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| 会社形態 | レコーディングスタジオ |
|---|---|
| 設立 | 1976年 (1976) |
| 創設者 | デビッド・ルビンソン |
| 廃業 | 1984 (1984) |
| 本社 | カリフォルニア州サンフランシスコ 、米国 |
オートマットはカリフォルニア州サンフランシスコにあった録音スタジオで、初期のミックス自動化システムで宣伝された。1976年から1984年の8年間稼働し、この地域でも有数の録音スタジオだった。オートマットはプロデューサーのデイビッド・ルビンソンによって設立され、コロンビア・レコードから転貸していた既存のスタジオにオープンした。コロンビア・レコードはその後も数年間同じ建物で録音を続けていたため、CBS/オートマットと呼ばれることもあった。ルビンソンは1978年に建物全体を賃借し、その時点から録音とミキシングのための3つの部屋、マスタリングルーム、リハーサルルーム、オフィスを運営していた。このスタジオ複合施設は最先端の機材、生み出されたヒット曲、そしてここで録音した有名アーティストで知られていた。ルビンソンとチーフエンジニアのフレッド・カテロのもと、レスリー・アン・ジョーンズなどの著名な録音エンジニアやスコット・マシューズなどのプロデューサーのトレーニングの場となった。[1] [2]
背景
海岸記録係
サンフランシスコのフォルサム通り827番地に建設された最初のレコーディングスタジオは、コースト・レコーダーズ[3]のために新しく建設された場所でした。コースト・レコーダーズは、ビル・パトナムがアメリカの都市で運営していた多くのレコーディングスタジオの一つでした。パトナムは、サンフランシスコの輸出入会社であるグローバル・マーチャンダイジングの共同創設者であるロシア移民の高齢のオーナー、ジョン・ヴィトリンからフォルサムの場所を借りました。ブッシュ通りにあったコースト・レコーダーズの入っていた老朽化した建物を建て替えるため、パトナムはレコード会社に必要なすべての要素を1つの屋根の下に収めた2階建てのスタジオ複合施設を設計しました。3つのレコーディングルームとミキシングルーム、ディスクカッティング旋盤を備えたマスタリングルーム、高速テープ複製室、レーベルとスタジオ管理のためのオフィススペースです。[4]珍しいことに、施設全体で5つのエコーセンドが使用可能で、そのうち2つはメインの2つのスタジオに標準接続（デフォルトで接続）されたステレオエコーチャンバーでした。[5] フランシス・フォード・コッポラは、アメリカン・ゾエトロープ映画スタジオのために2階のスペースを借りました[6]最初のセッションは1969年6月23日にスタジオBで録音され、グランドオープンは同年11月下旬に行われました。[7]それから1年も経たないうちに、1970年9月15日にパトナムは建物の過半数の経営権をCBSの一部門であるコロンビアレコードに売却しました。[8]
コロンビア・スタジオ・サンフランシスコ
クライヴ・デイヴィス率いるコロンビア・レコードは、レコード制作のためにロサンゼルスやニューヨークまで出向くことをあまり望まないサンフランシスコのアーティストのニーズに応えたいと考えていた。デイヴィスは、新しい場所がミュージシャンの創造性にもっと開かれ、組合規則による制約が少ない場所になることを期待していた。コロンビアはコースト・スタジオAとBの運営を引き継ぎ、組合規則に抵触する実験的な録音技術で知られるロイ・ハリーをニューヨークからチーフエンジニアとして招聘した。[8]同じくニューヨークのコロンビア出身のロイ・シーガルがエンジニアと施設の管理に就任し、A&R兼プロデューサーのジョージ・デイリーがアーティストの育成にあたった。ロサンゼルスからはエンジニアのグレン・コロトキンが加わり、サンフランシスコを拠点とするジョージ・ホーンもマスタリング・エンジニアとして加わり、コースト・レコーダーからリースされたウェストレックス・ディスク・カッティング・ラテックスを備えたスタジオDで作業した。コースト・レコーダーズは事業を継続し、4チャンネル・プロジェクトに対応したスタジオCで作業を行った。[8]
コロンビアは、カジュアルな雰囲気とヒット曲の連続で知られるウォーリー・ハイダー・スタジオに時間を予約するサンフランシスコのアーティストを引きつけるのに苦労していました。ニューヨーク出身の優秀なエンジニア、フレッド・カテロは、ベイエリアののんびりとした雰囲気の中で、型にはまったやり方でコロンビアを運営することの賢明さに疑問を抱いていました。数年後、彼はこう語っています。「コロンビアは非常に保守的な会社でした…組合員だけで運営し、すべては時間で行われました。セッションの長さや、もちろんドラッグなどについても非常に厳格な規則がありました。」[9]サンフランシスコのコロンビアで初めて録音されたアルバムは、ニューヨークを拠点とするブラッド・スウェット・アンド・ティアーズの4枚目のアルバムで、ハリーがプロデュースとエンジニアリングを担当しました。その後、ニューヨーク出身のポール・サイモンがアメリカで初のソロアルバムをレコーディングするためにサンフランシスコを訪れ、100万枚以上を売り上げました。シーガルはベイエリアのアーティストを引き込むことに成功し、ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニー、サンズ・オブ・チャンプリン、スライ・アンド・ザ・ファミリー・ストーンなどをレコーディングしました。[8]
スタジオのメンテナンスとレコードのマスタリングの両方を任されたジョージ・ホーンは、フィル・ブラウンを助っ人に迎え入れました。数年間、コロンビアはサンフランシスコで唯一のステレオ・ラッカー・マスタリング機材を所有しており、常に忙しくしていました。ポール・スタブルバインは1973年にコロンビアのサンフランシスコ・レコーディング・スタジオにインターンとして入社し、後にセカンド・エンジニア、そしてホーンの下でマスタリング・エンジニアに昇進しました。[10]ホーン、ブラウン、スタブルバインの3人が昼夜を問わずマスタリング・スイートを運営しました。[8]
