アメリカのスタジオ・ウッドターニング運動は、アーツ・アンド・クラフツ、民芸、バウハウス、スカンジナビアデザインなど、多様な国際的な運動や思想の流れを汲んでいます。[ 1 ]この分野は、アメリカの様々な地域で活動する多くの人々が、古くから伝わるウッドターニングの技法を用いてデザインと美学を探求し始めたことから生まれました。[ 2 ]
ジェームズ・プレスティーニは、 1949年にニューヨーク近代美術館で、彫刻や、木工品よりも陶磁器やガラスへの歴史的なアプローチに近いボウルを展示した展覧会で世間の注目を集めた最初の人物でした。 [ 2 ] [ 3 ]このアプローチの先駆者として評価されている他の人物には、メル・リンドクイスト、エド・モールスロップ、ルード・オソルニク、デール・ニッシュ、ボブ・ストックスデールがいます。[ 4 ]
1970 年代には、田舎への回帰運動やスタジオクラフト運動と連携して、デイヴィッド・エルズワース、ジャイルズ・ギルソン、スティーブン・ホグビン、ウィリアム・ハンター (彫刻家)、マーク・リンドクイストなど、新世代の人々がこの分野に参入しました。
1986年、この急成長する運動に参加するアマチュアとプロのために、アメリカ木工旋盤協会が設立されました。 [ 1 ]
カナダ出身のアーティスト、スティーブン・ホグビンとマイケル・ホサルクは、アーティストとして、また教育者として、国際的なウッドターニング運動の成長に中心的な役割を果たし、イギリス、オーストラリア、フランス、ドイツの人々に、この新しい運動を踏まえてそれぞれの伝統を探求するきっかけを与えました。今日、この分野を牽引する人々は国際的に活躍しており、アマチュア運動も成長を続けています。[ 1 ]