アンドレ・アンドレージュ(1887年1月21日 - 1967年3月13日)は、20世紀の国際映画界において最も重要な美術監督の一人であった。彼は独特で革新的な作風を有し、その装飾は表現力豊かでありながら写実的であった。フランスの作家リュシー・ドランは、キャリアの絶頂期におけるアンドレージュを「叙情的なビジョンに恵まれた、壮大なスタイルの芸術家」と評した。[ 1 ]エディス・C・リーは最近、「学問的な再構築よりも創造の自由を信条としたアンドレ・アンドレージュは、20世紀のロマンチックで個人主義的な芸術家という概念を体現した。非凡なものが彼の想像力を刺激した」と記している。
若いころ
[編集]アンドレ・アンドレイェフは、1887年1月21日[ 2 ] 、ロシア帝国(現リトアニア)シャウリ(リトアニア語:シャウレイ)でアンドレイ・アンドレーエフ(ロシア語:アンドレーイ・アンドレーエフ)として生まれた。彼はモスクワ美術アカデミーで建築を学んだ。当時のロシアでは、建築は工科大学で、より芸術的な角度から見ると美術アカデミーで学ぶことができた。美術アカデミーではインテリアデザインや装飾に重点が置かれ、学生は芸術家として訓練された。アンドレ・アンドレイェフは、卒業後、コンスタンチン・スタニスラフスキーのモスクワ芸術座で舞台美術家として働いた。
ベルリンで
[編集]1917年の十月革命後、アンドレイェフはロシアを離れ、ドイツとオーストリアでマックス・ラインハルトらと共同で、ベルリンとウィーンの演劇作品の舞台美術家として活躍した。1921年から1922年にかけて、ベルリンのゴルツ通りにあった伝説的なロシア亡命キャバレー、 ヤーシャ・ユシニーの「青い鳥」の舞台装飾を手掛けた。
1923年、ドストエフスキーの『罪と罰』を原作としたロバート・ヴィーネ監督の映画『ラスコーリニコフ』で、彼は初めて映画の装飾を手掛けました。この表現主義的な作品によって、彼はドイツを代表する美術監督となりました。ルドルフ・クルツは著書『表現主義と映画』(1926年)の中で次のように述べています。「アンドレーエフは典型的なモスクワの混合体であり、縞模様の民俗芸術(彼の装飾)の特徴は、イメージのリズムを解きほぐし、柔らかなフォルムを生み出し、すべてが壊れ、引き裂かれていてもバランスを確立します。」
当時、ドイツでは毎年数百本の長編映画が制作されていましたが、当時映画は無声映画であったため、フランスとの合作で制作されることも多く、両国で異なる言語のインタータイトルが付けられて公開されました。アンドレイェフは、パブスト、フェイダー、デュヴィヴィエ、クリスチャン=ジャックらが監督したドイツおよび仏独合作映画の装飾デザインを手掛けました。この時期の作品には、『踊るウィーン』、『パンドラの箱』、『三文オペラ』、『ドン・キホーテ』 、『ゴーレム』、『マイヤーリング』などがあります。
今日特に興味深いのは、G・W・パブスト監督による『三文オペラ』 (1930年)です。アンドレ・イェフはこの映画のために、架空のロンドンを舞台にした巨大なセットを製作しました。これらのセットは、 1920年代のドイツ表現主義を芸術的に継承しつつも、それをさらに高みへと引き上げ、よりリアルで、強烈で、陰鬱な世界観を創り出しています。
フランス、イギリス、チェコスロバキア:1933-1940
[編集]1933年にヒトラーがドイツで権力を握るとすぐに、アンドレイエフはベルリンに住んでいた他の数人のロシア人芸術家とともにパリへと旅立った。最初は同じくドイツを離れた監督たち(フョードル・オゼップ、アレクシス・グラノフスキー、G・W・パプスト)と仕事をしたが、後に当時最も成功したフランス人映画監督たちと仕事をし、フランス、イギリス、チェコスロバキアで数多くの映画作品の美術監督を手がけた。 ピメノフと共同で『黒い目』の美術監督を務めた。その後『モスクワの夜』と『ミュエルリング』の豪華なセットを手がけた。プラハで製作されたデュヴィヴィエの『ゴーレム』のセットは特筆すべきもので、カメラは画家のオリジナルのデザインを非常に忠実に再現した。1937年、テプリッツはアンドレイエフをイギリスに連れて行き『独裁者』を製作させたが、彼はバジル・ディーンの『誰が神々の愛したか』を製作するためにそこに留まった。これらの映画は両方とも、彼がとても慣れ親しんだ豪華な18世紀の背景を舞台にしていた。(...) 1937年まで、彼はロンドン映画の多くの制作に関わっていたが、1938年にフランスのシャトーに戻った。[ 3 ] 第二次世界大戦の直前、アンドレジェウはフランスで活動し、パブストとの2本の映画と、レルビエ、オゼップ、ポティエ、ラコンブ、ミランドとのその他のいくつかの映画の装飾を手がけた。
