アレクサンドラ・バチェツィス

アレクサンドラ・バチェツィス
生まれる1974年（51～52歳）
チューリッヒ、スイス
知られている振付、ビジュアルアート

アレクサンドラ・バチェツィス（1974年生まれ）は、ギリシャ系スイス人の振付師、ビジュアルアーティストです。[ 1 ] [ 2 ]彼女の芸術媒体には、視覚芸術、ダンス、パフォーマンス、演劇が含まれます。[ 3 ] [ 4 ]

バイオグラフィー

バッハツェツィスは1974年、スイスのチューリッヒに生まれました。スイスのチューリッヒ・クンストギムナジウムとヴェルシオのディミトリ・シューレで学びました。1997年から1999年まで、ベルギーのルーヴェンにあるSTUKアートセンターでパフォーマンス教育プログラムを学びました。[ 5 ] [ 1 ]

1999年から2004年まで、ドイツのベルリンにあるB.サーシャ・ワルツ＆ゲストのバレエ団「Les Ballet C. from B. Sasha Waltz & Guests」でダンサーとして活動した後、2001年に自身のカンパニーを設立し、ダンサー兼振付師として活動している。 2004年から2006年にかけて、オランダのアムステルダムにあるDas Artsで振付とパフォーマンスの修士課程を修了した。[ 5 ]

2015年にはギリシャのSterna Nisyros Residence、スイスのTanzhaus Zurich、そしてアメリカ合衆国フロリダ州キャプティバのRauschenberg Residencyの3つの異なるスペースでアーティスト・イン・レジデンスを務めた。[ 1 ] [ 5 ]

バッハツェツィスの作品は、メキシコシティではクリマンズットギャラリー、ドイツではマイヤー・リーガーギャラリーで展示されている。 [ 1 ] [ 5 ]

展示会

バッハツェツィスはドイツ、ベルギー、中国、アメリカ合衆国、[ 6 ]フランス、ギリシャ、オランダ、メキシコ、イギリス、ポルトガルなど、さまざまな国で個展やグループ展を数多く開催してきました。[ 5 ]

