若者たち全員

「すべての若者たち」
モット・ザ・フープルのシングル
アルバム『オール・ザ・ヤング・デューズ』より
B面「少年の一人」
リリース1972年7月28日 （1972年7月28日）
記録された1972年5月14日
スタジオオリンピック（バーンズ、ロンドン）
ジャンルグラムロック
長さ3:32​​
ラベル
ソングライターデヴィッド・ボウイ
プロデューサーデヴィッド・ボウイ
モット・ザ・フープルのシングル年表
「ダウンタウン」（1971年） 「オール・ザ・ヤング・デューズ」（1972年） 「少年のひとり」（1972年）
ミュージックビデオ
Mott The Hoople – All the Young Dudes (オーディオ) YouTube

「オール・ザ・ヤング・デューズ」は、イギリスのシンガーソングライター、デヴィッド・ボウイが書いた曲で、もともとは1972年にイギリスのロックバンド、モット・ザ・フープルによってコロンビアレコードによってシングルとして録音、リリースされました。ボウイは、彼の「サフラジェット・シティ」を拒否された後にバンドに提供したこの曲をプロデュースしました。その後、ボウイ自身がこの曲を録音しました。グラムロックのアンセムとみなされているこの曲は、高い評価を受け、商業的にも成功しました。2021年、ローリングストーン誌の「オール・ザ・ヤング・デューズ」は「史上最高の500曲」の166位にランクされました。また、ロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」 の1つでもあります。

背景と録音

1972年、モット・ザ・フープルは解散の危機に瀕していた。結成から3年、バンドは4枚のアルバムをリリースし、好評を博し、少数ながら熱心なファンを獲得していたものの、商業的な成功は収めることができなかった。1971年後半にBBCのテレビ番組「トップ・オブ・ザ・ポップス」に出演したが、シングル「ミッドナイト・レディ」をチャートに押し上げるには至らなかった。[ 1 ] [ 2 ]また、バンドはツアーを終え、経済的に不安定な状態に陥っていた。[ 3 ]

1972年2月4日、[ 2 ]デヴィッド・ボウイはバンドに「サフラジェット・シティ」のデモを送り、レコーディングを依頼した。バンドはそれを聴いたが、自分たちのスタイルに合わないと感じた。ベースのピート・ワッツは1972年3月下旬にボウイに連絡を取り、バンドは解散したことを理由に丁重に断った。これを知ったボウイは2時間後にワッツに連絡を取り、「話してから君のために曲を書いたんだ。素晴らしいものになるかもしれない」と言った。[ 1 ] [ 2 ]ボウイはちょうど2枚のアルバムを立て続けにレコーディングし終えたばかりで、別のシングル「ジョン、アイム・オンリー・ダンシング」のリリースも準備していたため、他のアーティストのために曲を書きたいと考えていた。[ 3 ]ボウイのマネージャーであるトニー・デフリーズがバンドとCBSレコードの契約交渉をしている間、[ 3 ]ボウイは数日後にワッツと会い、「オール・ザ・ヤング・デューズ」をアコースティックギターで演奏した。ワッツは「彼はまだ歌詞を全部覚えていなかったが、特にコーラスに入った時、私はただただ圧倒された」と回想している。[ 1 ]その後、ワッツはロンドンのリージェント・ストリートにあるオフィスでボウイをバンドの他のメンバーに紹介した。そこでボウイは床にあぐらをかいて座り、バンドに曲を演奏した。[ 2 ] [ 4 ]

バンドは狂喜乱舞した。イアン・ハンターはこう回想する。「彼がアコースティックギターで弾き始めたんだ。すぐにヒット曲だと分かった。背筋がゾクゾクしたよ。人生で、これが大ヒット曲だと分かったのは、ほんの数回しかない」[ 5 ] 。ドラマーのデール・グリフィンはこう語る。「信じられなかったよ。リージェント・ストリートのオフィスで彼がギターをかき鳴らしている時、僕は思ったんだ。『まさか僕たちに曲をくれるなんて？ 頭がおかしいんじゃないか！ 僕たちは全力を尽くしてイエスと言ったんだ！ 素晴らしい曲だと誰もが分かったはずだ』[ 6 ]。演奏後、ボウイはシングルとしてリリースするためにプロデュースすると告げ、マネージャーのトニー・デフリーズは自分が彼らのマネージャーになると告げた。この曲がヒットすると分かったバンドは、解散しないことに同意した[ 2 ] 。

