アネット・ルミュー
アネット・ルミュー | |
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 アネット・レミュー、2015年。写真撮影：エリス・ハラリー。 | |
| 生まれる | 1957年（68～69歳） |
| 動き | 画像生成 |
| Webサイト | http://annettelemieux.net/ |
アネット・ルミュー（1957年、バージニア州ノーフォーク生まれ）は、1980年代初頭に「ピクチャー・セオリー」のアーティストたち（デヴィッド・サール、ジャック・ゴールドスタイン、シンディ・シャーマン、バーバラ・クルーガー、リチャード・プリンス）と共に登場したアメリカ人アーティストです。ルミューは、内省とイデオロギー的なミニマリズムの表出を等しく基盤とした規律をスタジオに持ち込みました。過去30年間の彼女の作品制作において、プロセスは重要な要素であり、社会的・歴史的な緊急課題への対峙を促しています。ルミューは、全米芸術基金とドイツのカイザー・ヴィルヘルム美術館から賞を授与され、モントセラト美術大学から名誉美術博士号を授与されています。現在、スタジオでの活動と展覧会に加え、ハーバード大学で視覚・環境研究の上級講師を務めています。[ 1 ]
若いころ
アネット・ローズ・ルミューはバージニア州ノーフォークで生まれました。父ジョセフは海兵隊員で、家族は基地近くの家に住んでいました。ルミューの父が海外に召集されたため、母マーガレットは二人の娘、アネットとシュゼットと共に故郷のコネチカット州トリントンに移住しました。両親は後に離婚しました。[ 2 ]その後、彼女はコネチカット州ハートフォード大学ハートフォード美術学校で絵画の学士号を取得しました。[ 3 ]
仕事
1986年の『素晴らしき哉、人生！』 [1946年のフランク・キャプラ監督映画にちなんで名付けられた]などの初期作品では、ルミューは複数の大衆メディアを組み込んで、自己不信や個人の脆弱性、そして終わりのない流れの中で文明として蓄積されてきた不条理な政治・宗教・経済の歴史への意識といった形で物語を創り出している。[ 3 ]ロバート・ラウシェンバーグやジョン・ケージ の遺産を継承し、彼女は「芸術」と「人生」の溝を縮めようとしている。ルミューの作品は「シグネチャー・スタイル」の罠に抵抗しており、彼女自身も自身の展覧会は個人展というよりグループ展のようだと述べている。[ 4 ]彼女の作品は私たちを驚かせ、観客がついてくるよう挑発し、ブランドの画一性に抵抗する。ペギー・フェランは、「ルミューにとって、芸術作品は彼女の思考や感情を旅させる手段なのです。芸術は、私たちの生活の継続的な苦境に対して、公的にも個人的にも反応する彼女自身の方法なのです」と述べています。[ 5 ]
ルミューは、1940年代から1950年代の歴史的写真の複製を特徴とする映画や書籍に掲載された実物やイメージをレパートリーとして制作しており、彼女はそれを「風景」と呼んでいます。彼女の作品は、内容とプロセスの両方への深いこだわりを反映しており、心理的・感情的な内容に重点を置いた社会規範の知的分析を組み込んでいます。内容と形式において根本的に学際的なルミューの作品は、私たちの文化的構築物、そして自己を反映するオブジェクトが文化の中でどのように自己を定義するかについて、絶え間ない探求と解明です。[ 6 ] エリザベス・ミシェルマンは、ルミューの大規模回顧展「オブジェの奇妙な人生」のレビューで、「ルミューは、感情的にではなく体系的に、内容の詰まった素材を扱うことで、オブジェクトやイメージを高度に構造化され記憶に残る窮地に置きます。2次元と3次元の両方の形式で、彼女は歴史、大衆文化、そして個人の記録から救い出した家具、テキスト、写真を流用し、機知に富んだ再文脈化を行っています」と説明しています。[ 7 ]
ハーバード大学カーペンター・センターで開催された「Unfinished Business」と題された展覧会で、ルミューは、30年にわたる彼女の創作活動の基盤となってきた、オブジェ、媒介された記憶、個人的な経験、そして文化史の間の領域を探求した。ルミューのオブジェとイメージは、現実に存在する世界から直接的に生み出されるものであり、創作されたイメージの実体を生み出すために自らを探求しなければならない個人的な想像力の奥底から生まれたものではない。50以上の公共コレクションに代表作が収蔵されているルミューの作品は、クラナート美術館[ 8 ]とハーバード大学が主催する2つの展覧会で注目を集めた。
2017年、モード・モーガン賞を受賞したルミューは[ 9 ]、ボストン美術館で作品を展示する場を得た。展覧会の記事の中で、ルミューは作品を政治的な論評として発表するつもりはなかったが、2016年のアメリカ大統領選挙後の現在の政治情勢により、鑑賞者はルミューの作品に反映された現在の不安や緊張感を感じずにはいられなかったと述べている。ルミューは、自身の作品は「デュエット」であり、異なる場所や時間からオブジェクトを取り出し、それらを融合させ、2017年の展覧会を「危険と遊びの間のぞっとするような両極性」に仕上げていると述べた[ 9 ] 。
