アロルド
アロルド
ジュゼッペ・ヴェルディ作曲のオペラ（原曲は1850年のスティッフェリオ）
ウォルター・スコットの『タリスマン』の一場面
台本作家フランチェスコ・マリア・ピアーヴェ
言語イタリア語
に基づくエドワード・ブルワー＝リットンの『ハロルド 最後のサクソン王』とウォルター・スコットの『婚約者』
プレミア
1857年8月16日 （1857年8月16日）
ヌオーヴォ市立劇場、リミニ、イタリア

アロルド（イタリア語発音：[aˈrɔldo]）は、ジュゼッペ・ヴェルディ作曲の全4幕オペラで、フランチェスコ・マリア・ピアーヴェによるイタリア語の台本に基づいており、1850年に二人が共同で作曲した『スティッフェリオ』を原作・脚色したものである。このオペラは1857年8月16日にリミニの新市庁舎で初演された。

作曲履歴

スティッフェリオは、妻に騙されたプロテスタントの牧師という「不道徳で粗野な」ストーリーラインと、登場人物をドイツ人にしたことがイタリアの聴衆に気に入られなかったことで検閲委員会を怒らせたが、バッデンが指摘するように、このオペラは「（イタリアでは）限定的に上演されたが、タイトルが主人公をドイツの大臣にした『グリエルモ・ヴェリングローデ』に変更された」。 [ 1 ]ヴェルディは1852年にヴェリングローデ版の最終幕を新たに書いてほしいという依頼を断ったが、 [ 1 ] 1856年春までに、元の台本作家であるフランチェスコ・マリア・ピアーヴェと協力して、ストーリーラインを書き直し、音楽にいくつかの変更と追加を加えることを決めた。[ 2 ]しかし、結局、作品はそれよりも複雑なものになった。

エドワード・ブルワー＝リットン著『最後のサクソン人ハロルド』 （1848年）が『アロルド』の原作となった。

オペラの舞台をイングランド、そして最終幕では中世スコットランドに移したこと、そして登場人物の名前（主人公は十字軍帰還兵として再演されたハロルド）については、エドワード・ブルワー＝リットンの小説、特に『最後のサクソン王ハロルド』からインスピレーションを得ている。[ 1 ]キンベルは「ヒント」[ 3 ]はウォルター・スコットの作品から来ていると指摘しており、スコットの1825年の小説『婚約者』は「ジョヴァンニ・パチーニの1829年のオペラ『チェスターの闘士』を通じてイタリアの聴衆に既に知られていた」であろう。[ 4 ] また、この小説家の『湖の貴婦人』は隠者ブリアーノのインスピレーションの元になっている。

指揮者 アンジェロ・マリアーニ(スカラ座美術館)

書き直しは、パリで上演予定の『イル・トロヴァトーレ』フランス語版『ル・トゥルヴェール』の準備と、ヴェルディがピアーヴェと共同で『シモン・ボッカネグラ』を上演していたため、1857年3月以降まで延期された。しかし、ピアーヴェとの『アロルド』の制作が再開されたため、初演は1857年8月にリミニで予定された。ヴェルディとストレポーニが7月23日にリミニに到着すると、台本作家兼指揮者のアンジェロ・マリアーニ（ヴェルディは以前からマリアーニと親交を深めており、新作オペラの指揮者にも選ばれていた）が共に作業していた。フィリップス＝マッツは、ヴェルディの存在に「ヒステリー」が巻き起こったと指摘する一方で、『アロルド』への反対意見も出ており、新作オペラを待ちわびて他都市から人々が殺到していた。[ 5 ]マリアーニとのリハーサルは順調に進み、指揮者は「ヴェルディも私もとても幸せです」と報告した。[ 6 ]

初演までに、3幕構成のスティッフェリオには相当な変更が加えられた。その中心となるのは、新たな素材を加えた第4幕の追加である。指揮者のマリアーニはジョヴァンニ・リコルディに「驚異的な出来事だ。嵐、田園的な合唱、そしてカノンで美しく作られた神の祈りがそこにはある」と評した。[ 7 ]リナはミナに、スティッフェリオは前述の通りアロルドに、スタンカールはエグベルトに、バス役のヨルグはブリアーノに変わった。