モット・ザ・フープルは1972年5月14日、ロンドンのオリンピック・スタジオで「オール・ザ・ヤング・デューズ」をレコーディングし、ボウイがプロデュースを担当した。 [ a ] [ 10 ]この曲はキース・ハーウッドがエンジニアリングとミックスを担当し、ニッキー・グラハムと警備員のステューイ・ジョージによる手拍子がフィーチャーされている。[ 7 ]セッションについて、ハンターは「ヒット曲を歌っていると分かっていたので、最高だった」と語っている。[ 11 ]ボウイはハンターのためにガイド・ボーカルを録音し、[ 4 ]これはオリジナルのバックトラックにリミックスされ、1998年のボックス・セット「オール・ザ・ヤング・デューズ：ザ・アンソロジー」に収録された。[ 7 ]

ロバート・クリストガウが1972年のニューズデイ紙のレビューで述べているように、バンドはこの曲に長いフェードアウトを追加した。「コーラスがフェードアウトに繰り返される中、ハンターは叫ぶ。『おい、そこの君。眼鏡の君。君が欲しい。前に出て欲しい。今すぐだ』。すぐに彼は、おそらくエマーソン・レイク・アンド・パーマーのファンであろう、彼の犠牲者を愛し、対峙する。『どうだった？』と誰かが尋ねる。ハンターの返事はほとんど聞き取れず、曲の最後の言葉は『最高だ』だった」[ 12 ]。ウェイン・ステューダーは著書『ロック・オン・ザ・ワイルド・サイド：ロック時代のポピュラー音楽におけるゲイ男性像』の中で、これをハンターの「キャンプ・イット・アップ」と呼んでいる[ 13 ]。

構成

「オール・ザ・ヤング・デューズ」はグラムロックの曲[ 14 ]で、キーはD [ 9 ]です。葬送歌のような音楽、若者の自殺への言及、そして架空の聴衆への呼びかけなど、この曲はボウイ自身の「ロックンロール・スーサイド」[ 9 ] （ジギー・スターダストの最終曲）との類似点があります。ヒッピー時代の「愛こそすべて」のようなグラムロック的存在と評され、歌詞には現代のスターであるT・レックスの名前が挙げられ、ビートルズやローリング・ストーンズへの言及も含まれています[ 4 ]。NMEの編集者ロイ・カーとチャールズ・シャー・マレーは、この曲を「苦悩や感傷に浸ることなく、不満を持つ人々の連帯を讃えるロックソングという稀有な存在」と評しています[ 14 ] 。

ボウイ自身はかつて、この曲はグラムロックのアンセムとして意図されたものではなく、実際にはより暗い終末のメッセージを伝えていると主張した。1973年にボウイがローリングストーン誌に語ったインタビューによると、少年たちが伝えているのは、ジギー・スターダストの曲「ファイヴ・イヤーズ」でニュースキャスターが伝えていたのと同じニュース、つまり地球の寿命があと5年しかないという事実だ。ボウイはこう説明する。「『オール・ザ・ヤング・デューズ』はこのニュースについての曲です。人々が考えていたような若者への賛歌ではありません。全く逆です。」[ 15 ]「オール・ザ・ヤング・デューズ」はゲイ・アンセムとも考えられている。[ 16 ]ルー・リードは「これはゲイ・アンセムだ！ 若者たちに街に出て、自分たちが美しく、ゲイであり、それを誇りに思っていることを示すための呼びかけだ。」[ 17 ]

解放とその後

「オール・ザ・ヤング・デューズ」は、1972年7月28日にイギリスのCBSレコードからカタログ番号CBS 8271で発売された。 [ 3 ]この曲は商業的に成功し、イギリスのシングルチャートで3位、[ 18 ]アメリカのビルボードホット100で37位（11月）、[ 19 ]カナダで31位（同じく11月）を記録した。モット・ザ・フープルは、この曲にちなんで5枚目のアルバムのタイトルをつけた。このアルバムはボウイがプロデュースし、1972年夏にロンドンのトライデント・スタジオで録音された。 [ 11 ] 1972年の秋、バンドはボウイとスパイダース・フロム・マーズのアメリカツアーに 参加した。

11月29日、ボウイはフィラデルフィア郊外のタワーシアターを含むステージで彼らを紹介して知名度を高め、ハンターとこの曲を演奏した。このパフォーマンスは1998年のコンピレーションアルバム『オール・ザ・ウェイ・フロム・ストックホルム・トゥ・フィラデルフィア』に収録された。[ 11 ]

