アディティ・カピル | |
|---|---|
カピルが2016年のラブ・パーソンについて語る | |
| 生まれる | ソフィア、ブルガリア |
| 職業 |
|
| 母校 | マカレスター大学 |
| 注目すべき作品 |
|
| 配偶者 | ショーン・ブレナン |
| 子供たち | 3 |
アディティ・ブレナン・カピルはアメリカの劇作家、脚本家です。
カピルの作品は、イェール・レパートリー・シアター(『イモージェンは何も言わない』)[ 1 ] 、ラホヤ・プレイハウス(『ブラフマン/i』)[ 2 ] 、サウス・コースト・レパートリー・シアター( 『オレンジ』)[ 3 ] 、ミックスド・ブラッド・シアター(『The Displaced Hindu Gods Trilogy』、『Agnes Under the Big Top』、『Love Person』)、オレゴン・シェイクスピア・フェスティバル(劇作家リズ・エンゲルマンと『尺には尺を』を翻訳[ 4 ]、アメリカ独立戦争委嘱作品[ 5 ])などから委嘱されている。彼女はミックスド・ブラッド・シアターのメロン・レジデンス劇作家、パーク・スクエア・シアターの芸術協力者、プレイライツ・センターのコア・ライター、ニュー・ドラマティスツのレジデント・ライターである。[ 6 ]
カピルはインド系で、ブルガリアのソフィアで生まれました。[ 7 ]スウェーデンで育ち、その後ミネソタ州に移りマカレスター大学に入学しました。マカレスター大学では、大学唯一のジャーナリズム教授が亡くなるまでジャーナリストになることを夢見ていました。当時、彼女は演劇の授業を受けており、それがきっかけで演劇に触れ、その後も演劇に携わるようになりました。カピルは英語と演劇芸術の学士号を取得して卒業しました。[ 8 ]
カピルはツインシティーズで女優として演劇のプロとしてのキャリアをスタートさせた。彼女はミックスド・ブラッド・シアターの創設者ジャック・ルーラーの勧めで劇作家になった。[ 9 ]女優、劇作家、演出家としてのキャリアに加えて、彼女はミックスド・ブラッドの芸術監督ジャック・ルーラーと協力して、障害者を題材にした演劇のリストを企画してきた[ 10 ]。これは、障害を持つ俳優を支援するとともに、障害者の物語が舞台上で上演され続けることを目的としたミックスド・ブラッドの障害可視化プロジェクトの一環である。 [ 11 ] 2000年、カピルはジェローム財団から助成金を受け、受賞歴のあるパンジャブの詩人である父サティー・クマール・カピルとともに2か月間インドを旅した。この旅の目的は、パンジャブにおける彼女の家族の歴史をたどり、他のインドの小説家、詩人、芸術家、文化社会学者と会うことだった。[ 12 ]
カピルの最初の戯曲『耳の聞こえないアヒルの子』は、2006年にミックスド・ブラッド・シアターで初演された。カピルの戯曲『ゴータマ』(2006年)は、演出家のアンディ・キムとデザイナーの河原正成の依頼で書かれ、ミネアポリスのイン・ザ・ハート・オブ・ザ・ビースト・パペット・アンド・マスク・シアターで初演された。同時に、彼女の戯曲『猿の王ハヌマーンの冒険』がセントポールのステッピングストーン青少年育成劇場で初演された。『ハヌマーン』は、古代インドの叙事詩ラーマーヤナを基にしたボリウッドスタイルのミュージカルで、子供の視点から語られている。[ 9 ]この戯曲に続いて、 2008年にステッピングストーン青少年育成劇場で『チトランガーダ:少女王子』が上演された。この戯曲は、マハーバーラタのエピソードに基づいた弱強韻で語られている。[ 13 ] 2007年、カピルは、シーマ・スエコ、ヴェリーナ・ハス=ヒューストン、ジャネット・アラード、飯塚尚美とともに、戯曲『メッシー・ユートピア』の監督と共同脚本も手掛けた。メロン財団から給与と福利厚生を含む3年間のレジデンス助成金を受け、ミックスド・ブラッドでレジデンス劇作家として働くことができた。[ 14 ]この助成金は、ハウルラウンドが運営する全米劇作家レジデンス・プログラムを通じて授与された。カピルは、2013年にこの助成金を受けた最初のコホートの一人だった。[ 15 ]このレジデンス期間中、彼女は2013年末に『The Displaced Hindu Gods Trilogy』を発表した。この三部作には、ヒンドゥー教の神であるブラフマー、ヴィシュヌ、シヴァにインスピレーションを得た現代の登場人物が登場する。[ 16 ]カピルの作品「Doe」(2015年)は、ラホヤプレイハウスの委嘱による複数の作家による作品「The Car Plays」の一部として初演されました。この作品は車内で上演されるミニ劇で構成されています。[ 17 ] 2016年、カピルはミタリパーキンの小説「Rickshaw Girl」の脚色を執筆し、サンフランシスコのチルドレンズクリエイティビティミュージアムシアターで上演されました。[ 18 ]カピルの演劇「Orange」もMixed Bloodで世界初演されました。2016年、メロン財団からの助成金がさらに3年間更新されました。[ 19]
