エイドリアン・ウォーツェル(1941年生まれ)[ 1 ]は、ロボット工学や人間と機械の相互作用をインスタレーションやパフォーマンスに取り入れるアメリカの現代美術家です。また、オンライン写真作品や電子文学も数多く制作しています。
ワーツェルは1941年にニューヨーク州ブルックリンで生まれた。[ 2 ] [ 3 ]彼女はニューヨーク市立大学ブルックリン校に入学し、絵画を学び、1963年に美術学士号を取得して卒業した。その後、ニューヨークのスクール・オブ・ビジュアル・アーツで教育を続け、1996年にコンピュータアートの修士号を取得した。[ 3 ]
ワーツェルは、ニューヨークのスクール・オブ・ビジュアル・アーツやクーパー・ユニオンなど、多くの芸術教育機関で教鞭をとってきた。[ 4 ] 1998年から2015年まで教授を務め、2025年現在、ニューヨーク市立工科大学のエンターテイメント技術学部と新興メディア技術学部の名誉教授である。 [ 3 ] [ 5 ] [ 6 ] 2000年に、彼女はStudioBlueLab(当初はロボティック・ルネッサンス・プロジェクトと呼ばれ、当初は国立科学財団の資金提供を受けていた)を設立した。[ 7 ] [ 1 ] [ 8 ]
ワーツェルの初期のキャリアの大部分は抽象画家として行われ、[ 9 ]ニューヨークの複数のギャラリーでグループ展や個展を開催したほか、コネチカット州のスタンフォード博物館・自然センターでも個展を開催した。大学に戻った後、彼女はコンピュータアートの修士号取得を目指しながら、ロボット工学やテレロボティクスの研究に力を入れ始め、ギャラリーやオンラインでビデオ作品やインスタレーション作品を制作した。
ワーツェルは、ロボティック・ルネッサンス・プロジェクトで全米科学財団賞を受賞したことをはじめ、数々の助成金や賞を受賞しています。また、マーガレット・ラブジョイの『デジタル・カレント:電子時代の芸術』 [ 10 ]やフランク・ポッパーの『テクノロジカル・アートからバーチャル・アートへ』[ 11 ]など、多くの美術出版物に作品が掲載されており、 2007年には『レオナルド』[ 12 ]をはじめとする主要な美術雑誌にも掲載されています。ワーツェルは2008年にアイビーム・レジデントを務めました。 [ 13 ] [ 14 ]
2001年のインスタレーション作品「Camouflage Town」は、ホイットニー美術館のグループ展「Data Dynamics」で展示され、Kiru というロボットが美術館の空間に住み、直接および遠隔で来館者と対話することを許可された。[ 2 ]ウォーツェルの別の作品「Eliza Redux」は、2005年にホイットニー美術館のウェブサイトで発表された。[ 15 ]このインスタレーションは、ジョセフ・ワイゼンバウムの人工知能プログラムELIZAプログラムを、ニューヨークのイーストビレッジにあるウォーツェルのアパートに設置された物理的なロボットの形で具現化したものだ。参加者はオンラインセッションを通じてロボットと対話した。[ 16 ]ホールデン・ランツ・ギャラリーでは、彼女の作品のオンライン展覧会が開催されている。[ 17 ]その他のインスタレーションには以下のものがある。