アンソニー・ブランカー

ニューヨーク、ブルックリンの作曲家アンソニー・ブランカー（2012年）

アンソニー・ブランカー（1958年8月28日生まれ）は、カリブ海系アメリカ人のミュージシャン、教育者です。

ニュージャージー州エリザベスで生まれ、同州ピスカタウェイとプレインフィールドで育った。[ 1 ]ピスカタウェイの公立学校に通い、1976年にピスカタウェイ・タウンシップ高校を卒業した。 [ 2 ]そこでR・ブルース・ブラッドショーとジョセフ・T・ムンディ指導の下、音楽プログラムに参加した。高校卒業後はプリンストン大学に進学し、音楽の学士号とアフリカ系アメリカ人研究の資格を取得した。マイアミ大学大学院でジャズ教育学の音楽修士号を取得し、コロンビア大学ティーチャーズ・カレッジで教育学修士号と教育学博士号を取得した。いずれも音楽と音楽教育を専門としている。

家族背景

ブランカーの家族はトリニダード・トバゴとバルバドス出身で、彼は第一世代のアメリカ人です。叔父のルパート・ブランカーはプラターズの音楽監督兼ピアニストであり、叔父のロイはコパセティクスのメンバーでした。ロイ・ブランカーはコパセティクスのもう一人の会員であるビリー・ストレイホーンと共に音楽を作曲し、デューク・エリントンの自伝『 Music is My Mistress』にも登場しています。アンソニー・ブランカーのいとこであるニコラス・ブランカーは、姓の綴りが異なりますが、バルバドス出身で音楽プロデューサーです。[ 3 ]

音楽キャリア

ブランカーはオリジン[ 4 ]とサンズ・オブ・サウンド・レコードでレコーディングを行っている。アルバムには『Beauty Within』（オリジン、2016年）、『The Forward (Towards Equality) Suite』（オリジン、2014年）、[ 5 ] 、 『Uppity』（オリジン、2013年）、[ 6 ] 、『 Together 』 （オリジン、2012年）、[ 7 ] 、 『Dialogic』 （オリジン、2011年）、 [ 8 ] 、『 Dance Music』（オリジン、2010年）、[ 9 ] 、 『Blessings』（オリジン、2009年）、[ 10 ]、『Spirit Songs』（サンズ・オブ・サウンド、2006年）がある。[ 11 ]

ブランカーは、Imagine、Word Play、Ascent の 3 つのジャズ バンドを率いており、これまでにFabian Almazan、Ralph Bowen、David Binney、Adam Cruz、Kenny Davis、Tia Fuller、Mark Gross、Antonio Hart、Conrad Herwig、Jonny King、Ralph Peterson Jr.、Steve Wilsonが参加しています。トランペット奏者としては、 Spirit of Life Ensemble での演奏およびレコーディングを行っており、 Sweet Basil Jazz Clubでは 5 年間のレジデンシーを務めました。ポリ国際ジャズ フェスティバル (フィンランド)、レニングラード/サンクトペテルブルク国際ジャズ フェスティバル (ロシア)、カウナス国際ジャズ フェスティバル (リトアニア)、エストニア国際ジャズ フェスティバル (エストニア、タルトゥ)、 Sweet Basil の JVC ジャズ フェスティバル (ニューヨーク)、パナソニック ビレッジ ジャズ フェスティバル (ニューヨーク) に出演しています。フランス、フィンランド、ドイツ、ロシア、ニューヨークのジャズクラブでも演奏。マーカス・ベルグレイブ、テレンス・ブランチャード、TKブルー、ゲイリー・バートン、ベニー・カーター、マイケル・コクラン、テッド・カーソン、ギレルモ・フランコ、エディ・ヘンダーソン、ビリー・ヒギンズ、ジョン・ヒックス、スタンリー・ジョーダン、ロスコー・ミッチェル、スティーブ・ネルソン、ビッグ・ジョン・パットン、ラルフ・ピーターソン・ジュニア、ジェームズ・ワイドマン、R&Bグループのタバレスらと共演。オフ・ブロードウェイ作品『ダイナ・ウォズ：ダイナ・ワシントン・ミュージカル』にも出演。

