アフロビート

アフロビート
スタイルの起源
文化的起源1960年代、ナイジェリア
代表的な楽器
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派生形式
地方のシーン
  • ナイジェリア

アフロビート（アフロファンク[ 3 ] [ 4 ]とも呼ばれる）は西アフリカの音楽ジャンルで、ナイジェリア（ヨルバなど）やガーナ（ハイライフなど）の音楽[ 5 ] [ 6 ]とアメリカのファンク、ジャズ、ソウルの影響を融合させたものである。[ 7 ] [ 8 ]チャントボーカル、複雑に交差するリズム、パーカッションに重点を置いたこのスタイルは、[ 9 ] 1960年代にナイジェリアのマルチ楽器奏者でバンドリーダーのフェラ・クティによって開拓され、ナイジェリア国内外で普及した。人気絶頂期には、彼はアフリカで最も「挑戦的でカリスマ性のある音楽パフォーマー」の一人と呼ばれた。

アフロビートとは区別されるのが、21世紀の西アフリカで生まれたサウンドの組み合わせであるアフロビートです。これは多様な影響を受けており、ヒップホップ、ハウス、ジュジュ、ンドンボロ、R&B、ソカ、ダンスホールなどのジャンルを折衷的に組み合わせたものです。[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]これら2つのジャンルはしばしば混同されますが、同じではありません。[ 11 ] [ 12 ]

アフロビートのパフォーマンス中のセウン・クティ
アフロビートのパフォーマンス中のセウン・クティ[ 14 ]

歴史

フェラ・クティ

アフロビートは1960年代後半にナイジェリアでフェラ・アニクラポ・クティ（本名オルフェラ・オルセグン・オルドトゥン）によって発展した。クティはドラマーのトニー・アレンと共に、当時の様々な現代音楽を実験していた。アフロビートは、ハイライフ、フジ、ジュジュなど[ 16 ]様々なジャンルや、ヨルバ族の歌唱伝統、リズム、楽器の影響を受けている。[ 17 ] 1950年代後半、クティはラゴスを離れ、ロンドン音楽学校に留学し、ピアノ[ 18 ]と打楽器[ 19 ]のレッスンを受け、ジャズにも触れた。フェラ・クティは ラゴスに戻り、ハイライフとジャズの融合した音楽を演奏したが、商業的には成功しなかった[ 9 ] 。

1969年、クティと彼のバンドはアメリカを旅し、歌手で元ブラックパンサー党員のサンドラ・スミスという女性と出会った。サンドラ・スミス（現在はサンドラ・イザドールまたはサンドラ・アカンケ・イシドールとして知られている）は、クティにマーティン・ルーサー・キング・ジュニア、アンジェラ・デイヴィス、ジェシー・ジャクソン、そしてクティに最も影響を与えたマルコムXといった活動家の多くの著作を紹介した。[ 11 ]

クティはアフリカ系アメリカ人の政治に興味を持っていたため、スミスはクティに時事問題を伝えることを自分の義務としました。その見返りに、クティは彼女にアフリカ文化について教えました。クティはスミスの家に泊まり込み、彼女と多くの時間を過ごすうちに、自分の音楽ジャンルを再考し始めました。その時、クティは自分がアフリカ音楽を演奏していないことに気づきました。その日から、クティはサウンドと音楽のメッセージを変えていきました。[ 20 ]

ナイジェリアに到着したクティは、グループ名を「アフリカ70 」に変更しました。この新しいサウンドは、彼が設立したアフリカ・シュラインというクラブから生まれました。バンドは1970年から1975年にかけて、アフリカ・シュラインで5年間レジデント・ライブを行い、その間、アフロビートはナイジェリアの若者の間で流行していました。[ 11 ]もう一人の影響力のある人物は、1970年代にマトゥンボ・オーケストラと共にフランスのパリからツアーを行ったナイジェリア人ミュージシャン、 レイ・スティーブン・オチェです。

この名前はフェラ・クティの音楽をジェームス・ブラウンなどのアメリカ人アーティストのソウルミュージックと区別しようとする試みから生まれたものである。[ 21 ]

クティとラグバジャの音楽には、ナイジェリア固有のハーモニーとリズムが顕著で、対照的な要素を組み合わせ、現代風にアレンジし、即興で表現している。アフロビートにとって政治は欠かせない要素であり、それはクティが社会批判を用いて変化への道を切り開いているためである。彼のメッセージは、対立的で物議を醸すと言えるが、それは1970年代のほとんどのアフリカ諸国の政治情勢に関係しており、その多くは植民地政府から民族自決への移行から復興しつつあり、政治的不正や軍の腐敗に対処していた。このジャンルがアフリカ大陸中に広まるにつれ、多くのバンドがこのスタイルを取り入れた。これらのバンドやその楽曲の録音は、発祥の国以外ではほとんど聞かれたり輸出されたりしなかったが、現在では専門レコード店のコンピレーションアルバムやCDで多くを見つけることができる。

影響

多くのジャズミュージシャンがアフロビートの影響を受けています。1970年代のロイ・エアーズから1990年代のランディ・ウェストンまで、1981年にポリドール・レーベルからリリースされたロイ・エアーズの『アフリカ：センター・オブ・ザ・ワールド』のようなアルバムを生み出すコラボレーションがありました。1994年には、アメリカのジャズサックス奏者ブランフォード・マルサリスが、自身のアルバム『 バックショット・ルフォンク』にフェラの「ビースト・オブ・ノー・ネイション」のサンプリングを収録しました