フランスの戦時中:1940~1944年
[編集]1940年5月にドイツがフランスに侵攻し、ヴィシー政権が樹立されると、ドイツ人プロデューサーのアルフレッド・グレヴェン[ 4 ]と彼の会社コンチネンタル・フィルムはフランス映画の製作を続けた。これらの映画はフランスや他のドイツ占領国で上映された。映画はナチス政権によって重要なプロパガンダの道具とみなされていたが、生き残る必要があった。ルイス・ブニュエルやジャン・ルノワールのようにナチスから逃れてフランスを去った監督もいたが、マルセル・カルネ、ジャン・コクトー、サシャ・ギトリのようにフランスに残った監督は映画製作を続け、アンドレ・アンドレイエフは映画館の装飾のデザインと製作を続けた。これらのフランス映画は占領者のイデオロギーとは何の関係もなかった。ヨーロッパがナチス・ドイツ占領下で苦しんでいる間、彼らは平常を装うことを怠らなかった。
ル・コルボー論争
[編集]1943年、アンドレ・アンドレジェウはアンリ=ジョルジュ・クルーゾー監督のスリラー映画『コルボー』の美術監督を務めました。この反権威主義的な映画は、占領下においてナチス体制を間接的に攻撃していると見なされ、大きな物議を醸し、検閲を受けました。しかし、1944年8月のフランス解放後、『コルボー』はナチスの協力者によって制作されたとみなされ、ドイツでナチスの反フランス・プロパガンダとして公開されたという噂が流れました。しかし、実際にはドイツ軍によって封鎖されました。
しかし、この映画は戦後フランスのあらゆる政党から嫌われ、ナチス・ドイツへの抵抗が不十分だったことに対する国民の罪悪感をスケープゴートに仕立て上げるという強いコンセンサスが生まれました。クルーゾーは当初、フランスでの映画監督を終身禁じられ、他の映画にも出演していた俳優たちは長期の懲役刑を宣告されました。
芸術家ジャン・コクトーや哲学者ジャン=ポール・サルトルなど、フランスの著名人の多くがル・コルボーとクルーゾー自身を擁護した。クルーゾーの禁錮は『ル・コルボー』の公開から3年に減刑されたが、これは実際には2年間の禁錮を意味していた。クルーゾーの親しい協力者であったアンドレジェフは9ヶ月間禁錮処分を受け、イギリスとの交流を再開せざるを得なくなった。
フランスにおける『ル・コルボー』の禁止は1969年にようやく解除された。
晩年 — ハリウッド作品
[編集]アンドレイエフはイギリス、フランスで美術デザイナーとして働き続け、1948年以降は『アンナ・カレーニナ』、『アレキサンダー大王』(スペインで撮影)、『アナスタシア』などいくつかの主要な国際的作品の装飾をデザインした。
アレクサンダー・コルダ製作、ジュリアン・デュヴィヴィエ監督、アンリ・アレカン撮影、セシル・ビートンとヴィヴィアン・リーが主役を務めた『アンナ・カレーニナ』は、アンドレ・アンドレフの作品の中でもおそらく最高傑作の一つであろう。「アンドレ・アンドレフは、帝政ロシアを舞台にした映画の舞台デザイナーではほとんどできないことをうまくやってのけた。それは、ハーレムとサファリを合わせたような野蛮な組み合わせのように見える部屋を作ることなく、豪華絢爛な富の印象を作り出すということだ。特に1917年以前のロシアの異質性は、多くの舞台デザイナーに影響を与え、その場所を奇妙に見せ、全く関係のない奇妙な文化をいくつか組み合わせさせてきた。この『アンナ・カレーニナ』の演出は、非常に重要なことを考慮に入れている。すなわち、上流階級のロシア人は、事実上ヨーロッパ人であり、他のビクトリア朝時代のヨーロッパ人と同じような環境で暮らす傾向があったということだ。」[ 5 ]