モット・ザ・フープルのオリジナル盤は、イギリスのラジオやテレビで放送するために歌詞を変更する必要がありました。2番の「ウェンディがマークス・アンド・スパークスから服を盗む」という部分は、イギリスの小売店マークス＆スペンサー（通称マークス＆スペンサー）を指していました。そのため、この曲をそのまま放送すると、当時の広告に関する放送規制に違反する恐れがありました。この歌詞は「ウェンディが鍵のかかっていない車から服を盗む」に修正されました。[ 11 ]

ボウイは『ジギー・スターダスト・ツアー』で「オール・ザ・ヤング・デューズ」を演奏し、そのメドレー・バージョンがアルバム『ジギー・スターダスト - ザ・モーション・ピクチャー』に収録されている。これはジギーの最後のショーのライブ録音で、1983年にようやく公式にリリースされた。ボウイがこの曲を初めてリリースしたのは1974年の『デヴィッド・ライブ』だった。ボウイは「オール・ザ・ヤング・デューズ」に続いてモット・ザ・フープルに「ドライヴ・イン・サタデー」を提供したこともあるが、彼らはこの申し出を断った。少なくとも、当時彼らの「ホナルーチー・ブギー」が成功していたことが一因である。[ 11 ] VH1 Storytellers (2009) のアルバム (トラック7)でのボウイの逸話によると、断られたことに腹を立てたボウイはフロリダ滞在中に眉毛を剃ったという。

フィラデルフィアでのデュエットから20年後の1992年、ボウイとハンターは、クイーンの存命メンバーであるミック・ロンソン、そしてデフ・レパードのジョー・エリオットとフィル・コリンと共に、フレディ・マーキュリー追悼コンサートで再びこの曲を演奏した。この曲はアウトサイド・ツアーとア・リアリティ・ツアーでも演奏され、後者の ビデオとオーディオにも収録されている。

メディアでの使用

「オール・ザ・ヤング・デュード」は、1995年の映画『クルーレス』、2007年のジェイソン・ライトマン主演映画『ジュノ』、そして2008年の映画『ザ・ワックネス』に挿入歌として使われました。また、リッキー・ジャーヴェイスとスティーブン・マーチャント主演の2010年の映画『セメタリー・ジャンクション』でも使用されています。[ 20 ]「オール・ザ・ヤング・デュード」は、ビデオゲーム『ギターヒーロー：エアロスミス』に、ウェーブグループによるカバーバージョンとして収録されています。[ 21 ]

受付

「オール・ザ・ヤング・デューズ」は批評家から絶賛され、グラムロックの最高傑作の一つとされている。[ 14 ] [ 22 ]レコード・ワールド誌は シングルのレビューで、 「『ヘイ・ジュード』風のフックがクラシックの地位を獲得した」と述べ、「リードシンガーのイアン・ハンターの歌唱と演技は素晴らしい」と評した。 [ 23 ]オールミュージックのスティーブン・トーマス・アーレウィンは、この曲を「最も満足のいくグラムロック・レコードの一つ」と評し、オリジナルアルバムのレビューで「オール・ザ・ヤング・デューズ」を「史上最高のロックソングの一つ」と呼び、ボウイの参加をさらに称賛している。[ 24 ]同じくオールミュージックのマーク・デミングもこの曲をさらに称賛し、ハンターが作曲していないにもかかわらず、ハンターの最高傑作の一つと呼んだ。[ 25 ]

2004年、ローリングストーン誌は「オール・ザ・ヤング・デューズ」を「オール・ザ・ヤング・デューズ」の「史上最高の500曲」で253位にランク付けしたが、[ 22 ] 2010年の更新リストでは256位に下がり、2021年の改訂リストでは166位に上がった。[ 26 ]また、ロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」の1つでもある。ガーディアン紙のジョン・サヴェージは2013年にこれを史上最高のグラムロックソングの5位にランク付けした。 [ 27 ]

人事

伝記作家クリス・オリアリーによる人員。[ 8 ]

チャート

1972年の週間チャートパフォーマンス
チャート（1972年） ピーク位置
アイルランド（IRMA）[ 28 ]4
オランダ（トップ100）[ 29 ]20
ニュージーランド（リスナー）[ 30 ]13
イギリスシングル（OCC）[ 31 ]3
米国ビルボードホット100 [ 32 ]37
米国のキャッシュボックストップ100 [ 33 ]34
アメリカのレコード世界記録[ 34 ]32
カナダのトップシングル（RPM）[ 35 ]31