パフォーマンス履歴

リミニ初演

1857年2月11日、リミニの新市立劇場の共同興行師ルチアーノ・マルツィは、弟で共同興行師のエンリコと共に、ヴェルディに『アロルド』を同劇場で初演させる契約を結んだと発表した。[ 8 ]ヴェルディはボローニャで初演する予定だったが、出版者で友人のジョヴァンニ・リコルディに説得され、リミニに変更した。[ 9 ] [ 10 ]マルツィ兄弟がレッジョ・エミリアの劇場でシモン・ボッカネグラの演出を無断で改変したため、ヴェルディは彼らを信用していなかった。 [ 11 ]契約は1857年3月12日にヴェネツィアのエウロパ・ホテルで調印され、ヴェルディにはナポレオン金貨250枚、ピアーヴェにはオーストリア・リラ500枚が支払われた。[ 8 ]

ヴェルディは1857年7月23日にリミニに到着し、 『アロルド』のリハーサルに参加・指揮した。彼はアルベルゴ・デッラ・ポスタに滞在し、そこでオペラの交響曲を作曲した。[ 8 ] [ 10 ]初演は8月11日に予定されていたが、テノールのエミリオ・パンカーニが8月13日に病床の妻が亡くなる前にフィレンツェに呼び出されたため、1週間延期された。 [ 8 ]こうしてオペラは1857年8月16日に初演された。 [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]ヴェルディの強い要望により、[ 8 ]初演のキャストにはソプラノのマルチェリーナ・ロッティ・デッラ・サンタ、[ 8 ] [ 16 ]パンカーニがテノール、バリトンのガエターノ・フェッリが選ばれた。マルツィ兄弟に加え、ソプラノのジュゼッピーナ・メドーリ、メゾソプラノのプラシダ・コルヴェッティ、バスのジョヴァン・バッティスタ・コルナーゴが出演し、アンジェロ・マリアーニが指揮を務めた。公演には38人の聖歌隊、ジョヴァンニーナ・ピッテリとヴィルジリオ・カロリが指揮するフェニーチェ劇場のバレエ団、少なくとも60人のエキストラ、そして18人の楽団員が参加した。[ 8 ]

オペラは大成功を収め、ヴェルディは27回も舞台に呼ばれた。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]最初のシーズンは22回の公演といくつかの再演で構成され、8,800スクディの予算がかけられ、そのうち5,000はリミニ市政府、3,800はボックスオーナーが負担した。[ 8 ]これは街の一大イベントで、多くの観光客が訪れ、ヴェルディの肖像画が店の窓や壁に飾られた。[ 8 ] [ 10 ]マルツィ兄弟は、サッカーの試合、競馬、賞金500スクディのトンボラ3回など、他の催し物もシーズンに盛り込んだ。 [ 8 ]

19世紀

1859年のヴェルディ

リミニでの初演に続くシーズンでは、アロルドは1857年秋にまずボローニャ、続いてトリノ、トレヴィーゾ、ヴェローナに出演した。[ 17 ]

1858年の冬のカーニバルシーズンには、ヴェネツィアのフェニーチェ劇場、クレモナ、パルマ（オリジナルのシモン・ボッカネグラではなくこの作品を選んだ）[ 18 ] 、フィレンツェ、ローマで上演された[ 17 ] 。 1859年にはマルタで上演され、その後2年間でアロルドはジェノヴァ、トリエステ、リスボン、パレルモのマッシモ・ベッリーニ劇場の舞台に出演した。1864年の春には再びトリノで上演され、その後1870年までにパヴィア、コモ、モデナ、そして再びヴェネツィアで上演されたことが記録されている[ 17 ] 。その成功は大きく異なり、特に1859年のミラノでは「大失敗だった。受け入れられないと感じたのは検閲官ではなく大衆だった」。[ 7 ] [ 19 ]

