アルマンド・デ・セケイラ・ロメウ | |
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| 別名 | アルマンド・ゼケイラ・ロメウ |
| 生まれる | アルマンド・アントニオ・デ・セケイラ・ロメウ (1937年9月13日)1937年9月13日ハバナ、キューバ |
| 死亡 | 2023年1月29日(2023年1月29日)(85歳) マイアミ、フロリダ州、米国 |
| ジャンル | キューバジャズ、ラテンジャズ、ポピュラー音楽 |
| 職業 | マルチ楽器奏者、作曲家、編曲家、バンドリーダー |
| 楽器 | アップライトベース、ドラム、ピアノ、バイオリン |
| 活動年数 | 1950年代~2000年代 |
| ラベル | アレイト(EGREM)、プロデュフォン/BASF |
アルマンド・アントニオ・デ・セケイラ・ロメウ(1937年9月13日 - 2023年1月29日)は、キューバ系アメリカ人のマルチ楽器奏者、作曲家、編曲家、バンドリーダーであり、ロメウ音楽家一族の一員であった。[ 1 ]キューバのジャズ、ポップス、映画界で活躍し、ナット・キング・コール、チューチョ・バルデス、パキート・ドリベラと共演し、[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]クラシック音楽の伝統と現代キューバジャズの橋渡し役を務めた。彼の活動はラジオ、テレビ、 ICAICにも及び、[ 5 ] 20世紀キューバ文化界の重要人物となった。[ 6 ]
アルマンド・アントニオ・デ・セケイラ・ロメウは、1937年9月13日、キューバのハバナで、島の音楽一家の一つであるロメウス家に生まれました。[ 1 ]彼は幼少期から音楽に浸っていました。4歳の時、ピアニスト、作曲家、教育者である母ゼナイダ・ロメウ・ゴンサレス(1910-1985)のもとでピアノ、音楽理論、ソルフェージュを学び始めました。ゴンサレスは1936年にゴンサロ・ロイグ指揮ハバナ交響楽団とメンデルスゾーンのピアノ協奏曲第1番を共演しています。 [ 7 ]彼は急速に成長し、早くから神童として認められ、キューバのラジオや初期のテレビで演奏しました。彼はラジオ・カデナ・アスール、CMQ、CMBNの番組や、1950年にキューバにテレビを導入したガスパール・プマレホ監督の先駆的なテレビ番組に出演した。[ 8 ] 16歳のとき、祖父の指揮の下、キューバ海軍バンドにドラマーとして入団し、プロとしてのキャリアをスタートさせた。その後まもなく、叔父のルベン・ロメウ・ゴンザレスの下でサン・スーシ・キャバレーで演奏し、後には、キューバ近代音楽団の創設者である叔父のアルマンド・ロメウ・ジュニアと共に、伝説的なトロピカーナ・キャバレーで演奏した。アルマンド・ジュニアの指導の下、デ・セケイラは和声、作曲、オーケストレーションを学び、ジャズとポピュラー音楽における後の彼の革新を形作る厳密な音楽的基礎を築いた。[ 9 ]
1960年代初頭、アルマンド・デ・セケイラ・ロメウは、キューバのリズム構造と現代的なハーモニーを融合させた小規模なジャズ・アンサンブルを指揮していました。これらのグループは後に、オルケスタ・クバーナ・デ・ムジカ・モダーナ(OCMM)の概念的先駆者と認識されるようになりました。1967年、叔父のアルマンド・ロメウ・ジュニアの指揮の下、OCMMが正式に設立されると、デ・セケイラのミュージシャン、楽譜、そしてオリジナルのアレンジがその中核レパートリーに組み込まれ、彼は初期の創造的設計者の一人となりました。彼の著名な作品には、ジャズのハーモニーとキューバのポピュラー形式を融合させた「Te vas a casar」(「あなたは結婚するでしょう」)と「Pero tú vendrás」(「しかし、あなたは来る」)があり、これらはアレイト/EGREMに録音されました。[ 10 ] [ 2 ]彼のモダンジャズのビジョンは、OCMMの次世代のミュージシャンであるチューチョ・バルデス、パキート・ドリベラ、カルロス・エミリオ・モラレスに直接影響を与え、彼らは後にイラケレを設立しました。歴史家たちは、OCMMをデ・セケイラの世代とイラケレ創設の間のスタイルと人的架け橋と位置づけています。[ 11 ]デ・セケイラは、その指導力、レパートリー、そしてエレクトリックベースとジャズオーケストレーションの先駆的な使用を通じて、ロメウ王朝のオーケストラの伝統と現代のキューバジャズを結びつけた初期の革新者の一人として認められています。[ 9 ]