個展

  • 2017年 – 「虐殺：テーマによる変奏曲」、MoMA、ニューヨーク市。
  • 2016年 –プライベート：私に話しかける時はマスクを着用してください。Festival DansFabrik、Le Quartz、Scène nationale de Brest、ブレスト、フランス。
  • 2016年 –金賞。Power Station of Art（上海、中国）
  • 2016年 –ゴールドウィングプラットフォーム、香港、中国。
  • 2016年 –ゴールド。OXウェアハウス、マカオ、中国。
  • 2016 – A から C を経由して B へ。マイヨン、ストラスブール劇場、フランス。
  • 2016年 -プライベート公演：『Wear a mask when you talk to me』 - スイス初演。バーゼル・ダンスフェスト、バーゼル・カゼルネ劇場（ドイツ、バーゼル）。
  • 2016 –プライベート: 私と話すときはマスクを着用してください。チューリッヒ タンツト、チューリッヒ美術館、チューリッヒ、スイス。
  • 2016年 -プライベート：私と話す時はマスクを着用してください。ラジオ・アテネ、ギリシャ、アテネ。
  • 2016年 –プライベート作品：「私に話しかける時はマスクを着用してください」ウンターリンデン美術館、コルマール、フランス。
  • 2016年 –プライベート：私に話しかける時はマスクを着用してください。Liste Art Fair Basel、Kaserne Basel、バーゼル、ドイツ。
  • 2016 –ゴールドとプライベート: 私と話すときはマスクを着用してください。 Kunstverein Hannover、Ausstellung Körper und Bühnen、ハノーバー、ドイツ。
  • 2016年 –プライベート：私に話しかける時はマスクを着用してください。CAPCボルドーとフェスティバルFAB、フランス、ボルドー。
  • 2016年 – 「Massacre: Variations on a Theme」、Kaserne Basel、バーゼル、ドイツ。
  • 2016 –プライベート: 私と話すときはマスクを着用してください。マリア・マトス市立劇場、リスボン、ポルトガル。
  • 2015 – A から C を経由して B へ。 Fabriktheater Rote Fabrik、チューリッヒ、スイス。
  • 2015年 – AからBへ、Cを経由して。スイス研究所、ニューヨーク、アメリカ合衆国。[ 7 ]
  • 2015年 – X-Apartments、オナシス文化センター、アテネ、ギリシャ。
  • 2015年 –金賞。スイス、バーゼル自然史博物館。
  • 2015 – A から C を経由して B へ。アムステルダム市立美術館、オランダ。
  • 2015 – A から C を経由して B へ。ポルトガル、ポルト、セラルベス。
  • 2015 – A から C を経由して B へ。シアターハウス ゲスネラレー、チューリッヒ、スイス。
  • 2015年 – AからBへ、Cを経由して。ポンピドゥー・センター＆スイス文化センター、パリ、フランス。
  • 2015 –ゴールド。 CAPC / ボルドー現代美術館、ボルドー、フランス。
  • 2015年 –アレクサンドラ・バッハツェシスによるイベントとリース・ヴァンボルムによるDJアクト。デイヴィッド・ロバーツ・アート財団、ロンドン、イギリス。
  • 2015年 – 「AからBへ、Cを経由して」スイス・コンテンポラリー・ダンス・フェスティバル、ロシア、サンクトペテルブルク。
  • 2014年 – 「AからBへ、Cを経由して」。メキシコシティ、メキシコシティのMuseo Jumex。（キュレーター：パトリック・シャルプネル）。
  • 2014年 – 「AからBへ、Cを経由して」BMW:パフォーマンスルーム、テート・モダン、ロンドン（キュレーター：キャサリン・ウッド）。[ 8 ]
  • 2014 –ゴールド。クリマンズット、メキシコシティ、メキシコ。
  • 2014 –個展、ボナー美術館、ボン、ドイツ。
  • 2013 – 「ステージングの段階」、アムステルダム市立美術館、オランダ。
  • 2011年 - 「A Piece Danced Alone」、チゼンヘイル・ギャラリー（ロンドン、イギリス）。「L'Escorte The Escort」（キュレーター：ピエール・バル＝ブラン）CAC Brétigny（パリ、フランス）。
  • 2010 – 演劇、クンストハウス・グラールス、グラールス、スイス。
  • 2008 –ショー、バーゼル美術館、バーゼル、スイス。
  • 2007年 – This Side Up（ジュリア・ボーンとのコラボレーション）、Perla Mode、Message Salon、チューリッヒ、スイス。
  • 2006 –ショーダンス、デアペル、アムステルダム、オランダ。
  • 2005 – Handwerk、Juliette Jongma Gallery、アムステルダム、オランダ。
  • 2004年 – 『Murder Mysteries』（Danai Anesiadouとの共同制作）、Etablissement d'enface、ブリュッセル、ベルギー。