影響と遺産

この曲の影響は、単なるカバーだけにとどまりません。グリーン・デイの2009年のシングル「21ガンズ」は、批評家から「オール・ザ・ヤング・デューズ」のコーラスとメロディーの類似性が指摘されました。法的紛争の可能性を避けるため、「オール・ザ・ヤング・デューズ」の作曲者であるデヴィッド・ボウイが「21ガンズ」の作詞作曲者としてクレジットされました。[ 36 ]

カバーバージョン

「All the Young Dudes」は、アルバムトラック、B面、ライブパフォーマンスとして多くのアーティストによってカバーされています。

オアシスのノエル・ギャラガーは、彼らの曲「 Whatever 」のライブバージョンにこの曲のコーラスを頻繁に取り入れた。[ 37 ]

ブルース・ディッキンソン（アイアン・メイデン）は1990年にこの曲をシングルとしてリリースし、北欧でヒットし、イギリスのシングルチャートで最高23位を記録した。[ 38 ]この曲は彼の最初のソロアルバム『Tattooed Millionaire』にも収録されている。

2024年11月、ペット・ショップ・ボーイズは自身の曲「ニュー・ロンドン・ボーイ」とのダブルシングルとしてカバーをリリースした。[ 39 ]彼らは当初、 2024年2月にBBCラジオ2でBBCコンサート・オーケストラと共演したバージョンを演奏していた。[ 40 ]

デヴィッド・ボウイバージョン

「すべての若者たち」
デヴィッド・ボウイの歌
アルバム「Rarestonebowie」より
リリース1995年5月
記録された1972年12月7～10日
スタジオRCA、ニューヨーク市
ジャンルグラムロック
ソングライターデヴィッド・ボウイ
プロデューサーデヴィッド・ボウイ

ボウイ自身のスタジオ版は1972年12月に『アラジン・セイン』のセッション中に録音され[ 41 ] 、1995年にアルバム『レアストーンボウイ』にモノラルで収録されるまで未発表だった。その後、やはりモノラルで『ザ・ベスト・オブ・デヴィッド・ボウイ 1969/1974』 、アメリカ版『ベスト・オブ・ボウイ』の2枚組、そして『アラジン・セイン』 30周年記念エディションに収録された。モノラル版より1分ほど短いステレオ版がコレクターの間で非公式に流通し、最終的に2014年11月にボウイのコンピレーションセット『ナッシング・ハズ・チェンジド』で公式リリースされた。また、モット・ザ・フープル版のバックトラックにボウイのガイドボーカルを加えたバージョンも存在する。このバージョンのバリエーションとして、ボウイのヴァースとイアン・ハンターのコーラスを組み合わせたものが、2006年のアルバム『オール・ザ・ヤング・デューズ』の再発盤でリリースされた。ボウイはまた、1979年のアルバム『ロジャー』に収録されている「ムーヴ・オン」のベースとして、この曲を逆再生したものも使用した。[ 42 ]

認定資格

地域 認証認定ユニット数/販売数
イギリス（BPI）[ 43 ]銀 20万‡

‡販売+ストリーミングの数値は認証のみに基づいています。

注記

  1. ^キャン、オリアリー、ドゲットはデヴィッド・ボウイとミック・ロンソンを共同プロデューサーとして挙げている。 [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]

