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ザ・クークス | |
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2006 年、ドイツのハリケーン フェスティバルで演奏するザ・クークス: (左から) ルーク・プリチャード、ポール・ギャレッド、マックス・ラファティ。 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | ブライトン、イギリス |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 2004年~現在 |
| ラベル | ヴァージン、EMI |
| メンバー |
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| 過去のメンバー |
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| Webサイト | ザクークス |
ザ・クークス(/ k uː k s /、「デュークス」と韻を踏む)は、2004年にブライトンで結成されたイギリスのインディーロックバンドです。[ 1 ]現在のメンバーは、ボーカルとギターのルーク・プリチャード、ベース、ギター、シンセサイザーのヒュー・ハリス、ドラムとパーカッションのアレクシス・ヌニェスです。
彼らの音楽は、主に1960年代のブリティッシュ・インヴェイジョン運動と新世紀のポストパンク・リバイバルの影響を受けています。 [ 2 ]ザ・クークスはロック、ブリットポップ、ポップ、レゲエ、スカ、そして近年ではファンクやヒップホップなど、様々なジャンルに挑戦しており、「よりエネルギッシュなスリルズ、あるいはよりルーズなサム・ロバーツ・バンド、時にはより穏やかなアークティック・モンキーズ」と評されたこともあります。 [ 3 ]
ザ・クークスは結成からわずか3ヶ月でヴァージン・レコードと契約を結び、2006年にデビューアルバム『インサイド・イン/インサイド・アウト』をリリース。批評家から絶賛され、瞬く間に主流の成功を収めた。このアルバムは、英国レコード産業協会 (BPI)から5×プラチナ、オーストラリアレコード協会(ARIA)からプラチナ、アイルランドレコード音楽協会(IRMA) から2×プラチナに認定された 。その後も成功を収め、2006年のMTVヨーロッパ・ミュージック・アワードで最優秀UK&アイルランド・アクト賞を受賞し、シングル「シー・ムーヴズ・イン・ハー・オウン・ウェイ」でブリット・アワードにノミネートされた。[ 4 ] [ 5 ]
2008年の続編『Konk』は全英アルバムチャートで初登場1位となり、初週売上6万5千枚を記録し、イギリスとアイルランドの両方でゴールドディスクを獲得した。[ 6 ]その後5枚のスタジオアルバムをリリースし、最新作である2025年の『Never/Know』は全英チャートで5位に達した。

クークスのメンバー3人、ギャレッド、プリチャード、ハリスはクロイドンのブリット・スクールの学生時代に出会い、3人ともさらに南へ移り、BIMM英国アイルランド現代音楽研究所 (BIMM)に入学した。そこで2002年、ブリッジノース出身のラファティと出会った。[ 7 ]プリチャードがバンドを組もうと思ったきっかけは、ある日ギャレッドと冗談でプライマークに服を買いに行った時だった。MTVのインタビューでギャレッドは「バンドの見た目とか、そういうのについてビジョンがあった。それで服と帽子を買ったんだ。楽しかったよ」と語っている。[ 8 ]ローリング・ストーンズ、ボブ・ディラン、ポリス、デヴィッド・ボウイを愛するプリチャードは、学校の音楽プロジェクトという名目でハリスとラファティを参加させた。[ 7 ]プリチャード自身は「本当に、思いつきで集まっただけだよ」と語っている。[ 9 ]ギャレッドとプリチャードは力強いデモ音源を携えてギグを探しに出かけた。ギャレッドによると、最初のライブが実現したのは、単に大家が彼らの帽子を気に入ってくれたからだという。「それでギグを探しに行ったんだけど、デモ音源は焼いてなかったんだ。そしたら大家が『デモ音源がないとギグはもらえないけど、君たちの帽子は気に入ったからギグをやろう』って言ってくれたんだ」とギャレッドは語った。しかし、当時デモ音源を仕上げている最中だったため、バンドはギグに出演することができなかった。[ 8 ]