彼の音楽は、ケニー・バロン、アレックス・ブレイク、セシル・ブルックス3世、ベニー・カーター、サラ・ジェーン・シオン、オーリン・エバンス、ジョー・フォード、オナジェ・アラン・ガムズ、ウィナード・ハーパー、エディ・ヘンダーソン、ジョン・ヒックス、スタンリー・ジョーダン、タリブ・キブウェ、ビクター・ルイス、カーティス・ランディ、スティーブ・ネルソン、ヴァレリー・ポノマレフ、プリンストン大学オーケストラによって 演奏または録音されています。

1999年、2つの脳動脈瘤と動静脈奇形の発見による健康上の問題により、彼はトランペットの演奏を諦め、教職を休職せざるを得なくなった。[ 12 ]

指揮者

指揮者として、ブランカーはラルフ・ボーエン、ドン・ブレーデン、ブライアン・キャロット、ベニー・カーター、テッド・カーソン、オーリン・エヴァンス、ジョン・ファディス、フランク・フォスター、ギレルモ・フランコ、マーク・グロス、スライド・ハンプトン、アントニオ・ハート、ジミー・ヒース、コンラッド・ハーウィグ、ペイシェンス・ヒギンズ、スタンリー・ジョーダン、オリバー・レイク、リック・マルギッツァ、ボブ・ミンツァー、マイケル・フィリップ・モスマン、スティーブ・ネルソン、ラルフ・ピーターソン・ジュニア、ヴァレリー・ポノマレフ、ベニー・パウエル、ジェフリー・スミス、ジャッキー・テラソン、クラーク・テリー、ボビー・ワトソン、フィル・ウッズと共演 してきました

ブランカーは、トランペット奏者テレンス・ブランチャードの楽曲「神の意志の物語（カトリーナのためのレクイエム） 」を指揮した。2014年には、プリンストン大学グリークラブと大学コンサートジャズアンサンブルをフィーチャーしたウィントン・マルサリスの「アビシニアン200：ゴスペルセレブレーション」を指揮した。また、プリンストン大学管弦楽団を率いて、テナーサックス奏者のラルフ・ボーエンをフィーチャーしたオーケストラとジャズカルテットのための「トレイボン・マーティンのためのバラード」の世界初演を行ったほか、クロード・ドビュッシーの「おもちゃ箱」の管弦楽曲に振り付けた2つのダンス作品（この作品のためのドビュッシーの「ジャズ序曲」の米国初演を含む）とジョン・アルデン・カーペンターの「クレイジー・キャット」の世界初演を指揮した。ブランカーはプリンストン管弦楽団を指揮し、エリントンの長編管弦楽曲「ア・トーン・パラレル・トゥ・ハーレム」と「ニュー・ワールド・ア・カミン」を演奏した。さらに、ハンター・カレッジ（CUNY）ジャズ・レパートリー・オーケストラ、プリンストン大学チャペル合唱団、グリークラブ、ゴスペル・アンサンブルと共に「デューク・エリントンの宗教コンサート音楽」を指揮したほか、エリントンとストレイホーンがビッグバンド用に編曲したピョートル・イリイチ・チャイコフスキー作曲「くるみ割り人形組曲」とエドヴァルド・グリーグ作曲「ペール・ギュント組曲第1番&第2番」を指揮した。

ブランカーはビッグバンド委嘱作品の世界初演を数多く指揮しており、マイケル・フィリップ・モスマンの「ジョン・コルトレーン組曲」、ボブ・ミンツァーの「マーチ・マジェスティック」、ジミー・ヒースの「フォー・ザ・ラヴ・オブ」、ラルフ・ボーウェンの「リトル・ミス・B」、コンラッド・ハーウィグの「リフレクションズ・オブ・ア・マン・フェイシング・サウス」、ランディ・バウアーの「ワイド・アイド・ワンダー」、ローリー・アルトマンの「イン・アナザー・タイム」など、オーケストラ、ビッグバンド、ヴォーカルアンサンブルのための作品が挙げられます。また、プリンストンのマッカーター劇場では、ジュリアード・ジャズ・オーケストラ、ワイクリフ・ゴードン、ローレン・シェーンベルク、セシル・ブリッジウォーターらと共演し、デューク・エリントンとビリー・ストレイホーンの「ファー・イースト組曲」および「エリントンのニュー・オーリンズ組曲」のビッグバンド演奏を行いました。

