アンドロメダ

表紙（1651年、第2版）

『アンドロメダ』（ An​​dromède、 Andromeda）は、ピエール・コルネイユ作のプロローグおよび全5幕からなるフランスの韻文劇で、1650年2月1日にパリのブルボン王立劇場でブルゴーニュ王立劇場一座によって初演された^{。 [ 1 ]}物語はオウィディウスの『変身物語』第4巻と第5巻に収録されており、ペルセウスとアンドロメダの変身を描いている。 ^{[ 2 ]}この劇はほとんど再演されておらず、今日ではジャコモ・トレッリの精巧なバロック様式の舞台デザインを描いたフランソワ・ショーヴォー による6枚の版画セットでよく知られている。

背景

この劇は1648年にマザラン枢機卿の委嘱で書かれたが、完成したのは1650年だった。コルネイユはこの作品を、4つの大文字のMで表された無名の女性に捧げた。^{[ 3 ]}アベル・ルフランクによると、このMはアンヌ・ドートリッシュの腹心であるモットヴィル夫人を表しているという。^{[ 4 ]}

プロット

• プロローグ：国王への敬意
• 第 1 幕:ヴィーナスはアンドロメダの結婚を予言し、怪物クジラの最後の犠牲者が選ばれる。
• 第2幕: アンドロメダが犠牲者として指定される。
• 第三幕:ペルセウスは怪物を殺し、ネレイデスたちは復讐を誓う。
• 第 4 幕:フィネウスはペルセウスを殺そうとし、ジュノの助けを得る。
• 第 5 幕: ペルセウスがフィネウスを驚かせ、登場人物全員が天に昇って神となる。

キャラクター

登場人物一覧はコルネイユによる。^{[ 5 ]}

機械の中の神々

• 神々の王、ジュピター
• ジュノン、結婚の女神、木星の妻
• 海の神ネプチューン
• メッセージの神、メルキュール
• ル・ソレイユ（太陽）
• 愛と美の女神、ヴィーナス
• 悲劇のミューズ、メルポメーネ
• 風の守護者アイオレ
• 最初のネレイド、キモドケ
• エピュレ、第2のネレイド
• キュディッペ、第3のネレイド
• 八つの風穴（風）

人間

• エチオピア王ケフェ
• エチオピアの女王カシオペ
• 娘のアンドロメード
• エチオピア王子フィネ
• ペルセ、ジュピターとダナエの息子
• 王室近衛隊長ティマンテ
• フィニーの友人、アンモン
• アンドロメダのニンフ、アグランテ
• アンドロメダのニンフ、ケファリー
• アンドロメデスのニンフ、リリオペ
• フィネのページ
• 人々の合唱
• 王の従者

プレミア

初演では、ジャコモ・トレッリがデザインした壮観な舞台装置、セット変更、特殊効果が取り入れられた。セットの多くは、 1647年にパレ・ロワイヤルで上演されたトレッリによるルイジ・ロッシのオペラ『オルフェオ』の演出から再利用された。フランソワ・ショーヴォーによる『アンドロメード』のプロローグと5幕の場面を描いた6枚の版画のシリーズは、1651年にルーアンで単独で、また劇の第2版と同時に出版された。^{[ 6 ]}シャルル・ダスーシーはアリア、デュエット、コーラスを含む付随音楽を作曲し、主に場面転換や最終幕のジュピター、ジュノー、ネプチューンの降下などの特殊効果中の舞台装置の騒音を覆い隠す役割を果たした。コルネイユは音楽にあまり好意的ではなかった。「私は、目が機械を見ている間に耳を満足させるためだけに音楽を用いた。しかし、劇の理解に不可欠な歌詞は歌われないように注意した。なぜなら、音楽では歌詞が一般的にあまり理解されないからだ。」^{[ 7 ]}音楽の大部分は、ロバート・バラード著『四つのパーティーの歌』（パリ、1653年）に出版された2つの合唱を除いて失われている。^{[ 8 ]}

ショーヴォーによる版画

• 
  プロローグ：空を飛ぶメルポメーネと「光り輝く戦車」に乗った太陽
• 
  第1幕：「栄光」のヴィーナス
• 
  第2幕：アイオレと8人のヴェンティが雷鳴の中、アンドロメダを雲の中へ引き上げる
• 
  第3幕:ペルセは岩に閉じ込められたアンドロメードを海の怪物から救出する
• 
  第4幕：馬車に乗ったジュノはフィネに保護を約束する
• 
  第5幕：天空のジュノー、ケフェ、ペルセ、木星、海王星、カシオペ、アンドロメド

