アレクサンダー・ホーキンス | |
|---|---|
2023年のホーキンス | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | (1981年5月3日)1981年5月3日 オックスフォード、イギリス |
| ジャンル | ジャズ |
| 職業 | 音楽家、作曲家 |
| 楽器 | ピアノ、ハモンドオルガン |
| 活動年数 | 1990年代~現在 |
| Webサイト | アレクサンダーホーキンスミュージック |
アレクサンダー・ホーキンス(1981年5月3日生まれ)は、イギリスのジャズピアニスト兼作曲家。彼が率いた、あるいは共同率いた主なグループには、アレクサンダー・ホーキンス・アンサンブル、コンバージェンス・カルテット(テイラー・ホー・バイナム、ハリス・アイゼンシュタット、ドミニク・ラッシュと共演)、そしてハモンドオルガンをベースとしたデコイ(ジョン・エドワーズとスティーブ・ノーブルと共演)の3つがある。[1]
若いころ
ホーキンスは1981年5月3日にオックスフォードで生まれた。[2] [3]彼の父親はピアノとクラリネットを演奏し、デューク・エリントンの初期の録音を通してホーキンスにジャズを紹介した。[3]ホーキンスは最初はクラシック音楽を演奏し、主にオルガンを演奏した。[3]彼はラドリー・カレッジで教育を受けた。[4]彼は18歳の時にピアノの練習に専念することを決めた。[3]彼は10代半ばでジャズを始め、友人とパブで演奏した。[3]
ホーキンスはケンブリッジ大学で法学部生として3年間、犯罪学の博士号取得を目指してさらに3年間を過ごした。[3]ケンブリッジではジャズを演奏する機会がほとんどなく、聴くことと練習することしかできなかった。[3]受講可能なコースがあまりにも規範的であり、自分の演奏技術は十分に持ち合わせていると感じたため、ジャズを学問的に学ぶことはしなかった。[3]また、他人の演奏を写したり模倣したりすることを避け、独自のピアノスタイルを確立することに専念した。[3]
キャリア
大学からオックスフォードに戻った後、ホーキンスはベーシストのドミニク・ラッシュやサックス奏者のピート・マクフェイルと定期的に演奏した。[3]ホーキンスは教会のオルガンを演奏していた初期の経験を生かしてハモンドオルガンを演奏し始めた。[3] 2000年代後半には、ホーキンスはカルテットのバーキングサイドに所属していた。[5]
コンバージェンス・カルテットは2006年にホーキンスとラッシュによって結成された[6]。ラッシュはドラマーのハリス・アイゼンシュタットと知り合い、ホーキンスとラッシュはコルネット奏者のテイラー・ホー・バイナムを演奏に招いた。[3]カルテットのメンバー全員がこのアルバムに楽曲を提供している。[3] 3枚目のアルバム『スロー・アンド・ステディ』はダウンビート誌の評論家から「ジャンル、個人のスタイル、賛否両論といった要素が全て活かされており、これらの要素がどのように音楽を動かしていくのかを考えることで、この音楽の真価が理解される」と評価された[6] 。
ハモンドオルガンをベースにしたトリオ、デコイは、ハモンドオルガンの録音を希望していたレコードレーベル「Bo'Weavil」のオーナーとドラマーのスティーブ・ノーブルによって結成された。[3]ホーキンス、ノーブル、ベーシストのジョン・エドワーズ[7]からなるこのトリオは、Bo'Weavilで最初のセッションを一度演奏し、その演奏はLPとCDで別々の素材としてリリースされた。[3]この演奏には正式な作曲は含まれていない。[3]彼らのコンサートやレコーディングには、ジョー・マクフィーがゲスト参加していることもある。[3]
2012年、ホーキンスは初のソロピアノアルバム『ソング・シンギュラー』をレコーディングした。ガーディアン紙のジョン・フォーダムは、このアルバムを「最先端の現代ピアノジャズ」と評した。 [8]このアルバムは2014年に、アレクサンダー・ホーキンス・アンサンブルによる『ステップ・ワイド、ステップ・ディープ』と同時にリリースされた。このアルバムには、オットー・フィッシャー(エレキギター)、シャバカ・ハッチングス(リード)、ディラン・ベイツ(ヴァイオリニスト)、ニール・チャールズ(ベーシスト)、トム・スキナー(ドラム&パーカッション)が参加している。[9]