ブランカーは、ユーゲント・シンフォニー・オーケストラ（ドイツ、ブレーメン）、イスラエルのキルヤト・オノ・シンフォニック・ユース・バンド、日本の福井ジュニアオーケストラ、エストニア音楽アカデミー・ビッグバンド（エストニア、タリン）、タリン工科大学ビッグバンド（エストニア、タリン）、ハンター・ジャズ・レパートリー・オーケストラ（ニューヨーク）、ラトガース大学メイソン・グロス芸術学校ジャズ・アンサンブル、ニュージャージー州高校オール・ステート・ジャズ・アンサンブル、ニュージャージー州大学対抗ビッグバンド、コネチカット州西部地域ジャズバンド、ニューヨーク市独立学校音楽協会オール・シティ高校優等生ビッグバンドなどで指揮者として出演しています。

教育者

ブランカーは、ラトガース大学メイソン・グロス芸術学校のジャズ研究科に非常勤教授として加わりました。彼の責任には、ジャズ史学（IとII）の大学院セミナー2つ、ジャズ作曲・編曲（IとII）の大学院セミナー2つ、学部生向けのジャズ理論コース、そしてアヴァンギャルド・アンサンブルの指揮が含まれます。ブランカーは以前、ラトガース大学の客員指揮者を務めていました。2016年にプリンストン大学を退職しました。同大学では27年間教員を務め、ジャズ研究の寄付講座、ジャズ研究の創設ディレクター、大学ジャズアンサンブルプログラムのディレクター、音楽演奏の副ディレクターを務めました。彼はアンサンブルを指揮し、ジャズ理論、即興、作曲、演奏のコースを教えました

彼はフルブライト奨学生で、エストニアのタリンにあるエストニア音楽演劇アカデミーの客員教授であり、マンハッタン音楽学校、ラトガース大学/メイソングロス芸術学校、ハンター大学、ウルサイナス大学、ヒルスクール、ニュージャージー夏期芸術研究所の教員を務めた。彼はデンマークのエスビャウにあるデンマーク南部音楽演劇アカデミー、ハンブルク音楽演劇大学、エストニア音楽演劇アカデミーの客員作曲家であった。[ 13 ]彼はフィンランドのヘルシンキにあるヘルシンキ工科大学スタジアム、エストニアのタリンにあるオイシメ・ロシアン・リセウム、エストニアのタルトゥにあるヘイノ・エラー・タルトゥ音楽大学、エストニアのサーレマー島のクレサーレ音楽アカデミーで講義をした。エストニア、ヴィリャンディのヴィリャンディ・クルトゥリアアカデミア・ムウシカマジャス。ウィンマリー高校、ブルーマウンテンズ、オーストラリア。ラトガース大学;みぞおち研究所;そしてドリュー大学。[ 13 ]

2008年、プリンストン大学はジャズの研究と演奏を促進するために数百万ドルの寄付を受けました。ジャズ研究へのこの貢献を受けて、ブランカーはプリンストン大学にジャズ研究のサーティフィケートプログラムを設立しました。ブランカーがプリンストン大学で27年間（1989年から2016年）在籍した間、このアンサンブルプログラムは2つの17人編成のビッグバンドと、ジャズ・コンポーザーズ・コレクティブ、ジャズ・ボーカル・コレクティブ、フリー・トゥ・ビー・アンサンブル、クロッシング・ボーダーズ・インプロビゼーション・ミュージック・アンサンブルといった小編成のグループを擁していました。プリンストン大学のジャズ プログラムは、ブランカーの指揮のもと、いくつかのアルバムを録音しています。Telling Stories (Free to Be Ensemble)、Love Is What It Is ( Jazz Vocal Collective)、Onwards (Jazz Composers Collective)、 Blue/Yellow Dances (Jazz Composers Collective)、Expanding Horizo​​ns (Jazz Composers Collective)、Yesternow: The Princeton University Jazz Program 1989-2004コンピレーション CD (Concert Jazz Ensemble、Monk Mingus Ensemble、Ensemble X、Hard Bop Ensemble & Afro-Groove Ensemble)、It's All About the Groove (Afro-Groove Ensemble & Fusion Ensemble)、Sounds From The Free-Thinking (Monk/Mingus Ensemble) (ゲスト トランペット奏者で元 Mingus バンド メンバーの Ted Curson が参加)、Music From the Sacred Concerts of Edward Kennedy Ellington (Concert Jazzアンサンブルとチャペル合唱団）、What's Going On?（アンサンブル X）、Mosaic（コンサート ジャズ アンサンブルとハード バップ アンサンブル）、The Sacred Concert Music of Duke Ellington（コンサート ジャズ アンサンブル、グリー クラブ、ゴスペル アンサンブル）、Mean What You Say（コンサート ジャズ アンサンブル）、および7 Steps 2 Heaven（コンサート ジャズ アンサンブル）。

