アニー・トラクエア・ラング

ウィリアム・メリット・チェイスによるラングの肖像（1911年）

アニー・トラクエア・ラング（1885年9月8日 - 1918年11月8日）は、実験的な厚塗りの筆致と宝石のような色調の抽象画で知られるアメリカの印象派画家である。ヨーロッパとアメリカの24以上の会場で肖像画、静物画、風景画を展示し、メトロポリタン美術館をはじめとする機関が作品を所蔵した。彼女はニューヨーク・タイムズ紙^{[ 1 ]}やインターナショナル・スタジオ^{[ 2 ]}などの出版物で高く評価された。また、ヨーロッパとカリフォルニアを共に旅した師であるウィリアム・メリット・チェイスからも、彼女の絵画コレクションは高く評価された。彼女はチェイスの弟子の中で、「彼の技法と活力を最もよく吸収した」人物と評された^{[ 3 ]。}

バイオグラフィー

アニー・ラングは1885年9月8日、フィラデルフィアで、フィラデルフィアの弁護士ジェームズ・トラクエア・ラング（1858年 - 1920年）とウィノナ・バーカー・シーウェル・ラング（1862年 - 1928年）の7人兄弟の2番目として生まれた。^{[ 4 ]}父方の先祖には、建築家ベンジャミン・ヘンリー・ラトローブのもとで働いた石彫家のジェームズ・トラクエア（1756年 - 1811年）、米英戦争で中尉だったトーマス・トラクエア（1790年 - 1824年）、彫刻家のジョージ・ショートレッド・ラング（1799年 - 1877年）がいる。アニー・ラングは、パブリック・インダストリアル・アート・スクール、フィラデルフィア女子デザイン学校、サウサンプトンのシネコック・ヒルズにあるチェイスのロングアイランド夏期美術学校、ペンシルベニア美術アカデミーで学び、そこでヨーロッパ旅行の奨学金を得た。チェイスの他に、エリオット・デインジャーフィールド、セシリア・ボー、トーマス・アンシュッツらが彼女の師であった。1911年頃、彼女はマンハッタンに移住した。夏には広く旅行し、ノースカロライナ、ヴェネツィア、フィレンツェ、ブルージュ、カリフォルニア州カーメルなどの風景を描いた。彼女はチェイスの肖像画のモデルを務め（そのうち1枚はフィラデルフィア美術館所蔵）、またチェイスの肖像画も描いた（彼女が描いたチェイスの肖像画の1枚はメトロポリタン美術館に所蔵されている）。彼女のモデルとなった人物には、美術教育者のJ・リバティ・タッド、画家のヘレン・サーロウ、女優モード・アダムス、作家のメアリー・ハンター・オースティン、画家で詩人のガブリエラ・ファブリコッティ伯爵夫人などがいた。

ラングは、1916年にチェイスが亡くなった後（子孫によると、彼女はチェイスの長年の愛人だった）、深い悲しみに暮れながらも海外で絵を描き続けた。1918年、プエルトリコ、キューバ、ドミニカ共和国を1年間旅した後、フランスの戦場の食堂でボランティア活動を行う計画でニューヨークに戻った。旅の準備中に、スペイン風邪による致死性の気管支肺炎を発症し、11月8日に亡くなった。^{[ 4 ]}

実績

アニー・ラングは18歳から、フィラデルフィアのワナメーカー旗艦店（1903年）、フィラデルフィア・アート・クラブ（1904年、1907年）、フィラデルフィア水彩画クラブ（1907年）、アメリカ美術協会（1907年）、Tスクエア・クラブ（1908年）、ペンシルベニア美術アカデミー（1911年、1912年）など、様々な会場で作品を展示し始めた。ペンシルベニアでは他に、ピッツバーグのカーネギー・インターナショナル（1911年、1913年、1914年）やペンシルベニア州ウェストチェスターの州立師範学校（1915年）などにも作品を展示した。ニューヨークでは、ニューヨーク水彩画クラブ（1904年）、アメリカ水彩画協会（1907年）、建築連盟（1908年）、国立デザインアカデミー（1912年、1914年）、国立芸術クラブ（1917年）、そしてノールドラー・ギャラリー（1917年）などで作品を展示した。ノールドラーはチェイスの作品コレクションも展示した。パナマ・パシフィック万国博覧会（1915年）では、着物姿の女性とヴェネツィアの風景を描いた肖像画で銀メダルを受賞した。アメリカ国内では、シカゴ美術館（1912年、1913年、1916年）、コーコラン美術館（1912年～1913年）、マンシー美術協会（1913年）、セントルイス美術館（1913年）、インディアナ州リッチモンド美術協会（1913年）などで展示された。アメリカ芸術連盟は、ノールドラーのチェイスの肖像画を巡回展（1913年～1914年）に出品した。海外では、ローマ美術博覧会（1911年）とロンドンで開催されたアングロ・アメリカン博覧会（1914年）に出展した。