ルミューは作品の改訂も行っており、グローバル・コレスポンデントは次のように報じている。「昨年11月の選挙の翌日、ルミューはホイットニー美術館にメールを送り、作品『Left Right Left Right』を上下逆にするよう指示した。30枚のフォトリソグラフィーで描かれた拳は、下を向いている。」[ 10 ]ルミューはこの作品を楽観的な時代に制作し、過去の瞬間ではなく、時代を反映する必要があると感じたと述べている。[ 9 ]
ルミューはニューヨークのエリザベス・ディー・ギャラリーに所属している。
コレクション
ルミューの作品は、ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク・メトロポリタン美術館、ホイットニー美術館、ニューヨーク・ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ワシントン・ハーシュホーン美術館、ミネアポリスのウォーカー・アート・センター、ニューヘイブンのイェール大学美術館、ハーバード 大学フォッグ美術館 、マサチューセッツ州ウースターのウースター美術館、ボストン美術館、シカゴ美術館など、数多くの美術館のパーマネントコレクションに収蔵されているほか、世界中の多くの美術館に収蔵されている。さらに、全米芸術基金、カイザー・ヴィルヘルム美術館、ボストン美術館などから賞や助成金を受けている。2009年には、モントセラト美術大学から名誉美術博士号を授与された。[ 11 ]
最近の個展
- アネット・ルミュー『Broken』、マッツォーリ・ギャラリー、ベルリン、ドイツ (2019)
- ミセアンシーン。ボストン美術館 (2017)
- 「Past Present」エリザベス・ディー・ギャラリー、ニューヨーク、（2016年）
- 誰もがキャッチーな曲になりたがっている。ケント・ファイン・アート、ニューヨーク、（2015年）
文学
- ヘイネン、ジュリアン。アイン・オルト・デア・デンクト。シュトゥットガルト：クレーフェルダー美術館、2000年。
- ヒルストロム、ローリー・C、ケビン・ヒルストロム著『現代女性アーティスト』デトロイト：セント・ジェームズ・プレス、1999年。
- ホンバーグ、C. 『歴史の問題』ミズーリ州セントルイス：ワシントン大学美術館。
- ジャンソン、HW『美術史』、ニューヨーク：ハリー・N・エイブラムス社、第4版および第5版、1991年、2009年。
- レイチェル・R・ラフォ、ニコラス・J・カパッソ、ジェニファー・アーヘイン共著『ボストンの絵画：1950–2000』リンカーン（マサチューセッツ州）：デコルドバ美術館・彫刻公園、2002年、111、170、198–200、217、230、244頁。
- Le、Thorel-Daviot P. 現代アーティスト 500。パリ: Larousse-Bordas、1996。
- 「ルミュー、アネット｜伝記」www.mutualart.com . 2020年3月10日閲覧。
- ルミュー、アネット著『ある生存者の回想録』サンフランシスコ、カリフォルニア州：ZG出版、1989年。
- アネット・ルミュー、レリア・アマルフィターノ、ジュディス・H・フォックス、ロゼッタ・ブルックス、ペギー・フェラン、ロバート・ピンカス＝ウィッテン、ルーシー・フリント＝ゴールケ共著。『オブジェの奇妙な人生：アネット・ルミューの芸術』、イリノイ州シャンペーン：クラナート美術館およびキンキード・パビリオン、2010年。
- ルーシー＝スミス、エドワード『今日のアート』、ファイドン・プレス・リミテッド、1995年、図版323ページ。
- ミラー、ダナ、サルヴォ・D・M・デ、ジョセフ・ジョヴァンニーニ著『レガシー：エミリー・フィッシャー・ランドー・コレクション』ニューヨーク：ホイットニー美術館、2011年、158-161頁。
- ムース、デビッド。アネット・ルミュー: さあ、出発です。イタリア、モデナ: エミリオ・マッツォーリ現代美術館、1994 年。
- モーガン、ジェシカ. 『コレクターズ・コレクト・コンテンポラリー：1990-99』ボストン：現代美術研究所、ボストン、1999年。
- ナイダート、ジェーン・E、ローリン・クオコ著『二重のミューズ：作家としての芸術家と作家としての芸術家』セントルイス：ワシントン大学美術館、1997年。
- オリバ、アキレ・ボニート。スーパーアート。ミラノ：ジャンカルロ・ポリティ、1988年、病気。 42、48、116-118ページ。
- パネケ、ギレルモ。 Entre Chien Et Loup: ミーナ・ラルセア・コレクションの作品。マドリード: イベルドローラ、2011 年、202、220 – 221 ページ。