このスタジオでは、コロンビアのアーティストの作品だけでなく、グレイトフル・デッドなどのコロンビア以外のプロデューサーやアーティストの作品も録音・ミックスした。グレイトフル・デッドは、1974年にリリースされた「グレイトフル・デッド・フロム・ザ・マーズ・ホテル」を録音した。このアルバムは、4番街から1ブロック半ほど離れた、荒廃した住宅ホテルにちなんで名付けられた。[11]
デビッド・ルビンソン
デヴィッド・ルビンソンは、 1969年にサンフランシスコ・ベイエリアに定住するまで、コロンビア・レコードのプロデューサーとして働いていました。彼は、お気に入りのコロンビア・エンジニア、フレッド・カテロに、仕事とニューヨークに完成したばかりの家を辞め、家族を西海岸に連れてきてレコーディング・プロジェクトでパートナーを組むよう勧めました。2人はロック・プロモーターのビル・グラハムとエンターテインメント弁護士のブライアン・ローハンと共にレコーディング・スタジオを開くつもりでしたが、結果として生まれたフィルモア・コーポレーション（2つのレコード会社、フィルモア・レコードとサンフランシスコ・レコードを傘下に持つ）は、代わりにカリフォルニア州サンマテオにあるパシフィック・レコーダーズ（当時、この地域で唯一の16トラック・スタジオ）にアーティストをブッキングしました。ルビンソンとカテロは、その後5年間、最初はフィルモア・コーポレーションのために、そして1971年に同社が倒産した後は、ルビンソン自身のプロモーション会社、デヴィッド・ルビンソン＆フレンズのために、そこでいくつかのヒット曲を制作しました。1973年、スタジオオーナーとの度重なる悪い経験の後、ルビンソンはパシフィック・レコーダーズとの関係を断ち切りました[12]その代わりに、彼はウォリー・ハイダーのスタジオAで夜間と週末に3,000時間のスタジオ時間を割引価格で前払いした。ルビンソンはハイダーに4チャンネルのミュージシャン用ヘッドフォン・モニタリング・システムとミキシング・コンソールのオートメーション・システムの設置を依頼したが、ハイダーは拒否した。[13]
パシフィック、次いでハイダーに不満を募らせ、コロンビアの新しい16トラック・スタジオに魅せられたルビンソンは、1970年代初頭に自分のアーティストをコロンビア・スタジオに連れてくるようになった。彼は業務をレコーディング・スタジオの上の2階にあるオフィスに移した。彼自身の大きなオフィスは以前コッポラが使用していたものだった。[14]ロサンゼルスとサンフランシスコでのレコーディング・セッションの間を行き来することに不満を感じたルビンソンは、自分が適切だと思うときに使えるサンフランシスコのスタジオ1つでレコーディングをしたいと考えた。[15]彼はCBSにコロンビアのスタジオCを引き継ぐ提案をし、ヴィトリン氏の息子で相続人の弁護士ビクター・ヴィトリン氏に年間リース料を支払った。CBSはインフラ、マイク、スタジオの保守および受付サービスを供給することとなった。ルビンソンはまた、かつてコッポラの映画スタジオだった2階のリハーサル室も借りた。[14]ビジネスを差別化するため、ルビンソンは新しいミキシング・コンソールと多重トラック録音機器を導入することを決めた。カテロが新しいスタジオの主任エンジニアに就任した。1976年後半、ルビンソンとCBSは契約を締結し、ルビンソンはスタジオに顧客を呼び込むようになった。彼はスタジオを「オートマット」と名付けた[13]。これは、ニューヨークの昔ながらのコイン式食品販売店「オートマット」にちなんで名付けられたもので、また、スタジオの新しいミキシングコンソールには、サンフランシスコ初の実用的なレコーディングスタジオオートメーションシステムという先進的な新機能が搭載されていたためである[13] 。ルビンソンが購入したミキサーは、プログラム可能なミュートキーを備えたハリソン4032ミキシングコンソールで、マイケル・ラーナーが組み立てたザイログZ80マイクロプロセッサをベースにしたアリソンリサーチのメモリプラスオートメーションシステムも使用していた[14]。アリソンシステムは、40本のマイク入力を32トラックのテープにミキシングダウンすることができ、65,536個の個別機能を保存できた。[14]ラーナーはまた、ルビンソンのためにオートパンチと呼ばれるMCI 24トラックテープレコーダーの制御を自動化するインターフェースを組み立てました。 [13]また、オートマットはミュージシャンに4トラックモニターシステムを提供しました。これは各演奏者が自分のヘッドフォンミックスを最適化できるという革命的な開発でした。[13]スタジオモニターはビッグレッドで、アルテックランシングデュプレックス604同軸スピーカーをベースにした人気のボックスで、マッキントッシュMC75真空管モノブロックアンプで駆動されていました。[13]
歴史
1976年～1978年
ルービンソンがオートマットに持ち込んだ最初のセッションは、1976年後半にアルバム『Collector's Item』をレコーディングしたボーカルロックグループのハーツフィールドだった。[13] 12月、ルービンソンはヨーロッパでサンタナがリモートレコーディングした曲をプロデュースし、サンタナが帰国後、オートマットに来て新曲をレコーディングし、コンサートとスタジオワークを組み合わせたアルバム『Moonflower』のミックスを行った。 [16] 1977年3月、ニューオーリンズ以外でレコーディングしたことのないバンド、ミーターズがアルバム『New Directions』のトラックをレコーディングした。[14]その直後、パティ・ラベルがスタジオとリハーサルスペースを予約した。彼女は、自分自身、ルービンソン、そして彼のA&R担当ジェフリー・コーエンが書いた40曲を練習し、最初のソロアルバム『 Patti LaBelle』用の9曲に絞り込んだ。このプロジェクトに参加したミュージシャンには、音楽監督を兼任したピアニストのバド・エリソン、ドラマーのジェームズ・ガドソン、ギタリストのレイ・パーカー・ジュニア、そして手伝うために残ったミーターズのメンバー2人、ベーシストのジョージ・ポーター・ジュニアとギタリストのレオ・ノセンテッリがいた。[13]