『アレクサンダー大王』 (1956年)では、アンドレジェフは原始スペイン建築の既存の要素を巧みに利用し、当時のハリウッド映画に見られる漆喰や合板の装飾よりもはるかに本物らしく、古代ギリシャとペルシアの豊かさと栄光を描き出しました。アンドレジェフのアイデアは、10年後、ピエル・パオロ・パゾリーニ監督の神話映画『オイディプス王』 (1967年、ルイジ・スカッチャノーチェの美術監督)や『王女メデイア』(1969年、ダンテ・フェレッティの美術監督)にも引き継がれました。
アンドレイェフは1952年にキャロル・リード監督の『The Man Between』の撮影のため、短期間ベルリンに戻った。彼は1950年代半ばにドイツ(当時は西ドイツ)で最後の映画を制作した。
アンドレ・アンドレジェウは1967年3月13日にパリ南部のルダンで自然死した。[ 6 ]
アンドレイエフの映画美術への影響
[編集]アンドレイェフは、独自の美術監督スタイル、視覚的な豊かさと装飾の芸術性、そして様々な国で制作された膨大な数の映画を通して、30年以上にわたり欧米の美術監督の美学に影響を与えました。多くの美術監督が彼のスタイルを模倣し、今日ではアンドレイェフは古典的存在とみなされています。エディス・C・リーは彼について次のように述べています。「批評家たちが、強く主張された美術監督を邪魔だと非難し始めたため、アンドレイェフはスタイルを少し控えめにしました。しかしながら、彼はデザインにおける内在的な意味の重要性に対する信念を貫きました。」[ 7 ]
アンドレイェフの制作用デッサンは現在、フランスとイギリスのコレクションに収蔵されているほか、フランスの美術オークションや商業ギャラリーでも展示されています。パリのシネマテーク・フランセーズは、 2007年冬に開催された展覧会「フランス表現主義映画 ― コレクションの輝き」において、アンドレイェフのグワッシュ画を数点展示しました。これらのグワッシュ画は、フランス在住のドイツ人映画史家ロッテ・H・アイスナーによって収集され、彼はシネマテークのために、ドイツ表現主義映画の最も重要なフィルムアーキテクテの作品を記録しました。
フィルモグラフィー
[編集]これは、当時のヨーロッパでは美術監督と美術監督の役割に明確な区別がなかったため、アンドレ・アンドレイェフが美術監督として制作した映画のフィルモグラフィーです。このフィルモグラフィーには、公開年(制作年ではありません)、映画の原題、監督名が記載されています。監督名の前に、アンドレイェフの協力者の名前が記載されています。さらに、いくつかのタイトルの後に、重要なキャストやスタッフの名前が記されています。
ドイツ: 1923 – 1933
[編集]無声映画:
- 1923年:ラスコーリニコフ、ロバート・ウィーネ監督
- 1923年:ハインリヒ・リヒターとの共作、コンラート・ウィーネ監督『Die Macht der Finsternis』
- 1925年:グスタフ・A・クナウアーとの共同制作、フレデリック・ゼルニク監督『届かなかった手紙』
- 1925年:グスタフ・A・クナウアーとの共同制作『オールド・マムゼルの秘密』、パウル・メルツバッハ監督
- 1925年:アムステルダムの商人、グスタフ・A・クナウアーとの共同制作、ヴィクター・ヤンソン監督
- 1925年:ウンター・デン・リンデンの銀行破綻、グスタフ・A・クナウアーとの共同制作、パウル・メルツバッハ監督
- 1926年:ボヘミアン・ダンサー、グスタフ・A・クナウアーとの共同制作、フレデリック・ゼルニク監督、出演:リア・マーラ(フォスタークリストル)
- 1926年:サンスーシの水車小屋、グスタフ・A・クナウアーとの共同制作、ジークフリート・フィリッピとフレデリック・ゼルニク監督
- 1926年:カール・ゲルゲとアウグスト・リナルディとの共同制作『人生のサーカス』 、マリオ・ボナールとグイド・パリッシュ監督
- 1926年:『すみれ色を食べる人』、ヘルマン・クレーハンとの共同制作、フレデリック・ゼルニク監督
- 1926年:『余剰人』 、ステファン・ロトカとの共同制作、アレクサンダー・ラサムニー監督