参考文献

  1. ^ a b cペッグ 2016、p.19。
  2. ^ a b c d e Cann 2010、242ページ。
  3. ^ a b c dオリアリー 2015、275頁。
  4. ^ a b c Buckley 2005、131ページ。
  5. ^ Trynka 2011、194ページ。
  6. ^ペッグ 2016、19～20頁。
  7. ^ a b c Cann 2010、249ページ。
  8. ^ a bオリアリー 2015、274頁。
  9. ^ a b cドゲット 2012、176ページ。
  10. ^ Trynka 2011、195ページ。
  11. ^ a b c d eペッグ 2016、20頁。
  12. ^ロバート・クリストガウ（1972年12月）「モット・ザ・フープルと共にグリムに育つ」ロバート・クリストガウ2022年12月19日閲覧。
  13. ^ステューダー、ウェイン（1994年）『ロック・オン・ザ・ワイルド・サイド：ロック時代のポピュラー音楽におけるゲイ男性像』レイランド・パブリケーションズ、152ページ。ISBN 0943595460。
  14. ^ a b cカー＆マレー 1981、117ページ。
  15. ^ Copetas, Craig (1974年2月28日). 「Beat Godfather Meets Glitter Mainman」 . Rolling Stone . 2017年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年3月27日閲覧。
  16. ^ Stephen Thomas Erlewine. 「About Mott The Hoople」 . MTV. 2016年6月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年2月4日閲覧。
  17. ^ゴダード 2013、226頁。
  18. ^ロバーツ、デイヴィッド (2006). 『ブリティッシュ・ヒット・シングル＆アルバム（第19版）』 ロンドン: ギネス・ワールド・レコーズ・リミテッド. p. 381. ISBN 1-904994-10-5。
  19. ^ホイットバーン、ジョエル(2013). 『ジョエル・ホイットバーンのトップ・ポップ・シングル 第14版: 1955–2012』 レコード・リサーチ p. 594.
  20. ^ 「リッキー・ジャーヴェイス、映画『セメタリー・ジャンクション』のサウンドトラックについて語る」『ガーディアン』、2010年4月9日。2016年3月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月10日閲覧。
  21. ^ McElroy, Justin (2008年6月23日). 「ギターヒーロー エアロスミスのフルトラックリストがリリース」 Joystiq. 2008年7月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年7月9日閲覧。
  22. ^ a bベッツ、スティーブン. 「モット・ザ・フープル『オール・ザ・ヤング・デューズ』 - 史上最高の500曲」 .ローリングストーン誌. 2017年11月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2003年12月11日閲覧。
  23. ^ 「今週のヒット曲」(PDF) . Record World . 1972年8月26日. p. 1 . 2023年3月29日閲覧。
  24. ^ Erlewine, Stephen Thomas . 「All the Young Dudes – Mott the Hoople」 . AllMusic . 2021年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月17日閲覧。
  25. ^デミング、マーク。「オール・ザ・ヤング・デュード」- モット・ザ・フープル。AllMusic 。 2019年10月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月17日閲覧。
  26. ^ 「史上最高の歌500選：モット・ザ・フープル、『オール・ザ・ヤング・デューズ』」「 .ローリングストーン. 2021年9月15日. 2021年9月16日閲覧。
  27. ^サヴェージ、ジョン(2013年2月1日). 「史上最高のグラムロックソング20選」 .ガーディアン. 2016年8月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年9月22日閲覧。
  28. ^「 The Irish Charts – Search Results – All the Young Dudes」アイルランドシングルチャート。2022年2月28日閲覧。
  29. ^ 「オランダ海図」。
  30. ^フレーバー・オブ・ニュージーランド、1972年11月13日
  31. ^「 1972年12月8日の公式シングルチャート – トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2021年1月16日閲覧。
  32. ^「デヴィッド・ボウイのチャート履歴（Hot 100）」ビルボード。2021年1月16日閲覧。
  33. ^ 「CASH BOX Top 100 Singles – Week ending NOVEMBER 18, 1972」 . Cash Box . 2021年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年6月24日閲覧。
  34. ^ 「シングルチャート」（PDF） . Record World . 1972年11月18日. p. 29. ISSN 0034-1622 . 2021年6月24日閲覧。 
  35. ^「トップRPMシングル：画像4235」。RPM。カナダ図書館・文書館。
  36. ^ "ボウイ" . 2025年9月6日閲覧。
  37. ^テッド・ケスラー;ハミッシュ・マクベイン (2025)。とてもうるさいサウンド: オアシスが録音したすべての曲の裏話。ニューヨーク市：ペガサスブックス。 p. 173.ISBN​ 978-1-63936-953-9。
  38. ^ “BRUCE DICKINSON | full Official Chart History | Official Charts Company” . www.officialcharts.com . 2019年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年8月24日閲覧。
  39. ^ 「ペット・ショップ・ボーイズの『オール・ザ・ヤング・デューズ』のカバーとエレクトロポップシングル『ニュー・ロンドン・ボーイ』を聴いてみよう」「 . NME . 2024年11月8日. 2024年11月11日閲覧。
  40. ^ 「BBCラジオ2のピアノルーム：ペット・ショップ・ボーイズ」Arcana.fm、2024年2月26日。 2024年11月11日閲覧。
  41. ^キャン 2010、277ページ。
  42. ^ドゲット 2012、354–355頁。
  43. ^ 「英国のシングル認証 - デヴィッド・ボウイ - オール・ザ・ヤング・デューズ」英国レコード産業協会。2022年1月14日閲覧。

出典

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