サンフランシスコでオートマットと競合していたのが、同じくアリソン・リサーチのオートメーションを搭載したハリソン・コンソールを誇っていたディファレント・ファー・スタジオだった。1977年3月、オーナーのパトリック・グリーソンは「デヴィッド・ルビンソンはマーケット・ストリートの西側で最も先進的なスタジオを持っているかもしれないが、マーケット・ストリートの東側では我々が最も先進的だ」と語った。[14]熟練したプログラマーでシンセサイザー演奏者のグリーソンは映画『地獄の黙示録』の音楽制作に参加し、彼のシンセサイザーパートは1979年にオートマットで行われたサウンドトラック全体にブレンドされ、ドルビー・ステレオ70mmシックス・トラックでレスリー・アン・ジョーンズによってエンジニアリングされた。CBSレコーディング・スタジオはスタジオDを使用して、ルビンソンと協力してリリース用のミックスをマスタリングした。CBSのマスタリング・エンジニア、ジョージ・ホーンは
ベーシストのロン・カーターは1977年7月、オートマットでアルバム『サード・プレーン』を録音した。ドラムにはトニー・ウィリアムス、キーボードにはハービー・ハンコックが参加していた。その夏の終わりにハンコックはオートマットにプロジェクトを依頼した。それは、サンディエゴの屋内とバークレーの屋外での2回のライブ演奏をまとめたライブアルバム『VSOP: ザ・クインテット』のミックスだった。このグループ（1964-1969年のマイルス・デイビス・クインテットのメンバー4人とトランペットのフレディ・ハバード）はコロンビアと契約していたが、2つの異なる音響演奏スペースがあったためミックス作業は難しく、オートマットがその仕事に選ばれた。ハンコックが最終ミックスを承認するために訪れた際、自動ミキシング機器の真価が発揮された。ハンコックは以前の指示でピアノに加えられた人工的な残響のレベルに満足せず、ミックスでのEMTプレート・リバーブの量を変えたいと考えていた。しかし、その当時スタジオには別のアーティストがアルバムのミックスのために予約されていた。ハリソンコンソールの設定をゼロにして他のプロジェクトの進捗を失うのではなく、カテロは現在の設定を保存し、アリソンオートメーションで以前のVSOPセッション設定を呼び出し、EMTリバーブのレベルを微調整して、2時間以内にアルバムを再ミックスすることができました。[13]
1978年初頭に行われたオートマットのグランドオープンパーティーでは、クライヴ・デイビスとロイ・シーガルがVSOPマスターテープを聴き、サンフランシスコ・ベイエリアの著名なアーティスト、エンジニア、プロデューサーが多数出席した。ルービンソンとデイビスはルービンソンのワインセラーからグラス一杯のワインを傾け、スタジオの成功を祝ったが、翌日CBSは財政難のためスタジオ全体を閉鎖すると発表した。シーガルはドアに鍵をかけた。CBSの組合エンジニアたちは賃金回収のためストライキを起こした。オートマットは組合事務所ではなかったものの、CBSは組合事務所であったため、ストライキが解決するまでオートマットのドアは閉められたままだった。[13]
この挫折をきっかけに、ルビンソンはマスターリース保有者のパトナムと契約を結び、建物全体を転貸し、1978年に3つのスタジオを稼働させて再開した。[9]ルビンソンは施設全体にヴィンテージのワーリッツァー・ジュークボックスのコレクションを配布した。 [9] [13]
バンドリーダーのスパイク・ジョーンズの娘、レスリー・アン・ジョーンズは、1978年にカテロの下でエンジニアとして参加した。ルビンソンはカテロが唯一のエンジニアなので、彼女がアシスタントエンジニアになるかファーストエンジニアになるかはわからないと彼女に伝えた。彼女は後にこう語っている。「『専属エンジニアがいない人が一人でもいれば、私がやる』と思ったんです。そしてまさにその通りになったんです。」[17]ジョーンズはすぐにファーストエンジニアの任務を引き受け、後にホリー・ニアの『スピード・オブ・ライト』（エヴィー・サンズとの共同プロデュース）をはじめ、いくつかのレコーディングを共同プロデュースした。[17]
この組織は、カテロとジョーンズが率いる熟練エンジニアたちが操る最高級の機材を擁することで知られるようになった。マスタリング・エンジニアのポール・スタブルバインはスタジオに留まり、CBSからルービンソンに移籍した。オートマットで腕を磨いたゴールド、プラチナ・レベルのエンジニアには、ジム・ゲインズ、モーリーン・ドロニー、ケン・ケシー、デビッド・フレイザー、マイケル・ローゼン、ジョン・ノーランドなどがいる。[9] [15]ジョーンズによると、スタジオにエンジニアが6人在籍していた時期、「そのうち3人は女性だった」という。当時、これほどフェミニズム的な平等を誇る大手レコーディング・スタジオは他になかった。[15]彼女は、「面白いことに、デビッド（ルービンソン）はそんなことを真剣に考えていなかったと思います。誠実さと雰囲気は上から下へと伝わってきたのです」と述べている。[15]スタジオのマネージャーのうち3人は女性で、スーザン・スカッグス、ジャニス・リー、ミシェル・ザリンだった。3人とも後に他のレコーディング・スタジオの経営や運営に携わった。[15]
1978年9月から10月にかけての3週間、クラッシュのボーカル、ジョー・ストラマーとギタリスト、ミック・ジョーンズは、アルバム『ギヴ・エム・イナフ・ロープ』のオーバーダブ録音のため、オートマットに出演した。[18]イギリスから飛行機で帰国したジョーンズとストラマーはチャイナタウンのホリデイ・インに滞在し、ほぼ毎晩、パンク界で「ザ・マブ」として知られるマブハイ・ガーデンズでパンクバンドの演奏を聴いていた。彼らは知り合いのニック・ロウに会い、彼のガールフレンドであるカーリーン・カーター（彼らの音楽的ヒーローの一人、ジョニー・キャッシュの継娘）の歌声を見て彼女と知り合った。オートマットでの録音の合間に、ストラマーとジョーンズはルービンソンのジュークボックスでボビー・フラー・フォーによる「アイ・フォウト・ザ・ロウ」を初めて聴き、イギリスに戻るとこの曲をクラッシュのスタンダードナンバーにリメイクした。[18]