- 1926年:『ファデット』 、アレクサンダー・フェレンツィとの共同制作、フレデリック・ゼルニク監督
- 1927年:『ジプシー男爵』、アレクサンダー・フェレンツィとの共同制作、フレデリック・ゼルニク監督
- 1927年:『ウィーバーズ』、監督:フレデリック・ゼルニク、メイクアップ:ジョージ・グロス
- 1927年:アルプスの悲劇、ロバート・ランド監督
- 1927年:マリオ・ボナール監督『黄金の深淵』
- 1927年:踊るウィーン、アン・デア・シェーネン・ブラウエン・ドナウとも呼ばれる。 2. テイル、フレデリック・ゼルニク監督
- 1927年:アレクサンダー・フェレンツィとの共同制作『Die Spielerin』 、ドストエフスキーの『The Player』に基づくグラハム・カッツ監督
- 1927年: 『私は幸福』、エーリッヒ・シェーンフェルダー監督
- 1928:テレーズ・ラカン、ジャック・フェイダー監督
- 1928年:マリエット・ダンス・トゥデイ、エリック・ザンダーとの共同制作、フレデリック・ゼルニク監督
- 1928年:『二つの赤いバラ』、ロバート・ランド監督
- 1928年:マリー・ルー、フレデリック・ゼルニク監督
- 1928:デア・ラーデンプリンツ、エーリッヒ・シェーンフェルダー監督
- 1928年:『聖者と道化』 、ヴィルヘルム・ディーターレ監督
- 1929年:『私の心はジャズバンド』、監督:フレデリック・ゼルニク、出演:リア・マーラ、カール・ゲッツ、イワン・コヴァル=サンボルスキー、アルフレッド・アベル
- 1928年:『ラパ・ヌイ』、マリオ・ボナール監督
- 1928年:『ヴォルガ』 、ヴィクトル・トゥルヤンスキー監督
- 1928: Der Herzensphotograph、マックス・ライヒマン監督
- 1929年:ダイアン、監督:エーリッヒ・ワシュネック、出演:ヘンリー・ヴィクトル(ガイ・ド・ラサール司令官、チャムシェワ司令官)、オルガ・チェーホワ(ダイアン)、ピエール・ブランシャール(ガストン・メヴィル中尉)
- 1929年:『パンドラの箱』、ゴットリープ・ヘッシュ(ボフミル・ヘシュ)との共同制作。監督:ゲオルク・ヴィルヘルム・パブスト、出演:ルイーズ・ブルックス(ルル)
- 1929年:ロット兄弟の恋、監督:エリック・ウォシュネック、出演:オルガ・チェーホワ(別名オルガ・チェーホワ(テレサ・ドナート)、プロデューサーも務める)
- 1929年:『Der Narr seiner Liebe』、監督:オルガ・チェーホヴァ、別名オルガ・チェホヴァ
- 1929: Sprengbagger 1010、監督: カール・ルートヴィヒ・アハズ=デュイスベルク、出演:ハインリヒ・ゲオルギ(監督マーチ)、ヴィオラ・ガーデン (オルガ・ロッセン)
- 1930: Revolte im Erziehungshaus、ゲオルグ・アサガロフ監督
サウンド映画:
- 1930年:『最後の一座』、監督:カーティス・バーンハート(カート・バーンハート役)
- 1931年:『三文オペラ』、演出:ゲオルク・ヴィルヘルム・パープスト、脚本:ベルトルト・ブレヒト、音楽:クルト・ヴァイル、脚本:レオ・ラニア、ラディスラウス・ヴァイダ、ベーラ・バラージュ
- 1931年:『モナ・リザの盗難』、ロバート・A・ディートリッヒとの共同制作、ゲザ・フォン・ボルヴァリー監督
- 1931年:『愛の殿下』 、エーリッヒ・ケッテルハットとの共同制作、ロベール・ペギーとエーリッヒ・シュミット監督
- 1931年:リーベスコマンド、ロバート・A・ディートリッヒと共同。ゲザ・フォン・ボルバリー監督
- 1932年:ドン・キホーテ、監督:ゲオルク・ヴィルヘルム・パープスト、出演:フョードル・シャリアピン(ドン・キホーテ)
- 1932年:『パリの鏡』 、ルシアン・アゲタンとの共同制作、フョードル・オゼップ監督- *注:フランスとの合作でドイツで製作された映画
- 1933年:グロシュタットナハト、監督:フョードル・オゼップ - *注:フランスとの合作でドイツで製作された映画
フランス、イギリス、チェコスロバキア:1933年~1940年
