アグネス・アレヤノ

アグネス・アレヤノ
2025年のアレジャノ
生まれる (1949-11-21) 1949年11月21日
サンファン、フィリピン
教育フィリピン大学（UP）
知られているシュルレアリスムの彫刻
注目すべき作品火と死 ― 儀式芸術の迷宮（1988年）
スタイルシュルレアリスム、表現主義
両親
  • オティリオ・アレラーノ (1916-1981) (父)
  • リウェイウェイ アルマリオ (1981 年没) (母)
親族マリア・フェリシタス (妹、1981 年生まれ) マリア・ルルド (妹) デオグラシアス (弟)
受賞歴13人のアーティスト賞（1988年）
Webサイトhttp://www.agnesarellano.com/

アグネス・アレヤーノ（1949年11月21日生まれ）は、フィリピン出身の彫刻家であり、シュールレアリズムと表現主義を融合させた彫刻群で知られています。彼女の作品は挑発的な傾向があり、堂々としたポーズをとった裸婦や、切断された身体の一部を特徴としています。主な題材は女神や様々な信仰の女性像で、比較神話学に重点を置いています。

アレリャーノは母国アメリカ、ドイツ、日本、南アフリカ、シンガポールなど世界各地で数々の展覧会を開催してきた。[ 1 ]

若いころ

アレリャーノは1949年、マニラ首都圏の高度に都市化された都市サンファンで生まれました。アレリャーノ家は、この地域では著名な伝統的なカトリック教徒の一家です。アグネス・アレリャーノはケソン市のフィリピン大学（UP）に入学し、 1971年に心理学の学士号を取得しました。[ 2 ] [ 3 ]彼女は1979年にフィリピンに戻るまで、世界中の大学で学びました。留学中に芸術に魅了され、より多くの授業を受けることにしました。UPに戻ったアレリャーノは、彫刻を中心とした美術を学びました。 [ 1 ]

キャリア

1981年に起きた家族の悲劇が、彼女のキャリアの方向性と芸術の主要なテーマを決定づけました。両親、妹のシタス、そして家政婦が、マニラ首都圏サンファンにあるアレリャノ家​​の先祖代々の家を全焼させた火災で亡くなりました。[ 2 ]アレリャノはスペインで休暇を過ごしていた際に火災の知らせを聞きました。亡き両親と妹を偲び、彼女は先祖代々の家の跡地に非営利のピナグラバナン・ギャラリーを設立することを決意しました。そこでは、フィリピン国内外の多くの珍しい芸術作品が展示され、才能あるアーティストへの助成金も支給されました。

アレリャーノは7年後、両親と妹の悲劇的な死を悼み、「火と死 ― 儀式芸術の迷宮」と題したマルチメディアイベントを開催した。[ 2 ]彼女はアレリャーノ庭園に、彫刻、詩、写真、音響彫刻、植物、家族の思い出の品々を組み合わせた、テーマ別の祠の迷路からなるユニークなインスタレーションを制作した。これは、悲劇の後、彼女が深く意識するようになった、死と生の危ういバランスに対する深い感覚を表現した。このテーマは、彼女の他の多くの作品にも反映されている。

アレリャーノは30年以上にわたり、主に女神や生と死の相互作用を想起させる彫刻の制作に注力してきました。アレリャーノは、自身の作品を通して、キリスト教導入以前の植民地時代以前のフィリピンの宗教と文化を想起させていると述べています。[ 4 ]アレリャーノによると、彼女は観客から強い反応を引き出すことを望んでおり、作品の商業化には重点を置いていないとのことです。[ 5 ]

1988年、アレヤノは大胆かつ思慮深い彫刻作品が評価され、フィリピン現代美術館から13人のアーティスト賞を受賞した。[ 5 ]また、セントジョンズアカデミーの芸術分野優秀卒業生賞とバーモントスタジオセンターのフリーマンフェローシップレジデンシーも受賞している。[ 6 ]

アレヤーノの彫刻作品は、彼女の故郷であるフィリピン、福岡、釜山、シンガポール、ニューヨーク、ヨハネスブルグ、ブリスベン、ベルリンなど、世界各地で展示されている。[ 3 ]