1978年10月1日、バンド「ジャーニー」はゲストアーティストと共にオートマットで演奏し、その模様はキング・ビスケット・フラワー・アワーのラジオ番組「ジャーニー＆フレンズ」で全国放送された。「フレンズ」のメンバーは、タワー・オブ・パワーのホーンセクション、ストーングラウンドのボーカリスト、ジョー・ベイカーとアニー・サンプソン、そしてドゥービー・ブラザーズのギター／ボーカリスト、トム・ジョンストンだった。[19]
1979～1980年代
インディーズレーベルの415レコードは1978年にサンフランシスコで設立され、ルビンソンは当初からこの組織を支援していました。415のA&Rディレクター兼スタッフプロデューサーであるデビッド・カーンは、オートマットの2階にある小さなオフィスを拠点に、トランスレーターやワイヤー・トレインなどのバンドと契約し、レコーディングを行っていました。[20]パンクバンドはスタジオで割引料金でレコーディングを行い、夜間や週末にレコーディングすることが多かったです。[20] 1982年までに、カーンはスラッシュ・レコードのランク・アンド・ファイルの プロデュースとエンジニアリングも担当していました。[21] 1983年、ダニエル・レヴィティンが415レコードに加わり、アフリクテッドのアルバムをプロデュースしました翌年、彼はカーンの後任となり、 415でビッグ・レースなどの無名バンドを次々とレコーディングした。レヴィティンは、オートマットで時折仕事をしていたベテラン・プロデューサーのサンディ・パールマンと親しくなり、数年後にはパールマンが415レコードの社長に就任した。1980年代半ば、二人はスタンフォード大学へ車で出向き、脳機能と神経心理学、特にカール・H・プリブラムの講義を聴講した。これが、音楽制作における脳の働きを研究する、レヴィティンの博士研究の始まりとなった。[22]
ジャーニーは1979年11月、19曲の新曲を携えてオートマットに戻り、スタジオで「ライブ」録音を行いました。ミュージシャンたちは同時に演奏しました。プロデューサーのジェフ・ワークマンとケビン・エルソンは、共に元レコーディング・エンジニアでしたが、彼らの協力を得て、アルバム『Departure』のために曲を11曲に絞り込みました。翌年3月にリリースされたこのアルバムは、ビルボードのアルバム・チャートで8位を記録しました。[23]
1982年2月、39歳のルビンソンは心臓発作を起こした。仕事に戻って神経をすり減らすよりも、バンドのプロデュースを中止した。[13]彼はミシェル・マイズナーの後任としてミシェル・ザリンをスタジオ・マネージャーに迎えた。ザリンはサウサリートのレコード工場のゼネラルマネージャーからオートマットに移籍した。マイズナーはエンジニアに戻り、マスタリングのスキルも身につけた。[24] 5月、ルビンソンは四肢バイパス手術を受けた。ザリンについて、ルビンソンは「彼女は天賦の才でした…彼女はスタジオを自分のもののように扱いました。誰もが彼女を愛していました。彼女は素晴らしい人でした」と語っている。[13]
ザリンのオフィスでは、金曜の午後に、その週にオートマットで働いていたプロデューサー、アーティスト、エンジニアたちとワインとチーズのパーティーを開いていた。この定期的な集まりは、有名なアーティストやプロデューサーたちが会ってアイデアを交換する、地元のシーンの定番のようなものになった。1984年、415レコードに加わった後のレヴィティンは、ザリンに招待されて初めての金曜のオフィスパーティーに参加した。レヴィティンは、オートマットでジェファーソン・スターシップのために働いていた、ザ・フーのアルバム『クアドロフェニア』のエンジニア、ロン・ネヴィソンに会いたくてうずうずしていたが、暗黙の慣例を破ってネヴィソンに自己紹介したという。レヴィティンによると、ネヴィソンは握手したものの背を向けて他の人との会話を続け、二度とレヴィティンに話しかけることはなかったという。後にザリンはレヴィティンに、自分が紹介してくれるまで待っていれば、もっと有意義な会合になっただろうと語った。[25]
パールマンは1983年にブルー・オイスター・カルトのアルバムを監修するためオートマットに戻った。彼は留まり、ルービンソンからスタジオCを転貸してタイム・イナフ＆ワールド・イナフ・スタジオと名付けた。そこで彼は1984年にドリーム・シンジケートのアルバム『メディスン・ショー』をレコーディングし、ディスクジョッキーのフランソワ・ケヴォーキアンのミックスなど、小規模なプロジェクトでスタジオを忙しくさせた。[13] 1980年からはナラダ・マイケル・ウォルデンがスタジオで多くの時間を予約し、成功したドラマーからアーティストのプロデュース、作曲、ドラム演奏への転身を果たした。[13]ウォルデンの最初のプロデューサーとしてのクレジットはシスター・スレッジで、彼はさらに多くの女性ボーカリストのクライアントを引きつけ、アンジェラ・ボフィル、パティ・オースティン、フィリス・ハイマン、マージー・ジョセフ、ステイシー・ラティソウ、アレサ・フランクリン、ホイットニー・ヒューストンのプロデュースを行った。 1983年、ウォルデンは20歳のトーリ・エイモスをスタジオに招き、デモを録音したが、エイモスはウォルデンが彼女の声に用いたダンスポップのスタイルを気に入らず、彼女との関係は継続しなかった。[26]アシスタント・エンジニアのケン・ケシーは、ウォルデンが熟練したバックミュージシャンのグループとスタジオで非常に迅速に作業し、1テイクが終わると、ケシーはウォルデンが次の録音を始めるために電話をかける前に、テープのリールにラベルとリーダーを貼る時間がほとんどなかったと述べている。[13]
1984年10月、アレサ・フランクリンはオートマットでアルバム『Who's Zoomin' Who?』の一部を制作した。ウォルデンが監修し、デヴィッド・フレイザーがエンジニアリングを担当した。その結果生まれた曲「 Freeway of Love 」は、後にグラミー賞を受賞したヒット曲となった。 [27]次に、ウォルデンはホイットニー・ヒューストンをオートマットに招き、「How Will I Know 」をレコーディングさせた。このレコーディングは、彼女のデビューアルバム『Who's Zoomin' Who ?』から3曲のヒットチャートを席巻した楽曲のうちの1曲を生み出すことに貢献した。[13]