20世紀以降

今日では、『アロルド』はヴェルディのオペラの中でも極めて稀にしか上演されていない作品の一つであり、特に1968年に原作品『スティッフェリオ』が再発見されて以来、その傾向は顕著である。[ 19 ] 1959年のウェックスフォード音楽祭で大規模な復活公演が行われ、アメリカでは1963年5月4日にニューヨーク音楽アカデミーで上演されるまで上演されなかった。1964年2月にはロンドンで初演された。[ 3 ]

このオペラは1979年4月にニューヨーク・オペラ・オーケストラ（モンセラート・カバリエとフアン・ポンス）によってコンサート版が上演され、初録音が制作された。しかし、ニューヨーク・グランド・オペラは1993年にニューヨークで初演したと主張している。[ 20 ] 1985年から1986年にかけて、ヴェネツィアのフェニーチェ劇場でこの2つのオペラが連続上演された。[ 21 ]サラソタ・オペラは1990年に「ヴェルディ・サイクル」の一環として上演し、フィリス・トレイグルがミナ役を演じた。[ 22 ]

このオペラは2003年にピアチェンツァ市立劇場で上演され、ヴェルディの全作品の上演の一環として、スペインのビルバオにあるABAOで2009年3月から4月にかけて上演された。[ 23 ]

UCOperaは、めったに上演されないオペラを上演するという伝統に従い、2017年に「アロルド」を上演した。 [ 24 ]

2021年8月、『アロルド』は164年ぶりにリミニ劇場で再演されました。マンリオ・ベンツィ演出によるこの作品は、イタリア軍のエチオピア遠征から第二次世界大戦中の1943年12月28日の劇場破壊までの間のリミニを舞台にしています。ソパナ・リディア・フリードマンが、ポデスタの娘として描かれたミナを演じました。[ 10 ]

役割

役割 音声タイプ 初演キャスト、1857年8月16日[ 8 ] [ 25 ]（指揮：アンジェロ・マリアーニ）
サクソン騎士アロルドテナーエミリオ・パンカーニ
妻のミナソプラノマルチェラ・ロッティ・デッラ・サンタ
ミナの父、エグベルトバリトンガエターノ・フェッリ
ゴッドヴィーノ冒険家、エグベルトの客人テナー サルヴァトーレ・ポッジャーリ
敬虔な隠者ブリアーノベースジョヴァン・バッティスタ・コルナゴ
ミナのいとこ、エンリコテナー ナポレオーネ・セニガリア
ミナのいとこ、エレナメゾソプラノアデレード・パニッツァ
十字軍、召使、騎士とその女性、そして狩人

概要

時代: 西暦1200年頃
場所: イングランド、ケント州およびスコットランド、ローモンド湖付近
フランチェスコ・マリア・ピアーヴェ、オペラ台本作家

第1幕

シーン1：ケントにあるエグベルトの城のホール

アロルドの城の人々は、十字軍遠征から帰還した彼を歓迎する。その時、ミナが取り乱し、後悔の念に駆られた様子で入城し、不貞を告白する（ciel, ch'io respiri / 「天よ、息をさせてくれ」）。彼女はブリアーノとアロルドが入ってくると祈りを捧げる。アロルドは、サラセン人との戦いで長きにわたり自身の心の支えとなっていた妻の心境を心配する。彼は、今や忠実な伴侶となったブリアーノが命を救ってくれたと説明する。彼女の手を握り、母の死の際に贈られた指輪を彼女がはめていないのを見て驚く。彼は指輪のありかを問い詰め、彼女の心境を探ろうとするが、ブリアーノが客人の到着を知らせて戻ってきたことで、二人は立ち去る。