スタイル

アレリャーノの作品の多くは、女神の姿を模倣した堂々とした裸の女性像を特徴としている。世界中を旅する中で、アレリャーノはヒンドゥー教、仏教、タントラ、中国の哲学と民間伝承、そして様々なオーストロネシアの信仰に魅了され、彼女の作品にはしばしば様々な要素と影響が組み込まれている。[ 1 ]宗教的人物に加えて、アレリャーノは実在の人物の顔もよく用いている。多くの場合、女神はアレリャーノ自身の体に型取られている。[ 7 ]やがて、彼女自身の体を型として用いることは、現実と神話を融合させる手法となった。[ 4 ] [ 7 ]

アレリャーノにとって、彼女の彫刻は単なる芸術作品ではありません。その制作と発表には、個人的な要素が込められています。アレリャーノは「インスケープ」という言葉を、彫刻作品に込められたアイデアやコンセプト、そしてそれらが置かれた環境の組み合わせを指して用いています。それぞれの作品は、アレリャーノ自身と彼女の人生経験を反映しています。[ 5 ] [ 7 ]そのため、彼女の彫刻作品は、物理的な次元に加えて、感情的かつ心理的な存在感を持つように意図されています。アレリャーノは彫刻作品を補完するために、詩や音楽をインスケープに取り入れており、その多くは他のアーティストによるものです。[ 1 ]

展示会

  • ファイブ・フェイセズ（1981）
  • ファイブ・アンド・アザー・フェイシズ（1982年）
  • 6人のアーティスト（1983）
  • 交換：ベルリン - マニラ（1986年）
  • 13人のアーティスト（1988）
  • 交換：マニラ - ベルリン（1988年）
  • 第3回アジア美術展（1989年）
  • シカット：フィリピン美術の20年（1989年）
  • 創造と破壊の神話 パートII：太陽神の神殿（1990）
  • イスクルトゥーラ：アニトからアサンブラージュへ（1991）
  • 生命の樹を探して：アジア現代美術への旅（1992年）
  • UP大学美術学部展（1992年）
  • 第4回バギオ芸術祭（199​​3年）
  • キンタ ビエナル デ ラ ハバナ(1994)
  • アジアンアートナウ（1994年）
  • Die 5. フォン・ハバナ・ビエンナーレ(1994)
  • アコ：1800年代から1995年までの自画像（1995年）
  • アフリカス：ヨハネスブルグ・ビエンナーレ（1995年）
  • 伝統と緊張：アジアの現代美術（1996年）
  • 第11回アジア国際美術展（1996年）
  • アパルトヘイトの過去（1996年）
  • セクスタ ビエナル デ ラ ハバナ(1997)
  • メットセレクション（1997年）

受賞歴

  • フィリピン現代美術館、13人のアーティスト賞（1988年）
  • セント・ジョンズ・アカデミー芸術分野優秀卒業生賞（1990年）
  • フリーマン・フェローシップ・レジデンシー、バーモント・スタジオ・センター（1996年）

参考文献

  1. ^ a b c d「Agnes Arellano」。AWARE女性アーティスト / Femmes artistes 。 2025年4月29日閲覧。
  2. ^ a b cキンタナー、テルマ B.;ベンチュラ、シルビア・メンデス (1999)。自画像。ケソン市：アテネオ・デ・マニラ大学出版局。 p. 22.ISBN​ 978-971-550-322-8。
  3. ^ a b "Agnes Arellano | BAB2024" . www.bkkartbiennale.com . 2025年4月29日閲覧。
  4. ^ a b Muse (2019年2月21日). “Inside the Art of Agnes Arellano, Sculptor of the Sacred Feminine | Muse by Clios” . 2025年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年4月29日閲覧。
  5. ^ a b cキンタナー、テルマ B.;ベンチュラ、シルビア・メンデス (1999)。自画像。ケソン市：アテネオ・デ・マニラ大学出版局。 p. 21.ISBN​ 978-971-550-322-8。
  6. ^キンタナー、テルマ B.;ベンチュラ、シルビア・メンデス (1999)。自画像。ケソン市：アテネオ・デ・マニラ大学出版局。 p. 34.ISBN​ 978-971-550-322-8。
  7. ^ a b cジュニア、カルロス・キジョン (2020 年 1 月 1 日). 「アグネス・アレラーノ」。アートフォーラム。2025 年4 月 29 日に取得。
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