アラン・シールズ | |
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1984年のアラン・シールズ | |
| 生まれる | (1944年2月4日)1944年2月4日 |
| 死亡 | 2005年12月13日(2005年12月13日)(61歳) |
| 母校 | カンザス州立大学 |
| 知られている | 絵画、彫刻、版画、紙の作品 |
| スタイル | 模様と装飾[1] |
| 配偶者 | マリア・カチェーゼ[2] |
| パートナー | マーラ・ガグナム[1] |
アラン・J・シールズ(1944年2月4日 - 2005年12月13日)[1]はアメリカの画家で、1980年代の一時期、フェリー船の船長を含む商業船の運航者として副業をしていた。
幼少期と教育
シールズはカンザス州ヘリントンの農家に生まれました。曽祖父は牧畜農家で、その後グレートプレーンズで開拓者をしていました。シールズは自身の作品制作において、しばしば家族の物語を引用しました。彼は母親と二人の妹がキルトや刺繍をするのを見て育ちました。農場での生活にはある程度の倹約とリサイクルが求められ、シールズ自身もそこでこれらの技術を学びました。[3]
彼は最終的に1963年から1966年までカンザス州立大学に進学し、土木工学とスタジオアートを学びました。美術教育においては、バックミンスター・フラーの作品を深く研究しました。[4]シールズは自身の創作活動を展開する上で、フラーに関する研究を参照し、フラーのドーム型建築が普及すれば「絵を掛ける平らな壁がなくなってしまうだろう」と指摘しました。[5]卒業後は、メイン大学(1966年から1967年)のサマーシアターワークショップに参加しました。
絵画のキャリア
1968年、彼はニューヨークに移り住み、同年後半から1991年までポーラ・クーパー・ギャラリーで作品を展示した。[4] 1970年にはトレードマークである立体的で両面に絵を描くようになった。 [4]シールズは、当時ミニマリズムに傾倒していたニューヨークの同世代のアーティストたちとは一線を画す存在となった。鮮やかで触覚的で、手間暇のかかる作品は、当時の主流であった現代美術家たちとは一線を画していた。彼の作品は極めてジェスチャー的で、素材の物理的性質に焦点を当てていた。ミニマリストたちとは異なり、シールズは工芸を深く尊重しており、裁縫やビーズ細工はシールズの作品において重要な要素となっている。[3] 1971年、シールズの作品はアートフォーラム誌の表紙を飾った。 [6] 1975年にアーティストのハワードナ・ピンデル(この2人はポストミニマリズムとプロセスアートの基礎を築いた人物)とのインタビューで、シールズはキャンバスの裏に鉛筆でグリッドを描き、その鉛筆の線をボビンに色糸、表に白糸を使って縫い合わせる方法について次のように述べている。「ミシンを使えば、ボビンの糸を使ってキャンバスの裏側の絵を表側に転写できるという利点を利用したのです。」[要出典]シールズは絵画と裁縫の違いを些細なことと捉え、2つの方法を同じような目的で使用していました。[7]
1971年、シールズはシェルター島に家を購入した。1972年にシェルター島の家が永住の地となるまで、彼はニューヨーク市に1年間スタジオを構えた。[4]彼は1980年代半ばまでソーホーのロフトを手放さず、その時点で家族を養い、自分の食べ物を育て、商業漁師になり、フェリー船の船長の資格を取ることを決意した。[3] [2] 1983年に彼は6人乗りの商業用船舶を操縦する最初の免許を取得した。彼はさらに100トン級の船舶免許を取得し、シェルター島とニューヨーク州グリーンポートを結ぶノースフェリー会社の船長になった。[8]彼は自宅に併設された温室をスタジオスペースに改造した。[3]彼は版画と製紙に力を入れ始め、1971年から1974年の間に30以上の版画を制作しました。この間、彼はグッゲンハイム・フェローシップを受賞し、1973年に3ヶ月間南米を旅行しました。[4]
1980年、彼はインドのアフマダーバードにあるリトリートに滞在。[4]フェリー船の船長となり、さらに商業漁師としてのキャリアを積んだ後、シールズの釣りへの情熱は彼の芸術制作と弁証法的な関係を持つようになった。天井から吊り下げられた立体作品には、釣り具や漁具に使われるのと同じボールベアリングスイベルが使用されており、作品にはバッキングラインやモノフィラメントも使用されていた。[8]
1999年、彼は再びシェルター島に移住することを決意し、残りの人生を牧場で過ごした。[8] [4]
重要な作品
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J + K (1972) – 外側のフレームは工業用ウェビングとキャンバスで構成され、ビーズを張った釣り糸の網を囲んでいる。[9]ホイットニー美術館に所蔵されているこの作品は、「タイダイからラブビーズに至るまで、当時のカウンターカルチャーの美学」を示唆している。[10]ニューヨーク・タイムズ紙は、シールズがストレッチャーバーを廃止することで「絵画を再発明」し、キャンバスに描かれた要素と漁網、ロープ、工業素材などの他の素材を組み合わせたと評している。J + Kは「ビーズを張った釣り糸と釣り具が交差する猫のゆりかご」と表現されている。釣り糸の曲線と釣り具の重みは、海の波を想起させる。[11]
個展