不動産所有者のヴィトリンがルビンソンに賃料を400%値上げすることを告げた際、ルビンソンはこれに反対した。ルビンソンは、自分の事業がかろうじて存続している状況にあり、市場には他のテナントからの入居希望者からの圧力がないと感じていた。ルビンソンは、ヴィトリンが建物をアパートなどに改装するには約100万ドルの費用がかかると指摘した。ヴィトリンはこの賃料値上げを主張したが、ルビンソンは拒否した。代わりに、ルビンソンは事前に合意した金額をエスクロー口座に入金した。[13]
事業に決定的な打撃を与えたのは競争の激化だった。ファンタジー・スタジオはバークレーで事業を拡大し、シーガルがマネージャーを務めていた。シーガルはオートマットの元顧客を訪ね、ルビンソンの長年のアーティストであるサンタナを説得してファンタジーでレコーディングさせた。しかし、彼らはオートマットに3ヶ月の予定が入っていた。1984年、搬入予定の1週間前、サンタナはオートマットに連絡して予約をキャンセルし、ルビンソンは辞任を決意した。進行中のプロジェクトは他の場所で完了させる必要が生じた。パールマンはプロジェクトをサウサリートのハーバー・サウンドに移し、ウォールデンはサンラファエルの古いトレス・ヴァーゴス・スタジオを引き継いで自身のターパン・スタジオを開設した。その他のプロジェクトはプラントとスタジオD（いずれもサウサリート）、あるいはファンタジーで完了した。[13]
建物は5年間、大部分が空き家のままだった。オートマットが閉鎖された直後、ウォールデンはスタジオAにあったトライデントTSMミキシングコンソールを購入した。[28]レヴィティンはオートマットが閉鎖されたとされる1985年以降、いくつかの奇妙なレコーディングが開始されたことを覚えている。1986年、ルビンソンはスタジオBからトライデントTSMを撤去し、サウサリートのスタジオDのオーナーであるジョエル・ジャッフェとダン・ゴッドフリーに売却した。[29]ヴィトリンは建物を売却しようとしたが買い手がつかなかった。彼は、許可なく構造を変更したとして、以前のテナントであるビル・パトナム、コースト・レコーダーズ、アメリカン・ゾエトロープ、フランシス・フォード・コッポラ、オートマット、そしてデヴィッド・ルビンソンを訴えた。複数の保険会社がヴィトリンは和解金を支払い、彼は以前の低額のリース料を保管していたルビンソンのエスクロー口座から資金を回収した。放置されたままの建物には不法占拠者が侵入し、時折住み着いていた。1989年のロマ・プリエタ地震で建物は深刻な構造的損傷を受けました。建物は駐車場にするために取り壊されました。その後、サウス・オブ・マーケット（SoMa）地区の大規模な再開発プロジェクトの一環として、新しいコンドミニアムが建設されました。[13]
スタジオのアーティスト
月の指定が「00」の場合は月が不明であることを示します。
| アーティスト | アルバムまたは曲 | スタジオ録音 （年-月） |
プロデューサー | エンジニア | アシスタントエンジニア | 参考資料 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| ハーツフィールド | コレクターズアイテム | 1976-12 | デビッド・ルビンソン | [14] | ||
| ヘッドハンターズ | 門からまっすぐ | 1977-00 | デヴィッド・ルビンソン、 ヘッドハンターズ |
[30] | ||
| ハービー・ハンコック・トリオ | ハービー・ハンコック・トリオ | 1977-00 | デビッド・ルビンソン | フレッド・カテロ | [31] | |
| サンタナ | ムーンフラワー | 1977-01 | デヴィッド・ルビンソン、 カルロス・サンタナ、 トム・コスター |
[16] | ||
| ザ・ミーターズ | ニュー・ディレクションズ | 1977-03 | デヴィッド・ルビンソン、 ジェフリー・コーエン |
フレッド・カテロ | クリス・ミント、 フレッド・ルビンソン |
[14] [32] |
| パティ・ラベル | パティ・ラベル | 1977-03 | デヴィッド・ルビンソン、 ジェフリー・コーエン |
フレッド・カテロ | クリス・ミント | [33] |
| ロン・カーター | サード・プレーン | 1977-07 | オリン・キープニュース | フレッド・カテロ | [13] | |
| 様々な | 地獄の黙示録（サウンドトラック） | 1978-00 | デビッド・ルビンソン | レスリー・アン・ジョーンズ、 ビル・スティール、 ケン・ケシー |
[34] | |
| ハービー・ハンコック | フィーツ、ドント・フェイル・ミー・ナウ | 1978-00 | デヴィッド・ルビンソン、 ハービー・ハンコック、 ワーワー・ワトソン |
デビッド・ルビンソン、 フレッド・カテロ、 ブライアン・ベル |
レスリー・アン・ジョーンズ、 ケン・カッシー、 クリス・ミント、 シェリル・ウォード |
[35] |
| ジョー・ストラマー、 ミック・ジョーンズ |
ザ・クラッシュ：ギブ・エム・イナフ・ロープ | 1978-08 | サンディ・パールマン | クリス・ミント | [36] [37] | |
| エルヴィン・ビショップ | ホッグ・ヘブン | 1978-00 | [38] | |||
| キャプテン・ビーフハート・アンド・ザ・マジック・バンド | シャイニービースト（バットチェーンプラー） | 1978-00 | ドン・ヴァン・ヴリート、 ピート・ジョンソン |
グレン・コロトキン | ジェフリー・ノーマン | [39] |
| トニー・ウィリアムズ | 飛ぶ喜び （トラックA3とB1） |
1978-00 | トニー・ウィリアムズ | フレッド・カテロ | レスリー・アン・ジョーンズ | [40] |
| シャロン・レッド、 ウラ・ヘドウィグ、 シャーロット・クロスリー |