ホーキンス氏の見解では、このアンサンブルは以前のものよりもリズムを重視している。[3] 2007年後半に結成されたオリジナルのアンサンブル[5]には、ギター、チェロ、コントラバス、スティールパン、マリンバが含まれており、似たような音程における音色のコントラストが強調されていた。[3]この変更は、オリジナルグループのメンバーが転居せざるを得なくなったことと、ホーキンス氏が楽器編成ではなく特定のミュージシャンを念頭に置いて作曲することを好んだことによる。[3]
2012年、ホーキンスはロンドン交響楽団のサウンドハブ・プログラムに参加する若手作曲家の最初のグループの一人に選ばれた。サウンドハブとは、「作曲家が探求し、協力し、実験できる柔軟な空間であり、重要なリソースと専門家のサポートにアクセスできる」ものである。 [10]ホーキンスは2013年にBBCラジオ3のバロック・スプリング・シリーズのために作曲と演奏を委嘱された。[11] [12]この楽曲は、演奏した九重奏団の特定のメンバーのために書かれたもので、トランペット奏者のピーター・エヴァンスも含まれていた。[12]
ホーキンスは2014年にバンクーバー国際ジャズフェスティバルにフランソワ・ウル(クラリネット)とアイゼンシュタットとのトリオで出演した。[13]ホーキンスはルイ・モホロ=モホロと頻繁に共演しているが、ピアニストによると「一度も私に何を演奏すべきか指示したり、演奏を提案したりしたことはない」という。[14] 2015年、ホーキンスは「ロンドンのデディケーション・オーケストラのために新しい編曲集を書く」よう依頼された。[14]また、チャールズとスキナーとのトリオアルバム『アレクサンダー・ホーキンス・トリオ』を自身の作曲でリリースした。[14] [15]その年から、彼はボーカリストのエレイン・ミチェナーとコラボレーションした。[16]
影響
ピアニストとして、ホーキンスは数多くのジャズ・ピアニストの影響を受けており、彼にとって彼ら全員が独自のサウンドを持っていた。[3]彼の最大のアイドルはアート・テイタムで、テイタムと同時代のピアニストには、アール・ハインズ、ファッツ・ウォーラー、テディ・ウィルソンなどがいた。[3]その後、セロニアス・モンク、バド・パウエル、エルモ・ホープなどにも影響を受けた。エルモ・ホープについては、「彼はモンクのような素晴らしい重荷を背負わずに、全く独特なことをする人のように思える」という理由から影響を受けた。[3]ホーキンスは主に時系列順に音楽を聴いていたが、セシル・テイラーもそれに続いた。「あれが、自分が愛する音楽とどのように繋がるのかを真に理解しなければならなかった、言語における最初の飛躍だったと思う」[3]更なる影響を受けた人物はマリリン・クリスペルで、彼女もホーキンスに影響を与えた人物たちの影響を受け、独自の音楽表現を生み出した。[3]
ハモンドオルガンに関しては、ホーキンスはジャズの主要な演奏スタイルを高く評価しているが、自身のスタイルで演奏することを好んでいる。[3]
ホーキンスは、アーサー・ブライス、アンソニー・ブラクストン、リロイ・ジェンキンス、オリバー・レイク、ワダダ・レオ・スミスなど、1970年代にアヴァンギャルド・ジャズで活躍したミュージシャンたちの作品を使用している。「この時代で私が興味深いと思うのは、彼らが興味深い構成方法を示した巨匠たちだったということです。興味深い言語を作り出す方法の一つは、演奏する音符やその順序といったミクロレベルの表現だけでなく、どのような構成を用い、アンサンブルの中でどのようにメンバーを配置するかといったマクロレベルの表現も重要です」[3] 。ホーキンスは自身の様々なバンドでも自身の作品を使用している。[3]
プレースタイル
