アリエル・モスコヴィチ
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アリエル・モスコヴィチ（1956年ルーマニア、ブカレスト生まれ）は、ルーマニア生まれ、フランスを拠点に活動する彫刻家です。
作品
モスコヴィチのデッサンと彫刻は、フランスのサロン・ド・メイ、グラン・エ・ジュン・ドージュ、サロン・デ・レアリテ・ヌーヴェル、第33回若手彫刻サロン、第30回モンルージュ・サロンなどで展示されています。国際的には、アンドラ、スペイン、ベルギー、ドイツ、ルクセンブルク、韓国、台湾、日本で展示やインスタレーションが行われています。モスコヴィチの作品は、コリウール国際現代彫刻ビエンナーレで最優秀賞を受賞し、台湾の台北市立美術館から買取賞を受賞しています。モスコヴィチのパブリックアート作品「天と地の間」は、2003年に台北101に設置されました。
モスコヴィチはルーマニアのブカレスト生まれで、1979年にパリの国立高等美術学校（ENSBA）を卒業した。現在は南フランスのモンベル[1]に居住している。フランス人彫刻家シルヴィー・リヴィヨンと結婚している。
スタイル
普段は言葉で芸術について語ることを好まないモスコヴィチ氏だが、近年は展覧会プログラムについて書面でコメントを寄せている。そのコメントには、以下のような考察が含まれている。
私の作品では、主に古典的とも言える素材（石、木、粘土、青銅、金属など）を使用しています。なぜなら、これらの素材は抽象的で形のない、いわば不定形だからです。金属を除いて、素材のアイデンティティは主に構造にあります。だからこそ、素材の個性を尊重しつつ、思い通りに形を作ることができるのです。私が 目指しているのは、「宿る形」、つまり、まるで呼吸し、自ら生きているかのように、エネルギーを宿した形です。これは、古典的でありながら現代的な、私自身の姿勢です。公式のファッションや芸術運動に加わりたくないからです。 私の作品の題材には明確な境界はありません。それらは互いに繋がっています。私の基本的なテーマは、自然、人間の創造を受け入れ、またそれに対抗する風景、「精神」の建築、骨格と包み込むような皮膚、感情や音、あるいは特別な場所の喚起、平地や山々、荒削りなものから造形的なものまで、自然または人工的な侵食を伴う風景です。 最近は、あるテーマのバリエーションシリーズに取り組んでいます。 《In Between Three Points》（2000）では、音楽作品のように、彫刻を時間の中で読み解くというアイデアを探求しました。この作品は3つの部分から構成されており、形態の創造の物語を3つの章で語っています。(1) 始まり、誕生、または地下レベル、(2) イニシエーション、または地表レベル、(3) 再生、または空に向かう結果。形態は完全に自由に成長できるわけではなく、内部の地殻変動と外部の大気圧によって制約され、導かれています。彫刻は、3つの部分の間の水平方向と、地面と空の間の垂直方向の、同時に2つの方向から読み取ることができます。《Between Earth and Sky 》（2002） でも同じアイデアが、より垂直方向に表現されています。2点の間に車軸があり、通過が発生する場所です。車軸は、物質と精神、地下（地獄）と天空の間に、まるで人間のように立ちはだかります。… 私の作品の表面も同様に、滑らかな部分と粗い部分が対比され、シンプルでほとんど幾何学的な形状が、多面的で混沌とした形の集積と対峙しています。シンプルさは私にとって危険です。細部を排除して物事を理解しようとするのは誤りであり、複雑さの中にある全体を理解するべきではありません。細部が全体を創造するのだと私は考えています。[ 2 ]
モスコヴィチの作品は現代的ではあるものの、抽象的というよりはむしろ原型的であるという点でポストモダニズム的と言えるかもしれない。レイモン・クランプン（Raymond Crampagne）は、シャトー・ル・ピュジェ美術館の出版物の中で、その効果について次のように述べている。
