコナは養母の夫に養子として引き取られ、アベル・ダビド・マルコス・アスコナ（実母の姓を名乗る）となった。その後、姓を逆転させる家族の手続きが承認され、「アスコナ」が最初の姓に戻り、法的にアベル・ダビド・アスコナ・マルコスとなった。20歳の時、養父母との関係がなくなったためダビデという名前をやめ、実母への敬意と、他の名前に感じていた制約への対応として、再びアベルを使うことを決意した。[1] [20] [35] [36]

初期の作品

アスコナの最初のパフォーマンスは、彼がパンプローナ美術学校の学生だった2005年にパンプローナの路上で創作された。[20] [37] [38]それらはすべて批判的な精神を持ち、告発を目的としていた。[20] [37] [39]これらの初期の数年間、アスコナはトラウマ的な経験を芸術作品に変えた。[1] [40] 2011年[41]と2012年[42]に彼の芸術作品はより大きな関連性を獲得し始めたが、[43] [44] 2012年に彼は深刻な精神的問題を抱え、真剣に自殺を図ったため、バルセロナとパンプローナの2つの精神科クリニックに入院し、しばらくの間そこに滞在した。センターから出てきた彼は、パンプローナのメインストリートの1つで交通を妨害するために、全裸で椅子に座ってパフォーマンスのデモンストレーションを行った。それ以来、彼は定期的に路上でいくつかの作品を上演してきた。それらはすべて、放棄、暴力、アイデンティティ、セクシュアリティといったテーマを掲げ、批判精神と告発の意図を一貫して持ち合わせていた。彼はこれらの行為のために幾度となく拘留された。[1] [40]

アスコナの養子縁組は複雑な状況と家族への愛着の欠如を特徴としており、18歳で完全に家族を捨て去った。その後マドリードに戻り、ほぼ2年間、路上で貧困生活を送ることになった。この間、彼は時折犯罪や売春行為に手を染めたが、マドリードの路上で芸術作品も制作していた。[1] [40] [23]

「マドリッドの電話での活動が明らかであり、私が狂ったように私を放棄し、売春婦と女性の依存関係を維持するためにナベガンドを実行し、安全な生活を維持するための側面を失い、カジュアルな結果をもたらすことはありません。最初の段階で、状況を把握する必要があります。」記憶を取り戻してください: 英雄と英雄と英雄とメルカドでの無謀な行為、習慣と使い捨て、偶然の事故での人生。」


母に捨てられ、売春と薬物乱用の環境を生き抜いてきたマドリードの街で、私が母について知っていた唯一の側面であるこの街で、私が偶然に辿り着いたのは、決して偶然ではなかったことは明らかだ。初めて、私はかつての自分に戻ったような気がした。ヘロインと男性と市場からの虐待に支配された女性から生まれた子供、偶然私を産んだ街の街に住み、徘徊していた子供。

— アベル・アスコナ『リトル・バッズ』2019 [23]

芸術作品

共感と売春

共感と売春は、批評的かつ伝記的な内容の概念的かつパフォーマンス的な作品である。2013年2月、ボゴタのサンタフェギャラリーで制作され、初演された。 [45]この作品は、2013年11月にマドリードの芸術スペースであるファクトリア・デ・アルテ・イ・デサローリョで2回目のパフォーマンスが行われ、2014年2月にはヒューストン国際パフォーマンスビエンナーレで3回目のパフォーマンスが行われた。[46]アスコナは、売春婦であった実の母親にインスピレーションを受け、彼女と、そして自身の受胎の瞬間に共感しようとした。アスコナは、ギャラリーの来場者と親密な交わりを持てるように、白いシーツが敷かれたベッドの上で裸の自分を差し出した。[47]この作品の写真、ドローイング、およびドキュメンテーションは、パリのアート・イズ・ホープ慈善展とニューヨークのプライド展の一部となった。パフォーマンス作品の描写はパレ・ド・トーキョーやペロタン・ギャラリーなどの美術館で展示されたほか、パリのピアサ・オークションハウスでも展示された。ニューヨークのPaddle8での展覧会とオークションは性の多様性を推進するもので、ヘリング、ブルジョワ、ゴールディン、メイプルソープ、ウォーホル、そしてアスコナ自身といったアーティストの作品が取り上げられた。[48] 2017年にはアルバニアの首都ティラナのトゥッラ・センターなどの美術館でも展覧会が開催された。パフォーマンス・アートを専門とするマドリードのフアン・ギャラリーは、性的なテーマの作品に焦点を当てた回顧展「欲望の消滅」にこの作品を含めた。 [49]

誰か他の人

サムワン・エルスは、批評的かつ伝記的な内容を持つコンセプチュアルでパフォーマティブな作品です。『共感と売春』と同じコンセプトを受け継ぎ、2014年の第1回クィア・ニューヨーク・アーツ・フェスティバルは、アズコーナの作品『サムワン・エルス』で開幕しました。この作品では、ニューヨーク市のグレース・エキシビション・スペースとレスリー・ローマン美術館[50]で開催されたイベント会場への入場には、アーティストとの身体的、あるいは性的接触が求められました。この作品は、批評家のフラグ・ヴァルタニアンによってニューヨーク市の年間トップ10に選ばれました[51]

戦争

『戦争』は、批評的かつ伝記的な内容を持つコンセプチュアルかつパフォーマティブな作品である。2016年、アスコナはこのシリーズにおける最後の性をテーマにした作品『ラ・ゲラ（戦争）』をスペイン、バレンシアのイントラムール・フェスティバルで初演した。この作品もまた、売春、批判、そしてセクシュアリティにインスピレーションを得たものであった。この機会に、アスコナは麻薬によって麻酔をかけられた自身の裸体を、観客が自由に使えるように差し出した。[52]

路上

『路上』（La Calle、「性的交換」）は、批評的かつ伝記的な内容を持つコンセプチュアルでパフォーマティブな作品です。2014年末から2015年初頭にかけて、アスコナは路上で売春を行うプロセスとしてこの作品を上演しました。この作品の中で、彼はホルモンを服用し、売春に従事することで、母親の姿へと変化していく過程を探求しました。[53] [54]ボゴタのサンタフェ地区で始まり、マドリードとメキシコシティの都市で継続されました。このパフォーマンスは、彼の他の性をテーマにした作品と同様に、実の母親への共感の訓練として生まれました。また、社会批評でもあり、アーティストは自身の幼少期と母親の人生で起こった性的虐待のパターンを繰り返すことで、自身の身体の限界を探求しました。[49] [46] [40]

ザ・シェイム

2018年にヨルダン川西岸の壁に沿って制作された「ザ・シェイム」で、アスコナはパレスチナの土地を分断するためにイスラエル全土に建設された障壁の一部であるヨルダン川西岸のイスラエルの壁に沿って、ベルリンの壁のオリジナルの断片を設置しました。アスコナは作品の中で両方の壁を融合させることで、比喩的な批評を行いました。ランドアート作品のような実際のインスタレーションは現在も壁に沿って残っており、写真やビデオアートを通じて様々な国で展示されています。この作品はイスラエルから批判と非難を受けています。[55]

アスコナ、マドリッド国立芸術院での芸術家の死

芸術家の死

芸術家の死は彼の初期の作品の続きであると同時にシリーズの締めくくりでもあり、2018年にマドリードのシルクロ・デ・ベジャス・アルテスのロビーで上演された。以前の作品はアスコナに脅迫や迫害、暴力行為の対象となっていた。アスコナは彼の命を脅かした組織、団体、団体を正式に書簡で招き、インスタレーションでは実弾の込められた銃が差し出され、アスコナは高くなった壇上に無防備に立った。[55]さらにシルクロ・デ・ベジャス・アルテスは「生と死の両方において、急進的で不服従な主体としての芸術家の僭称」と題された宣言文の全文朗読を行った。[56] [57]

