| オールスタースーパーマン | |
|---|---|
オールスター・スーパーマン#1の表紙 | |
| 出版情報 | |
| 出版社 | DCコミックス |
| スケジュール | 隔月刊 |
| 形式 | 進行中のシリーズ |
| ジャンル | |
| 発行日 | 2005年11月 ~ 2008年10月 |
| 発行数 | 12 |
| 主人公 | スーパーマンレックス・ルーサーロイス・レーン |
| クリエイティブチーム | |
| 作成者 | グラント・モリソンフランク・クワイトリー |
| 著者 | グラント・モリソン |
| ペンシラー | フランク・クワイトリー |
| インカー | ジェイミー・グラント |
| レタラー | フィル・バルスマントラヴィス・ランハム |
| カラーリスト | ジェイミー・グラント |
| 編集者 | ブランドン・モントクレア ボブ・シュレック |
| 全集 | |
| 第1巻 | ISBN 1401209149 |
| 第2巻 | ISBN 1401218377 |
| アブソリュートエディション | ISBN 1401229174 |
| デラックス版 | ISBN 1779513445 |
『オールスター・スーパーマン』は、 DCコミックスが発行したスーパーマンを主人公とした全12巻のアメリカン・コミック・シリーズです。2005年11月から2008年10月にかけて、グラント・モリソンが執筆、フランク・クワイトリーが作画、ジェイミー・グラントがデジタルインクを担当しました。このシリーズは、スーパーマンが数々の英雄的偉業(スーパーマンの12の難業)を成し遂げ、太陽への過剰な露出による死期が迫る中、世界との和解を試みる様子を描いています。
このシリーズの起源は、モリソンがオリジンストーリーや古典的な物語を踏襲しない、「時代を超越した」スーパーマンの物語を描きたいという思いから始まりました。モリソンは当初、「スーパーマン・ナウ」というタイトルでスーパーマンのキャラクターを刷新する計画を立てていましたが、この提案が却下された後、DC副社長ダン・ディディオから連絡が来るまでスーパーマン関連の作品は書かないと決断しました。「スーパーマン・ナウ」で計画されていたアイデアのいくつかは、後に『オールスター・スーパーマン』で再利用されました。
このシリーズは、DCのオールスター・レーベルから2005年に発売された2番目のシリーズであり、最初のシリーズは『オールスター・バットマン&ロビン・ザ・ボーイ・ワンダー』でした。これらのシリーズは、 DCユニバースの連続性に縛られることなく、主要なコミッククリエイターにこれらのキャラクターを起用した物語を紡ぐ機会を与えようとするDCの試みでした。
『オールスター・スーパーマン』は、その感動的なストーリー、キャラクター描写、脚本、そしてアートワークで批評家から絶賛されました。現在では、スーパーマン史上最高の物語の一つ、そして史上最高のコミックの一つとして広く認められています。[ 1 ] 2011年にはアニメ版が公開され、2025年には映画『スーパーマン』もこのコミックシリーズからインスピレーションを得ています。
グラント・モリソンがこのシリーズを執筆する際のアプローチは、読者が可能な限り普遍的な読者となることを目指した。彼らは「オリジンストーリーの焼き直しや古典的な物語の解釈」には興味がなく、「全面的なアップデート、刷新、そして再調整」を望んでいたと述べた。モリソンは、新規読者のために「新鮮で関連性のある」アップデートを作成するのではなく、「時代を超越した」スーパーマン特集号を書きたいと考えていた。[ 2 ]この構想の起源は、スーパーマンのリニューアル版『スーパーマン・ナウ』にある。これは、モリソンと編集者のダン・ラスプラーがサンディエゴ・コミコンの外で、スーパーマンの新しい解釈のアイデアを出し合っていたが、うまくいかなかった。そこで、スーパーマンに扮した男性との「シャーマン的な」出会いが創作プロセスのきっかけとなり、創刊号の表紙にインスピレーションを与えた。モリソンはインタビューで次のように述べている。[ 3 ]