ミナの父エグベルトが部屋に入り、彼女が手紙を書いているのを目撃する。ゴドヴィーノとミナの間に何が起きているのか既に疑念を抱いていた彼は、ゴドヴィーノ宛てに書いているのかと問い詰める。書きかけの手紙をひったくると、ゴドヴィーノではなくアロルド宛てに書かれた「私はもうあなたにふさわしくない」という言葉を読み、自分が間違っていなかったことに気づく。エグベルトはミナに沈黙を守り、アロルドの愛が続くよう要求し始める（二重唱：Dite che il fallo a tergere / 「つまり、あなたの心には罪悪感を拭い去る力がないということか？」）。ミナはさらに抵抗する。エグベルトは再び彼女に服従を強要し、要求を続ける（二重唱：Ed io pure in faccia agl'uomini / 「そして私は怒りを抑えなければならないのか…恥辱を克服しなければならないのか？」）。ついにエグベルトは、彼女に泣き止むよう繰り返し要求する。それは彼の意志であり、妻としての彼女の義務であり、彼女は泣き止まなければならない、そして誰も何も疑ってはならない。彼女は折れたように見える（二重唱：Or meco venite, il pianto non vale / 「さあ、私と一緒に来なさい。泣いても何も解決しない」）。

シーン2：城内のスイートルーム

奥の部屋でパーティーが進む中、ゴドヴィーノがこっそりと部屋に入ってくる。ミナから何の連絡もないことを嘆き、あらかじめ決めていた通り、鍵を持っている本の中に手紙を挟んで残す。しかし、ゴドヴィーノに気づかれずにブリアーノが部屋に入り、ゴドヴィーノの行動を観察していた。彼は疑念を抱き始める。「アロルドの友人？」と彼は考える。客たちが部屋に入ってくると、ゴドヴィーノは一団に紛れ込む。皆、アロルドの帰還を喜び合う。ブリアーノはアロルドに近づき、自分が見たものを説明する。部屋の向こう側にいるミナの従兄弟、エンリコを指差す。エンリコは手紙を置き、本を拾った人物として。しかし、エンリコも一団の中にいて、ゴドヴィーノと同じ服装をしていたため、混乱が生じる。アロルドが名誉を裏切られたことを明かすと、エンリコに疑惑が集まる。彼はパレスチナでの似たような状況を語る。アリア：パレスチナのヴィ・フー/ 「パレスチナにかつてある男がいた…」。そして、ミナが本の鍵を持っていることを知っており、そこにも秘密の手紙が入っていると信じているエグベルトに詰め寄る。ミナの抵抗は失敗し、アロルドは鍵のかかった本をこじ開け、中から手紙が床に落ちる。エグベルトは素早く前に出て、誰にも見せてはならないと言いながらそれを拾い上げる。アロルドは激怒し、ミナは父親を擁護する。真犯人を知ったエグベルトはゴドヴィーノに詰め寄り、教会の墓地で会うよう要求する。

第2幕

アロルドのためのデッサン、台本ごとのディセーニョ（日付不明）。

城の墓地

ミナは教会の墓地に一人です。彼女は自分の境遇に絶望する（アリア：ああ、天国よ、私はどこにいる？）。ゴドヴィーノが入ってくると、彼女は一人にしてほしいと言い、指輪を返してほしいと要求する。彼は愛を告白し、彼女が墓から母の声が聞こえると訴える間、彼女を守るために留まることを主張する（アリア：ああ、あの墓の奥底から不吉な震えがこだまする）。エグベルトが二人に出会い、ミナを追い払うと、ゴドヴィーノに向かい、差し出された二本の剣から選ぶように言う。ゴドヴィーノは片方を取ろうとしない。年上の男は彼に詰め寄り（「名誉心はもうないのか？」）、臆病者だと非難し、自分が私生児であることを暴くと宣言する。その言葉にゴドヴィーノは挑戦を受け、二人は戦うが、そこに突然現れた男が現れる。アロルド。「神の名において語る」と言いながら、アロルドは二人の男の争いを止めさせようとする。武器を奪う際にゴドヴィーノの手を握るが、エグベルトはアロルドが自分を裏切った男の手をどうして握れるのかと疑問を呈する。ミナの帰還により、アロルドはついに真実に気づく（アリア：ああ、いや！不可能だ。せめて私が間違っていたと言ってくれ）。エグベルトはついに、アロルドはミナではなく正しい者を罰すべきだと主張し、アロルドはゴドヴィーノの剣を返して戦いを始めようとする。ゴドヴィーノは拒否する。ブリアーノが到着し、友人を落ち着かせようとすると（「私の心はすべてを失った」とアロルドは泣き叫び、教会からは教区民の祈りの合唱が聞こえる）、皆が許しを請う。アロルドは崩れ落ちる。