[編集]- 1933年:『オールド・デビル』、監督:アナトール・リトヴァク、出演:ハリー・バウアー(ヴォーティエ教授)、アリス・フィールド(エレーヌ)、キキ・ド・モンパルナス、別名アリス・プリン(キキ)
- 1933年:『路上で』、監督:ヴィクター・トリヴァス
- 1933年:『ヴォルガの炎』 、ヴィクトル・トゥルヤンスキー監督
- 1934年:『モスクワの夜』 、アレクシス・グラノフスキー監督、ブロニスワフ・カペル(別名ブロニスラウ・カペル)とウォルター・ユルマンの音楽
- 1934年:『神は誰を滅ぼすのか』監督:ウォルター・ラング、出演:ウォルター・コノリー(ジョン・フォレスター、別名エリック・ジャン、別名ピーター・コロトフ)*注:イギリスで製作された映画
- 1935年:『独裁者』、監督:ヴィクター・サヴィル。*注:イギリスで製作された映画
- 1935年:『タラス・ブーリバ』 、アレクシス・グラノウスキー監督
- 1936年:『マイヤーリング』、監督:アナトール・リトヴァク、脚本:マルセル・アシャール、クロード・アネ(小説)、ヨーゼフ・ケッセル、イルマ・フォン・キューブ、出演:シャルル・ボワイエ(オーストリア大公ルドルフ)、ダニエル・ダリュー(マリー・ヴェッツェラ)
- 1936年:ル・ゴーレム、シュテパン・コペツキーとの共作。監督:ジュリアン・デュヴィヴィエ※注:フランス製作、チェコスロバキア撮影の映画。
- 1936年:『愛しの放浪者』、監督:カーティス・バーンハート。*注:ドイツ人監督によるイギリス製作の映画
- 1936年: Das Gäßchen zum Paradies 、監督:WL BagierとMartin Frič、脚本:Hugo HaasとOtakar Vávra。 * ご注意ください: チェコスロバキアで製作された映画です
- 1937年:『Dark Journey』は、フェルディナンド・ベランの協力で『The Anxious Years』として公開されました。監督:ヴィクター・サヴィル。出演:コンラッド・ファイト(カール・フォン・マルヴィッツ男爵)、ヴィヴィアン・リー(マドレーヌ・ゴダード)。* イギリスで製作された映画です。
- 1937年:『沈黙の城塞』 、マルセル・レルビエ監督
- 1938年:『プリンセス・タラカーノワ』、監督:フョードル・オゼップ、出演:アニー・ヴェルネイ
- 1938年:上海ドラマ、監督:ゲオルク・ヴィルヘルム・パブスト
- 1938年:『パリの光』 、リチャード・ポティエ監督
- 1939年:『白い奴隷』、監督:マーク・ソーキン、監修:ゲオルク・ヴィルヘルム・パブスト
- 1939: Jeunes filles en détresse 、ゲオルク・ヴィルヘルム・パブスト監督
- 1939: Les Musiciens du ciel、ジョルジュ・ラコンブ監督
- 1939年:パリ・ニューヨーク、イヴ・ミランド監督
フランス、戦時中:1940年~1944年
[編集]- 1940年:『十二人の女たち』ジョルジュ・ラコンブ監督
- 1941年:『カプリース』、レオ・ジョアノン監督
- 1941年:『最後の六人』、ジョルジュ・ラコンブ監督
- 1941:幻想交響曲、クリスチャン・ジャック監督
- 1941: Les évadés de l'an 4000 、アンドレ・シャイエとの共作、マルセル・カルネ監督
- 1942年:『殺人者は21番地に住んでいる』監督:アンリ=ジョルジュ・クルーゾー
- 1942年:『Twisted Mistress 』、アンドレ・カヤット監督
- 1942: La Main du diable、モーリス・トゥルヌール監督
- 1942年:『ピクピュス』、リチャード・ポティエ監督
- 1942年:『シンプレット』、フェルナンデルとカルロ・リム監督
- 1943: Au bonheur des dames 、アンドレ・カヤット監督
- 1943:ル・コルボー、アンリ・ジョルジュ・クルーゾー監督
- 1943: La Ferme aux loups、リチャード・ポティエ監督
- 1943: Mon amour est près de toi、リチャード・ポティエ監督