1960年代から1970年代にかけて、アレイト(EGREM)レーベルで多作に作曲・編曲を行い、ルイサ・マリア・グエル、ジョージア・ガルベス、マギー・カルレスなどの歌手のセッションを指揮し、ボビー・カルカッセやペルチンなどのミュージシャンとコラボレーションした。[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]彼はチューチョ・バルデスとラファエル・ソマビージャが率いるピアノ・イ・リトモ(アレイトLPA-1038、1966年)などのアルバムに参加し、その中で彼の「Pero tú vendrás」が収録されている。[ 2 ] 1964年、デ・セケイラは「狂気への招待」という曲を作曲し、若きパキート・ドリベラによってEGREM(EP-6040)からの初のシングルとして録音された。グラディス・パルメラによると、「パキート・ドリベラによるアルマンディート・セケイラ作曲の録音は、ドリベラのディスコグラフィーの第一歩であり、彼の輝かしいレコーディング・キャリアの始まりとなった」という。[ 16 ] [ 3 ] [ 17 ]この初期のコラボレーションにより、デ・セケイラは後にイラケレを通じて世界的に認知されることになるラテン・ジャズ運動の創造的ルーツに位置づけられた。[ 11 ]革命後のキューバの物資不足の中、デ・セケイラはピアノの弦を使って島初の自家製エレクトリック・ベースの1つを製作した。これはCubitaNOWによって彼の創意工夫と決断力の象徴であると評されている。[ 18 ]彼はハバナのキャバレー、コンサートホール、レコーディングスタジオでベース、ドラム、ピアノの演奏を続け、オルケスタ・クバーナ・デ・ムジカ・モデルナやトロピカーナ・キャバレーにも頻繁に出演し、以前はナット・キング・コールの伴奏を務めていた。[ 4 ]
コンサートやレコーディング活動に加え、デ・セケイラはキューバの映画・放送メディアにも貢献した。彼はキューバ映画芸術産業協会(ICAIC)と共同で、 『エレナ』や『エル・ファイナル(終焉)』といった短編映画の劇伴音楽を制作し、リアルタ誌の文化評論にも取り上げられている。[ 5 ]また、ハバナのラジオセントロCMQ複合施設でも頻繁に演奏した。同施設のスタジオにはラジオとテレビの制作が集中しており、彼の活動はキューバの国営放送業界と結びついていた。[ 8 ] [ 19 ]
後にマイアミに定住したデ・セケイラは、キューバとアメリカ合衆国の文化的な架け橋となり、若い音楽家を指導し、家族アンサンブル「ジャズ・エン・ファミリア」(1995-2007)を通じてアコースティック演奏を復活させた。[ 6 ]
1960 年代を通じて、アルマンド デ セケイラ ロメウは自身の指揮の下でいくつかのアンサンブルを率い、後のオルケスタ クバーナ デ ムジカ モデルナの結成に向けた創造的な架け橋としての役割を果たしました。
ロス・アトモスは、デ・セケイラが率いたハバナ最初期のエレクトリック・ジャズ/ポップ・アンサンブルの一つでした。彼らはセケイラのオリジナルアレンジを演奏し、キューバのリズムスタイルと初期のロックやジャズの影響を融合させたことで知られています。彼らは、歌手ルイサ・マリア・グエルのアルバム『Cuando el sol』(太陽が輝くとき、Areito LD-3253、1965年)で伴奏を務めており、このアルバムはロス・アトモス(デ・アルマンド・セケイラ)名義となっています。[ 20 ] [ 12 ]
1960年代半ばにデ・セケイラによって設立・指揮されたこの5人組は、ヴォーカリストのジョージア・ガルベスと共に「しかしあなたは来る」をAreito EPA-1065で録音し、ボサノバのハーモニーとキューバのポップジャズの要素を融合させた。[ 13 ]このグループはまた、歌手のマギー・カルレスを擁し、彼女はデ・セケイラの作品「予期せぬ結末」、「あなたは結婚するだろう」、「ソロ・セ(que no me arrepiento)」など、いくつかを録音した。デ・セケイラの指揮の下で制作されたこれらの初期の録音は、1960年代のキューバのポピュラー音楽の礎石と見なされている。[ 14 ] [ 21 ]
ロメウ王朝のオーケストラの中でグラディス・パルメラが脚光を浴びたこのグループは、スウィング、ダンソン、モダンジャズを融合し、ハバナの革命後のナイトライフの変遷を反映していた。 [ 1 ]レパートリーには、1960年代後半のキューバのラジオやテレビのバラエティ番組で演奏された器楽編曲とボーカルナンバーの両方が含まれていた。