グループ展

  • 2017年ドクメンタ14 [ 9 ]
  • 2016年ゴールド＆プライベート：私に話しかける時はマスクを着用してください。ロンドン・アートナイト、ICA（ロンドン）とのコラボレーション。イギリス、ロンドン。
  • 2015年「Let's Dance」。アートステーションギャラリー、ポーランド、ポズナン。
  • 2014 「From A to B via C. 映像ビエンナーレ」（キュレーター：ハンス・ウルリッヒ・オブリスト、アンドレア・ベリーニ、ヤン・シャティニエ）、ジュネーブ、スイス。
  • 2014年「Undressed. Le Movement」（キュレーター：ジャンニ・イェッツァー、クリス・シャープ）、ビール、ベルン、スイス。
  • 2014 リハーサル進行中。エレベーション（キュレーター：ネヴィル・ウェイクフィールド、オリンピア・スカーリー）、グスタード（ベルン、スイス）。
  • 2013年「A Piece Danced Alone」。ABCアート・ベルリン・コンテンポラリー、ギャラリー・マイヤー・リーガー（ドイツ、ベルリン）。
  • 2012 SMAK Track – A Contemporary City Invitation（キュレーター：Mirjam Varadinis）、ベルギー、ゲント。
  • 2012 ラ・ジュネス・エス・アン・アート。 Jubiläum Manor Kunstpreis 2012、クンストハウス アーラウ、スイス。
  • 2012年 ドクメンタ（13）（キュレーター：キャロリン・クリストフ＝バカルギエフ）、カッセル、ドイツ。
  • 2012年「The F-Word」（キュレーター：アンケ・ホフマン）、シェドハレ・チューリッヒ、ドイツ。
  • 2012 グラスゴー国際ビジュアルアートフェスティバル (キュレーター: カトリーナ ブラウン) CCA グラスゴー現代美術センター、スコットランド。
  • 2011年 第3回テッサロニキ現代美術ビエンナーレ、マケドニア美術館、テッサロニキ、ギリシャ。
  • 2011 スイスアートアワード 2011、スイス、バーゼル。
  • 2010 パフォーマティブ構造新実存主義パート 1 (Curaduría de Alexandra Blättler)。 Alte Fabrik Rapperswil、スイザ。
  • 2009 クイック、クイック、スロー。テキスト、画像、時間。 （エミリー・キング監修）、ポルトガル、リスボン、ベラルド美術館およびエクスペリメンタ・デザイン・リスボア。
  • 2009 Something Raw。国際ダンス＆パフォーマンスフェスティバル。（キュレーター：フルーリー・クルーストラ、トム・ルメンズ）、Brakke Grond、フランドル文化センター、アムステルダム、オランダ。
  • 2009年 The Swiss Cube (Salvatore Lacagnina キュレーション)、Instituto Svizzero、ローマ、イタリア。
  • 2009 LISTE 09 パフォーマンス プロジェクト (キュレーター: シルケ ビッツァー)、バーゼル、スイス。
  • 2008年 Aurum（キュレーター：ドロレス・デナロ）、CentrePasquArt（ビール、ベルン、スイス）。Word Event（キュレーター：マキシーン・コプサ、ルース・ゴルツァック）、Kunsthalle Basel（バーゼル、スイス）。
  • 2008年「When Things Cast No Shadow」 - 第5回ベルリン現代美術ビエンナーレ（キュレーター：アダム・シムチク、エレナ・フィリポヴィッチ）、ドイツ、ベルリン。
  • 2008年「Shifting Identities」（ミリアム・ヴァラディニス監修）、チューリッヒ美術館、チューリッヒ、ドイツ。
  • 2007 「Forms of Inquiry: The Architecture of Critical Graphic Design」(キュレーター: Zak Kyes)、Architectural Association School of Architecture、ロンドン、イギリス。
  • 2007 「If I Can't Dance, I Don't Want To Be Part Of Your Revolution.」（キュレーター：フレデリケ・ベルグホルツ、アン・フレッチャー）、De Appel、アムステルダム、オランダ。
  • 2007年「The Weasel」（キュレーター：キット・ハモンズ）、サウス・ロンドン・ギャラリー、ロンドン、イギリス。
  • 2006年「If I Can't Dance, I Don't Want To Be Part Of Your Revolution.」（キュレーター：フレデリケ・ベルグホルツ、アン・フレッチャー）、フェスティバル・アーン・デ・ヴェルフ、ユトレヒト、オランダ。
  • 2005年の（私的）ヒーローズ。 (curaduría de Jan Hoet)、MARTA、ヘルフォルト、アレマニア。スローアート (キュラドゥリア・デ・マティス・ヴィッセル) クンストパラスト美術館。アレマニア、デュッセルドルフ。
  • 2005 （私のプライベート）ヒーローズ。（キュレーター：Jan Hoet）、MARTA、ヘルフォルト、ドイツ。
    • スローアート（キュレーター：マティス・ヴィッサー）、クンストパラスト美術館、ドイツ、デュッセルドルフ。
  • 2005年 Le look c'est chic (キュレーター：Anne Rosset)、Shedhalle Rote Fabrik、チューリッヒ、ドイツ。
  • 2005年 Split Subjects（キュレーター：フランチェスコ・ベルナルデッリ）、De Appel、アムステルダム、ドイツ。
  • 2005年「In This Colony」（キュレーター：マキシン・コプサ）、The Kunstfort Vijvuhizen、アムステルダム、オランダ。
  • 2005年 Emotion Pictures（キュレーター・ロルストラーテ企画）、MUHKA、アントワープ、ドイツ。
  • 2004 「If I Can't Dance, I Don't Want To Be Part Of Your Revolution.」（キュレーター：フレデリケ・ベルグホルツ、アン・フレッチャー）、フェスティバル・アーン・デ・ヴェルフ、ユトレヒト、オランダ。
  • 2004 SMAK 5 周年、SMAK、ベルギー、ゲント。
    • 「I need you」（キュレーター：ドロレス・デナロ）CentrePasquArt、ビール、スイス。
  • 2003年 トゥレット展（ウィル・ホルダーとスチュアート・ベイリーキュレーション）、W139、アムステルダム、オランダ
  • 2002年パフォーマンス・フェスティバル（エスター・エップスタイン監修）、メッセージ・サロン、チューリッヒ、ドイツ。

