アイシェ・エルクメン
トルコの彫刻家（1949年生まれ）
アイシェ・エルクメン
生まれる1949年（75～76歳）

アイシェ・エルクメン（1949年イスタンブール生まれ）は、「トルコを代表する芸術家の一人」として知られるビジュアルアーティストです。[1]彼女はベルリンとイスタンブールに 住み、活動しています。

アイシェ・エルクメンの作品は、特定の場所、歴史、地理に影響を受けており[2]、彼女のいる社会的、物理的環境を作品の題材としている。[3]エルクメンは新しい形式を発明するのではなく[4]、建築的、社会的条件や文脈を変​​容させる。[5] 1998年から1999年までカッセル美術アカデミーでアーノルド・ボーデ教授を務め、2000年から2015年までミュンスター美術アカデミーで講師を務めた。[6] 2012年よりベルリン美術アカデミーの会員である。[6]

2011年、エルクメンは第54回ヴェネツィア・ビエンナーレ国際美術展に「プランB」という作品でトルコ代表として出展した。 [7] 2002年にはヘッセン州科学芸術省よりマリア・シビラ・メリアン賞を受賞した。[8]

教育

アイシェ・エルクメンは1949年、トルコのイスタンブールに生まれました。1977年にイスタンブール美術アカデミー彫刻科を卒業し[3] 、サディ・チャルクスタジオで学びました[9] 。1993年にはベルリンでDAAD国際アーティスト・レジデンシー・プログラムに参加しました[10] 。

作品

「私は、日常の物、あるいはむしろ状況を、既にアート作品／彫刻として捉えているものとして捉え、それらを出発点から解放した作品へと昇華させます。作品の方向性を縮小し、変化させるには、長い時間をかけて作業を進めます。緊張感は、こうした文脈の転換の結果から生まれるものかもしれませんし、作品を制作しながら形態と機能のバランスを取ろうとする努力から生まれるものかもしれません。」[2]

1977年以来、アイシェ・エルクメンは「部屋、壁、床、天井、窓、ドア、地下室、建物のファサード、屋根、天井照明、天窓、エレベーターなど、様々な建築物を手がけてきました。」[11]エルクメンの研究に基づくプロジェクトは、物理的な構造だけでなく、その用途、歴史、文化的、政治的な意味合いも含んでいます。[11]彼女は新しい要素や形態を導入するのではなく、既存の敷地や空間を変容させます。[5]

ヴェネツィアはユニークな場所です。水が全てです。同じように水にまつわる街から来た私にとって、ヴェネツィアは避けられない魅力を持っています。どういうわけか、ヴェネツィアは常に私の作品のライトモチーフとなってきました。しかし、私は今でも、水という要素が持つあらゆる意味の層を通して、決まり文句やロマン主義を超えて、水を見ることができると思っています。水は私にとって馴染み深いテーマであり、常に私の人生の一部でした。[12]

2011年、エルクメンは第54回ヴェネツィア・ビエンナーレ国際美術展に「プランB」と題した作品でトルコ代表として出展した。[7]連結された色付きのパイプで構成された「プランB」は、「ヴェネツィアと水との不可分かつ複雑な関係を描いている。彼女のプロジェクトは、アルセナーレ内の部屋を複雑な浄水ユニットに変貌させ、機械が彫刻のように機能し、最終的にきれいで飲用可能な水を運河に返すろ過プロセスの中に観客を巻き込む」ものである。

2017年のミュンスター彫刻プロジェクトで発表された作品「水上」において、エルクメンは内陸の港湾を舞台に選びました。彼女は海上貨物コンテナ、鋼鉄の梁、そして鉄格子を用いて、水面直下に水中橋を架けました。[1] 「水上」は「まるで来場者が水上を歩いているかのような印象を与えました。その意味で、彼らはエルクメンの舞台上で目に見える役者となったのです。さらに、彼女は社会学や都市計画に関する問題を指摘しました。地図上で国境はどのように引かれるのか、そして社会文化的なアクセスはどのようにして設計図上で実現されるのか。物理的にも比喩的にも、既存のハードルをどのように克服できるのか。」[13]