フィナンシャル・タイムズのジャズ評論家マイク・ホバートは、2010年のホーキンスの即興演奏を「フリージャズの黎明期、集団の自由が緊迫したリズム、明確な方向性、そして歴史感覚の上に築かれていた時代に根ざしている。彼は脈拍に合わせて演奏し、猛烈な勢いを作り上げていく。[...] 冒頭のメロディーは、特に異なるキーに転調された際に構造を与え、尖ったリフ、急降下するアルペジオ、そしてジャズ的な要素が満載だ」と評した。[17]
デイリー・テレグラフ紙のイヴァン・ヒューエットは、ホーキンスのトリオ演奏を、作曲と即興演奏の緊張感と多様な表現形式を内包していると評し、「輝かしい無垢から、前世紀末のウィーン古典音楽に通じる濁った半音階まで、多岐にわたる演奏を披露する。ノイズ商人というよりは、ホーキンスはオクターブの単旋律を単調に演奏する傾向が強い。彼は数分間、わずかな音程で演奏を繰り広げる。[…] そして、ホーキンスを準クラシック・ピアニストとして捉えたと思った矢先、モンク風の遊び心あふれるビバップ調の演奏へと突入するのだ。」 [18]
評論家のブライアン・モートンは2010年に、ホーキンスのハモンド演奏は「本質的にピアニスティックだ。密集した和音や喘鳴のような揺らめきでさえも、ピアノのアタックとアーティキュレーションを持っている」と評し、ホーキンスは「ここ10年以上で最も興味深いハモンド奏者であり、彼はすでに楽器で何ができるか、どこまで『限界』まで押し出せるかを広げている」と評した。[19]
ディスコグラフィー
アスタリスク(*)は、リリース年を示します。
リーダー/共同リーダーとして
| 記録年 | タイトル | ラベル | 人事/メモ |
|---|---|---|---|
| 2006 | オックスフォードでライブ | FMR | コンバージェンス・カルテットとして。テイラー・ホー・バイナム(コルネット、フリューゲルホルン)、ドミニク・ラッシュ(ベース)、ハリス・アイゼンシュタット(ドラムス)が参加。コンサートにて |
| 2008年* | バーキングサイド | エマネム | バーキングサイドとして。アレックス・ワード(クラリネット)、ドミニク・ラッシュ(ベース)、ポール・メイ(パーカッション)によるカルテット |
| 2008 | いいえ、今はそうではありません | FMR | アレクサンダー・ホーキンス・アンサンブルとして。オルフィー・ロビンソン(スティールパン)、オットー・フィッシャー(エレキギター)、ハンナ・マーシャル(チェロ)、ドミニク・ラッシュ(ベース)、ハビエル・カルモナ(ドラム、パーカッション) による六重奏。 |
| 2009 | 音 | ボウィービル | デコイとして、ゲストにジョー・マクフィー(テナーサックス、ソプラノサックス)を迎えて演奏。カルテットとして、ジョン・エドワーズ(ベース)、スティーブ・ノーブル(ドラムス)を迎えて演奏。コンサートにて |
| 2009 | デコイ – Vol. 1: スピリット | ボウィービル | デコイとして。ジョン・エドワーズ(ベース)、スティーブ・ノーブル(ドラムス)とのトリオ |
| 2009 | デコイ – Vol. 2: 深海 | ボウィービル | デコイ名義。ジョン・エドワーズ(ベース)、スティーヴ・ノーブル(ドラムス)とのトリオ。LPのみのリリース[7] |
| 2010年* | 歌/ダンス | クリーンフィード | コンバージェンス・カルテットとして。テイラー・ホー・バイナム(コルネット、フリューゲルホルン)、ドミニク・ラッシュ(ベース)、ハリス・アイゼンシュタット(ドラムス) |
| 2010 | すべてはそこに、常に外に出ている | バベル | アレクサンダー・ホーキンス・アンサンブルとして。オットー・フィッシャー(エレクトリックギター)、ドミニク・ラッシュ(ベース)、ハンナ・マーシャル(チェロ)、オーフィー・ロビンソン(マリンバ)、ハビエル・カルモナ(ドラム、パーカッション)による6人組。1曲に キット・ダウンズ(ハモンドオルガン)がゲスト参加。 |
| 2011 | 自然発火 | おとろく | デコイとして、ゲストにジョー・マクフィー(ポケットトランペット、アルトサックス)を迎えて演奏。カルテットとして、ジョン・エドワーズ(ベース)、スティーブ・ノーブル(ドラムス)と共演。 |