アーメン、あるいは少年愛

この作品はアスコナ自身によって「アーメン」と名付けられたが、一般的には「少年愛」（スペイン語で「La pederastia」）として知られている。2015年の数か月間、アスコナは自身の幼少期にゆかりのある教会や小教区で聖餐式に出席した。アスコナは教会から聖餐式参加者に渡される聖体拝領パンを保管し、242個を集めた。これは、過去10年間にスペイン北部で報告された少年愛の件数である。彼はパンを用いて、 「ペデラスティア」 （英語で「ペデラスティ」）という言葉が読める作品を制作した。この作品は2015年夏、マドリードで初公開された。[58]

2015年末、作品の一部がパンプローナ市のスペイン内戦戦没者慰霊碑内で行われたアスコナの回顧展に展示された。作品はパンプローナ大聖堂だったこの古い記念碑の祭壇に設置されていたが、展覧会の時点ではすでに神聖視されていなかった。展覧会の開幕翌日には、複数のデモが行われ、展示中止を求める声が上がった。[59] [60]カトリック教会は複数回にわたり、この作品はキリスト教の信仰に対する重大な冒涜であると主張した。 [ 61 ] [62]アスコナは衝突の状況をすべて記録し、他の作品展にも取り入れた。また、様々な裁判所や司法機関から作品に関する様々な苦情を受けて、5年以上にわたる訴訟にも耐えた。[63]この作品はベルガ、マヨルカ、ムルシア、マドリード、リェイダの各美術館で展示されています。[64]リェイダでの最新の展覧会では、タチョ・ベネットのコレクションから、アスコナ、アイ・ウェイウェイ、フランシスコ・デ・ゴヤ、ロバート・メイプルソープ、アンドレス・セラーノの作品が展示されました。[65]

スペイン、ハバナのアスコナに許しを請う

スペインは許しを請う

「スペインは許しを求める」は、批判的かつ反植民地主義的な概念的かつパフォーマティブな作品である。2018年11月にボゴタの現代美術館で行われたアベル・アスコナによるカンファレンスとライブパフォーマンスを通じて、ボゴタで制作、開始された。2018年11月、ボゴタ現代美術館でのアーティストのアベル・アスコナによるカンファレンスとライブパフォーマンスを通じて、 「スペインは許しを求める」（スペイン語ではEspaña os Pide Perdón）という批判的かつ反植民地主義的な内容の作品が始まった。 [66] [67]最初のアクションで、アスコナは92時間のテキストを4時間以上にわたって朗読した。朗読の中で、 「スペインは許しを求める」という文章が繰り返し引用された。2か月後、アスコナはメキシコシティのメキシコシティ美術館に招待され、同じ文章が書かれた帆布を設置した。[68] [69] [70]わずか数日後、メキシコのアンドレス・マヌエル・ロペス・オブラドール大統領は記者会見でスペインに公的に謝罪を要求した。[71] [72] [73]それ以来2020年半ばまで、この作品は様々な方法で展示され、集団運動にまで発展した。[74] 2020年5月、ボゴタ現代美術館は、ボゴタ市の中心部で2か月間、インスタレーションのモットーである「スペインは赦免される」を美術館のファサードに描いた。[75]キューバのハバナ、[76]ペルーのリマ、ベネズエラのカラカス、パナマのパナマシティ、ホンジュラスのテグシガルパ、エクアドルのキトなどの他の都市でも、絵画、帆布、ポスター、デモ、集団的行為を通じてこの作品の主人公となり、集団的抗議として作品を続けている。[77]

影

影は、数十件の児童虐待事件を告発する、パフォーマンスアート、インスタレーション、写真で構成されたコンセプチュアルな作品です。この作品で、アスコナは被害者を主人公として描くことで、児童虐待を告発しています。この作品の中で、アスコナはスペインの様々な都市の美術館やギャラリーで、200件以上の実際の小児性愛事件を展示しました。各公演で、アスコナは木製のブランコに乗って、被害者の体験をライブパフォーマンスで披露しました。[58]

コーランを食べる

「コーランを食べる」は2012年10月、ベルリン芸術大学舞台芸術学部の展示スペースで初めて発表された。アスコナは宗教的存在を批判するパフォーマンス的な性質の作品シリーズを始めた。作品の中でアスコナはコーラン、聖書、トーラー、その他の神聖な性格を持つ物など、様々な宗教の代表的なアイコンを使用した。最も物議を醸したのは、コーランのページを飲み込む9時間のパフォーマンスである。この作品はシリーズの中で最も大きな反響を呼び、アーティストは作品のために脅迫された。[78]この作品はコペンハーゲンのクルットトンデンで再び上演された。そこからアスコナは、作品のために迫害され脅迫されていたラース・ヴィルクスやビョルン・ノーガードなどの他のアーティストと一緒にアートコレクションを設立した。アスコナは、自身、ヴィルクス、ノーガード、作家サルマン・ラシュディ、そして漫画家シャルブ（シャルリー・エブド襲撃事件で殺害された）からなる集団と共に、2013年から2015年にかけてクルットンデンで言論の自由に関するパフォーマンスや講演を行った。2015年、講演の最中にクルットンデンの建物がテロリストの襲撃を受けた。その後、作品「コーランを食べる」がデンマーク人コレクターに購入され、クルットンデンの常設展示用に寄贈された。[79]

アスコナのロス・パドレス、マドリード
アスコナのロス・パドレス、マドリード

父親たち

『父親たち』は2016年にマドリードで初演され、同じく2017年にマドリードで最終公演が行われました。展覧会形式でした。作品には、数十人の元売春婦の女性が登場し、彼女たちは最後の客の身体的特徴を語りました。10メートル（33フィート）のテーブルの反対側では、合成アーティストが彼女たちの話を聞き、客のイメージを描きました。パフォーマンスによって数十枚の肖像画が制作され、2017年の作品終了時に、彼女たちの誰もがアスコナの父親である可能性があるという前提で展示されました。この伝記的な作品は、売春とその継承、そしてアスコナ自身の場合は売春行為中に妊娠した未知の父親について、批判的な言説を生み出しています。[80]

アベル・アスコナは、売春婦の息子で、娼婦商人の父親を探している。なぜなら、それは家父長制が彼らの従属と自立の上に築き上げてきたすべてを完璧に要約しているからだ。アベルは、名も知れぬ父親の、苦悩する息子を体現している。私たちは皆、背中を向けて歩く男なのだ。最期まで顔を見ることのない者たちに。暗黙の契約に署名し、地球中に精液の泉を残す親たち。膣、子宮、メイドを貸し出す者たちに。安楽な地位に留まることを好む者たちに、早急に向き合う必要がある。そうして初めて、娼婦商人の父親のロボット肖像画に映ることを恐れることなく、カメラに顔を向けることができるのだ。鏡に映る怪物の姿を恐れることなく。

— オクタビオ・サラザール・ベニテス、エル・パイス、2019 [81]

政治的混乱

作品『政治的混乱』の中で、アスコナは様々な団体や政党に加わった。[82]この作品は、スペインの数十の政党への所属を示す数十点の原本、会員証、会費や支払いの記録から構成されている。アスコナがスペインのすべての政党に加わったこの作品は、真のイデオロギーよりも経済的利益を優先するシステムへの批判である。[83]アスコナはファランヘ・エスパニョーラ、ヴォックス、スペイン社会主義労働者党、そして人民党に加わった。彼はまた、極右組織アステ・オイル、フランシスコ・フランコ全国財団、スペインのナチス組織オガル・ソシアル、「キリスト教弁護士」など、政治的な意味合いを持つ団体のメンバーにもなった[82]この数年にわたるプロジェクトは、2017年にスイスのロマンモティエにあるアンドレス・ミシルリアン宇宙博物館で終了しました。[84] この展示会で、アスコナは各政党や団体の除名状しがたい手紙を展示しました。[85]

埋もれた

「埋葬」は2015年、パンプローナの戦没者慰霊碑の広場で行われた公開参加型パフォーマンス、またはハプニングを通じて制作された。 [86]アスコナは、スペイン内戦中に銃撃、迫害、または行方不明になった共和主義者の親族数十人を招待した。犠牲者の子孫が慰霊碑の前に一列に並び、参加者の一人の親族が銃撃された庭の土で象徴的に埋葬された。[87] 2016年、パンプローナ市はアスコナに慰霊碑内での作品展示を依頼し、慰霊碑が展示ホールに改装された後、「発掘：アーティスト、アベル・アスコナの政治的かつ破壊的な作品の回顧展」と題して、プロジェクトが再現された。[88]この展覧会では、「埋葬」プロジェクトとアスコナの全作品の断片が集められた。 [89]