デヴィッド・ボウイの同名曲からグループ名を取ったプリチャードは、グループとして初めて演奏した曲はストロークスの「レプティリア」のカバーだったと語った。[ 10 ]ザ・クークスはEPのデモを録音し、ギグを求めて送ったが、代わりにマネージャーやレコード会社からのオファーを受けた。[ 9 ]バンドがヴァージン・レコードと契約したのは、結成からわずか4ヶ月後のことだった。 [ 9 ] 2005年のブライトン・フリー・バット・フェスティバルで複数のレーベルのスカウトマンに見出され、[ 11 ] musicOMHとのインタビューで、プリチャードは次のように明かしている。「すべてはあっという間に起こったんだ。ロンドンの友達とデモを作って、ギグの仕事をもらうためにそれをある男に送ったら、その男がマネージャーだった。彼が電話をかけてきて、そこから始まったんだ。」[ 10 ]バンドのメンバーはその後、当時はまだ準備ができていなかったと感じていたことを明かしている。「レコード契約を結ぶには時期尚早でした。私たちは本当に若く、一緒に活動を始めたのは2、3ヶ月だったので、本当に契約したくなかったんです。でも、これは本当に良い機会だと思いましたし、ヴァージンはとてもクールな人たちに見えました。私たちの考えを本当に理解してくれているように感じました」[ 10 ]とプリチャードは語り、また、レコードレーベルがバンドの成長に与えた余裕を称賛している。「彼らは私たちに辛抱強く接し、どんなスタイルであれ、私たちが発展させてくれました」[ 9 ]

ヴァージン・レコードと契約した後、ザ・クークスはすぐにアルバムをレコーディングすることに消極的で、ライブパフォーマンスと作曲にもっと集中したいと考えていた。バンドは、アルバムをレコーディングする代わりに初のライブツアーに出たことが、当初は自分たちのスタイルとサウンドを発展させるのに役立ったと語っている。プリチャードは「私たちは青写真を持って座り込んだわけではありません。ただ自然に成長し、自分たちを何かに合わせようとしたり、型にはめようとしたりはしませんでした」と主張している。 [ 12 ]その結果、彼らは様々なジャンルから数百曲もの曲を持ってスタジオに入り、プロデューサーのトニー・ホッファーは「信じられないほどの忍耐力」でその内容をアルバムへと形作った。[ 9 ]
スリルズのサポートとして最初のツアーを行った後、[ 13 ]クークスは2005年にロンドンのコンク・スタジオでデビューアルバム「インサイド・イン/インサイド・アウト」をレコーディングした。 [ 14 ]同日に発売されたアークティック・モンキーズのデビューアルバム「 Whatever People Say I Am, That's What I'm Not」がメディアの注目を独占していたが、 「インサイド・イン/インサイド・アウト」は初週売上19,098枚を記録した。後にNMEのインタビューでプリチャードは、クークスをマスコミの監視から「守ってくれた」アークティック・モンキーズに感謝した。「アークティック・モンキーズに神のご加護がありますように。彼らがいなければ、私たちはここまで守られていなかったでしょう。『Whatever People Say I Am, That's What I'm Not』の成功の影に隠れてしまいましたが、それはあまりにもモンスター級の大ヒットで、私たちは誰にも気づかれないように潜り込んでいたからです。」[ 15 ]全英アルバムチャートで9位にランクインし、最終的には2週間連続で2位を記録した。シングル「エディーズ・ガン」「ソファ・ソング」「ユー・ドント・ラヴ・ミー」「ナイーヴ」「シー・ムーヴズ・イン・ハー・オウン・ウェイ」「ウー・ラ」はイギリスとヨーロッパでチャートインし、「ナイーヴ」と「シー・ムーヴズ・イン・ハー・オウン・ウェイ」でザ・クークスは初めてトップ10入りを果たした。[ 16 ] [ 17 ]