| 2011 | ゆっくりと着実に | ビジネス不可 | コンバージェンス・カルテットとして。テイラー・ホー・バイナム(コルネット)、ドミニク・ラッシュ(ベース)、ハリス・アイゼンシュタット(ドラムス)と共演。コンサートにて |
| 2011 | 心をまっすぐに保つ | オグン | ルイ・モホロ=モホロ(ドラム、パーカッション) とのデュオ |
| 2012 | 単数形の歌 | バベル | ソロピアノ |
| 2014年* | 広く踏み出し、深く踏み出す | バベル | アレクサンダー・ホーキンス・アンサンブルとして。シャバカ・ハッチングス(サックス)、オットー・フィッシャー(ギター)、ディラン・ベイツ(ヴァイオリン)、ニール・チャールズ(ベース)、トム・スキナー(ドラムス)による六重奏。 |
| 2015年* | アレクサンダー・ホーキンス・トリオ | アレクサンダー・ホーキンス・ミュージック | ニール・チャールズ(ベース)、トム・スキナー(ドラム、パーカッション)によるトリオ |
| 2015年* | フクロウジャケット | ビジネス不可 | コンバージェンス・カルテットとして。テイラー・ホー・バイナム(コルネット)、ドミニク・ラッシュ(ベース)、ハリス・アイゼンシュタット(ドラムス)が参加。限定LPとデジタルダウンロードでリリース。 |
| 2016年* | レスターでの飛躍 | クリーンフィード | エヴァン・パーカー(テナーサックス)とのデュオ |
| 2016~2017年 | ユニット[e] | アレクサンダー・ホーキンス・ミュージック | 一部のトラックは6人組で、シャバカ・ハッチングス(バスクラリネット、テナーサックス)、オットー・フィッシャー(エレキギター)、ディラン・ベイツ(バイオリン)、ニール・チャールズ(ベース)、トム・スキナー(ドラムス)、ジェームズ・アーベン(フルート、テナーサックス、バスクラリネット)、ベイツ(バイオリン)、チャールズ(ベース)、スティーブン・デイビス(ドラムス、パーカッション)、フィッシャー(ギター)、ローラ・ジャード(トランペット)、ジュリー・ケアー(フルート、アルトフルート、アルトサックス、バスクラリネット)、ニック・マルコム(トランペット、フリューゲルホルン)、ハンナ・マーシャル(チェロ)、パーシー・パースグローブ(トランペット、ダブルベース)、アレックス・ワード(クラリネット)、マシュー・ライト(ライブエレクトロニクス)が参加しています。 |
| 2017 | アップルート | インタクト | アレクサンダー・ホーキンス/エレイン・ミッチェナー・カルテットとして。エレイン・ミッチェナー(ボーカル)、ニール・チャールズ(ベース)、スティーブン・デイヴィス(ドラム、パーカッション)によるカルテット[20] |
| 2018年* | 選択肢はある | ソングライン | トリオ、フランソワ・ウール(クラリネット)、ハリス・アイゼンシュタット(ドラムス) |
| 2018 | 鉄を風に | インタクト | ソロピアノ[21] |
| 2019 | 破片と星座 | インタクト | トメカ・リード(チェロ)とのデュオ |
| 2020 | AC/DC | おとろく | デコイとして、ジョン・エドワーズ(ベース)、スティーブ・ノーブル(ドラムス)とのカルテットで演奏。ゲストにジョー・マクフィー(ポケットトランペット、アルトサックス)。 |
| 2021 | トゥギャザーネスミュージック | インタクト | エヴァン・パーカー + ライオット・アンサンブル |
| 2022 | 花瓶を壊す | インタクト | & ミラー・キャノン [リチャード・オラトゥンデ・ベイカー (トーキング・ドラム、パーカッション)、ニール・チャールズ (ダブルベース)、スティーブン・デイヴィス (ドラム)、オットー・フィッシャー (エレキギター)、シャバカ・ハッチングス (テナー&ソプラノ・サックス、フルート)] |