覆い隠すことのできないシンボルが存在する。パンプローナ戦没者記念碑はその好例だ。このシンボルを別のシンボルで戦うこと、それがナバラ出身のアーティスト、アベル・アスコナの提案である。彼はパフォーマンスで知られ、時に物議を醸し、しばしば身体と関連付けられる。アスコナは今回の新しい美術展を、シンボル同士の戦いとしてではなく、感情を喚起し、そして主張を表明するための誘いとして提示している。彼にとって、これは個人的かつ集団的（そして歴史的）な記憶を喚起することなのだ。

— 歴史記憶回復協会[90]

デサフェクトス

2016年、アスコナはポソス・デ・カウデで銃撃された人々の遺族と共に、新たなパフォーマンス、つまりハプニングを企画しました。[91]デサフェクトスの名の下、アスコナは遺族と共に、テルエル市郊外の井戸の隣に壁を作り、抗議の意を表しました。[ 92]内戦中に3日間で1000人以上が銃撃され、井戸に投げ込まれた場所です。[要出典]

九つの監禁または自由の剥奪

「九つの監禁」は「自由の剥奪」としても知られ、2013年から2016年の間に行われた一連のパフォーマンスである。シリーズはすべて「自由の剥奪」をテーマとしていた。シリーズの最初のものは2013年にアスコナによって上演され、「アイデンティティを探す監禁」と題された。[93]アーティストはマドリードの美術館内に作られたスペースに乏しい食料資源と完全な暗闇の中で60日間滞在することになっていた。パフォーマンスは42日後に健康上の理由で中止され、アスコナはその後入院した。[94]アスコナは自身の精神疾患を反映し、また言説的な中断としてこれらの作品を制作した。[95]精神疾患のテーマはアスコナの作品にしばしば登場する。[96]別の監禁はリヨン・ ビエンナーレで9日間続いた。アスコナは、ビエンナーレの中心に戦略的に設置されたゴミ箱の中に閉じ込められた。これは、アーティスト自身の懐妊と現代アートの市場そのものに対する批判であった。[97]このシリーズの最後のプロジェクトの一つがブラックホールである。2015年に行われたこのプロジェクトで、アスコナは再び、マドリードの同じアートギャラリー内の、照明もなく粗末な食事も与えられない狭い空間に閉じ込められた。この時、複数の見知らぬ客がアーティストと共に監禁生活を送っていた。アスコナは客の出自を知らず、彼らの姿を見ることもできなかった。[98]アートギャラリーの来場者は、アーティストと共に監禁生活に出入りする人々から、その体験について聞かされた。全てのプロジェクトは、食料、水、電気、外部との接触の剥奪を含む自由の剥奪という観点から企画され、記録された。[99]

スタイル

アスコナの作品は彼の身体を極限まで追い込み、多くの場合社会問題に関連している。[100]アスコナは、自身の作品において純粋に美的価値を超えた目的を追求していると述べている。[101] [102] [103 ]彼の作品における意図は、鑑賞者に問いかけ、反応を迫ることであり、彼自身の身体を批判的かつ政治的な主題の表象とすることにある。[8] [20] [104]彼のパフォーマンスのテーマのほとんどは自伝的であり、遺棄、暴力、虐待、児童虐待、精神疾患、自由の剥奪、売春、生と死といった問題に焦点を当てている。[38] [105] [106]アスコナの作品の特徴は、彼が作品をプロセス・アートとして捉えていることである。これは、作品が長期間にわたることを意味する。彼の作品の多くは、彼が「デトナー」と呼ぶものから始まり、その最初のパフォーマンスから新たな動きや抗議が生まれ、作品に言説性を与える。[107] [106]

アベル・アスコナの作品における身体は、再提示の舞台であり、記憶、悲しみ、愛情、そして同一化が、知覚者とパフォーマンスと受容者という複雑な関係性の中で現れる出来事の場です。そこでは、被害を受けた後に何をすべきか？加害者はどこにいるのか？観察者はどのような責任を負うのか？という問いが浮かび上がります。アスコナのパフォーマンスは、言葉にできない可能性さえも秘めた場所であり、記憶、悲しみ、そして暴力への問いのための空間なのです。

— ノルマ・アンジェリカ・シルバ・ゴメス、博士論文、アベル・アスコナ: 不可能としての共感について。コレヒオ・デ・サベレス。メキシコシティ、2019

論争

アスコナは数々の論争や訴訟に巻き込まれてきました。2005年にパンプローナの路上で最初の行動を起こした際、アスコナは数回逮捕されました。[108]その後、作品「ダークルーム」に自主的に監禁されていた際、自由と食事を自ら奪うという過酷な行為に世論が反対し、論争を巻き起こしました。[109]作品は42日後に中止され、アーティストは精神科に入院しました。[95]同様に、リヨン・ビエンナーレ会期中にアスコナがゴミ箱の中に居続けた作品についても、人々は作品の終了を支持する声を上げました。[110]

アスコナの「共感と売春」や「ラス・オラス」といった露骨な性描写のある作品は、ヒューストンやメキシコシティといった、展覧会当時はソドミー禁止法や性の多様性に関する法律が存在していた都市で展示された際に批判を受けた。 [111] 2012年には、ベルリン芸術大学でコーランを飲み込む作品「コーランを食べる」により、脅迫や迫害を受けた。 [112] 2014年から2015年にかけて、彼は逮捕され、米国での展覧会は中止された。2014年、ヒューストンで行われた最初の「ウテロ」パフォーマンスは、「誠実さの限界を超え、自らの命を危険にさらした」としてメディアから批判された。[113] 2015年のマイアミでの展覧会中、12人の子供たちが銃を手に美術館内に入り込み、アメリカ合衆国における法律と武器の許容性を批判するパフォーマンスを行った。展覧会は中止となり、アスコナはヨーロッパへ帰国せざるを得なくなった。数ヶ月後、彼はシカゴで新作を上演し、ドナルド・トランプの政治的・イデオロギー的性質を非難した。この芸術的行為は、アメリカの新聞ハフィントン・ポストで「英雄的」と評された。[114] 2015年、彼はパンプローナ戦没者慰霊碑に埋葬された作品「パンプローナ戦没者慰霊碑に埋葬された」を上演したことで、カルリスタ伝統主義連合から非難された。この作品は、共和派側の犠牲者への記憶と賠償を求めるものだった。フランコ、モラ、サンフュルホを称えるために建てられた慰霊碑内での展示は、極右保守派から不快なものとみなされた。[115]

アスコナの著作は児童虐待を告発しており、『影とアーメン』や『少年愛』などの作品で教会を批判しているとして迫害され、批判されてきた。[116]アーメンはナバラ高等裁判所に3つの犯罪と神への冒涜の疑いで3度訴えられた。最初の訴訟はスペイン北部のカトリック教会の代表であるパンプローナとトゥデラの大司教区によって起こされた。 [117] [118] 2度目の訴訟は当時人民党が支配していたナバラの政府代表団によって起こされ、3度目はスペイン・キリスト教弁護士協会 (Asociación Española de Abogados Cristianos) によって起こされ、彼らもアスコナに対して刑事告訴を行った。[119]訴訟はすべてアスコナ側が勝訴したが[120] [121] 、同団体は最高裁判所に提訴した。最高裁判所での審理を待つ間、キリスト教弁護士協会（単独で）は、ストラスブールの欧州人権裁判所において、スペインがアスコナを非難していないこと[122] [123] 、そして彼らによれば彼を擁護していることを理由に抗議を開始した。作品が上映されるたびに訴状は書き直され、アスコナはパルマ・デ・マヨルカ裁判所とバルセロナのカタルーニャ高等裁判所で召喚された。カトリック教会を批判する作品、特に小児性愛に関する批判に関する5年間の司法手続きの後、アスコナは告訴に関して「不服従」の意思を表明し、原告らは司法妨害を訴えた。[124] [125] [126]