- ピーターズ、トーマス J. 『仕事の再発明：ブランド・ユー 50、あるいは、従業員から差別化、責任感、情熱を叫ぶブランドへと自分自身を変革する 50 の方法』ニューヨーク：クノップフ、1999 年。
- ハリー・フィルブリック、ナンシー・プリンセンタール著『Landscape Reclaimed: New Approaches to an Artistic Tradition』リッジフィールド、コネチカット州：
- プラザー、マーラ著『近代美術史』、ニューヨーク：ハリー・N・エイブラムス社、1996年、1998年。
- プリンセンタール、ナンシー、ジェニファー・ダウリー共著『創造の遺産：全米芸術基金ビジュアルアーティスト・フェローシップ・プログラムの歴史 1966-1995』ニューヨーク：H・N・エイブラムス（全米芸術基金と共著）、2001年、148-183頁。
- リチャー、フランチェスカ、マシュー・ローゼンツヴァイク共著。『No. 1: 362人のアーティストによるファースト・ワークス』ニューヨーク：DAP/Distributed Art Publishers、2005年、214頁。
- ロマーノ、ジャンニ『危機と欲望』ポストメディア、ミラノ、イタリア、1995年。
- ローゼンタール、マーク『20世紀の抽象化：総リスク』ニューヨーク：ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、1996年、図版233ページ。
- ショール、ミラ『ウェット：絵画、フェミニズム、そして芸術文化について』デューク大学出版局、ノースカロライナ州ダーラム、1997年。
- シェルダール、ピーター著『コラムとカタログ』「アネット・ルミュー」グレート・バリントン（マサチューセッツ州）『ザ・フィギュアズ』1994年。
- グレッチェン・S・ソリン、ヘレン・M・シャノン、WL・レナード博士共著『マーティンの精神にのっとって：マーティン・ルーサー・キング・ジュニア博士の生きた遺産』ジョージア州アトランタ：ティンウッド、2001年、図版197ページ。
- ヴェルジーノ、リア。ジャンクからアートまで。カリフォルニア:トレント現代美術館、Gingko Press Inc、1997。
- ウルフ、シルヴィア『アメリカからのビジョン：ホイットニー美術館所蔵写真 1940-2001』ミュンヘン、ニューヨーク：プレステル、2002年、156頁。
参考文献
- ^ 「アネット・ルミュー」 2007年7月1日. 2018年4月22日閲覧。
- ^ルミュー、アネット（2010年）『物体の奇妙な生命』シャンペーン、イリノイ州：クラナート美術館およびキンキード・パビリオン、p. 170、ISBN 978-1-883015-45-9。
- ^ a bルミュー、アネット – グローブアート. doi : 10.1093/gao/9781884446054.article.T2021784 . ISBN 978-1-884446-05-4. 2018年4月22日閲覧。
- ^アマルフィターノ、レリア;フース・フォックス、ジュディス（2010）。オブジェクトの奇妙な生活: アネット・ルミューの芸術。ワシントン州シアトル: クランナート美術館とキンキード パビリオン。 p. 103.ISBN 978-1-883015-45-9。
- ^ルミュー、アネット、レリア・アマルフィターノ、ジュディス・H・フォックス、ロゼッタ・ブルックス、ペギー・フェラン、ロバート・ピンカス＝ウィッテン、ルーシー・フリント＝ゴールケ共著『オブジェの奇妙な人生：アネット・ルミューの芸術』、イリノイ州シャンペーン：クラナート美術館およびキンキード・パビリオン、2010年。
- ^ 「巡回展 – クラナート美術館」 www.kam.illinois.edu 2018年4月22日閲覧。
- ^ 「エリザベス・ミシェルマン. 『The Strange Life of Objects: The Art of Annette Lemieux』」 artscope New England . 2015年4月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年4月22日閲覧。
- ^ 「巡回展 - クラナート美術館」www.kam.illinois.edu . 2018年4月22日閲覧。
- ^ a b c「ボストン美術館、2017年モード・モーガン賞をアネット・ルミューに授与」。ボストン美術館。 2020年3月10日閲覧。
- ^ 「アネット・ルミューは新番組を政治的にするつもりはなかったが、実際は政治的なのだ - ボストン・グローブ」BostonGlobe.com . 2020年3月10日閲覧。
- ^ 「アネット・ルミュー 視覚環境学上級講師」ハーバード大学2014年2月1日閲覧。
外部リンク