ケヴ・カラスは『Drowned in Sound』誌のレビューで、ザ・クークスを「より軽妙でメロディアスなアール・ブリュットであり、あのバンドの辛辣なウィットをはるかに素晴らしい誠実さに置き換えた」と評した。[ 18 ]カラスはバンドのスタイルに「エモ」の痕跡も見られると指摘した。 [ 18 ]オールミュージックのティム・センドラは、バンドの方向性が「クラシック・ロック、特にシン・リジィやデキシーズに大きく影響を受けている」と指摘したが、センドラは最終的に「バンドの音はザ・クークスにしか聞こえない」と感じた。ローリング・ストーン誌のレビュアー、ジェニー・エリスクは、ザ・クークスを「イギリスにもアメリカと同じくらい多くの凡庸なバンドが存在することを改めて認識させる重要な作品」と呼び、アルバムは「全く記憶に残らない、粗雑に制作されたレトロ・ロックで、最悪の場合、ブライトン訛りのスピン・ドクターズのように聞こえる」と評した。[ 19 ]プレフィックスのブライアン・ベラルディは『インサイド・イン/インサイド・アウト』を「60年代風ブリットポップ、90年代風ブリットポップ、そして新世紀のポストパンクのほぼ完璧な融合」と評し、肯定的なレビューを与えた。[ 2 ]
このアルバムは、1年以内に英国レコード産業協会 (BPI)からクアドラプル・プラチナ認定を受け[ 20 ] 、国際レコード産業連盟(IFPI)からヨーロッパ全域でプラチナ認定を受けた[ 21 ] 。[ 22 ]デビューアルバムの成功によりバンドは主要メディアの注目を集め、 2006年のMTVアワードで最優秀英国・アイルランド・アーティスト賞を受賞し、 2007年には「She Moves in Her Own Way」でブリット・アワードにノミネートされた[ 4 ]。[ 5 ]
ラファティは病気による度重なる欠席と、バンド内での彼の立場に関する長年の噂の後、2008年1月31日にバンドを解雇された。薬物中毒も彼の脱退理由の一つとされた。[ 23 ]ラファティはその後これらの主張を否定し、「コンクはあまり良いバンドだとは思っていなかったので、そう言った」ために解雇されたと述べた。 [ 24 ] 地元ブライトンのバンド、キャット・ザ・ドッグのベーシスト、ダン・ローガンがラファティの一時的な代役として起用された。[ 25 ]ラファティの脱退後、バンドは解散を検討していた。プリチャードはダン・ローガンが新しいベーシストとしてバンドに加入する可能性について、「私たちにとっては本当に奇妙なことですが、これは起こるべくして起こったことです。ダンはまだ正式にバンドに加わっていません。彼を試しているところですが、一緒に演奏するのは大好きです。」と語った。[ 26 ] 2008年10月、以前インサイド・イン/インサイド・アウトのツアー中にラファティの代役を務めていたピーター・デントンが常任ベーシストに選ばれた。 [ 27 ]

ザ・クークスは2008年4月14日に2枚目のスタジオアルバム『コンク』をリリースした。アルバム名は、前作『インサイド・イン/インサイド・アウト』を手掛けたトニー・ホッファーがレコーディングとプロデュースを手掛けたスタジオにちなんで名付けられた。[ 28 ]アルバムリリース前、 NMEのインタビューでリードシンガーのルーク・プリチャードは、アルバム用に80~90曲を書き上げたと語り、「このアルバムをビッグなものにしたい……私にはエゴがあるから、アルバムが成功することを望んでいる。シングルがラジオで流れて、人々が文字通り頭を吹き飛ばされるような曲を聴きたいんだ」と語っていた。[ 29 ]ロンドンとロサンゼルスで合計7週間かけてレコーディングされたこのアルバムについて、プリチャードはNMEに対し、バンドは2枚目のアルバムにはもっと多くの意見を聞きたいと思っていたと語った。「トニーは天才だが、今回は僕たちがもっと制作に関わりたかったんだ」とプリチャードは語った。[ 28 ]
Konkは、初週売上65,901枚で全英アルバムチャートで初登場1位を獲得した。 [ 30 ]このアルバムからはトップ50ヒットが3曲生まれ、その中には彼らのこれまでの最高チャートインとなった「Always Where I Need to Be 」があり、全英シングルチャートで3位に達した。アメリカではビルボード200で41位、オルタナティブ・ソングス・チャートで22位に達した。このアルバムはイギリスとアイルランドの両方でゴールド認定を受けた。Konkの2枚組限定版「RAK」もリリースされた。この名前は、ザ・クークスがアークティック・モンキーズ、ザ・ズートンズのプロデューサーであるマイク・クロッシーと共に7曲の新しいライブトラックを録音したロンドンのスタジオに由来している。[ 31 ]