アフロビートは、ブライアン・イーノやデヴィッド・バーンなど、現代の様々なプロデューサーやミュージシャンにも多大な影響を与えており、彼らはフェラ・クティが自分たちの創造性に不可欠な影響を与えたと認めている。[ 22 ]二人はトーキング・ヘッズの1980年のアルバム『 Remain in Light』で高く評価され、ポリリズムのアフロビートの影響を西洋音楽にもたらしました。クティの作品やその他のレアなリリースに魅了された2000年代の新世代のDJやミュージシャンは、これらの録音のコンピレーションやリミックスを制作し、アフロポップやグルーヴのファンや新世代のリスナーにこのジャンルを再び紹介しています。

1990年代後半から2000年代初頭にかけて、ニューヨーク州ブルックリンで小規模なアフロビートシーンが始まり、アンティバラス、ザ・ダクタリス、ココロ・アフロビート・オーケストラといったプロジェクトが誕生しました。その後、ゾンゴ・ジャンクションといったアーティストもシーンに登場しました。ダプトーン・レコード傘下のザ・ブドス・バンドやエル・ミシェルズ・アフェアなど、アフロビートの影響を受けたアーティストは数多くいます。アンティバラスのホーンセクションは、TVラジオの2008年のアルバム『ディア・サイエンス』や、イギリスのバンド、フォールズの2008年のアルバム『アンチドーツ』にゲストミュージシャンとして参加しています。その他の例としては、ヴァル・ヴェネト、ラジオ・バントゥ、タム・タム・アフロビート、コンボ・マカブロ、マラブンタ・オルケスタ、ミンガ！、アントロポフォニカ、グアナバナ・アフロビート・オルケスタ、エル・グラン・キャピタン、モルボ・イ・マンボ、ルカ・アフロビート・オルケスタ、ニキ・ラウダなどが挙げられます。ヴァンパイア・ウィークエンドやポール・サイモンの音楽にもアフロビートの影響が見られます。2020年、アンティバラスはグラミー賞の最優秀グローバル・ミュージック・アルバムにノミネートされました。[ 23 ]

2000年代以降のアフロビートアーティストはフェラ・クティの足跡をたどり続けています。これらのアーティストの例としては、彼の息子であるフェミ・クティとセウン・クティ、[ 24 ]フランク・ビヨン＆マサック（カメルーン出身）、ロンドン・アフロビート・コレクティブ（英国ロンドン出身）、セグン・ダミサ＆ザ・アフロビート・クルセイダーズ、シャオリン・アフロノーツ（オーストラリアアデレード出身）、ニューエン・アフロビート（チリサンティアゴ出身）、ラゴス・トゥ・ロングベントン（英国ニューカッスルに拠点を置く）、[ 25 ]エディ・テイラー＆ザ・ハートフォンズ（ドイツケルン出身）、バントゥクルー、ザ・アルビノイド・アフロビート・オーケストラ／アルビノイド・サウンド・システム（フランスストラスブール出身）、アンダーグラウンド・システム／アンダーグラウンド・システム・アフロビート（ニューヨークブルックリン出身）、アバヨミー・アフロビート・オーケストラ、シカゴ・アフロビート・オーケストラ、ワルシャワ・アフロビート・オーケストラ、カール・ヘクター＆ザ・マルクーン（ドイツミュンヘン出身）、オジボ・アフロビート（リトアニア、ビリニュス出身）などがいます。アフロビート・アカデミー（リトアニア）、アフロディズ、デレ・ソシミ、そして元アフリカ70のメンバーであるオゲネ・コログボ（ギター）はアフロビート・アカデミーに、ニコラス・アッド＝ネッテイ（パーカッション）はパックス・ニコラスとしても知られ、リディムタクシに所属しています（いずれもドイツ・ベルリンを拠点としています）。ナミビアのアーティスト、EES（エリック・セル）は、アフロビートをレゲエやクワイトと関連付けています。

2009年、音楽レーベルのニッティング・ファクトリー・レコード（KFR）はブロードウェイ・ミュージカル『フェラ！』をプロデュースした。この物語は、クティの「勇気と驚異的な音楽的才能」と彼の人生を描くものだった。このショーはトニー賞に11部門でノミネートされ、衣装賞、音響賞、振付賞の3部門で受賞した。『フェラ！』は15ヶ月間ブロードウェイで上演され、ショーン・“ジェイ・Z”・カーターやウィル＆ジェイダ・ピンケット＝スミスといった著名人がプロデュースした。デンゼル・ワシントン、マドンナ、スティング、スパイク・リー（8回鑑賞）、コフィー・アナン、ミシェル・オバマなど、多くの著名人が観劇したことで知られている。ガールズグループ「デスティニーズ・チャイルド」の元歌手、ミシェル・ウィリアムズがサンドラ・イザドール役に抜擢された。[ 26 ]

フェラ・クティの音楽は、ミッシー・エリオット、J・コール、カニエ・ウェストなどの様々なヒップホップミュージシャンや、ビヨンセなどの人気アーティストによってサンプリングされている。[ 27 ] [ 28 ]

「アフロビート・インデペンディエンテ・フェスティバル」（FAI）はブエノスアイレスで定期的に開催され、地元のバンドや有名なアフロビートのアーティストが演奏します。

関連項目

参考文献

  1. ^ Zeleza, Paul Tiyambe (2010). 「ディアスポラのビートに合わせて踊る：アフリカとディアスポラ間の音楽交流」. African and Black Diaspora . 3 (2): 211– 236. doi : 10.1080/ 17528631.2010.481976
  2. ^テケナ、マーク・ガスパー；オチュバ、プリムローズ（2022年）「21世紀ナイジェリアのファッションと音楽のトレンド」『クリエイティブ・アーツ、コミュニケーション、メディア研究ジャーナル』1 (1): 58–90 . doi : 10.33886/jccm.v1i1.303 .
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