エイドリアン・ハウエルズ | |
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| 生まれる | (1962年4月9日)1962年4月9日 バプチャイルド、ケント、イギリス |
| 死亡 | 2014年3月16日(2014年3月16日)(51歳) グラスゴー、スコットランド、イギリス |
| 知られている | パフォーマンスアート、実験演劇、一対一パフォーマンス |
| 注目すべき作品 | アドリエンヌの汚れた洗濯体験(2004年)、アドリアンとの謁見(2006-10年)、足裏の足洗い(2008年)、存在の喜び:洗う/食べる/抱く(2010年) |
エイドリアン・ハウエルズ(1962年4月9日 - 2014年3月16日)は、1対1のパフォーマンスやインティメイトシアターを手がけたイギリスのパフォーマンスアーティストである。イギリス国内および国際的に(イスラエル、シンガポール、カナダ、日本、ドイツ、イタリア、その他の国を含む)公演を行った。彼は1対1のパフォーマンスの先駆者であり、アーティストが1人の観客または観客参加者のためにパフォーマンスのスコアを繰り返し、適応させ、数日間にわたって連続的にその動作を繰り返す。ハウエルズの代表的な作品のプロセスと結果は、観客参加者の髪や衣服を洗ったり、観客を風呂に入れたりするなど、サービス産業や経済の第3次産業に関連した活動をモデルにしていることが多く、ある意味では美容師、洗濯係、介護士の労働を再現していた。あるいは、彼は『エイドリアンの庭』 (2009年)で日本の枯山水などの設定の中で脚本や楽譜をめぐって話したり、『ヘルド』(2008年)で手をつないだり音楽を聴いたり静かに寄り添ったりするなど、慎重に調整された状況で親密な人間関係の経験を流用し、適応させた。
ハウエルズは1962年、イングランド南部ケント州バプチャイルドの祖母の家で生まれた。近郊のシッティングボーンで育ち、ミンターン郡小学校とボーデン・グラマー・スクールに通った。[ 1 ] 1970年代には、ケント州ユース・シアターやシッティングボーン・ユース・シアターなどの青少年劇団に参加した。[ 2 ] 1981年から1984年までウェスト・ヨークシャーのブレトン・ホール・カレッジに通い、演劇と英語の学士号を取得した。地方の演劇やパントマイムで俳優や演出家として働いた後、1990年にスコットランドのグラスゴーにあるシチズンズ・シアター・カンパニーにジャイルズ・ヘイヴァーガル(フィリップ・プラウズ、故ロバート・デイヴィッド・マクドナルドと並んで同カンパニーの3人の先駆的演出家の1人)の助監督として参加した。[ 3 ]シチズンズ・シアターで働いていた頃、ハウエルズはスチュワート・レインと出会い、レインはコピのスカトロ的戯曲『同性愛者、あるいは性的自己表現の難しさ』 (1971年)で、ドラァグパフォーマーのリー・バウリーやアイヴァン・カートライトと共にハウエルズを起用した。これはレインの初演出作品(ジェラード・マッカーサーとの共同演出)であった。この作品は1993年から1994年にかけてグラスゴー、ロンドン、マンチェスターでツアー公演を行った。
2001年から2008年頃まで、ハウエルズの仕事の多くは、アドリアンというドラァグペルソナの使用を伴うものでした。[ 3 ]アドリエンヌは、幅広いパフォーマンスのペルソナとして使用されており、その中には、ハウエルズが1時間かけて客の衣服を洗濯して乾かす1対1のパフォーマンスも含まれていました ( Adrienne's Dirty Laundry Experience、2003年)。[ 4 ]美容院で髪を洗ってスタイリングする ( Salon Adrienne、2005年)。観客の参加者が新しい服を買うのを手伝う ( Adrienne's Personal Shopping Experience、2005年)。宿泊中のホテルの部屋にワイン、デザートを運んで会話を提供する ( Adrienne's Room Service、2005年)。バーで料理を出す ( Adrienne's Bar and Grill、2010年)。[ 5 ]そして、これらのパフォーマンスの中で最も過酷なものは、エイドリアン/アドリアンがホテルの一室に1週間住み、髭を剃ることも洗うことも化粧を落とすこともせず、食べたり生活したりした残骸が部屋に積み重なっていく中で客を迎えたというものだ(『アドリアン:大恐慌』、2004年)。ハウエルズは批評の中で、親密な参加型パフォーマンスへの取り組みについて次のように述べている。「パフォーマーと観客の間に平等な交流が欲しかったので、一対一の作品に取り組みました。個人と本当に繋がり、大切で本物のものにしたかったのです。そして、パフォーマンスに穴を開けると、それが本物の何かになる瞬間があるのです。」[ 6 ]