| 2022 | カーニバル・セレスティアル | インタクト | ニール・チャールズ(ベース)とスティーブン・デイビス(ドラムス)と共に |
| 2023 | ムショ | インタクト | ソフィア・イェルンベルグ(ボーカル)とのデュオ[22] |
サイドマンとして
| 記録年 | リーダー | タイトル | ラベル | 人事/メモ |
|---|---|---|---|---|
| 2011 | ニック・マルコム | きらめき | FMR | カルテット、Olie Brice (ベース)、Mark Whitlam (ドラム) |
| 2013年* | ドミニク・ラッシュ | オパビニア | バベル | カルテット、リカルド・テジェロ(リード)、ハビエル・カルモナ(ドラム) |
| 2013年* | ムラトゥ・アスタケ | エチオピアのスケッチ | ジャズビレッジ | |
| 2013年* | スティーブ・デイビス | 人間であること | バベル | 「Human」のクレジット。ディラン・ベイツ(ヴァイオリン)、アレックス・ボニー(トランペット)とのカルテット |
| 2013 | ニック・マルコム | これらの声を超えて | 緑の目 | カルテット、Olie Brice (ベース)、Mark Whitlam (ドラム) |
| 2013 | ルイ・モホロ・モホロ | 4人の男たち | オグン | カルテット、ジェイソン・ヤード(サックス)、ジョン・エドワーズ(ベース) |
| 2014年* | ルイ・モホロ・モホロ | ブルーノーツのために | オグン | ヘンリー・ロウザー(トランペット)、アラン・トムリンソン(トロンボーン)、ントシュクス・ボンガ(ソプラノサックス、アルトサックス)、ジェイソン・ヤード(ソプラノサックス、アルトサックス)、ジョン・エドワーズ(ベース)、フランシーヌ・ルース(ボーカル)が一部のトラックで参加。コンサートでは |
| 2014年* | ロベルト・オッタヴィアーノ | 忘れられたマッチ。スティーブ・レイシーの世界 | ドディシルネ | デュオ |
| 2016 | シカゴ/ロンドン地下鉄 | 鏡の中を歩く夜 | 楔形文字 | ロブ・マズレク(コルネット、ボーカル、サンプリング、エレクトロニクス)、チャド・テイラー(ドラム、ムビラ、エレクトロニクス)、ジョン・エドワーズ(ベース)によるカルテット。コンサート |
| 2017 | ルイ・モホロ・モホロ | 人々を高める | オグン | ジェイソン・ヤードとシャバカ・ハッチングス(サックス)、ジョン・エドワーズ(ベース)によるクインテット;コンサート[23] |
| 2020 | カール・エヴァンジェリスタ | アプラ! | アストラルスピリット | カルテット:カール・エヴァンジェリスタ(ギター)、トレバー・ワッツ(アルトサックスとソプラノサックス)、ルイス・モホロ・モホロ(ドラム) |
| 2022 | コフィ・フレックス | 暗闇の花 | ネイティブ・レベル | ビリー・ウッズ、アンソニー・ジョセフ、コンフューシャスMC(スポークンワード、ラップ)、デイジー・ジョージ(ベース)、シヤボンガ・ムテンブ(ボーカル)[24] |
参考文献
- ^ "Louis Moholo-Moholo / Alexander Hawkins Duo + Steve Beresford / Guillaume Viltard / Shabaka Hutchings / Louis Moholo-Moholo Quartet" Archived 8 August 2013 at the Wayback Machine . cafeoto.co.uk. 2014年7月13日閲覧。
- ^ 「アレクサンダー・ホーキンス」BBC。2014年7月10日閲覧。
- ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab Sharpe, John (2013年1月15日)「Alexander Hawkins: Retaining the Sense of Discovery」All About Jazz.
