マグリットの後
トム・ストッパードが書いた1970年の戯曲

『アフター・マグリット』は、トム・ストッパードが1970年に書いたシュールレアリズムのコメディである。ロンドンのアンビアンス・ランチアワー・シアター・クラブのグリーン・バナナ・レストランで初演された。 [1]

歴史

トム・ストッパードは、有名な戯曲『ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ』と『真・猟犬警部』を執筆していた時期に、『アフター・マグリット』を執筆しました。ストッパードは既に舞台、ラジオ、テレビの戯曲作家として確固たる地位を築いていました。『アフター・マグリット』の着想は、マルセル・デュシャンの同名の絵画を題材にしたラジオ戯曲『階段を降りる画家』を執筆中に生まれました。この頃、ストッパードは自身の戯曲をアメリカで上演することに興味を持ち始めていました。[2]

モチーフ

シュルレアリスム

『アフター・マグリット』は芸術におけるシュルレアリスムの一例であり、肉眼で見えるものが必ずしも芸術作品の表現と一致するとは限らない。この劇におけるシュルレアリスムの根底にあるのは、シュルレアリスム画家としてのルネ・マグリットの先入観である。ストッパードは、マグリットのシュルレアリスム的現実の中にいる登場人物たちに命を吹き込もうとした。『アフター・マグリット』の背後にある構想は、様々な芸術形式に共通するシュルレアリスムの思想を表現することにあるが、同時に、マグリットの静止画の世界、そしてその非論理的な状況に生命を吹き込むことでもある。[3]

不条理主義（芸術対現実）

『アフター・マグリット』は不条理主義の一例でもあります。不条理主義は、人間は常に人生に内在する意味を探し求めているという考えに基づいています。たとえ意味が存在しない時、少なくとも理解できる意味が存在しない時でさえもです。マグリットの絵画が登場人物を私たちの目には意味を欠いた状況に置くように、ストッパードの登場人物たちは、なぜ自分がこの絵の中にいるのか、なぜ特定の行動をしているのかを知らずとも、意味を見つけようとします。ストッパードは言葉遣いによって混乱を生み出します。「多くの批評家が、この劇における言葉遣いの特異性、つまり言葉遊びの使用、そして言葉遣いが現実を描写するのに不十分な手段であるという事実に注目している。」[4]

劇の舞台

この劇の舞台は、ルネ・マグリットの未確認の絵画を題材としており、その絵画は彼の作品「暗殺者の脅迫」と類似点がある。[4]ストッパードは脚本の中で舞台装置について次のように描写している。「唯一の光は、観客に面した大きな窓から差し込む…中央の天井照明は長い吊り下げ棒から吊り下げられており、吊り下げ棒は上方のハエの中に消えていく。ランプシェード自体は重厚な金属製の半球形で不透明…同様に吊り下げ棒から吊り下げられているのは、リンゴ、オレンジ、バナナ、パイナップル、ブドウがぎっしり詰まったフルーツバスケットだ…照明器具はカウンターウェイト式になっており、この場合はフルーツバスケットがカウンターウェイトとして機能し、上下に動かしたり、垂直に保ったりすることができる。家具のほとんどは、通りのドアに積み重ねられ、一種のバリケードのようになっている。必須のアイテムは8フィートほどの長く低いベンチタイプのテーブルだが、その他にも長椅子、快適な椅子2脚、テレビ、食器棚、そして昔ながらのホーン付きの手巻き蓄音機などが含まれている…」[5]ストッパードが描写する舞台装置は、冒頭のスラヴォミル・ムロジェクの戯曲『タンゴ』の翻訳で、1966年にストッパード社によって翻訳された。[4]

概要

劇は、ルネ・マグリットの絵画を彷彿とさせる、奇妙でシュールな タブローの中に人々がいる家の窓から、驚いた警官が外を眺める場面から始まる。警官はこれを不審に思い、警部を呼び寄せる。

部屋の中に入ると、その情景の合理的な説明が徐々に明らかになる。二人の社交ダンスダンサー、レジナルド・ハリスとセルマ・ハリスという男女が、あるイベントの準備に慌ただしく取り組んでいる。弾丸をカウンターウェイトとして使っていたランプシェードが壊れ、女性が床を這ってそれを探している。母親がチューバを演奏している。

警部が到着し、テート・ギャラリーの外で見かけた男についての家族の記憶を尋ねます。そこではルネ・マグリット展が開催されています。警部は完全に嘘の話をでっち上げ、一家が「不具の吟遊詩人事件」として知られる犯罪に加担していると非難します。警部が物語を続けるにつれ、舞台の描写はますます滑稽なものになっていきます。例えば、男性ダンサーが片足で立っている時に、カップルが警部にバナナを差し出す場面などです。ある場面は真っ暗闇の中で上演されます。[6]劇の終盤では、登場人物たちは再びマグリット風のタブローの中にポーズをとります。

受付

ランドルフ・ライアンは『アフター・マグリット』を「現実を規定する問題に対する、哲学的な用語から茶番劇の用語へと簡略化された、巧妙でユーモラスな考察」と称賛した。 [7]テレサ・モンタナ・サボは『リアル・インスペクター・ハウンド』（1968年）と共に「機知に富んだ」と評した。 [8]ヤドヴィガ・ウクマンは1999年にこの劇を「滑稽なほど面白い」と評し、「ストッパードは言葉を巧みに用いて混乱を招き、それが現実を描写するための不完全な手段であることを明らかにしている」と主張した。シアトル・タイムズのナンシー・ウォーサムは、「この突飛でありながらとんでもなく面白い行動は、どれも意味をなさないように見える。驚くべきことに、劇の結末によって、完全に愚かに見えたすべてのことが説明できるようになる。そして、それは人生と少し似ているのではないだろうか？」と書いた。[9]