2001年、カピルはミックスド・ブラッド・シアターで『The Primary English Class』を演出した。この劇はイスラエル・ホロヴィッツが1976年に書いたもので、 ESLクラスに通う移民グループの物語である。ホロヴィッツによると、この劇は「アメリカの海外における父権主義的な態度についての瞑想」である。この特定のプロダクションは、9/11後の緊張への反応であった。[ 20 ] 2005年、カピルはミックスド・ブラッドでスジャータ・バットの『Queen of the Remote Control』を演出した。[ 21 ] 2009年、彼女はミックスド・ブラッドで『Ruined』を演出した。[ 22 ] 2011年、カピルはミックスド・ブラッドで全員女性、全員聴覚障害者による『Gruesome Playground Injuries』を演出した。[ 23 ] 2015年、彼女はミックスド・ブラッド・シアターでディーン・ポイナー作『夜明けに川から出る』の世界初演を演出した。「夜明けに川から出る若い黒人女性」と題された写真にインスピレーションを得たこの劇は、アメリカに住み、伝統を重んじながら結婚式を挙げようとするルワンダ人カップル、アリゼとマーティンの物語である。[ 24 ]また、彼女はセントポールのパーク・スクエア・シアターで、シャー・ホワイト作の『ジ・アザー・プレイス』を演出した。この劇はスミストンという名の神経科学者に焦点を当てており、スミストンは「同時に突破口と崩壊の瀬戸際にいる」。この劇は現実と幻想の対立というテーマを体現している。[ 25 ]
2006年、カピルはイリュージョン劇場でジェーン・マーティン作の劇「Sez She」に出演した。 [ 26 ]同年、ケン・ラゼブニクによる自閉症をテーマにした劇「Vestibular Sense 」にも出演した。 [ 27 ] [ 21 ] 2008年、彼女はMixed Bloodで、 ADDやADHDの患者がどのように扱われているかを扱ったリサ・ルーマーの劇「Distracted」に出演した。[ 28 ] 2012年、カピルはMixed Blood Theatreで「Next to Normal」に出演した。この劇では、双極性障害を患う母親の闘いが探求されている。[ 29 ]カピルはまた、 Mixed Bloodの「Learn to be Latina」でメアリー・オマリーの役を演じた。[ 30 ] 2013年、彼女は自身の劇「Brahman/i」の初週末に主役として出演した。[ 31 ] 2014年、彼女はピルズベリーハウス劇場で『ギディオンズ・ノット』でコリン・フェル役を演じた。 [ 32 ]
『ラブ・パーソン』は英語、アメリカ手話、サンスクリット語で上演されている。[ 33 ]劇名は、主人公のマギーが恋人のヴィックにアメリカ手話で「恋人」という言葉を翻訳しようとする場面に由来する。直訳はないため、「ラブ・パーソン」が最も近い。物語はレズビアンカップルの物語である。この劇は2009年のスタヴィス・プレイライティング賞を受賞した。[ 34 ]
『ラブ・パーソン』は、プレイライト・センターのメニー・ボイシズ・レジデンシーで創作され、ニューヨークのラーク・プレイ・デベロップメント・センターでワークショップが行われ、2006年のナショナル・ニュー・プレイ・ネットワーク(NNPN)カンファレンスでリーディング作品に選出された。ナショナル・ニュー・プレイ・ネットワークから「ローリング・ワールド・プレミア」を受け、 2007/08シーズンにはミックスド・ブラッド・シアター、マリン・シアター、フェニックス・シアターで初演された。2008/09年には、シアトルのライブ・ガールズ!シアター、ボイシのアリー・レパートリー・シアター、シカゴのビクトリー・ガーデンズ・シアターで上演された。[ 35 ]
この劇は、米国のある都市で交錯する移民たちの人生を描いている。[ 36 ]アグネスはリベリアからの移民で、関節リウマチを患う老女エラを介護する二人の医療従事者のうちの一人である。アグネスは自分が癌で死にかけていることを知り、まだリベリアにいる幼い息子にそのことを伝えようと苦闘する。[ 37 ]ハッピーは若いインドからの移民で、元テレマーケターである。ローザは鳥としか話さない内向的なブルガリア人である。シプコフはローザの夫で、元サーカス団長で現在は地下鉄の運転手として働いている。[ 38 ] [ 39 ]カピルは、こうしたさまざまな登場人物を通して、私たちが住む場所が、私たちの人格をどのように変えるのかについて考察している。彼女がこのテーマに興味を持つのは、ブルガリア系インド人としてスウェーデンに移住し、その後アメリカに移住するという二度にわたる移民経験があるからである。[ 40 ]この劇は、NEA新作劇開発プログラム(アリーナ・ステージが運営)の傑出した新作劇開発プロジェクトに選ばれた。[ 34 ]この劇は、ラーク・プレイ・デベロップメント・センター、ミックスド・ブラッド・シアター、インターアクト・シアター、プレイライト・センター(ミネソタ州)、ロドペ国際演劇研究所によって開発されている。『アグネス・アンダー・ザ・ビッグ・トップ』は、 2011年にミックスド・ブラッド・シアターとロング・ワーフ・シアターで初演され[ 41 ] 、2012年にはボーダーランズ・シアター(アリゾナ州)でNNPNローリング・ワールド・プレミアが行われた。[ 42 ]