2019年、カタルーニャ高等裁判所がアスコナの3度目の出廷拒否を受けて逮捕令状を発行すると、アスコナは亡命し、ポルトガルのリスボンに定住した。[127] [128] [126]しかし、スペインで新たな展覧会を開催したり、批評的な作品を出版したりすることは妨げられていない。彼は自身の芸術的イデオロギーと政治思想を擁護しており、それらはスペイン左派の一部から支持されている。[117] [129] [130]一方、彼の作品はスペインおよびラテンアメリカ社会の最も保守的な層からは冒涜と神聖冒涜と見なされている。[123] [131] [132]

2016年、アスコナはテロを称賛しているとして非難された。[133] [134]アスコナは展覧会「Still Life」で、[135]歴史的記憶、テロ、紛争など多様なテーマで、現在および過去の暴力の状況を彫刻、パフォーマンス、ハイパーリアリズムのインスタレーションの形で再現した。[136] 2年後の2018年、彼はフランシスコ・フランコ国立財団から、戦没者の谷の記念碑の署名入りの爆発報告書を公開したとして非難された。[137]彼はまた、イスラエルから、ヨルダン川西岸の壁に沿ってベルリンの壁の断片を設置した作品「The Shame」で批判された。 [138]同年、彼はダッカのアジア・アート・ビエンナーレにスペイン代表として参加した。彼のインスタレーションはダッカの路上で困窮している子供たちを乗せた木製の椅子を特徴としていたが、パフォーマンスは組織とその出席者の抗議によって中断された。[14]

参考文献

  • 冬至[パフォーマンス作品集]. ストロン. 2014. ISBN 978-1938022715。
  • 「Not Wanted [回顧展カタログ]」。Salón de Agosto [カタログ]。ボゴタ現代美術館。2014年。ISSN  1909-3543
  • The Moving Heaven [ペドロ・アルモドバル、ルイス・エドゥアルド・オーテ、アベル・アズコナによる政治エッセイ集]. ドス・ビゴテス. 2015. ISBN 978-8494967443。
  • 『時間たち』 [パフォーマンス作品集。伝記的物語]. マレッティ. 2016. ISBN 978-8898855490。
  • 現代美術エッセイ[Ensayo]。現代美術のプラットフォーム。 2017.ISBN​ 978-8494232190。
  • キュレーターシップ。コンテンポラリー・ビジョンズ。 [コレクション作品の収集]。ボゴタ現代美術館。 2017.ISBN​ 978-958-763-198-2。
  • マニフィエスト[政治エッセイ]コン・テンシオン社説。2018年
  • 芸術家は生と死の両方において過激かつ不従順な主体であると推定される[マニフェスト]。ベラス・アルテス教会。 2018年。
  • 例外の自由[カルレス・プチデモン、ジョルディ・クシャール、アベル・アズコナによる政治エッセイ]. Pages Editors. 2018. ISBN 978-8413030135。
  • パフォーマンスアートの理論。ロカ・ウンベール美術館。2018年
  • パフォーマンスアートの実践。ロカ・ウンベール美術館。2018年。
  • アベル・アスコナ 1988-2018 [アンソロジー] 。タニア・ブルゲラとプッシー・ライオットによるプロローグ. ムエベ・トゥ・レングア. 2019. ISBN 978-8417284527。
  • アベル・アスコナ、芸術、行動、そして反逆[Recopilación obra performativa]。サン・フルトス・デ・バージェス。 2019.ISBN​ 978-8409100040。
  • 小さなつぼみたち[伝記物語]ドス・ビゴテス社、2019年、ISBN 9788494967443。
  • 不服従の行為[政治エッセイ]ミレニオ、2019年、ISBN 978-8497438643。

フィルモグラフィー

  • 『ストーニング』（2011年）。アベル・アスコナ監督。パンプローナの歴史的中心部で展開されたアート作品『ストーニング』のパフォーマンスから生まれたビデオアート作品。[139]
  • 共感と売春（2013年）。アベル・アズコーナ監督。アベル・アズコーナがヒューストンで展開したパフォーマンス「共感と売春」から生まれたビデオアート作品。[140]
  • 『アンティバスク』（2014年）。カルロス・アラストロイ監督。アベル・アスコナのバスク地方でのパフォーマンスを基に制作された、バスク紛争に関するドキュメンタリー。[141]
  • 「奇跡」（2015年）。アベル・アスコナ監督。地中海の様々な海岸で展開されたアート作品の記録であるパフォーマンス「奇跡」から生まれたビデオアート作品。[142]
  • アベル・アスコナ：闇に生まれた（2016年）。カルロス・アラストレイ監督。アベル・アスコナの生涯と作品を描いたドキュメンタリー。[143]
  • アベル・アスコナの一日（2016年）。アーティスト、アベル・アスコナの一日を描いたドキュメンタリー。[144]
  • スティル・ライフ（2017年）。アベル・アスコナ監督。ロカ・ウンベルト美術館でアベル・アスコナが展開したスティル・ライフ・アート・プロジェクトから生まれたビデオアート作品。[145]
  • 父親たち（2017年）。アベル・アスコナ監督。マドリードの美術館で展開されたパフォーマンスアートの記録であるアートワーク「父親たち」から制作されたビデオアート作品。[146]
  • 『In Harm's Way』（2017年）。アベル・アスコナ監督。地中海の難民のドラマを描いた歌手アマンダ・パーマーのミュージックビデオのためにアベル・アスコナが監督したビデオアート作品。 [147]
  • 「ザ・シェイム」（2018年）。アベル・アスコナ監督。ヨルダン川西岸の壁沿いで行われたパフォーマンス「ザ・シェイム」から生まれたビデオアート作品。[148]
  • 『You will be a man』（2018年）。イサベル・デ・オカンポ監督。新たな男性像とアベル・アスコナの起源を探るドキュメンタリー。[149]
  • アベル・アスコナ：クレアドールクス（2018年）。エル・パイス紙のためにネウラッズ監督が制作。アベル・アスコナの生涯と作品を描いたドキュメンタリー。[150]