第3幕

エグベルトの城の控え室

エグベルトは不名誉を感じ、復讐を果たせなかったことを悔いる。ゴドヴィーノがミナを連れて墓地から逃げ出したからだ。彼は剣を差し出す。 「ああ、名誉の剣よ…我から離れ去れ」。娘を失ったことを悔やみ（ 「ミナよ、あなたを通して天が私に天使を、純粋な愛の光を送ってくれたのだと思った」）、アロルドに短い別れの手紙を書き、毒を飲もうとしたその時、ブリアーノがアロルドを探しにやって来る。ブリアーノはエグベルトに、ゴドヴィーノが捕らえられ、城に連行されることを告げる。エグベルトは再び剣を取り、二人のうちどちらかが間もなく死ぬことを喜び、こう言う。 「ああ、言い表せない喜びよ…」。彼は立ち去る。

アロルドがゴドヴィーノと共に入ってくる。二人は話し始めると、アロルドはライバルに、もしミナが自由になったらどうするかと尋ねる。するとミナが呼び出され、ゴドヴィーノは身を隠して二人の会話を聞くように指示される。アロルドはミナに、自分がその晩に出発すること、そして二人は別れなければならないこと（Opposto è il calle che in avvenire / 「これから先、私たちの人生は正反対の道を歩まなければならない」）から話をする必要があると告げる。そして、ミナの心を掴んだ男と結婚すれば、不名誉から逃れられると言い、離婚届に署名させる。ミナは署名し、互いに自由であることを宣言する。しかし彼女は、どんなことがあっても他の男の妻になることはできない、そしてアロルドを永遠に愛し続けると断言する。アロルドは彼女を問い詰め、ゴドヴィーノに騙されて関係を持ったのではないかと尋ねる。答えが「はい」だと分かると、アロルドはゴドヴィーノを死なせなければならないと誓い、彼女を誘惑した男が隣の部屋にいることを示唆した。その時、エグベルトが血まみれの剣を振りかざして飛び込んできて、ゴドヴィーノは死んだと宣言した。ブリアーノはアロルドを教会へと連れて行き、ミナは自分の罪は赦されていないと叫んだ。

第4幕

ローモンド湖に近い谷

日が沈む頃、羊飼い、猟師、刈り取り人が湖畔に集まっていた。彼らが去ろうとする時、アロルドとブリアーノが現れ、アロルドは未だにミナを愛していると告白する。嵐が始まり、田舎の人々は湖へと追いやられる中、男たちは祈りを捧げる。一艘の船がかろうじて嵐を乗り切り、難破したミナとエグベルトを乗せて陸に上陸する。避難場所を求めて見知らぬ家のドアをノックすると、驚いたことにアロルドが現れた。しかしアロルドは激怒していた。彼とブリアーノは、ミナにも彼女の父親にも二度と会えないと覚悟でこの辺境の地まで逃げてきたのだ。アロルドの反対にもかかわらず、エグベルトはミナを娘として、たとえ夫としてでなくても受け入れてほしいと懇願する。ミナは父親を落ち着かせようとする（ 「静かにしなさい、父上、落ち着いて」）。許しを得たいという思いから（エグベルト、ミナ、アロルドの三人組で）、彼女はアロルドに「最後の言葉」（Allora che gl'anni / 「歳月の重みが…」）を懇願する。するとブリアーノが前に出て、聖書でよく引用される言葉を唱える。「罪のない者が最初に石を投げよ」。アロルドは涙を流し、ブリアーノとエグベルトの懇願もあって妻を許す。皆が「神の意志が勝利しますように」と叫ぶ中、二人は抱き合い、ミナとアロルドは再会する。