- ^ 「Seen and Heard – All There, Ever Out」2012年9月16日アーカイブ、Wayback Machine。(2012年6月)Lusimus [Radley College]。2015年2月21日閲覧。
- ^ ab Eyles, John (2009年6月4日)「Alexander Hawkins Ensemble: No Now Is So (2009)」。All About Jazz。
- ^ ab マイヤー、ビル (2013年11月)「ザ・コンバージェンス・カルテット ― スロー・アンド・ステディ」ダウンビート誌63ページ。
- ^ ジョン・フォーダム(2010年1月21日)「デコイ:スピリット/ザ・ディープ」ガーディアン紙。
- ^ フォーダム、ジョン(2014年2月27日)「アレクサンダー・ホーキンス:ソング・シンギュラー・レビュー - 『最先端のピアノジャズ』」ガーディアン紙。
- ^ Pallant, Adrian (2014年4月8日)「CDレビュー: Alexander Hawkins Ensemble – Step Wide, Step Deep」、LondonJazz。
- ^ 「LSO Soundhub」Wayback Machineで2014年8月11日にアーカイブ。ロンドン交響楽団。2014年7月31日閲覧。
- ^ 「Alexander Hawkins Octet Feat. Peter Evans, Percy Pursglove, Byron Wallen, Oren Marshall, Hannah Marshall, Amanda Drummond, Pete McPhail and Mark Sanders」Wayback Machineに2013年3月21日アーカイブ。cafeoto.co.uk。2014年7月13日閲覧。
- ^ ab 「バロック・スプリング:アレクサンダー・ホーキンス・アンサンブル」BBC。2014年7月13日閲覧。
- ^ 「Alexander Hawkins/Francois Houle/Harris Eisenstadt」Wayback Machineで2014年7月14日にアーカイブ。coastaljazz.ca。2014年7月13日閲覧。
- ^ abc Margasak, Peter (2015年1月)「ホーキンスはアウトサイダーとして繁栄する」ダウンビート誌、16ページ。
- ^ ピーター・マルガサック(2016年11月27日)「ピアニストのアレクサンダー・ホーキンスがプログレッシブ・ブリティッシュ・ジャズの新時代を告げる」シカゴ・リーダー。
- ^ フォーダム、ジョン(2016年11月29日「ホーキンス/ミッチェナーレビュー - 常に驚きがあり、見事に演奏されたジャズ」ガーディアン)。
- ^ ホバート、マイク(2010年1月8日)「アレクサンダー・ホーキンス・カルテット」フィナンシャル・タイムズ、15ページ。
- ^ Hewett, Ivan (2014年6月11日)「Alexander Hawkins Trio、Vortex Jazz Club、レビュー:『Absorbing』」The Daily Telegraph。
- ^ モートン、ブライアン(2010年10月)「Moment's Notice」『Point of Departure』第31号。
- ^ “Alexander Hawkins – Elaine Mitchener Quartet: Uproot”. intaktrec.ch . 2019年3月4日閲覧。
- ^ 「アレクサンダー・ホーキンス:鉄は風の中へ(エルムからの梨)」intaktrec.ch . 2019年3月4日閲覧。
- ^ フランク・グラハム (2024 年 9 月 7 日)。 「アレクサンダー・ホーキンス&ソフィア・ジャーンバーグ:『ムショ』」。ロンドンジャズニュース。2024 年9 月 10 日に取得。
- ^ メドウィン、マーク(2019年3月)「アップリフト・ザ・ピープル:ルイス・モホロ=モホロズ・ファイブ・ブロークス(オグン)」ニューヨーク・シティ・ジャズ・レコード第203号、29ページ。
- ^ ル・ジャンドル、ケビン(2023年12月~2024年1月)「コフィ・フレックス:フラワーズ・イン・ザ・ダーク」Jazzwise 291号、36ページ。