アレクサンダー・モロゾフ | |
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Алекса́ндр Серге́евич Моро́зов | |
| 生まれる | アレクサンダー・セルゲイエヴィッチ・モロゾフ (1948年3月20日)1948年3月20日 |
| 職業 | 作曲家、歌手 |
| 活動年数 | 1968年~現在 |
| 受賞歴 | [ 1 ] |
| Webサイト | aleksandr-morozov.ru |
アレクサンダー・セルゲイヴィチ・モロゾフ(ロシア語: Алекса́ндр Серге́евич Моро́зов、Ocniţa、1948年3月20日)は、ロシアの歌手、作曲家。[ 2 ] [ 3 ]
アレクサンドル・モロゾフは1948年、オクニツァ生まれ。ピアノ科で大学を卒業し、8歳で作曲を始めた。初期の作品には「遠い星の光」、「水の流れ」、 「ポルカ」、「不器用な熊」などがある。作曲コンクールに2回参加し、1回目では3位、2回目ではディプロマを受賞した。コンクールの審査員はモスクワ音楽院の教師たちだった。コンクールでは「想像力」、 「怒り」、「塩の練習曲 イ短調」、「練習曲 BA 変イ短調」などの作品を発表。特に「怒り」は高く評価された。
著者の初期の作品には、リスト、ショパン、ラフマニノフといったロマン派作曲家、そして後期古典主義音楽の影響が感じられる。1994年には、作品「怒りの中で」で初めて20世紀の現代音楽の調和言語に着目し、ロマン派音楽の伝統と20世紀および21世紀の音楽が密接に結びつき、衝突し、発展した新たな創作時代を象徴する作品となった。第二期の作品には、「残された日の感情」、「火の要素」、「グロテスク行進曲」などがあり、これらは何よりもロマン主義と現代音楽の共生を表現している点で興味深い。モロゾフの言語は、硬直性や不協和音に傾倒することはない。調和的な音色は、主にロマン派音楽では表現できない葛藤や硬直性を表現するために用いられている。著者は概念的音楽や抽象音楽の支持者ではない。彼の作品は、まず第一に学生の魂に、そしてその後に理性へと、反転しています。著者は音楽を、聴き手を凡庸な者からさらに高貴な者へと高める、美的感覚に富んだ出発点を持つ芸術、そして、聴き手にイメージや経験を押し付けるのではなく、伝えるための音楽のパレットの手段であると考えています。2010年の作品では、聴き手に音楽の知覚における絶対的な自由を与えるため、著者は意図的に作品名を伏せています。
モロゾフは多くの若い芸術家を発掘し、育成してきたが、その中にはオペラ歌手のニコライ・バスコフもいる。[ 4 ] [ 5 ]