彼は片膝を立て、顎を腕に乗せて腰掛けていた。すっかりリラックスしているように見えた…そして、ふと気づいた。スーパーマンはこんな風に座るのだろう。胸を張ったり、勇ましい姿勢を取ったりはしない。きっと完全に冷静沈着なのだろう。何ものにも傷つけられないなら、冷静でいられる。スーパーマンのような男なら、寒さに身をよじったり、一撃を食らってもひるんだりすることはない。彼は完全にリラックスしていて、緊張していない。雲の上でくつろぎ、私たちを見守るスーパーマンの姿を思い浮かべながら、私は急いでホテルの部屋に戻り、ノートを何十ページにもわたってメモや絵を描いた。
その会議で生まれたアイデアは、モリソン、マーク・ミラー、マーク・ウェイド、トム・ペイヤーによって1998年にDCに提案され、洗練されました。[ 4 ]彼らは、ジョン・バーンの『マン・オブ・スティール』に続く15年周期のリブート作品であるこのキャラクターの復活に着目し、新しいアプローチを提案しました。
私たちが提案するスーパーマンのリニューアルは、直前の作品群の功績を一掃するという風潮に逆らうものです。現在のコミックに蔓延している「コズミック・リセット」的な刷新とは異なり、私たちの新しいスーパーマンへのアプローチは、過去のあらゆる時代の最高の要素を統合しようとする誠実な試みです。私たちの意図は、スーパーマンの様々な解釈を尊重し、内部のストーリーロジックを、再構築され、合理化された21世紀の「マン・オブ・スティール」の出発点とすることです。「コズミック・リセット」という概念は、過去の連続性に関して「包含し、超越する」という方針に置き換えられました。私たちの意図は、スーパーマンを史上最高のスーパーヒーローとしての卓越した地位に復帰させることです。[ 5 ]
当初はゴーサインが出たが、最終的には却下され、モリソンは「スーパーマンのさらなる仕事をするつもりはなかった」と述べたが、ニューX-メンの連載を終えようとしていた時にチャンスが訪れた。[ 3 ] Newsaramaのマット・ブレイディとのインタビューで、グラント・モリソンはDC副社長のダン・ディディオから連絡があり、「DCに戻って自分の選んだアーティストとスーパーマンのプロジェクトに取り組みたいか」と尋ねられたと語った。モリソンは、「セブン・ソルジャーズ・プロジェクトとヴァーティゴ・ブックス」を行うためにDCに戻る予定もあったため、うまくいったと述べた。
モリソンは、彼らが「ルーサーの心臓が止まるほどの理解の瞬間」のような『スーパーマン・ナウ』のアイデアのいくつかを『オールスター・スーパーマン』に利用したことを認めている。また、後に『DCワンミリオン』のストーリーラインに含まれる要素についても、彼らの当初の提案を参考にした。[ 3 ]
スーパーマンというキャラクターを描くにあたり、モリソンは彼の人格の様々な側面を次のように特定している。「『スーパーマン』は演技です。メトロポリスの『クラーク・ケント』も演技です。少なくとも実際にはケントは二人います。一人はスーパーマンの変装、不器用でぎこちない仮面です。もう一人は、自信に満ち、強く、心優しいクラーク・ケントです。彼はカンザス州で養母である父と母に育てられ、トラクターの運転もできます。私は彼が最も『リアル』だと思います」[ 6 ]
芸術家のフランク・クワイトリーは、スーパーマンを「神」として表現し、クラーク・ケントの姿を「ウィル・アイズナーが1940年代にスーパーマンを描いたら」のような見た目に対比させる視覚スタイルを考案し、肩が落ち、背骨が曲がり、腹が突き出るなど、姿勢を緩められるようにした。[ 7 ]