参考文献

  1. ^ abcdef Pariante, Fabio (2020). 「Unbound: Abel Azcona」. Frontrunner Art Magazine . 2022年1月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月30日閲覧。
  2. ^ ボゴタ現代美術館 (2013)。 「政治団体 – アベル・アスコナ」。Google アート & カルチャー。2019 年12 月 25 日に取得。
  3. ^ ロペス・ランダバソ 2017、p. 379.
  4. ^ ガルシア・ガルシア、オスカル (2016 年 4 月 25 日)。 「ラス・アルティマス・オラス・デ・アベル・アスコナ」。現代美術のプラットフォーム。 2019年12月11日のオリジナルからアーカイブ。2019 年12 月 11 日に取得。
  5. ^ Makma、Revista de Artes Visuales y Cultura Contemporánea (2014 年 8 月 7 日)。 「アベル・アスコナ就任式ドノスティアルテアン」。視覚芸術と現代文化の改訂。 2019年12月11日のオリジナルからアーカイブ。2019 年12 月 11 日に取得。
  6. ^ ヨーロッパ、プレス (2013 年 12 月 17 日)。 「エル ギャラリー ウィークエンド サンタンデール セ デスピデ エステ サバド アン エンクレーブ プロニーリョ」。ヨーロッパプレス。2019 年12 月 11 日に取得。
  7. ^ Corroto, Paula (2019年6月16日). 「スペイン現代美術界の『恐るべき子供』アベル・アスコナ：「私はアーティストというより、売春婦か精神障害者の息子だと感じている」」El Confidencial . 2020年1月9日閲覧。
  8. ^ ab クリアド・サントス、ブレゾ (2019 年 6 月 28 日)。 「アベル・アスコナ：「スペイン語はタブーエス」。カデナ・セル（スペイン語）。エスパーニャ。2019 年11 月 3 日に取得。
  9. ^ AJ ロペス (2013 年 1 月 31 日)。 「アベル・アスコナ、マラガ現代美術センターの消費の肉」。ディアリオ シュール。2020 年1 月 9 日に取得。
  10. ^ フラゴゾ・カロ、ヘスス (2014 年 11 月 10 日)。 「アベル・アスコナの冒険」。エル・スペクタドール。2020 年1 月 9 日に取得。
  11. ^ Davenport, Bill (2014年2月26日). 「Lone Star Performance Explosion: Some of Night 2」. Glasstire Texas Visual Art . 2019年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月9日閲覧。
  12. ^ SCAN (2014年9月20日). 「Someone Else by Abel Azcona in New York」. Scan Spanish Contemporary Art Network . 2019年12月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月9日閲覧。
  13. ^ ムニョス・クレメンテ、2016、p. 266.
  14. ^ ab Daily, Sun (2018年9月7日). 「第18回アジアン・アート・ビエンナーレでパフォーマンスアートが観客を魅了」Daily Sun. 2020年1月9日閲覧。
  15. ^ リベラトリオ (2013年9月21日)。 「リヨン・ビエンナーレのアベル・アズコナ」。リベラトリオ。2020 年1 月 9 日に取得。
  16. ^ “マイアミ国際パフォーマンスアートフェスティバル2013”​​. 2020年9月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年1月9日閲覧。
  17. ^ Daily Star Staff (2017年2月1日). 「ダッカ国際ライブアート・ビエンナーレが本日開幕」. Daily Star . 2020年1月9日閲覧。
  18. ^ García García, Oscar (2014年10月30日). 「Retrospective of Abel Azcona in the Contemporary Art Museum」. Contemporary Art Platform . 2019年6月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月8日閲覧。
  19. ^ ボゴタ現代美術館。「アベル・アスコナ - ノー・デセアド」。ボゴタ現代美術館。2019年6月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月8日閲覧。
  20. ^ abcdef ラピダリオ、ジョセップ (2015 年 9 月). 「アベル・アズコナ：「私は芸術家ではない、現代的ではない、人生ではない」。ジョットダウン（スペイン語）。エスパーニャ。2019 年9 月 25 日に取得。
  21. ^ ルイス・ベレス＝フリアス、コンスエロ（2019年10月29日）。 「マドリッドの母性のためのレクイエム」。2020 年5 月 10 日に取得。
  22. ^ ブラボー、エドゥアルド。 「ホメナヘ・ア・アベル・アスコナ」。ミ プチ マドリード。2020 年5 月 10 日に取得。
  23. ^ abcdefghi アスコナ、アベル (2019 年 6 月 17 日)。小さなつぼみ。ドス・ビゴテス。ISBN 9788412028324。
  24. ^ 「アベル・アスコナのナバロ論争：ドナルド・トランプへのメッセージにタトゥー」El Correo、2017年3月11日。2020年5月10日閲覧
  25. ^ “アベル・アスコナの「反乱」に関する新事実: エル・ナバーロの調査結果”.ナバラ.com。 2019 年 2 月 5 日。2020 年5 月 10 日に取得。
  26. ^ ab ディアス=グアルディオラ、ハビエル (2015 年 7 月 27 日)。 「アベル・アズコナ: ベンタハスとマス・ベンタハスは、コンタル・コン・エストテュディオのようなものではありません。」ABC 。2020 年5 月 10 日に取得。
  27. ^ ペレス、アスン (2015 年 9 月 17 日)。 「ウン・ディア・アン・マルテ」。ノメピエルドニュウナ。2020 年5 月 10 日に取得。
  28. ^ アスコナ、アベル (2019 年 2 月)。アベル・アズコナ: 1988 - 2018。 MueveTuLengua。36 ～ 37ページ 。ISBN 978-84-17284-52-7。
  29. ^アスコナ 、アベル（2019年2月）。アベル・アスコナ：1988–2018。MueveTuLengua。118–128ページ。ISBN  978-84-17284-52-7。
  30. ^ abc アスコナ、アベル (2019 年 2 月)。アベル・アズコナ: 1988 - 2018。 MueveTuLengua。ISBN 978-84-17284-52-7。
  31. ^ “アベル・アズコナ：デル・グラマー・ア・ラ・ロクラ”.行き詰まり。 2020年6月10日のオリジナルからアーカイブ。2020 年5 月 10 日に取得。
  32. ^ ラッジ、アドリアナ (2015 年 10 月 9 日)。 「アベル・アスコナ：共感と売春」。ラス・ディシデンテス。 2023年3月10日のオリジナルからアーカイブ。2020 年5 月 10 日に取得。
  33. ^ スペイン。 「パンプローナとトゥデラのアルゾビスパドの告発」(PDF) 。2020 年5 月 10 日に取得。
  34. ^ “アベル・アスコナ - 政治的（不）秩序”.エスパスダム。 2017 年 7 月 4 日。2020 年5 月 10 日に取得。
  35. ^ ab アスコナ、アベル (2019 年 2 月)。アベル・アズコナ: 1988 - 2018。 MueveTuLengua。 p. 6.ISBN​ 978-84-17284-52-7。
  36. ^ アスコナ、アベル (2019 年 6 月)。小さなつぼみ。ドス・ビゴテス。 p. 25.ISBN​ 978-84-949674-4-32020年5月10日閲覧
  37. ^ ab オリベイラ、アナ (2012 年 10 月 13 日)。 「アベル・アスコナ、アクションの芸術」。ノティシアス・デ・ナバラ。 2019年12月12日のオリジナルからアーカイブ。2019 年12 月 11 日に取得。
  38. ^ ab カノ マルティネス 2018、130–140 ページ。
  39. ^ ペレス、イグナシオ (2015 年 2 月 6 日)。 「アベル・アズコナ、幼児の演技 (II)」。ゼロ・グラドス（スペイン語）。エスパーニャ。 2015 年 11 月 28 日のオリジナルからアーカイブ。2019 年9 月 25 日に取得。
  40. ^ abcd シルバ・ゴメス 2018.
  41. ^ エスクデロ、セルジ。 「アベル・アズコナ：「個人的な芸術の側面を考えてください」。ネグラティンタ。 2019年8月29日のオリジナルからアーカイブ。2019 年12 月 11 日に取得。
  42. ^ Beis、アート マガジン (2014 年 4 月 15 日)。 「エントレビスタ・ア・アベル・アスコナ」。ビーズアートマガジン。 2020年9月26日のオリジナルからアーカイブ。2019 年12 月 11 日に取得。
  43. ^ Esparza Abaurrea、ホセ・ハビエル (2015 年 11 月 20 日)。 「アベル・アズコナ・ムエストラ・エン・ラ・サラ・デ・ラ・プラザ・セラピオ・エスパルザ『デゼンテラドス』」。ディアリオ・デ・ナバラ。2019 年12 月 11 日に取得。
  44. ^ カルロス、ガルサン (2016 年 10 月 20 日)。 「アベル・アズコマはバレンシアで性的パフォーマンスを極限まで高めた」。文化プラザ。2019 年12 月 11 日に取得。
  45. ^ ペニュエラ 2017、72ページ。
  46. ^ ab ラッジ、アドリアナ (2015 年 10 月 9 日)。 「アベル・アスコナ：共感と売春」。ラス・ディシデンテス。 2023年3月10日のオリジナルからアーカイブ。2019 年12 月 26 日に取得。
  47. ^ G. Maldonado, Lorena (2019年3月3日). 「アベル・アスコナ：「私の作品におけるセクシュアリティは常に批判精神から生まれる」」El Español . 2018年1月12日閲覧。
  48. ^ 「プライド展＆オークション」Paddle 8. 2019年1月12日閲覧。
  49. ^ ab Recuero, Ricardo (2017年11月13日). 「欲望の消滅」. Contemporary Art Platform . 2020年1月12日閲覧。
