アン・フェラン（1949年生まれ）はオーストラリアの写真家です。
背景
アン・フェランは1949年5月10日[1]にニューサウスウェールズ州シドニーで生まれました。 [2]フェランは1980年代初頭から写真作品の発表を始めました。[3]
1986年、オーストラリアの委員会から視覚芸術委員会の旅行助成金を受賞し、ヨーロッパに移住した。[3]その後、パリの国際芸術センター（Cité internationale des arts）のパワー・スタジオで6ヶ月間レジデンスした。 [4]フェランは海外からシドニーに戻り、美術修士号を取得したが、卒業後わずか1年後の1995年にメルボルンに拠点を移した。2003年にはオーストラリア評議会からロンドンのレジデンス資格を得た。[5]現在、フェランはシドニー在住。最近、シドニー大学准教授を退職した。[3]
教育
フェランはシドニー大学で学士号、シドニー芸術大学で学士号（1985年）、ニューサウスウェールズ大学美術学部で美術学修士号を取得しています。[3]
キャリア
フェランは1980年代に「肉体の知識」や「自然死の情景」などの作品により現代写真家として初めて認知されました。 [3]映画やデジタル写真に加え、フェランはビデオグラフィーや一連のテキスタイル作品など、さまざまな媒体を使用しています。[3]彼女の写真はオーストラリア国内だけでなく海外でも展示されています。[3]ニューサウスウェールズ州立美術館、南オーストラリア州立美術館、モナッシュ大学、オーストラリア国立美術館、ビクトリア国立美術館、クイーンズランド州立美術館ではフェランの作品が展示されています。[3]国際的には、ニュージーランド、日本、アメリカ合衆国の3か国でフェランの作品が展示されています。[3]
フェランの作品はオーストラリア植民地時代に触発されており、彼女の主な関心は名もなき女性や子供たちの生活を探求することにある。[3]晩年には、鳥類の歴史や、その自然環境の変化にも関心が広がる。[3] 2014年には、フェリシティ・ジョンソンがキュレーションした回顧展が開催され、膨大なカタログが付属した。[6]
注目すべき作品
自然の死の情景（1986年）
「自然死の情景」は、 1987年3月19日から4月19日まで、サウスバンクのオーストラリア現代美術センターで初めて展示された。このシリーズは、1993年にニューサウスウェールズ州立美術館で開催された「視点：オーストラリアの写真 1985-95」と題された展覧会に含まれていた。[7]この展覧会は 、若い女性が互いに体を寄せ合っている 5つの大きな（148.5 cm x 109.5 cm）[7]黒とグレーのプリントで構成されていた。 [8]女性たちは、新古典主義の彫刻のような外観を再現するために、長く流れるような白い無地の衣服を着て、石のような表情をしていた。[9]彼女の作品「自然死の情景 I」 （1986年）は、2020年から2021年にかけてオーストラリア国立美術館で開催されたオーストラリア人女性アーティストの展覧会「Know My Name」のパートIで展示された。[10]
肉体の知識 1984
フェランはこのプロジェクトで自身の娘と友人を被写体にすることで、写真に母性的な要素を加えようとした。[11]
13枚の画像からなるこのシリーズは性的な描写を含んでいますが、ヌードは含まれていません。無表情な顔のクローズアップで、石のような効果を与えることで時間の経過を表現しています。[11]この展覧会は、1985年に開催されたオーストラリアン・パースペクタ展で、シドニーのニューサウスウェールズ州立美術館で他の写真シリーズと共に展示されました。1999年7月には、ニューサウスウェールズ州立美術館で「写真とは何か？」展が開催されました。[11]
2008年の世界選手権で敗退
「Lost to worlds」には、10年以上にわたる写真作品が収められています。このプロジェクトは、タスマニア州にある、女性工場として知られる2つの女性囚人刑務所跡地で行われました。この作品は、オーストラリアの恥ずべき植民地時代の過去を想起させ、「アーカイブへの転換」と呼ばれる国際的な芸術活動の潮流の一環をなしています。[12]女性工場の1つはホバートに、もう1つはタスマニア州中心部、小さな町ロスとの境界に位置していました。[3]ロス刑務所は現在、1棟の建物と土の山、そして石の山だけが残っています。写真自体は風景が支配的で、鑑賞者に他の視点を与えることはほとんどなく、時折地平線や空が見える程度です。このシリーズの30枚の写真は、アルミニウム板にデジタルプリント（120cm×120cm）[13]され、鑑賞者がギャラリー内を歩き回りながら写真を眺めると、アルミニウム板からの反射によって写真にぼやけた動きの要素が加わるように設置されています。[14]フェランは、この視覚的に対峙する一連のイメージの中で、大きな空のフィールドを静寂を通して優雅さを見出しており、このシリーズは断片化された過去を象徴している。[3]
タムワース・テキスタイル・トリエンナーレ：テンション2020
アン・フェランは2020年8月1日からタムワース地域美術館で展示する予定です。[15]
その他の展示会
- 鳥の箱
- 女性矯正施設
- ダーリングハーストの鳥
- ライダルミア・バーティカル
- 鳴鳥はどこにでもいる
- ソフトキャップ
- 2008年の世界選手権敗退
- 自然の死の情景
- バックウォーター
- 無題のフォトグラム
- 二度削除
- 島皮質
- 1-38
参考文献
- ^ ニュートン、ゲール（1988年）『光の陰影』キャンベラ：オーストラリア国立美術館、157頁。ISBN 0642081522。
- ^ ジャッド、クレイグ「アン・フェランの宇宙の鳥たち」写真ファイル第94号、2014年秋冬号：[63]-70。
- ^ abcdefghijklmn 「Anne Ferran准教授」シドニー大学2014年2015年4月20日閲覧。
- ^ オーストラリア国立美術館 1988年、「オーストラリアの写真：1980年代」、オーストラリア国立美術館、キャンベラ ACT
- ^ プレスリリース 2003、1-38、10月15日～11月15日、スティルスギャラリー、パディントンNSWオーストラリア。
- ^ ティエリー・ドゥ・デューヴ (2014).アンヌ・フェラン著『シャドウ・ランド』 . スーザン・ベスト著, ローレンス・ウィルソン美術館. シドニー: パワー・パブリケーションズ. ISBN 9781876793456. OCLC 891993714。
- ^ ab オーストラリアの写真：1980年代、アン・フェラン、オーストラリア国立美術館、1988年
- ^ Green, J (1987年3月25日). 「繊細さの世界への逃避」(PDF) . メルボルン・タイムズ.
- ^ 「アン・フェラン：シャドウ・ランド レビュー」ガーディアン紙、2014年2月19日。 2022年12月19日閲覧。
- ^ オーストラリア国立美術館. 「Know My Name: Australian Women Artists 1900 to Now」.オーストラリア国立美術館. 2022年12月9日閲覧。
- ^ abc Art Gallery NSW nd、「Carnal Knowledge」、Art Gallery NSW、2015年4月20日閲覧
- ^ スーザン・ベスト（2016年10月20日）『修復美学：現代アート写真における目撃』ロンドン、ISBN 9781472529862. OCLC 932577107.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク) - ^ サットンギャラリー 2015、展覧会情報、アン・フェラン、lost to worlds、フィッツロイ VIC オーストラリア
- ^ “2009 Exhibitions - Stills Gallery”. www.stillsgallery.com.au . 2022年12月19日閲覧。
- ^ “Anne Ferran”. 2013年4月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年7月23日閲覧。