- 1943年:『ピエールとジャン』 、アンドレ・カヤット監督
- 1944年:『Le dernier sou』 、アンドレ・カヤット監督;*注:この映画は1946年に公開された
イギリス:1947年~1952年
[編集]- 1947年:『ア・マン・アバウト・ザ・ハウス』、監督:レスリー・アーリス
- 1948年:アンナ・カレーニナ、監督: ジュリアン・デュヴィヴィエ、製作: アレクサンダー・コルダ、脚本:ジュリアン・デュヴィヴィエ、ギー・モラン、ジャン・アヌイ(レフ・トルストイの小説に基づく)、撮影:アンリ・アレカン、衣装:セシル・ビートン、出演:ヴィヴィアン・リー(アンナ・カレーニナ)
- 1948年:ウィンスロー・ボーイ、監督:アンソニー・アスキス、出演:ロバート・ドーナット(サー・ロバート・モートン)、セドリック・ハードウィック(アーサー・ウィンスロー)
- 1949年:『That Dangerous Age』、アメリカでは『If This Be Sin』としても知られる、監督:グレゴリー・ラトフ、出演:マーナ・ロイ(レディ・キャシー・ブルック)
- 1949年:ブリタニア・ミューズ、監督:ジーン・ネグレスコ、出演:ダナ・アンドリュース(ギルバート・ローダーデール/ヘンリー・ランバート)
- 1950年:『トランペットを吹く天使』、アンソニー・ブシェル監督
- 1950年:『娘の喜び』、監督:グレゴリー・ラトフ、装置:ダリオ・シモーニ、出演:エドワード・G・ロビンソン(ジョージ・コンスタンティン)
- 1953年:『The Man Between』、監督:キャロル・リード、出演:ジェームズ・メイソン(アイヴォ・カーン)、クレア・ブルーム(スーザン・マリソン)
ハリウッドの大作映画:1953年~1956年
[編集]- 1953年:メルバ、監督:ルイス・マイルストーン、出演:パトリス・マンセル(ネリー・メルバ)
- 1954年:マンボ、監督:ロバート・ロッセン、製作:ディノ・デ・ラウレンティス、カルロ・ポンティ、出演:シルヴァーナ・マンガーノ(ジョバンナ・マセッティ)、ヴィットリオ・ガスマン(マリオ・ロッシ)、シェリー・ウィンターズ(トニ・サレルノ)
- 1955年:アレクサンダー大王、監督:ロバート・ロッセン、出演:リチャード・バートン(アレクサンダー大王);*注:スペインで撮影された映画
- 1956年:アナスタシア、アナトール・リトヴァク監督、出演:イングリッド・バーグマン(アナスタシア)、ユル・ブリンナー(セルゲイ・パブロヴィチ・ブーニーネ将軍)
ドイツ(西側): 1956年 – 1957年
[編集]- 1956年:ボンジュール・カトリーン、監督:カール・アントン、出演:カテリーナ・ヴァレンテ(カトリーン)
- 1957年(1958年1月公開):『サハラからの脱出』 、ヘルムート・ノイトヴィヒ、フリッツ・リップマンとの共同制作、ヴォルフガング・シュタウテ監督
さらに読む
[編集]アンドレイエフのドイツとフランスの時代について
[編集]- ルドルフ・クルツ、『表現主義と映画』、リヒトビルビューネ展示場、ベルリン、1926 年 (再版: ハンス・ローア、チューリッヒ、1965 年)
- ヨッヘン・マイヤー・ヴェント、ツヴィッシェンの民俗学と抽象化。映画建築家アンドレイ・アンドレイユ; 『幻想ロシア』の一章。 Russische Filmmacher in Berlin und Paris 1920-1930、Jörg Schöning (編集)、CineGraph Buch、ミュンヘン、1995 年、187 ページ、Andrejew については 113 ページを参照、ISBN 3-88377-509-6;
- ジャン・ルー・パッセク、ジャクリーン・ブリスボワ、ロッテ・H・アイズナー、シネマ・アレマンド、1913~1933年:博覧会カタログ、10月1日。 1978 年 12 月、ジョルジュ ポンピドゥー国立芸術文化センター発行、1978 年