後にハウエルズは回想している。「私は良心的にアドリアンの仮面 ― メイク、髪型、衣装 ― を外す決断をした。リスクや脆弱性、そしておそらくは他者と関わることの代償について、もっとオープンで正直になりたかったのだ」[ 7 ] 。この作品は、ハウエルズが親密さ、対人コミュニケーションの喜びと困難、社会関係を探求した手段という観点から、広く議論されてきた。[ 8 ]「アドリアンの仮面」を脱いだ後、ハウエルズは識別可能なペルソナのない一対一のパフォーマンスを創作した。[ 7 ]重要な例としては、 The Garden of Adrian (2009)、The Pleasure of Being: Washing/Feeding/Holding (2010) があり、この作品では観客参加者が水とオイルの浴槽に横たわり、ハウエルズに体を洗われ、浴槽から上がるとチョコレートを食べさせられ、タオルで巻かれて抱きしめられた。[ 7 ]そして、これらのパフォーマンスの中で最も広範囲にツアーを行ったのは、足裏マッサージをモデルにした長時間の出会いである「足裏を洗う」 (2008年)である。 [ 3 ]
晩年、ハウエルズはより多くの観客を対象とするソロおよびアンサンブル作品の創作に回帰した。その中には、グラスゴーのプールでプロのダンサーを水中で起用して上演された『ライフガード』(2012年)が含まれる。 [ 9 ]『May I Have the Pleasure...?』は、結婚披露宴という形式を用いて、孤独、セックス、そして結婚を探求した。ある評論家は次のように記している。「前提はシンプルだ。ハウエルズは8回もベストマンを務めたことがある。彼はウェディングの専門家と言えるかもしれないが、長期的な交際経験はない。この新作は、そのような状況が生み出す孤独感について瞑想している。」[ 10 ]
ハウエルズは成人後も慢性的なうつ病に苦しみました。彼はパフォーマンス(例えば『アドリアン:大恐慌』)やインタビューで、うつ病について頻繁に語りました。[ 7 ]彼は2014年3月16日から17日の週末、スコットランドのグラスゴーにある自宅で自殺しました。[ 11 ]
ハウエルズの最後の作品である『ダンサー』は、死後イアン・ジョンストンとゲイリー・ガーディナーによって上演され、ガーディアン紙のリン・ガードナーによって「素朴で寛大な精神、そして傷つきやすい」作品であり、「喜びと奔放さ」に満ちていると評された。[ 12 ]
ハウエルズの文書はグラスゴー大学のスコットランド演劇コレクションに保管されており、研究者や一般に公開されている。[ 13 ]アーカイブの資料は、ハウエルズの作品に関する書籍「It's All Allowed: The Performances of Adrian Howells」に再現されており、ディアドラ・ヘドンとドミニク・ジョンソンが編集し、ハウエルズの死後2周年に合わせて2016年に出版された。
2017年、ハウエルズの名を冠した年次賞が設立されました。エイドリアン・ハウエルズ・インティメイト・パフォーマンス賞は、英国でインティメイト・パフォーマンスおよび/またはマンツーマン・パフォーマンスに取り組むアーティストに4,000ポンドを授与します。[ 14 ]この賞は、スコットランド国立劇場、バタシー・アーツ・センター、テイク・ミー・サムホエア・フェスティバルが主催し、グラスゴー大学とライブ・アート・デベロップメント・エージェンシーが支援しています。過去の受賞者には、ニック・グリーン(2017年)、リアノン・アームストロング(2018年)、ジンジ・ミノット(2019/20年)などがいます。[ 14 ]