作品は、時空を超えた空間に幾何学的な形態を映し出したものではない。歴史や神話ではなく、それら以前に存在した世界に関わる時間的次元を持つ。それでもなお、この世界は歴史と神話双方の本質を形成している。それは常に闘争を続ける世界である。闘争の主人公である人間と自然は、相反する世界の中で活動している。滑らかと粗さ、光沢とマット、幾何学と不規則、凹面と凸面、直線と曲線、円と四角、磨かれたものと粗いもの、満ちたものと空虚、痕跡と突起、水平と垂直、質量と表面。モスコヴィチにとって、この相反する要素の結合は、人類と自然との関係を特徴づけるものである。私たち自身も自然の一部でありながら、物質に意志を行使し、独自のビジョンを押し付けることで、最終的には自然を変容させ、私たちの内なる存在を反映させるのである。ランボーが沈黙を書き記し、言葉に尽くせないものを捉え、旋風を凍らせようとした ように、モスコヴィチは存在の根源的なリズムと自然の神秘をイメージへと昇華させようと努めた 。…モスコヴィチは深遠なヒューマニズムを体現し、その表現は誇張とは無縁である。手段は簡素である。目と精神は内へと誘われる。…ここに人は、人が住まうことのない生息地、実用性のない住まいと向き合っている。見る者の目だけがそこに入り込み、安息を見つけ、孤独の中で居住を夢見るのだ。[ 3 ] (翻訳：ロバート・ドリュー、ジャック・カリオ、アルトン・トンプソン)
インスタレーションと展示
ワンマンショー
1985
メゾン・ド・ラ・カルチャー、クールブヴォア、フランス
1986
- ギャラリー・デュ・ソワール、パリ、フランス
1987
1989
- 現代美術ギャラリー、シャマリエール、フランス
1990
- ピエール＝マリー・ヴィトゥー・ギャラリー、パリ、フランス
- Espace Gauthier、ナルボンヌ、フランス
1991
1992
- 内藤ギャラリー、名古屋、日本
- ピエール＝マリー・ヴィトゥー・ギャラリー、パリ、フランス
- SAGA（国際マルチプルアートフェア）、ピエール・マリー・ヴィトゥーギャラリー、パリ、フランス
- Espace Cardin、Triskel Gallery、パリ、フランス
- MAC 2000、グラン パレ、パリ、フランス
1993
1994
- TRISKELギャラリー、LINEART国際アートフェア、ゲント、ベルギー
- ミシェル・ゲラン・ギャラリー、ボニエール、フランス
1995
- SAGA（国際マルチプルアートフェア）、ミシェル・ゲランギャラリー、パリ、フランス
- ピエール・マリー・ヴィトゥー・ギャラリー、パリ、フランス
1996
- SAGA（国際マルチプルアートフェア）、ミシェル・ゲランギャラリー、パリ、フランス
- 「プリント＆ドローイング」コープ、京都
1999
- ピラール・リベライグア・ギャラリー、アンドラ
- NICAF. 名古屋アートフェア. 内藤ギャラリー, 日本
- ピエール・マリー・ヴィトゥー・ギャラリー、パリ
- ミシェル・ゲラン・ギャラリー、リメッツ、フランス
2000
2001
- 「Chemins Paralleles、二人のアーティスト、ギャラリー夢想館、神戸、日本」
- ギャラリーみやび、名古屋
- ギャラリー千彩およろこび、大野、日本
- 2人のアーティスト、ル・ピュジェ城、アルゾンヌ、フランス
2002
- マリア・ビジャルバ・ギャラリー、バルセロナ、スペイン
2003
- 二人のアーティスト、アート・イズ・ロング・ギャラリー、京都
- 二人のアーティスト、Today's Gallery、小津、日本
- 二人のアーティスト、雅ギャラリー、名古屋
2004
- カスタン ギャラリー、ペルピニャン、フランス
- 「アート・パリ」、ギャラリー・マリア・ヴィラルバ、パリ・アートフェア、フランス
2005
- マリア・ビジャルバ・ギャラリー、バルセロナ、スペイン
- ミシェル・ゲラン・ギャラリー、リメッツ、フランス
2006
- メゾン・デュ・シュヴァリエ・ギャラリー、カルカソンヌ、フランス
2007
- カールスルーエ・アートフェア、ギャラリー・ヴィラルバ、ドイツ
- KIAF、 ソウルアートフェア、ギャラリーアドリアナシュミット、韓国
- 二人のアーティスト、ギャラリーなおふ、岐阜
- 二人のアーティスト、雅ギャラリー、名古屋