オールミュージックは、ザ・クークスが『コンク』で「ポップスとロックの素晴らしさを探求している」と評した[ 32 ]。一方、BBCミュージックは彼らのセカンドアルバムを「古いギターラインとイントロの再利用で少し不自然」と評した[ 33 ] 。NMEは、ラファティの脱退が『コンク』の制作に影響を与えたと示唆し、「『コンク』は混乱したバンドの音で、まとまりを失っている」と述べている[ 34 ] 。
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2009年4月、ザ・クークスはBBCのニュースビートに対し、3枚目のスタジオアルバムを制作中であることを明かした。バンドのドラマー、ポール・ギャレッドは腕の神経トラブルのため2009年末にバンドを脱退した。彼の代役として、一時的にクラックアウトのニコラス・ミラードが、その後クリス・プレンダーガストがライブを担当した。[ 35 ]しかし、ギャレッドは2010年末のレコーディング・セッションに復帰したが、ツアーには参加しなかった。プリチャードは最近、怪我が「心理的なものになってしまった」と述べ、腕が「炎症を起こす」のを恐れて「長時間演奏することに不安を感じる」ようになったためである。このアルバムのための曲作りの最初の試みの一つは、いつもの環境から離れた場所で行われた。フロントマンのルーク・プリチャードはニュースビートに対し、「数週間、田舎に閉じこもって、ノーフォークにコテージを持っている友人の家に滞在した」と語っている。しかし、バンドは最近、2週間の滞在で新曲「エスキモー・キッス」1曲しか作れなかったことを明らかにした。新プロデューサーのジム・アビス(アークティック・モンキーズ、カサビアン、アデル)を雇い、その後「素晴らしいセッション」を何度か行ったにもかかわらず解雇した後、バンドは以前のプロデューサーであるトニー・ホッファーに戻り、「新たな方向性」を与えられ、より現代的なスタイルでアルバムをレコーディングした。
2011年1月、プリチャードは14曲の新曲を録音したことを発表した。バンドはソーシャルメディアを通じて3月30日にニューアルバムを完成させたことを発表し、このアルバムは最終的に『ジャンク・オブ・ザ・ハート』と発表された。アルバムからのファーストシングルはヨーロッパでは「イズ・イット・ミー」、その他の地域では「ジャンク・オブ・ザ・ハート」だった。アルバムはヨーロッパで2011年9月9日、イギリスでは9月12日に発売された。ギャレッドは「イズ・イット・ミー」と「ジャンク・オブ・ザ・ハート」のプロモーションビデオに出演し、『ライブ・フロム・アビー・ロード』と『ライブ・ラウンジ』のライブセッションでバンドと共演した。しかし、アルバム発売前の2011年のショーでは、プレンダーガストはまだドラムを担当しており、バンドが10月にツアーに出た際には、セッションドラマーのデニー・ウェストンを迎え、2012年半ばまで活動を続けた。ギャレッドは最終的に11月にバンドを脱退し、[ 36 ]アレクシス・ヌニェス(元ゴールデン・シルバーズ)が2012年半ばにザ・クークスの新しいツアードラマーとして加入し、最終的に正式メンバーとなった。
2014年4月20日、彼らは「Down」というタイトルの新しいシングルをリリースしました。彼らの新しいアルバム、Listenは、2014年9月8日にリリースされました。[ 37 ]報道によると、歌手のルーク・プリチャードと25歳のロンドンを拠点とするヒップホッププロデューサー、インフローが共同プロデューサーとしてクレジットされています。[ 38 ]これは、新しいドラマーのアレクシス・ヌニェスとの最初のアルバムです。[ 39 ] 2014年7月のインタビューで、プリチャードは、Listenにはより多くの即興が含まれており、「最初のアルバムを作ったときの怖いもの知らずが再び忍び寄ってきた」と述べています。 [ 38 ]アルバムはリリース時にUKアルバムチャートで16位でデビューし、次の週には57位に落ち、その次の週にはチャートから外れました。[ 40 ] Listenのリミックスアルバム、Hello, What's Your Name?は2015年12月4日にリリースされた。[ 41 ]ジャック・ビーツ、ザ・ネクストメン、モンマルトル、コーヴなどによるリミックスが収録されている。アルバムに対する批評家の評価は賛否両論だったが、一部のレビューでは「商業的にも音楽的にも完全な失敗」と評された。