1910年、チェイスは彼女の「驚くべき才能」がアメリカ美術の将来にとって良い前兆であると予言した。^{[ 5 ]}ニューヨーク・タイムズ紙は、彼女の「はかない色のグラデーションを非常に権威を持って」表現する能力を称賛した。^{[ 6 ]}インターナショナル・スタジオは、彼女が収集したチェイスの絵画を「おそらくこの国にある彼の作品の最も優れた個人コレクション」と評価し、彼女の絵を「非常に直接的で力強く、男性的な方法で描かれている」と評した。^{[ 7 ]}彼女は、フィレンツェ（1910年、1911年）、ブルージュ（1912年）、ヴェネツィア（1913年）、カリフォルニア州カーメル（1914年）でチェイスのサマースクールに通い、共に働いた。

遺産

ウィリアム・メリット・チェイスの肖像、1910年頃、メトロポリタン美術館

死後の誤認

1920年代、ラングの家族は彼女の所有物と芸術作品を売却しました。メトロポリタン美術館所蔵のチェイスの肖像画を含むいくつかの絵画では、彼女の署名が切り取られたり消されたり、偽造されたチェイスの署名に置き換えられていました。1970年代、美術史家ロナルド・G・ピサーノは、チェイスの作品と誤記された彼女の作品を複数特定しました。当時、彼女の師の肖像画が展示されており、画家が「自らの本質を捉えた」重要な自画像の一つに数えられていました。^{[ 8 ]}ピサーノは、彼女の署名を「これほどまでに無慈悲に消すことは、芸術家に対する究極の犯罪である」と述べました。^{[ 9 ]}

現存する作品と論文

彼女の絵画を所有している機関には、Lancasterhistory.org ( Japanese Print、ヘレン・サーロウの肖像、1951.013)、ダルースのツイード美術館(公園での会話、D62.x15)、メトロポリタン美術館 (チェイスの肖像、1977.183.1)、ペンシルバニア美術アカデミー ( J・リバティ・タッドの肖像Archived March 3, 2016, at the Wayback Machine、1944.22)、ハンティントン図書館・美術コレクション・植物園(メアリー・ハンター・オースティンの肖像、AU 5464) などがあります。ハンティントン美術館は、ラングの手紙も数通所有しており (AU 3451 と 3452)、スミソニアン博物館のアメリカ美術館アーカイブも同様です(カーネギー研究所、美術館の記録、書簡、ボックス 73、フォルダー 73.46、およびマクベス ギャラリーの記録、リール 2606、マイクロフィルム化)。

ラングが収集したチェイスの作品には、画家ヒューゴ・フォン・ハーバーマン男爵の肖像画（ネルソン・アトキンス美術館、33-1599）や、オペラ座の女（グランドラピッズ美術館、1935年1月4日）、『自画像』（ナショナル・ギャラリー、2014年136分15秒）、『静物画（アドリア海の魚）』（クライスラー美術館、71分847秒）などがある。1913年にメトロポリタン美術館はチェイスから『黒衣の女の肖像（アニー・トラクエア・ラング）』（フィラデルフィア美術館、1928年11月6日-1964年）を購入していたが、彼の死後数ヵ月後、未亡人のアリスがこの絵を取り戻し、後にラングが入手した。アリス・チェイスはメトロポリタン美術館で、夫の『小さな者のために』（13分90秒）と交換した。これは夫婦の13人の子供のうちの1人に服を縫っている彼女自身の肖像画である。^{[ 10 ]}

ラングの絵画のうち5点、「タッドの肖像画」、「海外でのティータイム」（1912年頃）、「ベニスのひととき」 （1913年）、「ベルギー、ブルージュのチェイス氏のスタジオの窓から」（1912年頃）、「イザベラ・ロトロップ」（1912年頃）が、ペンシルベニア美術アカデミー（PAFA）の展覧会「動き続ける女性たち：女性の芸術的ネットワーク150年」（2021年7月8日～2022年7月24日）で特集されました。

参考文献

1. 「独立派協会が絵画を展示」ニューヨーク・タイムズ第8巻1917年4月号。1917年4月8日。
2. 「アニー・トラクエア・ラング」。インターナショナル・スタジオ。1917年6月1日。
3. "「『ミスター・ラング』はスカートをはく」。アメリカン・アート・ニュース。1917年4月14日。1917年4月14日。
4. “アニー・トラクエア・ラング” .アメリカンアートニュース。 1918年11月16日。
5. 「よく知られた肖像画家」シャーロット・ニュース、1910年11月6日。
6. 「国内外の芸術」ニューヨーク・タイムズ、1912年12月15日。1912年12月15日。
7. 「ギャラリーにて」インターナショナルスタジオ誌、1917年5月1日。
8. 「鏡の中の顔」ニューズウィーク、1974年3月18日。
9. ピサーノ、ロナルド・G. (1988). 『100周年：全米女性芸術家協会創立100周年記念』ロズリンハーバー、ニューヨーク州：ナッソー郡美術館.
10. カーン、イヴ（2017年11月）「肖像画が形づくられる」『アンティークス・マガジン』CLXXXIV（6）：84-91。