  50. ^ スペイン現代美術ネットワーク. 「Someone Else- Abel Azcona in New York」. スペイン現代美術ネットワーク. 2019年12月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月9日閲覧。
  51. ^ Vartanian, Hrag (2014年12月23日). 「2014年のベスト：ブルックリンのアートショー トップ10」. Hyperallergic . 2020年1月12日閲覧。
  52. ^ Sahuquillo, Paula (2016年11月2日). 「アベル・アスコナの薬物漬けの遺体がどのように虐待されたのかを見に行った」Vice . 2020年1月12日閲覧。
  53. ^ ベルナル、フェルナンド (2015 年 1 月 14 日)。 「アベル・アズコナ：売春婦としてのホルモンの芸術家」。副。2020 年4 月 23 日に取得。
  54. ^ Sahuquillo, Paula (2016年11月2日). 「アベル・アスコナの薬物漬けの遺体がどのように虐待されたのかを見に行った」Vice . 2020年4月23日閲覧。
  55. ^ ab Zas Marcos, Mónica (2018年10月18日). 「アベル・アスコナ、最新パフォーマンスで殺害を夢見る人々に銃を提供」El Diario.es . 2019年1月8日閲覧。
  56. ^ ラ・ファブリカ (2018 年 10 月 2 日)。 「エネ・フェスティバルは10年間の文学への取り組みを祝う」。ラ・ファブリカ。
  57. ^ デ・ラス・ヘラス・ブレティン、ルース（2018年10月20日）。 「絞首台の芸術家」。エル・パイス。2020 年1 月 12 日に取得。
  58. ^ ab タレゴン、ベアトリス (2019 年 11 月 25 日)。 「アベル・アスコナ：「電話してください」雌犬の息子「それは美しいと思います」。Diario 16 。 2020年1月14日閲覧。
  59. ^ Naiz (2015年11月25日). 「アベル・アスコナ展の開幕」。ナイズ。2020 年2 月 2 日に取得。
  60. ^ フェルナンデス、エヴァ。「アスコナ展は物議を醸す部分を継続しているが、神聖な形式は除外されている」。ディアリオ・デ・ナバラ。2015年11月25日号。 2020年1月2日閲覧。
  61. ^ Iglesia, Navarra. 「イエスの聖体を冒涜することは、非常に重大な冒涜行為である」Iglesia Navarra . 2020年1月2日閲覧。
  62. ^ Anarte, Enrique (2015年11月24日). 「アベル・アスコナ、聖体拝領で「少年愛」と書き、キリスト教のウルトラスを激怒させる」. Vice . 2020年2月2日閲覧。
  63. ^ 「司会者と『少年愛』という言葉を交わしたとして、アベル・アスコナ氏を再び捜査」El Diario 2018年12月21日号。 2020年1月14日閲覧。
  64. ^ ロドリゲス・オロス、アマイア (2019 年 12 月 17 日)。 「アベル・アズコナの『アーメン』は来年6月にバルセロナで展示される予定です。」ノティシアス・デ・ナバラ。2020 年1 月 14 日に取得。
  65. ^ ペレオ、リディア (2020 年 1 月 10 日)。 「言論の自由を守るアート集『Censored』」。パブリック。2020 年1 月 14 日に取得。
  66. ^ パルド、サラ (2020 年 6 月 5 日)。 「植民地主義のためのスペイン、ピデ・ペルドン」。エル・コフレ・スエナ。2020 年6 月 10 日に取得。
  67. ^ タレゴン、ベアトリス (2020 年 5 月 29 日). 「ラ・ハバナ（キューバ）アマネセ・レナ・デ・カルテル・ドンデ・セ・リー「スペイン・オス・ピデ・ペルドン」」。ディアリオ16 ．2020 年6 月 10 日に取得。
  68. ^ モペス、ビクター (2019 年 7 月 9 日)。 「アベル・アズコナ：「Si Franco despertara mañana、estaría contento de cómo está España」。ロス・レプリカンテス。2020 年6 月 10 日に取得。
  69. ^ ラミレス、リディア (2020 年 6 月 3 日)。 「アベル・アスコナ」。目的。2020 年6 月 10 日に取得。
  70. ^ “「スペイン語は正しい」、キューバの論争を巻き起こした芸術家、スペイン語”.ディアリオ・デ・キューバ。 2020年5月31日。2020 年6 月 10 日に取得。
  71. ^ “スペイン語”.エスパニョール・デ・キューバ。 2020年5月30日。2020 年6 月 10 日に取得。
  72. ^ “ロペスオブラドールは、征服者の「アブソス」を主張するスペイン語でのペディルペルドンポルロスを主張します。」.エル・コンフィデンシャル。 2019年10月11日。2020 年6 月 10 日に取得。
  73. ^ ウエルガ、ヨランダ (2020 年 6 月 3 日)。 「エル・ペルドン・デ・エスパーニャ・コン・テマス・パサドス・イ・プレゼンテス」。ラジオ・テレビジョン・マルティ。2020 年6 月 10 日に取得。
  74. ^ ヒメネス・グエラ、アナ (2020 年 2 月 8 日)。 「アベル・アズコナ：Vida, arte y muerte en un libro」。ノティシアス・デ・ナバラ。2020 年6 月 10 日に取得。
  75. ^ “Abel Azcona: El Glamour de la locura”. Impasse Magazine . 2019年3月. 2020年6月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年6月10日閲覧。
  76. ^ エルナンデス・ブスト、エルネスト（2020年5月31日）。 「La Habana se llena de carteles donde se lee "España os pide perdón"」。シベルキューバ。2020 年6 月 10 日に取得。
  77. ^ “Obras del Artista español Abel Azcona "España pide perdón".ラジオ・テレビジョン・マルティ。 2020年6月3日。2020 年6 月 10 日に取得。
  78. ^ García García, Oscar (2013年1月19日). 「アベル・アスコナ、作品『コーランを食べる』で脅迫される」Contemporary Art Platform . 2020年1月15日閲覧。
  79. ^ スナファネン。 「アベル・アズコナ：コペンハーゲンでコーランを食べる」。スナハネン。
  80. ^ SF、ロマブルディア (2019 年 11 月 27 日)。 「アベル・アズコナ：自由売春婦という選択肢は存在しない」。ラ・ヌエバ・エスパーニャ。2020 年4 月 30 日に取得。
  81. ^ サラザール、オクタビオ (2019 年 7 月 28 日)。 「未来の名はアベル」。エルパイス。
  82. ^ ab H.Riaño、ペイオ (2017 年 10 月 12 日)。 「アベル・アスコナ：「私は42の政党に参加しました」。エル・スペイン語。2020 年1 月 14 日に取得。
  83. ^ ブレゾ・クリアド、サントス (2019 年 6 月 28 日)。 「アベル・アスコナ：「スペインはタブーの国だ」。ラ・セル。2019 年1 月 14 日に取得。
  84. ^ エスパス、dAM (2017 年 7 月 4 日)。 「アベル・アスコナ – 政治的（不）秩序」。エスパスダム。
  85. ^ ロモ、ホセ・ルイス (2017 年 11 月 10 日)。 「アベル・アスコナ：「政治的なものほど性的なものはない」。エル・ムンド。2019 年1 月 14 日に取得。
  86. ^ EFE Agency (2015年5月1日). 「アベル・アスコナ、パフォーマンス中に銃撃された遺族を象徴的に埋葬」. EFE Agency . 2020年1月15日閲覧。
  87. ^ Europa Press (2016年1月18日). 「旧戦没者慰霊碑で最もよく見られるアベル・アスコナ展」. 20 Minutos . 2020年1月15日閲覧。
  88. ^ エスパルサ、ホセ・ハビエル (2015 年 11 月 20 日)。 「アベル・アスコナが『アンアースド』を披露」。ディアリオ・デ・ナバラ。2020 年1 月 15 日に取得。
  89. ^ 「アベル・アスコナ、戦争記念碑で自身の作品の多くを発掘」ナバラ・ニュース、2015年11月21日。 2020年1月15日閲覧。
  90. ^ 歴史記憶協会。「埋もれない象徴」。歴史記憶回復協会。
  91. ^ Ballester, Irene (2016年5月11日). 「忘却と沈黙に抗して」. Makma Visual Art Magazine.
  92. ^ Europa Press (2016年5月9日). 「テルエルで『沈黙が芽生える場所』展が開催され、記憶と不処罰について考察」. 20 minutos . 2020年1月14日閲覧。
  93. ^ García García, Oscar (2013年7月12日). 「アーティストのアベル・アスコナは、光のない状態で60日間監禁される」Contemporary Art Platform . 2020年1月14日閲覧。
  94. ^ ギサド、ポーラ (2013 年 8 月 17 日)。 「アーティストは胎盤の中での生活を42日間模倣した後、入院することになる。」エル・ムンド。2020 年1 月 14 日に取得。
  95. ^ ab エルナンド、シルビア（2013年8月17日）「芸術的な監禁から病院へ」Infolibre . 2020年1月14日閲覧。
  96. ^ Corroto, Paula (2019年6月16日). 「アベル・アスコナ：「私はアーティストというより、売春婦の息子か精神異常者だと感じている」」El Confidencial . 2020年1月14日閲覧。
  97. ^ García García, Oscar (2013年9月12日). 「アベル・アスコナが再び拘留される、今回はリヨンのギャラリー・デ・ペント・デ・リヨンにて」. Contemporary Art Platform . 2020年1月14日閲覧。
  98. ^ ファクトリー・オブ・アート (2014年12月10日). 「ブラックホール」. ファクトリー・オブ・アート.
  99. ^ ラピダリオ、ジョセップ (2015). 「アベル・アスコナ：安楽なアーティストは価値がない、現代的ではない、無価値だ」. Jot Down . 2020年1月14日閲覧。
  100. ^ モリーナ・ルイス、2016、144–155 ページ。
  101. ^ ラッジ、アドリアナ (2015 年 10 月 9 日)。 「アベル・アスコナ：共感と売春」（スペイン語）。エスパーニャ。ラス・ディシデンテス。 2023年3月10日のオリジナルからアーカイブ。2019 年9 月 25 日に取得。
  102. ^ ギサド、ポーラ (2013 年 8 月 17 日)。 「Un Artista termina en urgentias tras 42 dias Emlando la vida en una placenta」。エル・ムンド（スペイン語）。エスパーニャ。2019 年11 月 3 日に取得。