2015年半ばのバンドの北米ツアー中、デントンは次男の出産に立ち会うために2週間の育児休暇を取った。その際、ヌネスが加入する前はクークスのツアードラマーを務めていたデニー・ウェストンがベースを担当した。[ 42 ]
2016年11月21日、ザ・クークスはバンド結成10周年を記念し、2017年4月と5月に「ベスト・オブ」UKツアーを開催すると発表した。ツアーではヒット曲、B面曲、新曲を演奏する予定だった。[ 43 ]ツアーに合わせて、2017年3月31日、バンドは『The Best of... So Far 』のリリースを発表し、同コンピレーションに収録される新曲2曲のうちの1曲「Be Who You Are」もリリースした。[ 44 ]プリチャードは、このコンピレーションとツアーがバンドの終わりを意味するものではないと強調し、「人生で出会った最高で最も才能のある人たちと仕事をし、旅をし、戦い、憎み合い、愛し合うことは最高の喜びでした。これは世界で最も素晴らしい仕事であり、すぐに辞めるつもりはありません」と述べた。[ 45 ]
新曲2曲は、バンドの次のスタジオアルバムのセッションも監督していたブランドン・フリーゼンがプロデュースした。プリチャードが他のメンバーが家族と過ごしている間に書いた曲で構成されたこのアルバムは、個別に制作された『Listen 』とは対照的に、よりバンドとしての努力が感じられる作品とされている。「これはまさに『私たち』の作品です。全員がリハーサルをし、アレンジも一緒に、演奏も一緒にしました。最初の数枚のアルバムと同じようなエネルギーが感じられます。しばらくの間、少し遠ざかっていたかもしれませんが、今はそれを取り戻しています」とプリチャードは語った。「プロデューサーのブランドン・フリーゼンは私よりもプロデュースの役割を担っているので、私が功績を称えるつもりはありません。『Listen』では、私とインフローは毎日一緒に作業していました。しかし、今回はよりバンドとしてのアルバム、よりコラボレーション的な作品になっています。」[ 46 ]
2017年4月8日、ザ・クークスはツアー開始にあたり、彼らの心の故郷であるブライトンで2つのウォームアップ公演を行うことを決定した。プリンス・アルバート・パブでの昼公演と、ザ・ホーントでの夜公演である。両公演とも当日2時間以内に完売した。その後、彼らは2017年のワイト島フェスティバルに出演した。[ 47 ]
2018年5月16日、ザ・クークスは5枚目のスタジオアルバムを2018年8月31日にリリースすることを発表した。また、今年初めに南米で開催されたベスト・オブ・ツアーで披露された「No Pressure」と「All the Time」という2曲の新曲も公開された。「No Pressure」「All the Time」「Fractured and Dazed」を含む数曲は、フルアルバムのリリースに先駆けて公開された。
9月4日、バンドは11月にアメリカツアーを行うと発表した。[ 48 ] 10月30日、バンドは「不測の事態」によりアメリカツアーを2019年初頭に再スケジュールすると発表した。[ 49 ] 2018年11月17日、メキシコのコロナ・キャピタル・フェスティバルでバンドが演奏を再開した際、ピート・デントンは欠席し、代わりに以前アデルのベースを担当していたピーター・ランドールが参加した。 [ 50 ]デントンはその後の公演にも参加しなかった。[ 51 ]
バンドはデントンの不在について、2019年1月3日にTwitterアカウントでデントンがバンドではもう演奏していないことを発表した。[ 52 ]同日、デントンは自身のアカウントで、状況は「複雑」であり、アドバイザーから当面この件については話さないように言われたと返答した。[ 53 ] 2020年には、デントンがザ・クークスを脱退した理由の一つは、妻や子供たちと過ごす時間を増やすためだったことが明らかになった。 [ 54 ]プリチャードは2年後にこれを裏付け、バンドとデントンの間で「関係が悪化」し、「基本的に彼はバンドへの愛情を失ってしまった」と述べた。[ 55 ]