グループ展
1985
- ヨーロッパの現代彫刻の光景
- モーブージュ美術館国際彫刻展
- 文化センター、ブローニュビヤンクール
1987
- 彫刻庭園、シャトーヴェール
1988
- トロマニア、CIECLE、ジェラール・ラウビ財団、マシローグ
- Couleurs de France、エスパス AGF、パリ、フランス
1990
- ポワン・ド・ビュー、彫刻、ピエール・マリー・ヴィトゥー・ギャラリー、パリ、フランス
1992
- ペスタロッツィ ギャラリー (エラ-バウロ)、ベルリン、ドイツ
- マルチプル・アートフェア、アドリアナ・シュミット・ギャラリー、デュッセルドルフ、ドイツ
- グラフィックアートフェア、アドリアナ・シュミットギャラリー、バルセロナ、スペイン
1993
- ヴィエントス・デル・エステ、MAEGHT Gallery、バルセロナ、スペイン
- 15人の彫刻家、シモンチーニギャラリー、ルクセンブルク
- メゾン・デュ・シュヴァリエ・シンポジウム、カルカソンヌ、フランス
1994
- ジョイア・ラッザリーニ、ピエトラサンタ、イタリア
- Trajectes I Convergency、モレラ博物館、リェイダ、スペイン
- 「Verticales」、ピエール・マリー・ヴィトゥー・ギャラリー、パリ、フランス
1995
- Trajectes I Convergency、ナショナル ギャラリー、アンドラ
- 4人のアーティスト、エラ・バウロ・ギャラリー、アンドラ
- グループ展、デュシャンギャラリー、高雄、台湾
- グループ展、カラーフィールドアートスペース、台北、台湾
- シモンチーニギャラリー、ルクセンブルク
- 現代の神話（キュレーター：マーシャ・チャイルド）、リバーラン・ギャラリー、ニュージャージー州、アメリカ
- Trajectes I Convergency、Jardi Botanic、Cap Roig、スペイン
- Trajectes I Convergency、テクラ・サラ、オスピタレット、スペイン
- Trajectes I Convergency、サラ・ガスパール、バルセロナ、スペイン
1996
- メモワール デ ピエール、 モントーバン、フランス
- Traversée des dimentions、ラグラス修道院、フランス
- 7人の彫刻家、ミシェル・ゲラン・ギャラリー、リメッツ、フランス
- グループ展、シモンチーニギャラリー、ルクセンブルク
1997
- 3人のアーティスト、Mic'Art Gallery、リール、フランス
- Trajectes I Convergency、ビトリア・ガステイス、スペイン
- サガアートフェア、ギャラリーミシェルゲラン、パリ、フランス
- 花蓮ストーンショー、花蓮、台湾
- 3人のアーティスト、レ・パンクセス・ギャラリー、バルセロナ、スペイン
- 二人のアーティスト、141ギャラリー、名古屋
- ギャラリーのアーティスト、ヴィトゥー・ギャラリー、パリ、フランス
1998
- Bras d'honneur、Gerard Laubie Gallery、マシラルグ、フランス
- グループ展、ヴィトゥーギャラリー、パリ、フランス
- マルベイラ アート フェア、ピラール リベライグア ギャラリー、スペイン
- エスタンパ アート フェア、ミケーレ ゲリン ギャラリー、マドリード、スペイン
1999
- 石の彫刻、花蓮文化センターギャラリー、花蓮、台湾
- グループ展、ヴィトゥーギャラリー、パリ、フランス
- ジュルネ・デュ・パトリモワーヌ、カルカソンヌ、フランス
2000 「20 sculptors」、レ・パンクセス・ギャラリー、バルセロナ、スペイン
- Artexpo Fair、マリア・ヴィラルバ・ギャラリー、バルセロナ、スペイン
- グループ展、ジローナ大聖堂庭園
- 庭園彫刻。ミシェル・ゲラン・ギャラリー。リメッツ、フランス
- 東洋からの15人のアーティスト、モード・エクスプレッション・ギャラリー、ペルピニャン、フランス
- エスタンパ アート フェア、アート エスタンパ ギャラリー、マドリード、スペイン