展示会

エルクメンは、1997年のミュンスター彫刻プロジェクト[14]と2017年、[15] 、 第2回、[16] 、第3回[17] および第13回[18]イスタンブールビエンナーレ、第54回ヴェネツィアビエンナーレのトルコ館[12] 、マニフェスタ1、[19]、第12回上海、第2回ベルリン、[20]第3回光州、[21]第9回シャルジャ、[22]およびスケープ2008、[23] 2008年フォークストントリエンナーレ[24]および第3回越後津波トリエンナーレ[25]に参加しています。

彼女の作品は、Akademie der Künste (ベルリン)、[26] Arter (イスタンブール)、[27]オークランド アート スペース、[28] コンテンポラリー オースティン、[29] バービカン センター(ロンドン)、[30]ボニエール コンストホール (ストックホルム)、ポンピドゥー センター(パリ)、[31]ハンバーガーなどの機関や美術館で展示されました。ベルリンバーンホフ美術館、[8] ハンバーガー市立美術館、[32]イスタンブール 現代美術館、[33]西大寺 (奈良)、[34] SALT (イスタンブール)、[35] SMAK (ゲント) [36]、タナス (ベルリン)。[37]

参考文献

  1. ^ ab 「ミュンスター彫刻プロジェクトでの水上ウォーキング」Hyperallergic 2017年7月1日. 2018年3月28日閲覧。
  2. ^ ab "Ayşe Erkmen". Flash Art . 2015年11月23日. 2018年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年3月28日閲覧。
  3. ^ ab ビリシム、アクア。 「Sanatı Detayı - アイシェ・エルクメン」。www.dirimart.com 。2018年3月28日に取得。
  4. ^ 「ヴェネツィア・ビエンナーレのトルコ館：アイシェ・エルクメン」 。 2018年3月28日閲覧。
  5. ^ ab "アイシェ・エルクメン | SALT".ソルオンライン.org 。2018年3月28日に取得。
  6. ^ ab "アイシェ・エルクメンの伝記".アイシェ・エルクメンとモナ・ハトゥーム。変位/Entortungen (ドイツ語) 。2018年3月28日に取得。
  7. ^ ab 「第54回ヴェネツィア・ビエンナーレ トルコ館 - 発表 - e-flux」www.e-flux.com . 2018年3月28日閲覧。
  8. ^ ab ベルリン、Staatliche Museen zu。 「ベルリン国立博物館: 博物館と施設 - ハンバーガー駅 - 展示会」。ベルリン国立美術館。2018年3月28日に取得。
  9. ^ アントマン、アフ。 「Kendi ülkesinde Tanınmıyor - AHU ANTMEN」。ラディカル(トルコ語) 。2018年3月28日に取得。
  10. ^ “ベルリン芸術プログラム”. www.berliner-kuenstlerprogramm.de。 2018-06-12 のオリジナルからアーカイブ。2018年3月28日に取得。
  11. ^ ab プラン B: アイシェ・エルクメン。エルクメン、アイシェ、アイヴァズ、イルカイ・バリチ、モスマン、ダナエ、エルデムチ、フルヤ、1962-、エルデム、エドヘム、ヴォルク、グレゴリー。イスタンブール: イスタンブール Kültür ve Sanat Vakfı。 2011.ISBN​ 9789757363934. OCLC  741502085。{{cite book}}: CS1 メンテナンス: その他 (リンク)
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  13. ^ “Skulptur Projekte Archive”. www.skulptur-projekte-archiv.de (ドイツ語) 。2018年3月28日に取得。
  14. ^ “Skulptur Projekte Archive”. www.skulptur-projekte-archiv.de (ドイツ語) 。2018年3月28日に取得。
  15. ^ “Skulptur Projekte Archive”. www.skulptur-projekte-archiv.de (ドイツ語) 。2018年3月28日に取得。
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  18. ^ “13th Istanbul biennial”. 13b.iksv.org (フランス語). 2016年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年3月28日閲覧。
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  34. ^ “東アジア文化都市2016 奈良｜西大寺／アイシェ・エルクメン（トルコ）”. culturecity-nara.com (日本語). 2018年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年3月28日閲覧。
  35. ^ “イスタンブール アイントホーフェン SALTVanAbbe 68-89 | SALT”.ソルオンライン.org 。2018年3月28日に取得。
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