後期の作品

• 1655年：アンドロメードはデニ・ビュッフェンが設計した装置と舞台装置でマレ劇場で再演された。^{[ 9 ]}
• 1682年：コメディ・フランセーズがマルク＝アントワーヌ・シャルパンティエ作曲の音楽でゲネゴー劇場で再演した際、生きた馬が空を飛ぶという演出が行われた。パルフェ兄弟によると、馬は厳しい断食によって「戦闘的な熱意」を表現するよう仕向けられ、「馬が登場した時、劇場職員が舞台袖でオート麦をふるいにかけていた。空腹に駆られた馬は嘶き、足を踏み鳴らし、まさに望まれた通りの行動をとった。[…] 馬のこの演技は、当時の悲劇の成功に大きく貢献した。」^{[ 10 ]}

注記

1. パウエル 2000、p. 25;ガロー、1984 年、p. 554. 初演の日付について、パウエルは次のように述べている。「オテル・ブルゴーニュの劇団ロイヤルは、最終的に1650 年 2 月 1 日から 22 日にかけて『アンドロメード』を制作した」と、G. モングレディアン、「Sur quelques représentations d'Andromède」、 XVIIe siècle、vol. 4116 (1977)、59–61 ページ、 ISSN  0012-4273。ガローは「1650年初頭」とだけ言っている。 BnFのNotice de speech ( Andromède )には 1650 年 1 月 26 日と記されています。ジャン・クロード・ブレナックの『ル・マガジン・ド・ロペラ・バロック』（『アンドロメド』）には、「représentée en 1650（ペンダント・ラ・フロンド）」と書かれている。
2. コルネイユ1651a、「議論」、 1651b、「議論」。
3. コルネイユ1651a、「書簡」 ; 1651b、「書簡」。
4. Abel Lefranc、「Le mythe d'Andromède dans la tragèdie de Corneille」、 Comptes rendus des séances de l'Académie des Inscriptions et Belles-Lettres、vol. 72 (1928)、いいえ。 3、246–248ページ。 ISSN 0065-0536。 
5. 1651b、「俳優たち」。
6. Powell 2000, p. 25; John 1996; Coeyman 1998, p. 63; Howarth 1997, pp. 205–209.
7. Isherwood 1973、p. 126より引用・翻訳。
8. Powell 2000、p. 25注63; Margaret M. McGowan、「Dassoucy, Charles」、Grove Music Online。
9. パウエル 2000、26ページ；ハワース 1997、210ページ。
10. ハワース 1997年、355、357頁。

参考文献

• コーイマン、バーバラ (1998).「17世紀フランス劇場におけるオペラとバレエ：サル・デ・マシーンとパレ・ロワイヤル劇場の事例研究」pp. 37–71, マーク・A・ラディチェ編『オペラの文脈：後期ルネサンスからプッチーニ時代までの歴史的舞台演出に関するエッセイ』ポートランド、オレゴン州: アマデウス・プレス. ISBN 9781574670325。
• コルネイユ、ピエール (1651a)。アンドロメド、初版。ルーアン：ローランス・モーリー。Galicaでコピーします。
• コルネイユ、ピエール (1651b)。アンドロメド、第 2 版、彫刻あり。ルーアン：ローランス・モーリー。Galica でコピーします。
• ガロー、ジョセフ・E. (1984). 「ピエール・コルネイユ」第1巻、545–554ページ、マグロウヒル・エンサイクロペディア・オブ・ワールド・ドラマ、スタンリー・ホックマン編集長、ニューヨーク：マグロウヒル。ISBN 9780070791695。
• ハワース、ウィリアム・D.編（1997年）『新古典主義時代のフランス演劇 1550-1789』ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局。ISBN 9780521100878。
• イシャーウッド、ロバート・M. (1973). 『国王に仕える音楽 17世紀フランス』イサカ：コーネル大学出版局. ISBN 9780801407345。
• ジョン、リチャード (1996).「トレッリ、ジャコモ」, ジェーン・ターナー編『美術辞典』（全34巻）所収, 第31巻, 165–166頁.ニューヨーク: グローブ. ISBN 9781884446009Oxford Art Onlineでもご覧いただけます（登録が必要です）。
• パウエル、ジョン・S. (2000). 『フランスの音楽と演劇 1600–1680』 オックスフォード大学出版局. ISBN 9780198165996。