カピルの『置き換えられたヒンドゥー教の神々三部作』は、『ブラフマン/イ』、一人のヒジュラが登場するスタンドアップコメディ、『カルキ年代記』、そして『シヴァ』から構成されている。この劇ではヒンドゥー教の要素を用いて三人の高校生の物語が語られる。各劇は80分から90分の全編ショーである。ブラフマー、ヴィシュヌ、シヴァのヒンドゥー教の三位一体に基づいたこの劇は、 2013年10月にミックスド・ブラッド・シアターでレパートリーとして初演され、その後、米国全土と英国で上演されている[ 43 ]。この劇は、ネバダ州に拠点を置くヒンドゥー教保護団体から活動家の反応を受けた。同団体は、カピルがこの三部作でヒンドゥー教を矮小化していると主張した[ 34 ] 。 『ブラフマン/イ』と『カルキ年代記』は、ジェームズ・テイト・ブラック賞(エディンバラ大学)に前例のないダブルノミネートされた。 [ 34 ]
オレンジは、カピルの娘と同じく自閉症スペクトラムのインド人少女リーラの視点から語られる、オレンジ郡を巡る冒険物語である。物語は、リーラのいとこがボーイフレンドと駆け落ちするところから始まる。二人は家族の結婚式を抜け出し、リーラを連れて行くことにする。[ 52 ]劇中にはイラストが挿入されており、ナレーターは「人生で最も重要な瞬間」を日記に書き留めている。[ 53 ]カピルは、自閉症の人々やインド系アメリカ人コミュニティを含む多様な観客に向けて劇を上演することを意図していた。 [ 54 ]クロスロード委託プロジェクトがこの劇の資金援助を行った。クロスロードは、オレンジ郡の文化的多様性に関する劇を後援するためにタイムワーナー財団によって2013年に設立された。この劇は、2015年のパシフィック・プレイライト・フェスティバルで上演され、その後、2016-2017年のシーズンにミックスド・ブラッドとサウス・コースト・レパートリーで初演された。[ 55 ]
この劇は詩と散文で構成された修正主義喜劇である。題名を冠した人物は、シェイクスピアの『空騒ぎ』の第一フォリオ版にのみ登場し、台詞を発しないイモージェンに着想を得ており、おそらく誤植である。カピルによれば、これは「現代劇には存在しない声と、それをカットすることの帰結についての劇」である。[ 6 ]この劇の企画と制作は、イェール大学ビンガー・センター・フォー・ニューシアターの資金提供を受けている。2016年のエドガートン財団新作劇賞を受賞した。舞台はロンドンを舞台とし、1598年以降の様々な時代と場所を舞台としている。台本に先立つ「宇宙の法則」には、劇中でクマが虐げられているのは、人間が自分たちの優位性を誤って認識しているためであり、クマは実際には劣っているわけではないと記されている。クマと人間の間には、目に見える違いはほとんどないはずである。ルールではまた、ウィリアム・シェイクスピアは劇中で最も重要でない人物であるとも述べられています。
『ゴータマ』は釈迦の幼少期を描いた物語です。 [ 26 ]主人公のゴータマ・シッダータは裕福な王子でしたが、病人や貧しい人々と出会い、慈悲の心に動かされて全財産を寄付するようになります。[ 56 ]彼は自らの人間性と平安を求めて旅に出て、その過程で釈迦となります。この劇は王子の御者であるチャンナの視点から語られます。劇は旅の終わり、チャンナがゴータマに食事をして断食を終えるよう懇願する場面から始まります。[ 57 ]
『デフ・ダックリング』は、聴覚障害を持つ子どもが健聴の家族と暮らす物語です。アメリカ手話と英語を用いて上演されます。カピルが初めて書いた戯曲です。2004年にミネアポリスのプレイライト・センターで開催されたプレイラボでワークショップが行われ[ 58 ]、2006-2007シーズンにミックスド・ブラッドで初演されました[ 59 ] 。
『サーカス・カラシコフ』は、カピルの父親が地下鉄の運転手として働いていたときに殺した3人の飛び降り犯と1匹の犬についての話を彼女に語ったことに触発された10分間の演劇です。[ 60 ]
| 年 | タイトル | クレジット | 注記 | |
|---|---|---|---|---|
| ライター | 他の | |||
| 2019 | アメリカン・ゴッズ | はい | いいえ | 2つのエピソードを執筆 |
| 2020 | 離れて | はい | はい | 執筆:「おやすみなさい、火星」、ストーリー編集も担当 |
| 2022 | トム・クランシーのジャック・ライアン | いいえ | はい | エグゼクティブストーリーエディター |
| 2023年~現在 | 侵入 | はい | はい | 4つのエピソードを執筆し、プロデューサーも監修 |