アリー・イーグル
アリー・イーグル（1949年1月9日 - 2022年5月25日）[ 1 ]はニュージーランド出身の芸術家であり、1970年代の作品はニュージーランドにおけるフェミニスト芸術の発展に重要な役割を果たした。[ 2 ] : 107 彼女は2004年のドキュメンタリー映画『アリー・イーグルと私』の主人公となった。彼女は自らを「レズビアン分離主義者であり、急進的なフェミニスト」と称していた。[ 3 ]
幼少期と教育
イーグルはローワーハットで生まれました。彼女の本名はアリソン・ミッチェルでしたが、1970年代に「I the eagle become 」と題された水彩画シリーズに関連してイーグルという名前を名乗りました。[ 4 ] : 53
イーグルは1968年にカンタベリー大学イラム美術学校で美術のディプロマを修了した。[ 2 ]：107 オークランド訓練大学で1年間学び、アッパーハット大学で教鞭を執った後、クライストチャーチに戻り、1974年にロバート・マクドゥーガル美術館の展示担当官となった（その後、はしごから落ちて骨盤を骨折したため、この職を辞した）。[ 4 ]：54
キャリアと仕事
イーグルは、1970年代にニュージーランドで勃興した女性芸術運動に深く関わっていた。この運動は当初クライストチャーチで最も盛んに展開された。[ 5 ] : 189 1975年6月、イーグルはロバート・マクドゥーガル美術館で「6人の女性芸術家」展を開催した。これはニュージーランドで初めて「女性のアイデンティティを宣言するという前提」のみに焦点を当てた展覧会であった。[ 5 ] : 189 この展覧会には、ヘレン・ロッケル、ステファニー・シーハン、ジョアンナ・マーガレット・ポールなどの作品が展示された。イーグルはカタログのエッセイで、ジュディ・シカゴやリンダ・ノックリンといったフェミニストの美術史家、芸術家、作家を引用し、女性の能力や社会における役割に関する社会的な誤解のために、女性が真剣な芸術家として認められることを妨げられてきたと主張した。[ 5 ] : 189
1977年、イーグルはカンタベリー芸術協会の共同プロジェクト「女性のための芸術環境」のファシリテーターを務めました。このプロジェクトは、単なる美術展の枠にとどまらず、女性たちが出会い、経験を共有できる空間を創出することを目指していました。[ 5 ] : 189 イーグルは1980年に設立されたウェリントンの女性ギャラリーにも関わり、同ギャラリーのオープニング展と1981年の巡回展「マザーズ」に出展しました。[ 2 ] : 107
美術史家アン・カーカーは1986年に、イーグルの「初期のファシリテーターとしての取り組みは、アーティストとしての妥協のないアプローチと合致していた」と書いている。[ 5 ] : 191 1978年にカンタベリー芸術協会で行われた展覧会は物議を醸し、イーグルは憎悪の手紙を受け取った。[ 4 ] : 53 その展覧会は多くの多様な部分で構成されていたが、中絶の権利の問題に関連するいくつかの部分は、ニュージーランドのフェミニスト美術史に影響を与えた。「この女性は私が気にかけて死んだ」は現在オークランド美術館に所蔵されている大きな水彩画で、違法な中絶により死亡した女性の禁止された写真に基づいている（イーグルは以前、クライストチャーチでの中絶の権利集会で使用されたプラカードにこの写真を使用していた）。[ 4 ] : 54 この作品には聴診器と「この女性の死を見るには、聴診器を当てて自分の心臓の鼓動を聞いてください」という印刷された指示が添えられていた。[ 4 ] : 54 作品「レイプ裁判の被害者への共感」では、男性と少年がシミのついたマットレス（暗黙のうちに被害者の代わりをする）の上に横たわるよう促された。マットレスは金属枠の上のガラス板の下に置かれた。ガラスの股の高さには、勃起したペニスを連想させる金属製の円筒が置かれ、その漏斗からは潰した卵、スパゲッティ、ゼリーの混合物がにじみ出ていた。[ 4 ] : 54
ニュージーランドにおける20年にわたるフェミニスト芸術活動を振り返る1993年の展覧会「オルター / イメージ」の紹介で、ティナ・バートンとデボラ・ローラー・ドーマーはイーグルの作品について「その生々しさはニュージーランドの芸術史上ほとんど並ぶもののない直接的な訴えかけである」と書いている。[ 2 ]：12 オルター / イメージでは、イーグルは1978年の展覧会から「リスク」 （かみそりの刃が埋め込まれた赤いゼリーでいっぱいのボウル）と題された作品を再現し、水彩画「オー・イエス、ウィー・ウィル、ウィー・ウィル」（1978年）と「この女性が死んだ、私は気にかけている」を聴診器とテキスト作品の再現とともに展示した。