デ・セケイラがキューバのリズムに根ざした小編成の即興演奏を探求するために結成したアコースティック・ジャズ・コンボ。メンバーはペルチン(ピアノ)、ティボ・リー(ドラム)、レジーノ・テレチェア(ボーカル)、デ・セケイラ(アップライトベース)。1960年代にはハバナのクラブやスタジオで演奏し、キューバの伝統的な形式とモダンジャズの表現様式を融合させたオリジナル曲やアレンジを演奏した。
アルマンド・デ・セケイラ・ロメウは、1960年代から1970年代にかけて、アレイト(EGREM)とプロデュフォン/BASFで録音された幅広い作品の作曲、編曲、指揮を手掛けました。彼の作品はジャズ、ボレロ、ポップス、ボサノバなど多岐にわたり、キューバを代表する多くの歌手やオーケストラによって演奏されています。
アルマンディート・デ・セケイラ・ロメウは、10代の歌手マギー・カルレスを発掘してプロデュースし、アレイト/EGREM のために彼女の最初のレコーディングを編曲および作曲しました。
追加の放送作品 (1968 ~ 1970 年): 「Dame un beso」 (「Give Me a Kiss」)、「Adiós amor」 (「Goodbye My Love」)、「Qué me estás haciendo」 (「What Are You Doing to Me」)、「Me falta valor (para rennciar a ti)」 (「I Lack the Courage to Give You」)、「Un Chico de ojos」 verdes」(「A Green-Eyed Boy」)、「La vida siempre empieza (cuando quieras tú)」(「Life Always Begins Whenever You Wish」) – Radio ProgresoのメロドラマNovela de las Dos のテーマ。
デ・セケイラはICAICを通じてキューバ映画界に貢献し、 『エレナ』や『エル・ファイナル(終焉)』といった短編映画の音楽を作曲・演奏した。彼の作品は、映画の文脈における古典的なテクスチャーとキューバのリズムの融合が高く評価された。[ 5 ]また、彼はラジオセントロCMQやラジオ・プログレソの生放送にも出演し、1960年代から1970年代にかけてテレビドラマやバラエティ番組の音楽を制作した。
アルマンド・デ・セケイラ・ロメウは、モダン・キューバ・ジャズを形成することになる若いミュージシャンの指導者としての役割を果たしました。
彼はピアニストのチューチョ・バルデスを母親のゼナイダ・ロメウ・ゴンザレスに紹介し、バルデスは彼女の指導の下で和声と対位法を学び、後にキューバ近代音楽院とイラケレで革新的な演奏を行うための基礎を築いた。[ 26 ] [ 11 ]
歌手兼楽器奏者のボビー・カルカッセは、デ・セケイラが彼にダブルベースと「スウィングの神秘」を紹介してくれたと語り、それがカルカッセの特徴的なジャズスタイルに大きな影響を与えたとしている。[ 15 ] [ 27 ]
彼はマギー・カルレスを発掘して指導し、彼女の初期の録音を編曲し、彼女が彼の母親であるゼナイダ・ロメウからソルフェージュと声楽を学ぶようにし、一族の教育の系譜を継承した。[ 21 ] [ 6 ]
ロメウ家はキューバ史上最も永続的な音楽の系譜の一つであり、5世代にわたる作曲家、指揮者、教育者、革新者の伝統を誇り、その活動はダンソンや古典交響曲から現代ジャズ、現代世界の音楽まで、キューバの発展を支えてきた。[ 1 ]
アルマンド・デ・セケイラ・ロメウはこの家系に生まれ、キューバの音楽生活のあらゆる側面を形作った芸術性を持った指導者や家族に囲まれていました。
ジャズ・エン・ファミリア(家族のジャズ)は、ジャネット・クロードリン・ロメウがアルマンド・デ・セケイラ・ロメウの音楽監督のもと、家族三世代を団結させるために結成したオールアコースティックのアンサンブルである。初演は、フロリダ州アベンチュラで行われたスウィートハート・ピアノ・コンサート(1995年)で、スタインウェイ&サンズ社とアベンチュラ市が主催した。[ 30 ]メンバーは、アルマンド・デ・セケイラ・ロメウ(アップライトベース)、ズレマ・ロメウ(アコーディオン)、アルマンド・ロメウ3世(ビブラフォン)、アルベルト・ロメウ(ドラム)、ジャネット・クロードリン・ロメウ(ピアノ/ボーカル)。その後、一家はアルトゥーロ・サンドバル・ジャズ・クラブ、ドナルド・トランプ・グランデ・リゾート、スタインウェイ&サンズ・マイアミ・ショールームで演奏し、マイアミ市長のトマス・レガラードから市民栄誉を受けた(2007年)。[ 31 ]
アルマンド・ロメウとアルマンディート・セケイラ・ロメウの初期のオルケスタ・キューバナ・デ・ミュージック・モデルナのグラバシオネス・デ・チュチョ・バルデスの参加者登録。