1969年にポーラ・クーパー・ギャラリーで最初の展覧会を行った後、シールズは1991年まで個展を開催し続けました。[12]その後、2013年と2019年に同ギャラリーでさらに2回の個展を開催しました。生涯を通じて、シールズはアメリカ、ヨーロッパ、南米、アジア各地の商業ギャラリーで展覧会を行いました。 2011年に彼はニューヨークの次のギャラリーであるグリーンバーグ・ヴァン・ドーレンで最初のショーを開催し、2012年にはそのギャラリースペースで、2013年にはSITELAB: 3で彼の有名なMazeインスタレーションを展示しました。 [8]ギャラリーがヴァン・ドーレンになった後もワクスター・シールズは2016年にアラン・シールズ:スペース・シスターズ 1970年代の作品、[4]、2018年にアラン・シールズ ローリング・オービット: 1970年代の版画、[13]、2020年にアラン・シールズ:ベッドルームの目を持つワームズ[14]の個展を開催し続けました。
1973年、シールズはシカゴ現代美術館でリチャード・アルトシュワガーと二人展を開催した。[15] 1975年、シールズはカンザス大学ローレンス校スペンサー美術館で作品を展示し、 [8]翌年にはブラジルのリオデジャネイロ近代美術館で作品を展示した。[4] [16] 1977年、ストラスブール近代美術館で個展を開催し、 1978年にはPS1で個展を開催した。1979年、ウィリアムズ大学美術館、スターリング・アンド・フランシーヌ・クラーク美術研究所で個展が開催され、1981年にはウィリアムズ大学美術館で絵画と版画の展覧会が開催された。[8]
1983年、メンフィス・ブルックス美術館は、アラン・シールズの15年間の制作活動を網羅した巡回展「1968-1983:アラン・シールズの作品」を開催した。この展覧会は、コーラル・ゲーブルズのロウ美術館とネルソン・アトキンス美術館を巡回した。[4] [8] 1986年には、クリーブランド現代美術センターでシールズの回顧展が開催され、展覧会カタログも発行された。[8] [17]
1999年には、シールドの作品のもう一つの回顧展「アラン・シールズ:回顧展」がビーチ美術館で企画・開催された。[8] 2007年には、ニューヨーク州サウサンプトンのパリッシュ美術館で「アラン・シールズ:かき混ぜる」展が開催され、その後2014年と2017年にはパリッシュ美術館でこのアーティストの個展が開催された。[8] 2016年には、アスペン美術館でもう一つの回顧展「アラン・シールズ:長引く単純さ(1966-1985)」が開催された。[8]より最近の展覧会は、シェルターアイランド歴史協会[18]、ニューヨークのペースプリンツでの「アラン・シールズ:アートとアイランドライフの出会いの場」[19](どちらも2017年)、ボルチモアのゴヤコンテンポラリーでの「アラン・シールズ:彼の時代と時代の先取り」 [20] (2022年)で開催されました。 [20]
厳選された公共コレクション
シールドスの作品は、以下の公共コレクションに収蔵されています。
- アックランド美術館; [21]
- アクロン美術館; [22]
- アレン記念美術館; [23]
- ビーチ美術館; [24]
- シンシナティ美術館; [25]
- クリーブランド美術館; [26]
- ダラス美術館; [27]
- フォッグ美術館; [28]
- フランシス・レーマン・ローブ・アートセンター; [29]
- ハーバート・F・ジョンソン博物館; [30]
- ハイ美術館; [31]
- ハーシュホーン美術館と彫刻庭園; [8]
- ジェーン・ボーヒーズ・ジマーリ美術館; [32]
- カンザス州立大学; [8]
- メンフィス・ブルックス美術館; [8]
- メトロポリタン美術館; [33]
- ミルウォーキー美術館; [34]
- シカゴ現代美術館; [35]
- ボストン美術館; [36]
- 近代美術館; [37]
- ニュージーランド国立美術館; [38]
- ネルソン・アトキンス博物館; [8]
- パリッシュ美術館; [8]
- ソロモン・R・グッゲンハイム美術館; [24]
- スペンサー美術館; [39]
- テート・ブリテン; [40]
- アリゾナ大学美術館; [41]
- ウォーカーアートセンター; [8]
- ホイットニー美術館[ 42]
私生活
シールズは最初の結婚で娘と息子の二人の子供をもうけた。晩年のパートナーはマーラ・ガグナムであった。[1]
死
シールズは2005年12月13日にシェルター島の自宅で眠っている間に亡くなった。[1]
参考文献
- ^ abcde Smith, Roberta (2005年12月21日). 「70年代スタイルのアーティスト、アラン・シールズが61歳で死去」.ニューヨーク・タイムズ. 2022年3月29日閲覧。
- ^ ab ギャリガン、キャロル (2012年10月18日). 「プロフィール:アーティストの娘が母親になる」. シェルター・アイランド・レポーター. 2022年5月15日閲覧。
- ^ abcd ロングウェル、アリシア・G.; スルタン、テリー (2017).アラン・シールド『コモン・スレッド』 ウォーターミル、ニューヨーク: パリッシュ美術館. ISBN 9780943526782。
- ^ abcdefghij アラン・シールズ『スペース・シスターズ 1970年代の作品』ヴァン・ドーレン・ワクスター、2016年、32頁。
- ^ Image, Color, and Form: Recent Paintings by Eleven Americans, exh. cat . Toledo, OH: Toledo Museum of Art and the Toledo Modern Art Group. 1975. p. 26.