音楽

現代の学者たちは、その台本について次のように指摘しています。

オペレッタのファンタジーと同じくらい非現実的で、リゴレットや椿姫のドラマとはかけ離れているが、音楽は台本よりもはるかに優れており、オペラは長年にわたって生き続けた」[ 18 ]

しかし初演当時、マリアーニは熱狂的だった。それはリコルディに宛てた手紙にも表れている。

音楽に関して言えば、この「アロルド」はヴェルディの最高傑作の一つと言えるでしょう。間違いなく効果を発揮する曲が揃っています。[ 26 ]

バッデンは別の側面を指摘している。「新しい音楽は7年間の成熟の恩恵を受けており...[その結果]...音楽的創意工夫のより豊かな鉱脈が生まれている。」[ 27 ]その一方で、彼はまた、アロルドのより伝統的な要素がスティッフェリオのより独創的な側面に取って代わっていることもあると指摘している。例えば、オリジナル版ではヨルグのレチタティーヴォが冒頭の飲酒合唱に置き換えられている。[ 27 ]

録音

年 キャスト（アロルド、ミナ、エグベルト、ブリアーノ） 指揮者、オペラハウス、オーケストラ ラベル[ 28 ]
1951ヴァスコ・カンパニャーノ、マリア・ヴィターレ、ロランド・パネライ、フェリーチェ・デ・マヌエッリアルトゥーロ・バジーレ、トリノ・デッラ・ライ管弦楽団交響楽団オーディオ CD: Istituto Discografico Italianoカタログ: IDIS 6359/60
1975 ジャンフランコ・チェッケーレ、アンヘレス・グリン、リチーニオ・モンテフスコ、アルフレッド・ザナッツォ マウリツィオ・リナルディ、RAIミラノ管弦楽団および合唱団（11月17日のラジオ演奏の録音） オーディオCD: Opera d'Oro、品番: OPD 1440
1997 ニール・シコフ、キャロル・ヴァネス、アンソニー・マイケルズ＝ムーア、ロベルト・スカンディウッツィファビオ・ルイージ、マッジョ・ミュージカル・フィレンツェ管弦楽団および合唱団 オーディオCD: Philips、品番: 462 512-2
2003グスタボ・ポルタ、アドリアナ・ダマト、フランコ・バサロ、エンリコ・ジュゼッペ・イオリピエルジョルジョ・モランディ 、トスカニーニ財団管弦楽団DVD: ボンジョヴァンニ品番: AB20003