賞と助成金

  • 2018 – スイス、チューリッヒ市による Kunstpreis 2018
  • 2016年 – スイス・アート・アワード、アート部門
  • 2012年 – スイス・パフォーマンス賞。スイス。
  • 2011年 – スイス・アート・アワード。スイス。
  • 2009年、バーゼル＝ラント州文化局、「Bluff」公演賞受賞。
  • 2009 – チューリッヒシュタットの振付奨学金を獲得。
  • 2007 – ミグロス文化プロゼントジュビリー賞を受賞。

参考文献

  1. ^ a b c d「Alexandra bachzetsis – Artists – Kurimanzutto」 . Kurimanzuttoギャラリーウェブサイト. 2017年3月7日閲覧。
  2. ^ 「アレクサンドラ・バチェツィス。AからBへ、Cを経由して – フメックス博物館」。フメックス博物館（スペイン語） 。 2017年3月7日閲覧。
  3. ^ Burke, Siobhan (2015年1月12日). "『A to B via C 』アレクサンドラ・バチェツィス・ダンスシアター作品。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。  2017年3月7日閲覧。
  4. ^バーク、シボーン（2017年1月17日）「『非常に残酷な方法で』作られた女性的なダンス作品」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN  0362-4331 . 2017年3月7日閲覧。
  5. ^ a b c d e「アレクサンドラ・バッハツェッシス – 略歴」(PDF)。マイヤー・リーガー・ギャラリーのウェブサイト。 2016年9月10日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。 2017年3月7日閲覧。
  6. ^ 「アレクサンドラ・バチェツィスの『大虐殺：あるテーマによる変奏曲』 | MoMA」ニューヨーク近代美術館. 2017年3月7日閲覧。
  7. ^ 「アレクサンドラ・バッハツェッシス：AからBへ、Cを経由して｜スイス研究所」www.swissinstitute.net . 2017年3月7日閲覧。
  8. ^ 「アレクサンドラ・バッハツェッシス『From A to B via C 2014』 | テート」 www.tate.org.uk . 2017年3月7日閲覧。
  9. ^ 「アレクサンドラ・バッハツェッシス」www.documenta14.de . 2019年3月23日閲覧。
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