元ザ・ハーレッツ | 1978-00 | デビッド・ルビンソン | デビッド・ルビンソン、 フレッド・カテロ |
[41] | |
| ハービー・ハンコック、 チック・コリア |
ハービー・ハンコックとチック・コリアの夜：コンサート | 1978-02 | デヴィッド・ルビンソン、 ハービー・ハンコック |
フレッド・カテロ | レスリー・アン・ジョーンズ | [42] |
| チック・コリア、 ハービー・ハンコック |
コリア・ハンコック | 1978-02 | デヴィッド・ルビンソン、 ハービー・ハンコック |
フレッド・カテロ | ||
| 笠井紀美子 | ラウンド・アンド・ラウンド | 1978-05 | デビッド・ルビンソン、 デール・O・ウォーレン |
フレッド・カテロ | シェリル・ワード、 クリス・ミント、 レスリー・アン・ジョーンズ |
[43] |
| ガト・バルビエリ | トロピコ | 1978-05 | デビッド・ルビンソン | [44] | ||
| ピーター、ポール＆マリー | 再会 | 1978-07 | デヴィッド・ルビンソン、 ピーター・ヤロー |
フレッド・カテロ | シェリル・ワード、 クリス・ミント、 レスリー・アン・ジョーンズ |
[45] |
| エディ・ヘンダーソン | 愛への駆け足 | 1979-00 | スキップ・ドリンクウォーター | ジェフ・ティトマス | [46] | |
| コン・ファンク・シュン | キャンディ | 1979-00 | コン・ファンク・シュン | レスリー・アン・ジョーンズ、 フレッド・カテロ、 ドン・コーディ |
ケン・カッシー、 クリス・ミント |
[47] |
| ヴァン・モリソン | イントゥ・ザ・ミュージック | 1979-00 | ヴァン・モリソン | ミック・グロソップ | レスリー・アン・ジョーンズ | [48] |
| カルロス・サンタナ | ワンネス：シルバー・ドリームス – ゴールデン・リアリティ | 1979-00 | カルロス・サンタナ | グレン・コロトキン | クリス・ミント | [49] |
| サンタナ | マラソン | 1979-00 | キース・オルセン | キース・オルセン、 デヴィッド・デ・ヴォア |
[50] | |
| 旅 | 出発 | 1979-11 | ジェフ・ワークマン、 ケビン・エルソン |
ジェフ・ワークマン | ケン・ケシー | [23] [51] |
| ファラオ・サンダース | 旅立ち | 1979-12 | ファラオ・サンダース、 アレン・ピットマン |
ビル・スティール | ケン・ケシー、 ウェイン・ルイス |
[52] |
| ハービー・ハンコック | モンスター | 1980-00 | デヴィッド・ルビンソン、 ハービー・ハンコック |
デビッド・ルビンソン、 フレッド・カテロ |
ボブ・コヴァッチ | [53] |
| ハービー・ハンコック | ミスター・ハンズ | 1980-00 | デヴィッド・ルビンソン、 ハービー・ハンコック |
デビッド・ルビンソン、 フレッド・カテロ、 レスリー・アン・ジョーンズ、 ブライアン・ベル、 ボブ・コヴァッチ |
シェリル・ワード、 クリス・ミント、 ウェイン・ルイス |
[54] |
| クリス・ウィリアムソン | 奇妙な楽園 | 1980-00 | ジューン・ミリントン | レスリー・アン・ジョーンズ | [55] | |
| ザ・ウォーターズ | 水彩画 | 1980-00 | デイヴィッド・ルビンソン、 ルーサー・ウォーターズ、 オーレン・ウォーターズ |
デヴィッド・ルービンソン、 レスリー・アン・ジョーンズ、 ビル・スティール、 ケン・ケシー |
[56] | |
| ヨルマ・カウコネン 重要な部品 |
バーベキューキング | 1980-00 | デビッド・カーン | デビッド・カーン | ウェイン・ルイス、 レアティーズ・マルドロウ |
[57] |
| カルロス・サンタナ | ザ・スウィング・オブ・ディライト | 1980-00 | デビッド・ルビンソン | デヴィッド・ルビンソン、 レスリー・アン・ジョーンズ |
ボブ・コヴァッチ | [58] |
| コン・ファンク・シュン | 愛の精神 | 1980-00 | スキップ・スカーボロー | [59] | ||
| 真珠湾攻撃と爆発 | 真珠湾攻撃と爆発 | 1980-00 | デビッド・カーン | ジム・ゲインズ | ケン・ケシー、 ウェイン・ルイス |
[60] |
| ロニー・モントローズ | パウダー・ヘッズ（映画サウンドトラック） | 1980-08 | ロニー・モントローズ | ケン・ケシー | ウェイン・ルイス | [61] |
| ランディ・ハンセン | ランディ・ハンセン | 1980-11 | デビッド・ルビンソン | レスリー・アン・ジョーンズ | ウェイン・ルイス、 レアティーズ・マルドロウ |
[61] |
| シスター・スレッジ | オール・アメリカン・ガールズ | 1980-11 | ナラダ・マイケル・ウォールデン | ケン・ケシー | レアティーズ・マルドロウ、 モーリーン・ドロニー |
[62] |
| 高橋達也と東京ユニオン | ブラック・パール | 1980-09 | コンラッド・シルヴァート、 松岡正美 |
フレッド・カテロ | ケン・ケシー | [63] |
| コン・ファンク・シュン | タッチ | 1980-11 | ドン・コーディ | ウェイン・ルイス | [62] | |
| コン・ファンク・シュン | コン・ファンク・シュン7 | 1981-00 | コン・ファンク・シュン | レスリー・アン・ジョーンズ | [64] | |
| ホリー・ニア | 雨の中の火 | 1981-00 | ジューン・ミリントン | レスリー・アン・ジョーンズ | スーザン・ゴットリーブ | [17] |
| ハービー・ハンコック | マジック・ウィンドウズ | 1981-00 | デヴィッド・ルビンソン、 ハービー・ハンコック |
デヴィッド・ルビンソン、 フレッド・カテロ、 レスリー・アン・ジョーンズ、 ブライアン・ベル |
ウェイン・ルイス | [65] |
| レッドロッカーズ | コンディション：レッド | 1981-00 | デビッド・カーン | デビッド・カーン | [66] | |