シリーズが終わりに近づくと、ライターのグラント・モリソンは、オリジナルシリーズからゆるやかな連続性で、黄金時代のスーパーマン、スーパーサンズ・ワールドズ・ファイネスト・コミックス・チーム、スーパーマン・スクワッド、853世紀のスーパーマン、スーパーマン王朝を描いたり、トリビュートしたりする、一連の単発スペシャルを思いついた。[ 8 ]発行人のダン・ディディオは当時、スペシャルの計画はなかったと述べている。[ 9 ]モリソンは後に、 2011年に再開されたアクション・コミックスのライターとして関わり、黄金時代のスーパーマンについてのアイデアが採用された。[ 10 ]

スーパーマンは、レックス・ルーサーによって遠隔操作された太陽探査ミッションからレオ・クインタム博士と彼のプロジェクトチームを救出し、生体電気オーラを投射する能力を獲得する。ルーサーは、この任務を巧みに遂行し、大量の太陽放射線でスーパーマンの細胞を圧倒した。これによりスーパーマンの力は飛躍的に増大するが、同時に彼は死に瀕し、クインタムは彼に1年の余命を宣告する。ルーサーはクラーク・ケントがデイリー・プラネットに書いた記事の掲載後に逮捕され、スーパーマンは迫り来る死を世間に隠そうと決意する。
それでもなお、スーパーマンは残りの時間をロイス・レーンと過ごすため、自身の秘密の正体を明かす。ロイスは最初はこれを信じようとしないが、スーパーマンは孤独の要塞で彼女の誕生日ディナーを振る舞う。スーパーマンの隠密行動と、引き上げられ修復されたタイタニック号から漂流した化学物質がロイスの妄想を掻き立て、彼女は誤ってクリプトナイトのレーザーでスーパーマンを攻撃するが、スーパーマンは新しい力によって無傷である。スーパーマンは彼女を落ち着かせ、誕生日プレゼントを用意していたことを明かす。それは、24時間すべてのスーパーパワーを彼女に与える彼のDNAの液化物と、レオタード衣装だった。彼女は「スーパーウーマン」という名前を使い、サムソン、アトラス、ウルトラスフィンクスを巻き込んだメトロポリスの怪物襲撃を阻止するためにスーパーマンと行動を共にする。スーパーマンはサムソンとアトラスを追い払い、ロイスと波乱に満ちた一日を過ごす。ロイスの力が薄れ、眠りに落ちる前に、二人は月でキスをして終わる。スーパーマンは彼女を故郷へ連れ戻す。一方、ルーサーは人道に対する罪で有罪判決を受け、死刑を宣告される。クラークはストライカー島でルーサーと面会し、インタビューを受ける。パラサイトとの激しい戦闘の後、クラークは正体を隠し、パラサイトと激突する。ルーサーはクラークをジャーナリストとして尊敬し、スーパーマンを殺すという夢を叶えたため、逃げるつもりはないと明かす。
死期が迫る中、スーパーマンは「スーパーマンの12の難業」――人類とクリプトン人の両方にとって大きな助けとなる様々な任務――を成し遂げ、遺言を完成させる。一方、ルーサーはスーパーマンがロイスに与えたものと似た処方を服用し、処刑を免れる。そして、太陽を汚染し赤く染める人工恒星ソラリスの力を借りてメトロポリスの破壊を開始する。スーパーマンがソラリスを倒した後、クラークはデイリー・プラネット紙に記事を投稿するために戻るが、そこで命を落とす。スタッフが彼を救おうとする中、スーパーマンは故郷の惑星クリプトンで目を覚まし、父ジョー=エルと出会う。ジョー=エルは、スーパーマンの体が太陽電波意識へと変化しつつあることを明かす。ジョー=エルはスーパーマンに、死んだままでいるか、ルーサーを倒すまで生き延びるかの選択肢を与える。クラークは目を覚まし、ルーサーに対峙し、重力銃を発射する。重力銃はルーサーの時間を歪め、彼の力の消耗を早める。力が衰えていく中、ルーサーはスーパーマンが地球に抱く幻影を一瞬だけ目にし、涙を流す。しかしスーパーマンに殴り倒される。スーパーマンはロイスへの永遠の愛を誓い、彼女にキスをした後、太陽の意識となって太陽を修復する。
1年後、ロイスはスーパーマンに捧げられた記念碑を鑑賞し、太陽に人工心臓を作ることができればスーパーマンは戻ってくると信じているとジミー・オルセンに告げる。太陽に宿る存在となったスーパーマンは、太陽の中で暮らし、太陽の生命維持のための機械を整備している。一方、クインタムは何かあった場合に備えて新たな計画を明かし、スーパーマンの特徴的なエンブレム(通常の「S」の代わりに数字の「2」が使われている)が描かれた扉の前に立つことで、その計画を明かす。