参考文献

注記

  1. ^ a b cバッデン 2001、p.13
  2. ^ヴェルディからデ・サンクティスへの1856年3月の手紙：「私は様々なレチタティーヴォと2、3曲の小品を書くだけでいい」、バッデン（1984年）、337-338ページ）
  3. ^ a b Kimbell (2001)、ホールデン、997 - 998 ページ
  4. ^バッデン（1984）、337ページ
  5. ^フィリップス・マッツ（1993）、363-364ページ
  6. ^マリアーニ、フィリップス・マッツ著『マリアーニの手紙』363ページに引用。
  7. ^ a bバッデン（1984）、339/340ページ
  8. ^ a b c d e f g h i j k lジョヴァニョーリ、アティーレ (2018 年 10 月 15 日)。「Giuseppe Verdi, il teatro e l'estate memorabile del 1857 a Rimini」 [ジュゼッペ・ヴェルディ、劇場、そしてリミニの思い出に残る1857年の夏]。リミニドゥエプントゼロ(イタリア語) 。2024 年1 月 3 日に取得。
  9. ^ a bフィリップス＝マッツ『メアリー・ジェーン』（1993年）『ヴェルディ伝記』ロンドン＆ニューヨーク：オックスフォード大学出版局、pp.  363– 364. ISBN 0-19-313204-4。
  10. ^ a b c d eオリベッリ、レナート (2021 年 8 月 27 日)。「リミニ：アロルドは平衡状態にあり、ファシストの残酷さと愛ある和解の間で均衡を保つアロルド」。ル・サロン・ミュージカル（イタリア語）。2024 年1 月 3 日に取得。
  11. ^ “リミニ – Teatro Nuovo Comunale” [リミニ: 新市立劇場]. www.verdi.san.beniculturei.it (イタリア語) 。2024 年1 月 3 日に取得。
  12. ^ “Teatro Amintore Galli” [アミントーレ・ガリ劇場].コムーネ・ディ・リミニ（イタリア語）。2024 年1 月 2 日に取得。
  13. ^ “Teatro Amintore Galli” [アミントーレ・ガリ劇場]. riminiturismo.it (イタリア語)。 2023 年 8 月 21 日。2024 年1 月 2 日に取得。
  14. ^ “Storia del Teatro” [劇場の歴史]. Teatro Amintore Galli (イタリア語) 。2024 年1 月 2 日に取得。
  15. ^ 「75年ぶりにリミニで復活したアミントーレ・ガッリ劇場」 AVテクノロジー 2019年1月4日. 2020年4月1日閲覧。
  16. ^ “Storia del Teatro Amintore Galli” [アミントーレ・ガッリ劇場の歴史]. www.riminicittadarte.it (イタリア語) 。2024 年1 月 2 日に取得。
  17. ^ a b c 19世紀のアロルド公演データベース 2015年6月18日アーカイブ、Wayback Machine on librettodopera.it 2013年4月6日閲覧
  18. ^ a bマーティン (1983)、339 - 340 ページ
  19. ^ a bバッデン（2001）、p.14
  20. ^ 「NYグランドオペラのレパートリー」。2008年12月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年12月1日閲覧。
  21. ^ロートン、デイヴィッド、「スティッフェリオとアロルド」、オペラ・クォータリー5（23）：193。（1987）
  22. ^この作品の「海賊版」DVDが配布されている。
  23. ^ビルバオのアロルド 2013年4月6日閲覧
  24. ^タイムズ
  25. ^歌手リストはBudden (1984)、336ページより引用
  26. ^マリアーニからリコルディへの手紙（日付なし）、1857年8月、バッデン（1984年）、339ページ
  27. ^ a bバッデン（1984）、340—358ページ
  28. ^ operadis-opera-discography.org.uk の録音

引用元

  • バルディーニ、ガブリエーレ (1970)、(ロジャー・パーカー訳、1980)、ジュゼッペ・ヴェルディの物語: オベルトからマスケラのウン・バロまで。ケンブリッジ他：Cambridge University Press。 ISBN 0-521-29712-5
  • バッデン、ジュリアン（2001）「アロルド：オペラのリメイク」、フィリップスCD462-512-2収録ノート、2001年、13～16ページ
  • バッデン、ジュリアン（1984）「アロルド」『ヴェルディのオペラ集』第2巻、ロンドン：カッセル社、1984年、335～358頁。ISBN 0-304-31059-X
  • David Kimbell (2001)、Holden、Amanda (編) (2001)、The New Penguin Opera Guide、ニューヨーク: Penguin Putnam、2001。ISBN 0-14-029312-4
  • マーティン、ジョージ（1983年）、ヴェルディ：音楽、生涯、そして時代、ニューヨーク：ドッド、ミード・アンド・カンパニー、1983年 ISBN 0-396-08196-7
  • オズボーン、チャールズ、 『ヴェルディ全集』、ニューヨーク：ダ・カーポ・プレス社、1969年 。ISBN 0-306-80072-1
  • パーカー、ロジャー、「アロルド」 、スタンリー・サディ編『ニュー・グローブ・オペラ辞典』第1巻、ロンドン：マクミラン出版社、1998年 ISBN 0-333-73432-7ISBN 1-56159-228-5
  • フィリップス・マッツ、メアリー・ジェーン（1993年）、ヴェルディ伝記、ロンドン＆ニューヨーク：オックスフォード大学出版局、1993年 ISBN 0-19-313204-4
  • トーイ、フランシス、『ジュゼッペ・ヴェルディ：その生涯と作品』、ニューヨーク：クノップフ、1931年
  • ウォーカー、フランク『The Man Verdi』、ニューヨーク：Knopf、1962年、シカゴ：シカゴ大学出版局、1982年 ISBN 0-226-87132-0

その他の情報源

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