| Y&T | アースシェイカー | 1981-00 | ボブ・シュルマン、デヴィッド・シーフ | [67] | ||
| ポップ・オ・パイズ | ザ・ホワイトEP | 1981-00 | デビッド・カーン | デビッド・カーン | [68] | |
| ヒューマンズ | ハッピーアワー | 1981-00 | デビッド・カーン | デビッド・カーン | [69] | |
| ステイシー・ラティソー | あなたと | 1981-00 | ナラダ・マイケル・ウォールデン | ケン・ケシー | モーリーン・ドロニー、 ウェイン・ルイス |
[70] |
| 様々な | ジェーン・フォンダのワークアウト記録 | 1981-00 | ジェーン・フォンダ | レスリー・アン・ジョーンズ、 デヴィッド・フレイザー |
[71] | |
| パトリック・カウリー | メガトロンマン | 1981-00 | マーティ・ブレックマン、 パトリック・カウリー |
ケン・ケシー | [72] | |
| ハービー・ハンコック | 日野皓正： 「メリーゴーラウンド」 |
1981-02 | 伊藤清 | レスリー・アン・ジョーンズ | [73] | |
| ニュー・オーダー | 「夢は終わらない」 | 1981-09 | [74] | |||
| クール・アンド・ザ・ギャング | 1981-1981年 | ジム・ケリー、 ウェイン・ルイス |
[75] | |||
| ボビー・マクフェリン | ボビー・マクフェリン | 1982-00 | レスリー・アン・ジョーンズ | デヴィッド・フレイザー、 モーリーン・ドロニー |
[76] | |
| ホリー・ニア | スピード・オブ・ライト | 1982-00 | イーヴィー・サンズ、 レスリー・アン・ジョーンズ |
レスリー・アン・ジョーンズ | [17] | |
| ハービー・ハンコック | 「Can't Hide Your Love」 | 1982-00 | ナラダ・マイケル・ウォールデン | ケン・ケシー | [77] | |
| クリック | 着こなそう！ | 1982-00 | デビッド・クロフォード、 アイザック・サザーズ |
レスリー・アン・ジョーンズ、 ケン・ケシー |
リサ・ロマーノ | [78] |
| ビリー・グリフィン | 一緒に | 1982-00 | ジョン・バーンズ | モーリーン・ドロニー | [79] | |
| 様々な | コンラッド・シルバート・プレゼンツ・ジャズ・アット・ジ・オペラハウス | 1982-00 | コンラッド・シルバート、 デイヴィッド・ルビンソン |
フレッド・カテロ、 ポール・スタブルバイン、 レスリー・アン・ジョーンズ、 ウェイン・ルイス |
[80] | |
| 翻訳者 | 鼓動とトリガー | 1982-00 | デビッド・カーン | デビッド・カーン | [81] | |
| ボイスファーム | 私たちが住む世界 | 1982-00 | デビッド・カーン | デビッド・カーン | [82] | |
| ヒューイ・ルイス・アンド・ザ・ニュース | これを想像してみて | 1982-00 | ヒューイ・ルイス・アンド・ザ・ニュース | ジム・ゲインズ | モーリーン・ドロニー | [83] |
| パトリック・カウリー | マインド・ワープ | 1982-00 | マーティ・ブレックマン | モーリーン・ドロニー、 レスリー・アン・ジョーンズ、 ケン・ケシー、 ロバート・ミスバッハ |
ゴードン・ライオン | [84] |
| ポール・パーカー | 夢を見るには多すぎる | 1982-00 | パトリック・カウリー、 マーティ・ブレックマン |
モーリーン・ドロニー、 ケン・ケシー |
[85] | |
| ナラダ・マイケル・ウォールデン | 自信 | 1982-00 | ナラダ・マイケル・ウォールデン | ケン・ケシー、 レスリー・アン・ジョーンズ |
モーリーン・ドロニー | [86] |
| シルベスター | オール・アイ・ニード | 1982-00 | ケン・ケシー | [87] | ||
| ザ・チューブス | アウトサイド・インサイド | 1982-00 | デヴィッド・フォスター | ケン・ケシー | [88] | |
| ジェファーソン・スターシップ | 変化の風 | 1982-07 | ケビン・ビーミッシュ | ケビン・ビーミッシュ | モーリーン・ドロニー、 ブルース・バリス |
[21] |
| モーゼス・タイソン・ジュニア | 1982-07 | テッド・カリアー | レスリー・アン・ジョーンズ | [21] | ||
| カール・カールトン | ザ・バッドCC | 1982-07 | ナラダ・マイケル・ウォールデン、 ギャビン・クリストファー |
デビッド・フレイザー | ウェイン・ルイス | [21] |
| ランク・アンド・ファイル | サンダウン | 1982-07 | デビッド・カーン | デビッド・カーン | [21] | |
| シルベスター | コール・ミー | 1983-00 | ジェームズ・ウィリック、 マーティ・ブレックマン |
ハワード・ジョンストン、 ジョン・ストロナック |
モーリーン・ドロニー | [89] |
| サンタナ | シャンゴ | 1983-00 | ジム・ゲインズ | モーリーン・ドロニー | [90] | |
| カルロス・サンタナ | ハバナ・ムーン | 1983-00 | ジェリー・ウェクスラー、バリー・ベケット | ケン・ケシー、 ジム・ゲインズ、 クリス・ミント |
モーリーン・ドロニー、 ウェイン・ルイス |
[86] |
| ブルー・オイスター・カルト | ザ・レヴォリューション・バイ・ナイト | 1983-00 | ブルース・フェアベアン | ケン・ケシー | レイ・パイル | [91] |
| レッドロッカーズ | ゴールドのように素晴らしい | 1983-00 | デビッド・カーン | デビッド・カーン | ケン・ケシー | [92] |
| フランキー・ビバリーをフィーチャリングしたメイズ | 私たちは一つ | 1983-00 | フランキー・ビバリー | レスリー・アン・ジョーンズ | [93] | |
