アルバート・ヴラナ（1921-1994）[1] [2] は、アメリカの彫刻家で、20世紀半ばにモダニズム様式で制作した記念碑的な建築彫刻で最もよく知られています。この彫刻では、鉄筋セメントなどの新しい素材や、プラスチックの発泡スチロールの型を使った砂型鋳造などの新しい技術を使用して、彫刻的なコンクリートパネルや金属彫刻を形作りました。[3] [4] [5] [6]
キャリア
ヴラナによれば、彼の作品の多くは、建物の前にある質の高い彫刻が高級物件の象徴であった時代に依頼されたもので、[7]彼の彫刻の多くは主にフロリダとアメリカ南東部の屋外に設置されています。
彼の彫刻作品は、住宅団地、政府機関の公園、大学のキャンパスなど、 設置される建築環境の形状と一体化している[7]。
彼の作品の多くはモダニズム的なものであったが、彼は自身のアプローチは伝統的であると考えていた。彼の作品の多くは「構造の一部として統合され、デザインと素材の両面で特定の建物と関連しており、建築と衝突するのではなく調和している」[7] 。このアプローチは、サイトスペシフィックアートの創作、制作、設置に対する現代の関心と共鳴している。
著名な芸術家、作家、そしてコネチカット大学名誉教授であるポール・ザリンスキーは、ヴラナの三次元空間の形成と建築環境との融合における美的感覚、特に建築工学や工業デザインといったデザイン専門分野と三次元アートやデザインを結びつけるヴラナの能力を高く評価しています。彼の作品とその構造、モジュールユニットと反復、そして浅浮き彫りによる構成は、「彫刻と構造の両方」とみなされており、特にマイアミにある6階建てのプロフェッショナル・アーツ・ビルは、リーハイセメント製のプレキャスト壁パネル200枚で構成されており、「世界最大の非反復コンクリート浅浮き彫り」と評されています。[8]彼の作品は、モジュールユニットを繰り返し使用している点でル・コルビュジエ、モシェ・サフディ、フランク・ロイド・ライト、バックミンスター・フラーの作品と比較されてきました。また、レリーフ彫刻の作品は、美術や建築の書籍ではルイーズ・ネヴェルソンの作品と並んで評価されています。[9]
ロサンゼルス郡立美術館の2代目館長である美術史家ケネス・ドナヒュー氏[ 10]は、ヴラナは自ら開発した新しい素材や技法を用いて、記念碑的作品と小さな彫刻の両方において空間と質量の関係を絶えず探求し、「バロック時代以来めったに達成されなかった方法で彫刻と建築を融合」させていると指摘した。
注目すべき作品
自立型彫刻
彼の自立型彫刻「オベリスク」は、ブロンズと鉄セメントで作られた、重さ50トン、高さ60フィートの彫刻である。[11]ヴラナによれば、「オベリスクから片持ち梁状に突き出ている彫刻形態は、様式化された、あるいは抽象的な人間の姿であり、様々な芸術的試みと関連している。鑑賞者は、瞑想のひとときを通して、その関連性を感じることができる。これは、鑑賞者が構想に参加することを要求する。」[7]オベリスクは、フロリダ州サニーアイルズビーチ市にある住宅団地アーレンハウス内に位置する。彫刻は、1960年代に高級賃貸物件として建設され、現在はコンドミニアムとなっているアーレンハウスの前に設置されている。[11]
フロリダ州コーラルゲーブルズのアルフレッド・ブラウニング・パーカー・ハウスにある高級住宅物件の一部として建てられた「昼と夜」（1964年）は、2人の芸術家による一対の作品で構成されており、ヴラナの眠る男が夜の部分を構成しています。
建築彫刻
マイアミビーチの元公共図書館であったロタンダ（現在はマイアミビーチのバス美術館の一部となっている）の外壁を成す「人間の物語」は、建物の支持壁を形成する砂型鋳造の彫刻建築パネルで構成されており、 1960年代の工事の進行中にマイアミビーチ市書記官が撮影した一連の写真で建築技術の手順を記録したときに示されている。[12]
ヴラナは、マイアミのフロリダ国際大学のチャールズ・E・ペリービルの正面を飾る彫刻壁画「ラス・クアトロ・ラザス」の制作を依頼され、フロリダの人々の多様なニーズに応える質の高い教育を提供するという大学の精神を反映することを目的としている[13]。
その他の注目すべき作品としては、フロリダ州ジャクソンビルの連邦ビルにある「政府の進化」がある。[14]
参照
- ヴラナの「政府の進化」のさらなる画像はウィキメディア・コモンズでご覧いただけます。
参考文献
- ^ "Index.html". Albert Vrana . 2012年11月3日閲覧。
- ^ 「アルバート・ヴラナ ノースカロライナ州死亡記録」Death-record.com。2013年1月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年11月3日閲覧。
- ^ “609 F.2d 409”. Bulk.resource.org. 1979年12月10日. 2010年5月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月3日閲覧。
- ^ ドナ・Z・マイラック（1969）「創造的彫刻：材料、技法、鑑賞」ライリー＆リー
- ^ デニス・コワル（2010）『彫刻の鋳造：鋳型の技法と材料：金属、プラスチック、コンクリート』CreateSpace Independent Publishing Platform
- ^ ドナ・マイラッハ（1966）ダイレクトメタルスカルプチャー
- ^ abcd ビル・フォン・マウラー. 「オベリスクが意味を成す」. マイアミ・ニュース.
- ^ 「アメリカ建築家協会フロリダ協会」『フロリダ建築家』1966年、p.4 。 2012年11月6日閲覧。
- ^ ポール・ゼランスキー、メアリー・パット・フィッシャー（2006年）『空間を形作る：3次元デザインのダイナミクス』第3版、ワズワース出版
- ^ 「ケネス・ドナヒュー」『美術史家辞典』。2010年11月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年11月7日閲覧。
- ^ ab Donna. 「Arlen 300」. Arlen House.org. 2013年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年11月3日閲覧。
- ^ “#1826-1 Rotunda artwork at night 1960s - Laserfiche WebLink”. 2012年12月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月21日閲覧。
- ^ 「Charles E. Perry Building/Primera Casa (PC) – University Park – Miami, FL」Foursquare.com . 2012年11月3日閲覧。
- ^ 「フロリダ州ジャクソンビルの連邦ビルにあるアート『政府の進化』」Loc.gov 2012年11月3日閲覧。