  103. ^ コトロ、ポーラ (2019 年 6 月 19 日)。 「アベル・アズコナ：「私は売春婦です、私は精神的に元気です」（スペイン語）。エスパーニャ。エル・コンフィデンシャル。2019 年11 月 10 日に取得。
  104. ^ ホセ・ルイス・ロモ (2017 年 11 月 10 日)。 「アベル・アスコナ：「性的な政治はやめろ」。エル・ムンド。
  105. ^ ベアトリス (2016 年 11 月 25 日)。 「アベル・アスコナ: 「私はラメン、「ヒホ・デ・プタ」、私はベロを読んでください」。2019 年11 月 7 日に取得。
  106. ^ ab 「アベル・アスコナ」.情報芸術。2019 年11 月 3 日に取得。
  107. ^ カルロス、ガルサン (2018). 「アーティストへのインタビュー。アベル・アズコナはバレンシアで性的極限のパフォーマンスを披露した」。文化プラザ。2020 年5 月 15 日に取得。
  108. ^ ベルナル、フェルナンド（2015年3月3日）「アベル・アスコナ、パンプローナの学生の権利擁護で全裸で逮捕」Vice . 2020年1月15日閲覧。
  109. ^ ウルティア、イザベル (2013 年 8 月 24 日)。 「芸術の狂気は遠ざかる」。ラ・リオハ。2020 年1 月 14 日に取得。
  110. ^ カロライナ州ゴメス (2013 年 8 月 17 日)。 「アベル・アズコナ：芸術家または英雄」。カルチュラマ。2020 年1 月 14 日に取得。
  111. ^ Bueloha, Carmen (2015年11月11日). 「Intimacy with Abel Azcona」. Inquieta mental. 2021年1月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年1月15日閲覧。
  112. ^ El Hueco. 「アベル・アスコナ、世界で最も反骨精神に富んだアーティストの一人」El Hueco . 2020年1月14日閲覧。
  113. ^ Davenport, Bill (2014年2月26日). “Lone Star Performance Explosion: Some of Night 2”. Glasstire Texas Visual Art . 2019年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月14日閲覧。
  114. ^ ニコルズ、ジェームズ・マイケル（2017年12月22日）「英雄的なアーティストが肛門の周りに『アメリカを再び偉大に』のタトゥーを入れる」ハフポスト。 2020年1月14日閲覧。
  115. ^ オタズ、アマイア (2019年10月8日). 「奉献された主催者を伴うアベル・アズコナの展覧会がストラスブールに到着」。エル・ディアリオ。2020 年1 月 14 日に取得。
  116. ^ Europa Press (2015年11月24日). 「パンプローナ＝トゥデラ大司教区、アベル・アスコナの展示に反対して動員」. Europa Press . 2019年12月24日閲覧。
  117. ^ ab ダニ・ドミンゲス (2018 年 6 月 26 日)。 「アベル・アスコナ：「スタジオで沈黙するアーティストよりも、刑務所にいるアーティストの方が好きだ」。ラ・マレア。2018 年9 月 22 日に取得。
  118. ^ ペイオ・H・リアニョ (2017年4月9日)。 「アベル・アスコナ：「ドナルド・トランプの肛門にタトゥーを入れても何も変わらない」。エル・スペイン語。2018 年9 月 22 日に取得。
  119. ^ MB (2018年12月21日). 「アベル・アスコナ、聖体を使ったパフォーマンスで再び起訴」El Español.
  120. ^ “La Audiencia de Navarraconfirma el archive de la causa contra la exposición blasfema de Abel Azcona”. ABC。 2017 年 5 月 5 日。2019 年12 月 24 日に取得。
  121. ^ EFE (2017 年 5 月 7 日)。 「Archivado el casa contra el Artista Abel Azcona por utilizar hostias en una obra」。パブリック。2019 年12 月 24 日に取得。
  122. ^ Redacción (2019 年 10 月 8 日)。 「エストラスブルゴは、アスコーナの博覧会のためのエスパーニャを認めます。」Eitb Euskal Telebista 。2019 年12 月 24 日に取得。
  123. ^ ab Redacción (2019年8月8日). 「ストラスブール、アベル・アスコナの聖体拝領展開催に向け、キリスト教弁護士の需要に対応」La Vanguardia . 2019年12月24日閲覧。
  124. ^ H. Riaño, Peio (2019年2月5日). 「画家アベル・アスコナ、聖体拝領で「少年愛」を書いたとして捜査中の裁判官を告発」El País . 2019年12月24日閲覧。
  125. ^ Eightb Cultura (2019 年 2 月 5 日)。 「アベル・アスコナはバルセロナでの司法召喚に出席せず、不服従を宣言した。」Eitb Euskal Telebista 。2019 年12 月 24 日に取得。
  126. ^ ab Group FIDEX 2018、p.96。
  127. ^ ラ・セクスタ (2019年5月10日)。 「芸術家アベル・アズコナのポルトガル亡命」。ラ・セクスタ。2019 年12 月 24 日に取得。
  128. ^ Redacción (2019 年 5 月 7 日)。 「L'artista Abel Azcona s'exilia a Portugal per la persecució Justice de la seva obra」。ビラウェブ。2019 年12 月 24 日に取得。
  129. ^ モペス、ビクター (2019 年 7 月 29 日)。 「アベル・アズコナ：「Si Franco despertara mañana、estaría contento de cómo está España」。ロス・レプリカンテス（スペイン語）。エスパーニャ。2019 年9 月 26 日に取得。
  130. ^ グループFIDEX 2018。
  131. ^ デ・カルデナ、ニコラス (2019 年 10 月 8 日)。 「エル・モンタヘ・コン・ホスティアス・コンサグラダス・デ・アベル・アスコナ・レッガ・アル・トリビュナル・エウロペオ・デ・デレコス・ヒューノス」。実際（スペイン語）。エスパーニャ。2019 年11 月 10 日に取得。
  132. ^ マルティン、クリスティーナ (2016 年 11 月 16 日)。 「エル・プロファナドール・アベル・アスコナ・アブエルト：エル・サクリレジオ・サルドラ・バラト」。ヒスパニダード（スペイン語）。エスパーニャ。2019 年11 月 10 日に取得。
  133. ^ Redacción (2016年12月20日). 「アベル・アスコナ、テロ被害者の冒涜から屈辱へ」. Infovaticana . 2019年12月24日閲覧。
  134. ^ Tecé, Gerardo (2016年2月20日). 「Pussies, anti-system and half lies」. Contexto CTX . 2019年12月24日閲覧。
  135. ^ “Instal·lacions vives a l'expposició "Naturaleza muerta" d'Abel Azcona". rocaumbert.com (カタロニア語)。 2020年8月11日のオリジナルからアーカイブ。2019 年12 月 26 日に取得。
  136. ^ Cultura Granolers (2017 年 4 月 10 日)。 「ライフ・アート、アベル・アスコナの死について」。カルトゥーラ グラノリェルス。2019 年12 月 24 日に取得。
  137. ^ ヴァレス、エレナ (2019 年 6 月 22 日)。 「アベル・アスコナ：「スタジオで快適に過ごすクリエイターよりも、刑務所にいるアーティストの方が好きです」。ディアリオ・デ・マヨルカ。2020 年1 月 14 日に取得。
  138. ^ ザス・マルコス、モニカ（2018年10月18日）。 「アベル・アスコナは、最新のパフォーマンスで彼を殺すことを空想する人々に銃を差し出す。」エル・ディアリオ。2020 年1 月 14 日に取得。
  139. ^ Sesé, Teresa (2017年5月6日). 「次の写真」. La Vanguardia / Press Reader . 2020年1月9日閲覧。
  140. ^ Estrella Digital (2014年4月21日). 「アベル・アズコーナ著『共感と売春』」Estrella Digital . 2019年1月9日閲覧。
  141. ^ EFE、エージェンシー（2017年5月8日）。「アラストロイ監督の『アンティバスク』がLAフィルムアワードで最優秀実験映画賞に」。ラ・ヴァンガーディア。 2020年1月9日閲覧。
  142. ^ Escudero, Sergi (2016). 「Abel Azcona: 「私にとって、芸術的な側面はスタッフよりも優先される」」Negra Tinta . 2019年8月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月9日閲覧。
  143. ^ IMDB. 「アベル・アスコナ：闇に生まれた男」. IMDb .
  144. ^ ホイ・エス・アルテ (2016). 「アーティスト、アベル・アズコナの一日」。ホイ・エス・アルテ。2020 年1 月 9 日に取得。
  145. ^ Culture (2017年4月6日). 「アベル・アスコナの『静物画』、アートスペースにて」.ソム・グラノリェルス. 2020年1月9日閲覧。
  146. ^ アズコーナ、アベル. 「アベル・アズコーナの父たち」. YouTube . 2021年11月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  147. ^ Adams, Tori (2017年10月30日). 「アマンダ・パーマーが『イン・ハームズ・ウェイ』の新作ビデオで、寛大さを忘れたのかと問う」NXDWN . 2020年1月9日閲覧。
  148. ^ アスコナ、アベル (2018 年 3 月 27 日)。 「アベル・アスコナの恥」。
  149. ^ セバロス、ノエル（2019年6月23日）「『You will be a man』：危機に瀕した男性性を分析するドキュメンタリー」GQマガジン。 2020年1月9日閲覧。
  150. ^ 「アベル・アスコナ：「スキャンダルは好きだ」」El País . 2018年5月17日. 2019年1月9日閲覧。