1978年、イーグルはオークランド近郊のテヘンガに移り住み、同じくフェミニスト・アーティストのジュリエット・バッテンから家を借りた。[ 4 ] : 54 1980年にペンテコステ派のキリスト教に改宗した。それ以来、彼女の作品は土地を主題と素材として扱うようになった。[ 4 ] : 56–57 イーグルはテヘンガのスタジオでアトリエ形式のアーティストとして活動を続けた。[ 6 ]彼女は2022年5月25日、ノースショア病院で亡くなった。[ 7 ]
アリー・イーグルと私
2004年にはドキュメンタリー映画『アリー・イーグルと私』が公開された。ブライアー・マーチ監督、イーグルがエグゼクティブ・プロデューサーを務めたこのドキュメンタリーは、1970年代の女性芸術運動におけるイーグルの位置づけ、レズビアン・フェミニストから独身主義のキリスト教への転向、そしてこの時期における自身の立場の再考を描いている。[ 8 ]特にイーグルは、1970年代の妊娠中絶に対する自身の立場について、現在では複雑な思いを抱いていると述べている。[ 9 ]
さらに読む
- ジョアンナ・ポール、アリー・イーグル、「部屋から部屋への手紙」、女性絵本：アオテアロア（ニュージーランド）出身の女性アーティスト 25 人、ウェリントン： GP ブックス、1988 年。
- プリシラ・ピッツ、「フェミニストの視点」、ブロードシート、第73号、1979年10月、35ページ。
- ジュリエット・バッテン、「アンダーグラウンドからの出現：ニュージーランドの女性芸術運動」、スパイラル、第5号、1982年、24～28頁。
- アリー・イーグルがニュージーランド国立博物館テ・パパ・トンガレワの女性アート・アーカイブのリタ・バリーにインタビューを受ける。
- ジュリエット・バッテン、「ストロークと芸術攻撃」、ブロードシート、第138号、1986年4月、46～47ページ。
- リサ・サベッジ、「ストロークとアートアタック：概観」、ブロードシート、第162号、1988年10月、35～36ページ
- ジョアンナ・ポール『Faith + Works』、パーマストン・ノース：マナワツ美術館、1988年。
- ジェーン・セイルズ、「理論的に言えば：参政権年におけるアルター／イメージ」、アート・ニュージーランド、第70号、1994年秋、49～53頁。
- ジョアンナ・オズボーン、「突然の命令：アリー・イーグルの最近の作品における再文脈化と方法論」、ニュージーランド美術史ジャーナル、第33巻、2012～2013年、73～86頁。
- ジョアンナ・オズボーン、「アリー・イーグル 1949-2022」、アート・ニュージーランド第183号、2022年春、55-57頁。
参考文献
- ^ニコラス・ボヤック、ジリアン・ワーズワース（2022年6月17日）「訃報：中絶などの困難な問題に取り組むことを恐れない先駆的なフェミニスト・アーティスト」Stuff誌。2022年6月25日閲覧。
- ^ a b c dバートン、ティナ、ローラー＝ドーマー、デボラ (1993). 『Alter/Image: Feminism and Representation in New Zealand Art 1973-1993』 オークランドおよびウェリントン: シティ・ギャラリー・ウェリントンおよびオークランド美術館. ISBN 0908818149。
- ^ Screen, NZ On. 「アリー・イーグル・アンド・ミー | 映画 | NZ On Screen」 www.nzonscreen.com . 2021年6月19日閲覧。
- ^ a b c d e f g hザスターズ、ジェーン (1994). 「アリー・イーグル：アーティスト」.アート・ニュージーランド(73): 53–57 .
- ^ a b c d eカーカー、アン (1986)。ニュージーランドの女性アーティスト。オークランド：リード・メシュエン。ISBN 0474001814。
- ^ 「アリー・イーグル」テ・ヘンガ・ベセルズ・コミュニティ・ハブ2015年12月26日閲覧。
- ^ 「アリソン・レスリー・ミッチェル死亡記事（2022年）ニュージーランド・ヘラルド」Legacy.com。2022年6月10日閲覧。
- ^ 「アリー・イーグルと私」Nga Taonga . 2015年12月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月26日閲覧。
- ^ 「アリー・イーグルと私」 NZ on Screen 2015年12月26日閲覧。
外部リンク
コレクション