- ギャラリーの彫刻家たち、ヴィトゥー・ギャラリー、パリ
2001
- フランス/イスラエル、エスパス デ ブラン、マントー、パリ、フランス
- 白と黒、ミシェル・ゲラン・ギャラリー、リメッツ、フランス
- Artexpo Fair、ギャラリー・マリア・ヴィラルバ、バルセロナ、スペイン
- ギャラリーのアーティスト、ヴィトゥー・ギャラリー、パリ、フランス
- Dearteアートフェア、ギャラリー・マリア・ビジャルバ、マドリード、スペイン
- Rencontre Européene de Sculpture、モントーバン、フランス
2002
- アートフェア ARTEXPO、ギャラリー・マリア・ビジャルバ、バルセロナ、スペイン
- モード ディエクスプレッション ギャラリー、ペルピニャン、フランス
- ラ・メゾン・デュ・シュヴァリエ・ギャラリー、カルカソンヌ、フランス
2003
- ST'ART、ストラスブール・アートフェア、ギャラリー・マリア・ヴィラルバ、ストラスブール、フランス
- 10年、ミシェル・ゲラン・ギャラリー、リメッツ、フランス
- 庭園彫刻、ミシェル・ゲラン・ギャラリー、リメッツ、フランス
- スペース21ミュージアム、松山市
2004
- ST'ART、ストラスブール・アートフェア、ギャラリー・マリア・ヴィラルバ、ストラスブール、フランス
- マイアミアートフェア、ギャラリーマリアビジャルバ、マイアミ、フロリダ州、米国
- 5人の彫刻家、クラフト・リーバーマン・ギャラリー、シカゴ、イリノイ州、米国
- 庭園の彫刻、Verhage Gallery、プログシュテールト、ベルギー
- 4 アーティスト、パレ デ コングレ、ペルピニャン、フランス
- おもちゃの彫刻、クラフト・リーバーマン・ギャラリー、シカゴ、イリノイ州、米国
2005
- ペルピニャン大聖堂、2人展、ギャラリー・ロジェ・カスタン、ペルピニャン、フランス
- ル・ピュジェ・カステル・グループ展、トリスケル・ギャラリー、アルゾンヌ、フランス
- グループ展、ギャラリー・マリア・ビジャルバ（バルセロナ、スペイン）
2006
- カールスルーエ・アートフェア、ギャラリー・ミシェル・ゲラン、カールスルーエ、ドイツ
- カンポ・サント・ガーデンショー、ロジェ・カスタン・ギャラリー、ペルピニャン、フランス
- グループ展、ギャラリー・マリア・ビジャルバ（バルセロナ、スペイン）
- グループ展、クラフト・リーバーマン・ギャラリー（米国イリノイ州シカゴ）
2007
- アート・マドリッド、アートフェア、ギャラリー・ビジャルバ、マドリード、スペイン
記念碑的な野外彫刻
1987 - 彫刻(1%)、レ・オーネット、エヴリー 3 世、ベルサイユ、パリ、フランス
1988 - 記念彫刻公園、彫刻シンポジウム、グニョン、フランス
1990年 - UCCOAR、サマリー公園、彫刻国際シンポジウム
1991 - ラベラネット美術館、彫刻シンポジウム
1993 - 国際彫刻シンポジウム、カルカソンヌとオセール、フランス
1997 - 1998 アンドラ彫刻公園、エスカルデス、アンドラ
1999年 - 花蓮文化センターシンポジウム。台湾、花蓮
2002
2004年 -フランス、 シャラブル市の噴水
2006年 -韓国モサンシンポジウム
2007 - トゥデラ デ ドゥエロ シンポジウム、スペイン
コレクション
参照
参考文献
- ^ "Montbel – Histariege" (フランス語) . 2026年1月18日閲覧。
- ^ 2. アリエル・モスコヴィチ。芸術的ステートメント。2008年3月、彫刻家からアルトン・トンプソンに提供。
- ^印刷カタログ、アリエル モスコヴィチ彫刻、シャトー ル ピュジェ アート ギャラリー、アルゾンヌ 11170、フランス、2007
- アリエル・モスコヴィチ公式サイトの略歴。 2008年4月2日閲覧。
- アリエル・モスコヴィチ。芸術的ステートメント。2008年3月、彫刻家からアルトン・トンプソンに提供。
- 印刷カタログ、アリエル モスコヴィチ彫刻、シャトー ル ピュジェ アート ギャラリー、アルゾンヌ 11170。フランス、2007 年。
外部リンク