さらに詳しい情報

  • サラノバ、マリソル (2014). 『Buried』（スペイン語）. Micromegas. ISBN 978-8494054549。
  • ウエルタ、リカード (2019).初等美術. 現代教育学 - UOC. ISBN 978-8491805526。
  • ペニュエラ、ホルヘ (2017).芸術思想のアナキアグラフィー（スペイン語）. UD Creaciones. ISBN 978-9585434172。
  • エルナンド・コラゾス、イサベル（2014年）「パフォーマティヴォにおける作家の権利の概算」文化遺産、規制、知的財産、産業財産に関する報告書。RIIPAC、文化遺産 。ISSN 2255-1565
  • FIDEXグループ『過剰と身体政策の図』（2018年）。Fidex研究グループによる技術概念地図帳：現代美術研究におけるミクロ政治（スペイン語）。ミゲル・エルナンデス大学。ISBN 978-8416024711。
  • モヤ・ゴメス、カルロス（2016）。現代スペインにおけるパフォーマンスを通じたジェンダーのビジョン（PDF）（スペイン語）。ポンペウ・ファブラ大学
  • シルバ・ゴメス、ノルマ・アンデリカ（2018）。アベル・アスコナ: (スペイン語で) 可能性としての共感。メキシコのサベレス大学。
  • カロライナ州ムニョス・クレメンテ（2016年）。 El arte arte contemporáneo para la comprensión crítica del Centro Comercial (PDF) (スペイン語)。マドリードのコンプルテンセ大学。
  • ロペス・ランダバソ、パトリシア（2017）。芸術的な表現のパフォーマンス。 Expresionesactuales en el País Vasco (PDF) (スペイン語)。バスコ大学。
  • カノ・マルティネス、マリア・ヘスス（2018）。 Escondido tras la piel: スペイン語で、表現活動と最前線アミエントス デル ドールとエル スフリミエント デスデ エル アルテ デ アクシオン。グラナダ大学。ISBN 9788491639541。
  • モリーナ・ルイス、イレーネ（2016年）。『悲しみを癒す著者』（スペイン語）。グラナダ大学。ISBN 9788491258148。
  • ゴメス・トーレス、ダニエル・レオナルド（2017）。学校環境におけるうつ病と自殺、そして教育的介入戦略としてのフォトノベラ（博士論文）。ボゴタ・フランシスコ・ホセ・デ・カルダス特別大学
  • モンサルベ・モンテロ、ジャイール;パチェコ・キンテロ、ケビン（2016）。バランキージャのシウダード・デ・ロス・プロダクト・オーディオビジュアルの認識（Tesis Doctoral）。カリブ自治大学。
  • サンティアゴ・ロメロ、セルジオ（2016）。 「マドリードでの性的多様性の講義: テキスト、サラスとプリンシパル モンタヘス」。分析: 劇場検査の改訂。マドリッド・コンプルテンセ大学- マドリード劇場研究所。ISSN  2013-6986。
  • ホルヘ、フェルナンデス (2018)。 「社会的な活動を続けましょう。永久に長く、経験を積んでください。マリーナ・アブラモビッチとアベル・アスコナの人生を楽しんでください。」芸術教育。バレンシア大学創造革新教育研究所。ISSN  1695-8403。
  • ドゥブチンスカヤ、ポリーナ（2017）。「感覚と共感覚の解釈による感覚的なフォンデのパフォーマンス: 劇場での表現と感覚の表現。」 Vitoacconci、Valie Export、Gina Pane、Marina Abramovic、Abel Azcona の作品の分析。Itinera : Rivista di Filosofia e di Teoria delle Arti e della Letteratura。Universitá Degli Studi di Milano。ISSN 2039-9251  。
  • 公式サイト
  • IMDbのアベル・アスコナ 
  • CENDEAC ドキュメンテーションおよび先端芸術・現代研究センターの Azcona 氏へのインタビュー。
  • ドキュメンタリーHoy es Arte のページで、アーティスト Abel Azcona の一日を紹介します。
  • アローン・ウィズ・アベル・アズコナ ナバラTVのジュリアン・イアンツィによるアーティスト、アベル・アズコナのインタビュー。 2015 年 11 月 27 日。
  • アーティスト、アベル・アスコナの人生と仕事についての完全なレポートを収録したドキュメンタリー『Creadorxs』、エル・パイス、2018年。
  • アベル・アスコナに関するドキュメンタリー、スペインテレビ、2019年。
  • アスコナ・フアン・カルロス・モネデロのアン・ラ・フロンテラテレビ番組、パブリコテレビ、2019年6月17日のインタビュー。
  • アベル・アスコナへのインタビュー、スペイン語版、テレビ・スペイン、2020年。
  • アベル・アズコナへのインタビュー、アルティック・ベテヴェTV、2020年。
「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Abel_Azcona&oldid=1324902237」より取得