アイーダの後

アイーダの後
著者ジュリアン・ミッチェル
キャラクタージュゼッペ・ヴェルディ・
アッリーゴ・ボイト
ジュリオ・
リコルディ フランコ・ファッチョ
ジュゼッピーナ・ストレッポーニ
初演日1985
初演された場所タリアセン劇場
スウォンジー、ウェールズ
元の言語英語
主題
ジュゼッペ・ヴェルディの伝記
ジャンルドラマ、ミュージカル、サスペンス、コメディ
設定1879–1887年、イタリア

『アフター・アイーダ』(原題:ヴェルディのメサイア)は、ジュリアン・ミッチェルによる1985年の音楽劇ですジュゼッペ・ヴェルディと、作曲家としての引退を試みた後に彼にかけられたプレッシャーについて描いています。友人たちの執拗なまでの励ましが、最終的に彼の最高傑作の一つ、オペラ『オテロ』へと繋がり、1887年に初演されました。

背景と始まり

ウェールズ国立オペラのマネージング・ディレクター、ブライアン・マクマスターが、この劇を委嘱しました。当初は、平均的なオペラハウスよりも小規模な劇場を持つウェールズの遠隔地の町々を巡業するツアーシーズンの手段としていました。マクマスターは当初、ヒット作『アナザー・カントリー』の脚本家、ジュリアン・ミッチェルに、オペラ団の舞台裏を描いた作品の執筆を依頼しました。ミッチェルは若い頃にオペラファンでしたが、このプロジェクトに取り組み始めた当時は、この業界についてほとんど知りませんでした。

しかし、ミッチェルは広範な調査を進める中で、フランク・ウォーカーの伝記『ヴェルディの男』の最終章「ボイトとヴェルディ」に偶然出会った。[1]この劇的な状況は、彼の心を即座に掴んだ。「偉大な芸術家が危機に陥り、長い沈黙の後に作曲活動に復帰し、その過程で自らが放蕩息子の代わりとなる」という状況だった。彼はこれを題材に選んだ。[2]

オペラの舞台裏や舞台裏の生活に慣れるため、ミッチェルは歌のレッスンを受け、オペラのリハーサルやオーディションに参加し、指揮者、歌手、演出家、リピーター、デザイナーと話をしました。ミッチェルは、作品に課せられた制約――小さな舞台、単一のセット、そして少数の俳優――は、むしろ解放感をもたらし、練り上げられた芸術的に優れた作品を生み出す助けになったと述べています。[2]

概要

この二幕劇は、1879年から1887年までの時代を描いており、作曲家ヴェルディが作曲活動を引退し田舎の邸宅に移った後の生活と作品を中心に描かれています。

ヴェルディの二人の友人、出版者のジュリオ・リコルディと指揮者のフランコ・ファッチョは、ヴェルディが新たなオペラを書くべきだと確信し、引退を撤回して若き台本作家アリーゴ・ボーイトと共同で新作を制作するよう説得を試みた。ヴェルディのお気に入りの作家の一人であったシェイクスピアを題材にした新作オペラの有力な候補の一つは『オセロ』だった。ヴェルディの妻ジュゼッピーナ・ストレポーニも、ヴェルディの落ち込んだ様子にうんざりし、再び作曲を始めさせようと尽力した。

この劇は、ヴェルディの創作活動におけるこの大きな転換期に焦点を当て、選りすぐりのオペラの抜粋、ドラマチックな演出、そしてユーモアを織り交ぜています。アイーダリゴレットエルナーニレクイエムマクベスシモン・ボッカネグラオテロのアリアと声楽アンサンブルが随所に散りばめられています。さらに、ボーイトのメフィストフェレロッシーニオテロのアリアも含まれています

オリジナル作品

『アフター・アイーダ』は1985年10月24日、ウェールズのスウォンジーにあるタリアセン劇場で初演されました。その後、予定通りウェールズ全土の11の町や都市を巡回公演しました。

主演はリチャード・グリフィス(ヴェルディ役)とイアン・チャールソン(ボーイト役)で、ウェールズ国立オペラの歌手4名が脇役を務めました。演出はハワード・デイヴィス、音楽監督はマーティン・アンドレでした。プロデュースはロバート・フォックス、プロデューサーはエドデヴィッド・マーヴィッシュ夫妻でした

『アイーダ』は1986年3月11日にオールド・ヴィック劇場でロンドン初演を迎えた。ジュゼッピーナ・ストレポーニ役はジェマ・ジョーンズが演じ、他のキャストはWNO歌手の新しいキャストを除いて同じままであった。

オリジナルキャスト

ウェールズ国立オペラの追加出演者:

1986年のロンドン公演のキャストは、ジュゼッピーナ・ストレポーニ役のジェマ・ジョーンズを除いて同じでした。WNOの歌手陣は、ソプラノのエリザベス・コリアーとクリスティン・ティア、メゾソプラノのベヴァリー・ミルズとウェンディ・ヴァーコ、テノールのジョン・ハリスとマーク・ハミルトン、バリトンのヘンリー・ニューマンとスティーブン・ペイジ、ピアニストのマーティン・アンドレとマイケル・ロイドでした。

批評的な評価と出版

『アフター・アイーダ』は賛否両論の評価を受け[3]、その知性、ユーモア、そして華麗さで高く評価されている。サンデー・タイムズ紙の批評は「プロットは…実に魅力的だ…結末は誰にも分からないが、ハラハラさせられる!」と評した[4]。この劇は時折『アマデウス』と比較されるが『アフター・アイーダ』はその正確さ、思慮深さ、そして博識で評価され、一方『アマデウス』は生々しい劇的インパクトという点では優位に立っている[5] 。

『アフター・アイーダ』は1986年にアンバー・レーン・プレスから出版されました。

出典

  • ミッチェル、ジュリアン. 『アイーダのあとで』ウェイバックマシンで2021年8月2日アーカイブ. アンバー・レーン・プレス、1986年.
  • 『アフター・アイーダ』 - オールド・ヴィック劇場の制作データ(robertfoxlimited.com)。2010年9月10日閲覧。

参考文献

  1. ^ ウォーカー、フランク『マン・ヴェルディ』シカゴ大学出版局、1982年(ペーパーバック版)。447-510頁。
  2. ^ ab ミッチェル、ジュリアン. 『アフター・アイーダ』 Archived 2021-08-02 at the Wayback Machine . Amber Lane Press, 1986. pp. 5–9.
  3. ^ Amazon.co.ukのレビュー抜粋。2016年11月26日閲覧。
  4. ^ 『アフター・アイーダ』、インターネット・シアター・ブックショップ(StagePlays.com )のWayback Machineで2021年8月2日にアーカイブ。2016年11月26日閲覧。
  5. ^ バンハム、マーティン『ケンブリッジ演劇ガイド』ケンブリッジ大学出版局、1995年、754ページ。
  • doollee.comのジュリアン・ミッチェルの戯曲 2010年9月10日閲覧
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