ブランカーは、国際音楽教育協会、国際即興音楽協会、音楽教育研究、国際音楽教育評価シンポジウム、大学音楽協会、国際ジャズ作曲家シンポジウム、国際ジャズ教育協会、教育行政財団（FEA）/ニュージャージー州校長・監督者協会学校リーダーシップ会議、ニュージャージー州音楽教育者協会（NJMEA）、プリンストン大学地域会議「ビッグアイデア：科学、革新、発見」、ダウンビート誌などで会議に出席、または論文を発表している。ブランカーは大学音楽協会の即興に関する諮問委員会に任命され、プリンストン公立図書館で開催される6部構成のドキュメンタリー映画鑑賞とディスカッションシリーズ「Looking At: Jazz, America's Art Form」のプログラム研究員を務めた。[ 13 ]

賞と栄誉

ディスコグラフィー

  • フォー・ザ・チルドレン（RPC、1980年）
  • スピリット・ソングス（サンズ・オブ・サウンド、2005年）
  • 祝福（オリジン、2009年）
  • ダンスミュージック（オリジン、2010）
  • 対話型（オリジン、2011年）
  • トゥギャザー（オリジン、2012年）
  • アピティ（オリジン、2013年）
  • 前進（平等に向けて）組曲（オリジン、2014年）
  • ビューティー・ウィズイン（オリジン、2016年）
  • 私たちにとってどんな場所があるだろうか？ 10楽章組曲（オリジン、2023年）
  • 母が好きだった歌（原曲、2024年）

参考文献

  1. ^ 「アンソニー・ブランカー：ジャズ・ダイアロギクスの記事」 Allaboutjazz.com 2011年6月13日. 2020年1月28日閲覧。
  2. ^キングスクールの音楽家たちが未来を夢見る、ピスカタウェイ・タウンシップ・スクールズ。2018年9月26日アクセス。「アンソニー・ブランカーは、1976年ピスカタウェイ・タウンシップ・スクールズ卒業生で、作曲家、教育者、学者、指揮者、そして演奏家です。」
  3. ^ “Nicholas Brancker | COSCAP Foundation | Copyright Society of Composers Authors and Publishers Inc” . 2010年11月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年1月29日閲覧。
  4. ^ Records、Origin。「Origin Recordsアーティスト Anthony Branker - 作曲家/編曲家」。originarts.com 。
  5. ^ロブソン、ブリット（2019年4月25日） 「アンソニー・ブランカー＆ワードプレイ：ザ・フォワード（平等に向けて）組曲」JazzTimes。
  6. ^ 「Anthony Branker & Word Play: Uppity アルバムレビュー」 Allaboutjazz.com 2013年3月6日. 2020年1月28日閲覧。
  7. ^ 「The Jazz Word: Anthony Branker & Ascent – Together」 。 2013年12月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年1月29日閲覧。
  8. ^ 「Dialogic by Anthony Branker - jazzreview.com - Where People Talk About Jazz Since 1997」。2012年4月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年1月29日閲覧。
  9. ^ 「Anthony Branker & Ascent: Dance Music アルバムレビュー」 Allaboutjazz.com 2011年3月15日. 2020年1月28日閲覧。
  10. ^ 「Anthony Branker & Ascent: Blessings アルバムレビュー」 Allaboutjazz.com 2009年4月10日. 2020年1月28日閲覧。
  11. ^ 「Spirit Songs : Anthony Branker & Ascent : CD Reviews : One Final Note」 。 2015年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年1月29日閲覧。
  12. ^ 「アンソニー・ブランカー：ジャズ・ダイアロギクスの記事」 Allaboutjazz.com 2011年6月13日. 2020年1月28日閲覧。
  13. ^ a b c「アンソニー・ブランカー」。Anthonybranker.com 。
  14. ^ 「グローバル・ミュージック・アワード - 音楽コンペティション」Globalmusicawards.com。
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