- ジャンポール・ゲルゲン、前衛芸術家、ユートピのビジョン。ヴィクトール・トリヴァスとアレクシス・グラノウスキーのレジスシュール。、Fantasies russesの章。 Russische Filmmacher in Berlin und Paris 1920-1930、Jörg Schöning (編集)、CineGraph Buch、ミュンヘン、1995、ISBN 3-88377-509-6(ドイツ語)
- アンドレ・アンドレジュー、シネマトグラフ番号 76、1982 年火曜 (フランス語)
- Expressionistischer Dekor im deutschen Stummfilm、Gabriela Grunwald、ケルン大学、1985 年、大学卒業証書作品(ドイツ語)
- 『後悔の霧:フランス古典映画の文化と感性』 ダドリー・アンドリュー、プリンストン大学出版局、プリンストン、ニュージャージー州、アメリカ合衆国、1995年、ISBN 978-0-691-00883-7(英語)、185-186ページ
- 闇の街、光の街。パリの亡命映画製作者たち 1929-1939、アラステア・フィリップス著、アムステルダム大学出版局、アムステルダム 2003年、ISBN 978-90-5356-633-6(英語で)
- マイケル・テンプル、マイケル・ウィット著『フランス映画図鑑』ロンドン:BFIパブリッシング、2004年、300ページ、 ISBN 1-84457-012-6; André Andrejew については 103、109 - 111 ページをお読みください。
アンドレイエフのイギリスとハリウッド時代の作品について
[編集]- エドワード・キャリック、ロジャー・マンベル著『英国映画における芸術とデザイン:英国の美術監督とその作品の図録』エドワード・キャリック編、ロジャー・マンベルによる序文付き、ドブソン社、ロンドン、1948年、アーノ・プレス社、ニューヨーク、1972年再編集、ISBN 0-405-03913-1
- ラリー・ラングマン『デスティネーション・ハリウッド:ヨーロッパ人がアメリカ映画製作に与えた影響』ジェファーソン、ノースカロライナおよびロンドン、2000年
参考文献
[編集]- [1]エドワード・キャリック・ドブソン編『英国の美術監督とその作品の図解集』(ロンドン、1948年)より引用
- [2]アンドレ・アンドレイエフの出生地はサンクトペテルブルクであると誤解されることが多い。
- [3]エドワード・キャリック・ドブソン編『英国の美術監督とその作品の図解集』(ロンドン、1948年)より引用
- [4] IMDBのアルフレッド・グレヴェンを参照。
- [5]美と崩壊とロシア叙事詩、アンナ・カレーニナ、ローリー・エドワーズによるレビュー
- [6]フランスの死亡証明書番号28/1967、Les Gens du Cinemaに引用。アンドレ・イェフの死亡地として、共産党時代のサンクトペテルブルクの呼称であるレニングラード(?)が誤って、不可解にも(アンドレ・イェフはフランスに居住し、ロシアには帰国しなかった)、記載されていることがある。映画データベースIMDbは、この誤った情報源の一つである。
外部リンク
[編集]- IMDbのアンドレ・アンドレジェフ
- 映画『三文オペラ』(1931年)、GWPabst監督について:三文オペラ。Jan -Christopher Horak作『Brecht vs. Pabst』、Jump Cut
- アンドレ・アンドレジュー「Les Gens du Cinema」(アンドレ・アンドレジュー役)
- アンナ・カレーニナ(1948年)、カルチャー・ドーズ誌のローリー・エドワーズによるレビュー
- ドイツ映画表現主義に関するシネマテーク・フランセーズのサイト。アンドレイエフによるラスコーリニコフの絵を再現 :(1923年)
- シネマテーク・フランセーズのアンドレイェフに関するページ(ガブリエラ・トルヒージョ(フランス語でアンドレイ・アンドレイェフとして)による略歴あり)
- パリのギャラリー・ミシェル・カボッツェにあるアンドレ・アンドレジェウの作業図面
- ウェブサイト「Art & Design in The British Film # 2: Andre Andrejew」に掲載されている、André Andrejew と彼の作品に関する情報