アレクサンダー・カルガルツェフ | |
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| 生まれる | 1985年[ 1 ] モスクワ、ロシア |
| 知られている | 写真、演劇、映画 |
| 動き | 現代美術 |
アレクサンダー・"サーシャ"・カルガルツェフ(1985年生まれ)は、ロシア生まれのアメリカの芸術家、作家、写真家、俳優、映画監督である。[ 2 ] [ 3 ]
アレクサンダー・カルガルツェフはモスクワ生まれ。2010年にニューヨーク・フィルム・アカデミーで学ぶためニューヨークへ移住。アメリカに亡命を申請した後、ロシアに帰国することはなかった。[ 4 ]写真家として、カルガルツェフは男性のヌードポートレートシリーズで知られている。2012年には、アメリカに亡命したロシア人ゲイの亡命希望者のヌードポートレートを収録した写真集『Asylum』を出版した。 [ 5 ] [ 6 ]また、彼の活動には、IKEAがロシア版IKEA Family Live誌からレズビアンカップルの写真を削除したことに対する抗議活動の組織化も含まれている。[ 7 ]
短編映画『The Cell』(2010年)と『The Well』(2009年)で、彼はロシア国立映画大学の奨学金を獲得した。[ 8 ]カルガルツェフはニューヨーク・フィルム・アカデミーの奨学金を獲得した後、2009年にニューヨーク市に移住した。 [ 9 ]そして、性的指向に基づく迫害を理由に米国への亡命[ 10 ]を申請した。 [ 11 ]カルガルツェフの亡命は、9ヶ月に及ぶ審理の後、2011年5月に承認された。収集された証拠は、米国移民帰化局に提出された。[ 12 ]
カルガルツェフの演出家デビュー作は、ニューヨークのディクソン・プレイスで上演された『ザ・ネット』である。 [ 13 ]彼はロシアの劇作家ヴァレリー・ペチェイキンの原作に基づく『火葬場』を演出した。この作品はニューヨークのシェルター・スタジオとジーン・フランケル劇場で短縮版が上演された。[ 14 ] [ 15 ]
2014年冬季オリンピックの際、アレクサンダー・カルガルツェフは、ロシア系アメリカ人のギャラリスト、ダーシャ・ジューコワの物議を醸した写真に反発した。写真では、ジューコワは半裸の黒人女性が脚を高く上げた椅子に座っている。カルガルツェフは、ジューコワの写真の「視覚的な不公平さと不快感」を覆すため、裸のアフリカ系アメリカ人男性が、脚を高く上げた裸の白人男性の背中に座っているという構図を新たに作成した。[ 16 ]
2017年10月、カルガルツェフは紙に描いた作品シリーズ「Disassembled」を発表し、ニューヨーク・ソーホーのフリッドマン・ギャラリーで10月22日から25日まで展示した。このプロジェクトのために、彼はインスタントフィルムの乳剤を紙に転写するという斬新な技法を開発し、独特の視覚的テクスチャと効果を生み出した。この手法は、写真とミクストメディアを組み合わせた実験的なプロセスを探求することで、ヌードポートレート「Asylum」 (2012年)などの初期の写真作品からの脱却を示した。「 Disassembled」シリーズは、ロシア生まれのLGBTQアーティストであり、米国での亡命者としての経験を踏まえ、カルガルツェフがアイデンティティと移住というテーマに継続的に取り組んでいることを反映している。[ 17 ]
2019年、カルガルツェフはニューヨーク州ロングビーチのライフガードの生活を捉えた写真集とドキュメンタリープロジェクト『Lifeguards 』を出版した。「One Beach, One Day, One Book」と構想されたこのプロジェクトは、中判カメラ、デジタルカメラ、3Dカメラ、ポラロイドカメラを用いて、ライフガードたちを1日撮影し、インタビューするという内容だった。 [ 18 ]出来上がった写真は、10代の若者からベテランのプロまで、多様なライフガードの姿を捉え、彼らの脆弱性と責任の感情的な重みを浮き彫りにしている。[ 18 ]カルガルツェフの写真は、ビーチの穏やかでありながらもメランコリックな雰囲気を強調しており、影や構図は、公務の合間のライフガードたちの孤独さを強調している。ドキュメンタリー要素も含むこのプロジェクトは、アメリカ文化におけるライフガードの役割の進化を探求することを目的として、2019年3月に開始されたKickstarterキャンペーンを通じて部分的に資金提供を受けた。[ 19 ]『ライフガード』は、カルガルツェフの以前の作品『アサイラム』 (2012年)をベースに、写真を用いてアイデンティティとコミュニティというテーマを探求している。[ 20 ] [ 18 ]
カルガルツェフの作品はレスリー・ローマン・ゲイ&レズビアン美術館の常設コレクションに収蔵されている。[ 31 ]