| ラブデ | 「バックストリート・ロマンス」 | 1983-00 | ジェームズ・ウィリック、 ケン・ケシー |
ケン・ケシー、 レイ・パイル |
[94] | |
| 翻訳者 | 障壁を打ち破る | 1983-00 | デビッド・カーン | [95] | ||
| 翻訳者 | 今がその時だ | 1983-00 | デビッド・カーン | ケン・ケシー | モーリーン・ドロニー | [96] |
| ワイヤー・トレイン | イン・ア・チェンバー | 1983-00 | デビッド・カーン | デヴィッド・カーン、 ジェイ・バーネット |
モーリーン・ドロニー | [97] |
| ポール・カントナー | プラネット・アース・ロックンロール・オーケストラ | 1983-00 | スコット・マシューズ、 ロン・ネーグル、 ポール・カントナー |
デビッド・フレイザー、 ウェイン・ルイス、 スティーブ・フォンタナ、 ケン・ケシー |
モーリーン・ドロニー | |
| 苦しむ人々 | メンタルヘルスに関する朗報 | 1983-00 | ダニエル・レヴィティン | ポール・マンドル、 モーリーン・ドロニー |
モーリーン・ドロニー | |
| アースシェイカー | 逃亡者 | 1983年11月 | 伊藤 正 | ケン・ケシー | [98] | |
| ジェーン・フォンダ | プライムタイム・ワークアウト | 1984-00 | ジェーン・フォンダ、 マイク・マイニエリ |
レスリー・アン・ジョーンズ | モーリーン・ドロニー | [99] |
| ホリー・ニア | 気をつけろ！ | 1984-00 | ホリー・ニア、 ジョン・マカッチョン |
レスリー・アン・ジョーンズ | [100] | |
| ロミオ・ヴォイド | インスティンクト | 1984-00 | デビッド・カーン | デビッド・カーン | ケン・ケシー | [101] |
| ブルー・オイスター・カルト | イマジノス | 1984-00 | サンディ・パールマン、ダニエル・レヴィティン | ポール・マンドル | [要出典] | |
| ジェファーソン・スターシップ | 核家具 | 1984-00 | ロン・ネヴィソン | ロン・ネヴィソン | モーリーン・ドロニー | |
| ハービー・ハンコック | 「メガミックス」 | 1984-00 | トニー・メイランド、 ハービー・ハンコック、 デヴィッド・ルビンソン |
デヴィッド・ルビンソン、 ケン・ケシー、 モーリーン・ドロニー |
[102] | |
| パティ・オースティン | パティ・オースティン （トラックA2、A4、B4） |
1984-00 | ナラダ・マイケル・ウォールデン | デビッド・フレイザー | ジョン・ノーランド | [103] |
| ウィスパーズ | 「アー・ユー・ゴーイング・マイ・ウェイ」 | 1984-00 | ニコラス・コールドウェル | [104] | ||
| シルベスター | M-1015 | 1984-00 | モーリーン・ドロニー、 ケン・ケシー |
マイケル・ローゼン、 レイ・パイル |
[105] | |
| メイズ | ライヴ・イン・ニューオーリンズ （サイド4） |
1980-00 | フランキー・ビバリー | モーリーン・ドロニー | [106] | |
| ナラダ・マイケル・ウォールデン | 物事の本質 | 1984-00 | ナラダ・マイケル・ウォールデン | デイブ・フレイザー | モーリーン・ドロニー、 マイケル・ローゼン、 レイ・パイル、 ウェイン・ルイス |
[107] |
| ビリー・プレストン | オン・ジ・エア （4曲） |
1984-00 | ビリー・プレストン、 ゲイレン・セノグルズ、 ラルフ・ベネター |
ケン・ケシー、 マーティ・ブレックマン |
[108] | |
| サンタナ | ジーバップ！ | 1984-01 | フレッド・カテロ、 キース・オルセン |
モーリーン・ドロニー | [22] [109] | |
| マージー・ジョセフ | 夜の準備はいいかい | 1984-01 | ナラダ・マイケル・ウォールデン | ケン・ケシー | マイケル・ローゼン | [22] |
| ビッグレース | 「ハンズ・オン・アイス」 | 1984-01 | ダニエル・レヴィティン | ウェイン・ルイス | [22] [110] | |
| ドリーム・シンジケート | メディスン・ショー | 1984-01 | サンディ・パールマン | ポール・マンドル、 デイブ・ウィットマン、 ロッド・オブライエン |
[22] | |
| エコー＆ザ・バニーメン | 「天使と悪魔」 | 1984-03 | アラン・パーマン | デビッド・フレイザー | [111] | |
| トゥルー・ウェスト | ドリフターズ | 1984-06 | ポール・マンドル、ダニエル・レヴィティン、 ラス・トルマン |
ポール・マンドル | マイケル・ローゼン | [112] |
| アースシェイカー | TOKYO （トラック1と2） |
1984-07 | 伊藤 正 | [113] | ||
| アレサ・フランクリン | Who's Zoomin' Who? (6曲) |
1984-10 | ナラダ・マイケル・ウォールデン | デヴィッド・フレイザー、 マイケル・ブラウアー |
モーリン・ドロニー、 デイナ・シャペル、 ゴードン・ローガン、 モイラ・マーキス、 ポール・ハミンソン、 レイ・パイル、 ティム・クリック |
[27] [114] |
| ホイットニー・ヒューストン | 「ハウ・ウィル・アイ・ノウ」 | 1984-10 | ナラダ・マイケル・ウォールデン | ビル・シュニー | [13] |
参考文献
- 注記
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- 参考文献
- ジョンソン、ヘザー（2006年）『もしもホールズが話せたら：サンフランシスコ・レコーディング・スタジオの歴史探訪』トムソン・コース・テクノロジー。ISBN 1-59863-141-1.