レオネ・ルシール・ミシェルは、「アイデアを犠牲にして構成を重視した点が、ストッパードのあまり目立たない功績の一つとなっている。しかしながら、巧みに構成された軽い娯楽作品として、 『アフター・マグリット』は大きな成功を収めている」と述べた。[10]ハーバード・クリムゾンのジェス・M・ブラビンは、この劇は『リアル・インスペクター・ハウンド』と同様に、登場人物の描写や筋書きが台詞よりも弱いと述べているが、 『アフター・マグリット』の場合はその短さゆえにこの点はそれほど重要ではないと述べている。彼は両作品を「面白く、楽しめる娯楽」と評した。[11]アダム・ランガーは、ギャラリーの近くを歩いている男性をめぐる5人の登場人物のやり取りを「滑稽で奇抜で、方向感覚を失わせるほど面白い[...] 知覚に関する二流の哲学的考察にもかかわらず、多くの刺激的な視覚的ギャグや言い回しを備えたこの劇は、非常に面白い」と称賛した。[12]

クライブ・バーンズは『アフター・マグリット』を「どういうわけか、持続性に欠けるダダイズムの短いスケッチ」と評した。 [13]ボルティモア・サン紙のJ・ウィン・ルーサックは、ストッパードの作品としては「取るに足らない」と一蹴した。[14]トッド・エヴェレットは「ストッパードの躁病的な脚本は[…]全く意味をなさない」と記した。[15]

プレミア

ロンドンのアンビアンス ランチアワー シアター クラブのグリーン バナナ レストランでの初演の俳優と登場人物。

監督：ジェフリー・リーヴス

参考文献

  1. ^ Stoppard Plays at http://www.doollee.com/PlaywrightsS/stoppard-tom.html 2012年11月28日アーカイブ、Wayback Machineより
  2. ^ 「トム・ストップパードの伝記 - 人生、家族、子供、名前、経歴、学校、母親、息子、情報、誕生、映画」www.notablebiographies.com . 2017年12月4日閲覧。
  3. ^ エラム・キア（1984年冬）「マグリットの後、キャロルの後、ウィトゲンシュタインの後：トム・ストップパードの『カメ』が私たちに教えてくれたこと」『モダン・ドラマ』27/4 (4): 469– 485. doi :10.3138/md.27.4.469 – Project Muse経由。
  4. ^ abc ウクマン、ヤドヴィガ (1999). 「言葉とイメージ：トム・ストップパードのマグリット後」(PDF) . Folia Litteraria Anglica . 3 : 129–141 .
  5. ^ ストップパード、トム (1996).トム・ストップパード：戯曲集 1.ロンドン：フェイバー・アンド・フェイバー. pp.  48– 49. ISBN 978-0571177653。
  6. ^ 「ボルチモア・シティ・ペーパー：アート：2人の不条理主義者と1人の詩人がアイデンティティと格闘」におけるアブサルディスト・レビュー。2006年6月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年11月27日閲覧。
  7. ^ ウチマン、ヤドヴィガ (1999)。 「言葉とイメージ: トム・ストッパードのマグリット以降」(PDF)。Folia Litteraria Anglica : 129–141 – ウッチ大学経由。
  8. ^ Sabo, Theresa Montana (1989). トム・ストップパードの作品における言語と真実（学位論文）. リーハイ大学. 2020年10月14日閲覧。
  9. ^ ワーサム、ナンシー（2008年11月3日）「ストーン・スープ・シアター、ストッパードの不条理とスラップスティック劇『ハムレット』に挑戦」シアトル・タイムズ。 2020年10月16日閲覧。
  10. ^ ミシェル、レオーネ・ルシール (1981). 「不条理な世界と闘うための戦略：トム・ストップパードの登場人物の研究」（学位論文）. アイオワ州立大学. 2020年7月24日閲覧。
  11. ^ Bravin, Jess M. (1987年4月23日). 「マグリットと『本物の猟犬警部』以後 | 意見 | ハーバード・クリムゾン」ハーバード・クリムゾン. 2020年10月19日閲覧。
  12. ^ ランガー、アダム（1993年10月21日）「マグリット以後／アメリカンドリーム」シカゴリーダー。 2020年10月19日閲覧。
  13. ^ バーンズ、クライヴ (1972年10月16日). 「シアター：トム・ストップパード・ダブルビル（1972年出版）の2度目の考察」ニューヨーク・タイムズ. ISSN  0362-4331 . 2020年10月17日閲覧。
  14. ^ Rousuck, J. Wynn (1998年2月26日). 「『マグリット』と『ハーバート』は良い仲間だ　演劇評」ボルチモア・サン. 2020年10月14日閲覧。
  15. ^ エヴェレット、トッド（1992年11月19日）「シアターレビュー / 『インスペクター・ハウンド』と『アフター・マグリット』：ストップパード・ウォッチ：イギリスの劇作家による2つの茶番劇がカル・ルーテル劇場の舞台で上演中。1つは成功、もう1つは失敗」ロサンゼルス・タイムズ。 2020年10月19日閲覧。

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