- ^ 「アウトライアーズ・アンド・アメリカン・ヴァンガード・アーティスト伝記:アラン・シールズ」ナショナル・ギャラリー・オブ・アート. 2022年3月30日閲覧。
- ^ Shields, Alan (1975年2月). 「Tales of Brave Ulysses: Alan Shields」(インタビュー). Howardena Pindellによるインタビュー. The Print Collector's Newsletter 5. 2022年3月19日閲覧。
- ^ abcdefghijklmnopq ブリエンツァ, ジル; ハルブレイヒ, キャシー; ラットクリフ, カーター; シールド, ジェイソン; ウェセルク, ビクトリア; ザッカーマン, ハイディ (2016).アラン・シールド『Protracted Simplicity』アスペン, コロラド州: アスペン・アート・プレス. ISBN 978-0-934324-74-8。
- ^ “J + K”. Are.na. 2020年2月27日. 2022年5月26日閲覧。
- ^ ウィガーズ、ナミタ・グプタ。「クラフトはアメリカを救えるか?」メトロポリス・マガジン。 2022年5月26日閲覧。
- ^ ベッケンシュタイン、ジョイス(2015年1月9日)「古いベルトと釣り具が生まれ変わる」ニューヨーク・タイムズ。 2022年5月26日閲覧。
- ^ “Alan Shields”. paulacoopergallery.com . 2022年3月23日閲覧。
- ^ 「アラン・シールドのローリング・オービット:1970年代のプリント」vandorenwaxter.com . 2022年3月23日閲覧。
- ^ 「アラン・シールズ・ワームズ・ウィズ・ベッドルーム・アイズ」vandorenwaxter.com . 2022年3月23日閲覧。
- ^ “Richard Artschwager/Alan Shields”.シカゴ現代美術館. 2022年4月3日閲覧。
- ^ 「アラン・シールド」(PDF) .オーストラリア国立美術館. タイラーグラフィックス. 2022年4月3日閲覧。
- ^ シールド、アラン、コーエン、ロニー。「アラン・シールドの版画回顧展:クリーブランド現代美術センター主催、1986年5月16日から6月21日」。クリーブランド現代美術センター。OCLC 15630959 。
- ^ 「アラン・シールド:アートとアイランドライフが出会う場所」shelterislandhistorical.org . 2022年3月23日閲覧。
- ^ “Alan Shields”. paceprints.com . 2019年4月19日. 2022年3月23日閲覧。
- ^ 「アラン・シールドス その時代を生き、その時代を先取りした人物」goyacontemporary.com . 2022年3月23日閲覧。
- ^ 「Alan Shields New Side of the Tracks」. ackland.emuseum.com . 2022年3月22日閲覧。
- ^ 「Alan J. Shieldsの作品」. akronartmuseum.org . 2022年3月23日閲覧。
- ^ “Alan Shields”. allenartcollection.oberlin.edu . 2022年3月23日閲覧。
- ^ ab ヒューズ, ロバート; ブリエンザ, ジル; ノース, ビル (1999).アラン・シールドス概説. マンハッタン, KS: カンザス州立大学. ISBN 1-890751-02-2。
- ^ 「Explore the Collection」. cincinnatiartmuseum.org . 2022年3月23日閲覧。
- ^ 「Sun Moon Title Page」. clevelandart.org . 2018年10月31日. 2022年3月23日閲覧。
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- ^ “Alan Shields”. emuseum.cornell.edu . 2022年3月23日閲覧。
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- ^ “Alan Shields”. zimmerli.emuseum.com . 2022年3月23日閲覧。
- ^ “Alan Shields”. metmuseum.org . 2022年3月23日閲覧。
- ^ “タディンスケ BO オビラー”. collection.mam.org 。2022 年3 月 23 日に取得。
- ^ “アラン・シールド”. mcachicago.org . 2022年3月23日閲覧。
- ^ “Alan Shields”. collections.mfa.org . 2022年3月23日閲覧。
- ^ 「アラン・シールド」. moma.org . 2022年3月23日閲覧。
- ^ “Alan Shields”. collections.tepapa.govt.nz . 2022年3月23日閲覧。
- ^ “Alan Shields”. spencerartapps.ku.edu . 2022年3月23日閲覧。
- ^ 「アラン・シールド」. tate.org.uk . 2022年3月23日閲覧。
- ^ “Object Record”. uarizona.pastperfectonline.com . 2022年3月23日閲覧。
- ^ “アラン・シールド”. whitney.org . 2022年3月23日閲覧。