2020年にCOVID-19の影響でツアーができなかったザ・クークスは、2021年7月23日にトラムラインズ・フェスティバルでライブ復帰を果たし、ジョナサン・ハーヴェイがベースを担当した。[ 56 ]
2022年1月、バンドはシングル「Connection」を収録したEP 『 Connection 』をリリースし、アルバム『10 Tracks to Echo in the Dark』を発表した。[ 57 ] 2022年4月、バンドはドイツのデュオMilky Chanceをフィーチャーしたシングル「Beautiful World」をリリースした。2022年6月、バンドは別のシングル「Cold Heart」をリリースした。
バンドは、アメリカのインディーポップバンドLovelythebandの曲をフィーチャーした「Jeanie」というタイトルのシングルをリリースした。[ 58 ]バンドはニューアルバム『Never/Know』を発表した。発表時のラインナップでは、写真撮影にはプリチャードとハリスのみが参加しており、アレクシス・ヌネスはバンドを脱退したもののツアーは継続している。彼とツアーベーシストのジョナサン・ハーヴェイもアルバムに収録されている。[ 59 ]
アイデアとかコーラスとか、そういうのをジャムセッションするだけ。色んな方法で生まれるんです。最高の曲って、いつも潜在意識から生まれるんですよね。何も考えていない時にね。大げさに言うつもりはないんですけど、大抵の場合、曲は考えずに自然と出てくるんです。歌詞を書いてから曲を作るっていうのは絶対にないんです。すごく難しいと思うんです。本当に技術が必要なんです。
ザ・クークスは、自分たちのサウンドを創り出すために様々な情報源を参考にしていると述べており、4枚のアルバムを通して、作曲スタイルや音楽表現に影響を与えたアーティストとして、ローリング・ストーンズ、ビートルズ、ボブ・ディラン、クリス・デ・バーグを挙げている。[ 10 ]
バンドのデビューアルバム『インサイド・イン/インサイド・アウト』は典型的なブリットポップのレコードとして宣伝され、リバティーンズ、シン・リジィ、ポリスの影響を受け、60年代のブリティッシュ・ポップ・ムーブメントの要素を含んでいた。[ 2 ]プリチャードの歌詞のスタイルは「ピート・ドハーティの甘ったるいスタイルの若くて哀れみの少ないバージョン」と比較された。 [ 2 ]バンド自身もアルバムの方向性に一貫性がないと感じていた。「最初のアルバムは明らかにジャンルを飛び越えていた。[...]最初のアルバムは自分の足場を固めている段階で、放浪していた」とハリスはサンデー・ビジネス・ポストのインタビューで語った。[ 12 ]
続く『Konk』では、バンドはより成熟し洗練されたサウンドを模索した。アルバム収録曲の選択肢が大幅に広がり(この時点でバンドのレパートリーには約80~90曲の新曲が蓄積されていた)、バンドはよりハードエッジなロックの要素を音楽に取り入れ始めた。[ 60 ]批評家たちは、レイ・デイヴィス所有のスタジオでレコーディングされたこのアルバム全体を通して、キンクスの作品と比較した。[ 61 ]また、バンドの音楽的方向性がザ・フラテリスやアークティック・モンキーズにますます類似していることも指摘された。[ 62 ]「ダイナミックなアルバムができたと思う」とプリチャードは語った。「どの曲にも個性がある。良いポップアルバムだ」[ 28 ]
4枚目のアルバム『Listen』には、以前の作品よりも多くのパーカッションとクロスリズムが含まれています。[ 38 ]プリチャードは『Listen』を「パーカッション・ソネット」と表現しました。[ 38 ]「最初の数枚のアルバムでは、リズムについてはあまり考えず、レコーディングと歌詞に集中していました」とプリチャードは語っています。[ 38 ]
バンドの音楽はポップ、ポップロック、インディーロックなど様々に表現されている。[ 63 ] [ 64 ] [ 65 ]
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