創刊号は2005年11月に発売され、その期間のトップ300コミックの中で第2位にランクインするなど売上に成功し、インフィニット・クライシス#2が最も売れた。[ 11 ]第2号は、2006年1月期間のトップ300コミックの中で第2位にランクインし、予約販売数は124,328部だった。その月のトップセラーはインフィニット・クライシス#4だった。 [ 12 ]このシリーズは、2008年10月に最終号が刊行され、完結した。
PopMattersの初期レビュアーであるジェレミー・エステスは、シリーズ第1号のレビューで、スーパーマンというキャラクターを刷新することの難しさを指摘している。オールスター・シリーズが継続することで、脚本家のグラント・モリソンはより自由な執筆が可能になった。フランク・クワイトリーの作画は「斬新で現代的」でありながら、「世界中で知られる古典的なヒーローを想起させる」と称賛されている。執筆時点では第1号しか発売されておらず、エステスは物語の方向性が定まっていないと述べ、クリエイティブチームは「有望な物語を構築しているが、メンフィス行きの最終列車に乗るか、はるばる西のラスベガスに向かうかは時が経てば分かるだろう」と指摘した。[ 13 ] Sequartのライターであるニコラス・ラバールは、オールスター・スーパーマンは他のスーパーマン作品とは対照的に「主人公のほぼ全能性を活かしきっている」と論じた。彼はこのシリーズをモリソンの他の作品と比較して高く評価した。[ 14 ] PopImageのエド・マシューズは、最初の6号を収録した最初のトレードペーパーバックをレビューし、クリエイティブチームを称賛し、そのアートワークは「これまで見たフランク・クワイトリーの作品の中で最も優雅な作品」だと述べた。マシューズはまた、グラント・モリソンの作品にも触れ、「キャラクターの豊かな歴史から少しずつ微調整を加えることで、古いコンセプトを新鮮に蘇らせる」ことで、このシリーズはスーパーマンの神話に新たな息吹を吹き込んでいると述べた。彼はコレクション版の第1巻を推薦し、「オールスター・スーパーマンがヒット曲を歌っている」と述べた。[ 15 ] The First Postのダニー・グレイドンも第1巻をレビューし、グラント・モリソンの文章は「ここ数十年で最も活気に満ちた『マン・オブ・スティール』のエンターテイメント性」があり、「ニュアンスに富んだアートワークは味わうべきものだ」と述べた。[ 16 ]
タイム誌のレヴ・グロスマンは、このグラフィックノベルを2007年のトップ10グラフィックノベルの第3位にランク付けした。彼はストーリーラインを称賛し、キャラクターの強さと道徳心のために、彼は書くのが難しいキャラクターであると指摘した。 [ 17 ] IGNのスーパーマンストーリートップ25のリストでは、オールスタースーパーマンが1位にランクされ、「スーパーマンが象徴するすべてのものを愛情を込めて祝福した」と評された。 [ 18 ]ポップカルチャーコメンテーターのコミックブックガール19は、グラントモリソンがスーパーマンを「感情的に知的で、思慮深く、思いやりのある」人物として描いたと述べてシリーズを称賛した。 [ 19 ]
オールスター・スーパーマンは、 2006年にアイズナー賞の「最優秀新シリーズ」部門を受賞し[ 20 ] 、2007年[ 21 ]と2009年には「最優秀継続シリーズ」部門も受賞しました。また、 2008年にはハーヴェイ賞の「最優秀アーティスト」と「最優秀シングルイシュー」も受賞しました。2006年にはイーグル賞の「お気に入り新コミック」と「お気に入りコミックカバー」(創刊号)を受賞し、2007年には「お気に入りカラーコミックブック - アメリカン」イーグル賞を受賞しました。
このシリーズは次の形式で収集されています:
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