バーバラ・メネリー | |
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| 知られている | ビジュアルアーティスト |
| 注目すべき作品 | 最後の最良の西部を揺るがす:開拓者の想像力を復元する |
| 動き | ニューメディアアート |
| Webサイト | www.barbarameneley.com |
バーバラ・メネリーは、サスカチュワン州レジーナを拠点とするカナダの 現代美術家兼教育者です。[ 1 ]彼女は、メディア、インスタレーションアート、パフォーマンスアートの要素を融合させたニューメディアアートで知られ、カナダ全土で個展やグループ展を開催しています。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]
メネリーは、サイモンフレーザー大学でコミュニケーション学士号(1994年)、エミリー・カー大学で視覚芸術専攻(1995~99年)、レジーナ大学でインターメディア視覚芸術修士号(2009年)、クイーンズ大学で文化研究博士号(2011~2015年)を取得しました。[ 2 ] [ 5 ]
メネリーはサスカチュワン州レジーナにあるレジーナ大学とカナダ先住民大学の講師である。[ 6 ] [ 7 ]
リサ・ホロウィッツ博士によると、バーバラ・メネリーなどのカナダの大学に拠点を置くアーティスト研究者のグループは、伝統的な芸術の実践よりも顕著に「研究、創造、普及の機能が複雑に反復され、絡み合い、反射的である」実践ベースの研究方法を採用しています。 [ 1 ]メネリーのニューメディアアートは、メディア、インスタレーションアート、パフォーマンスアートの要素に加えて、観察者との対話的な実践、歴史分析、理論的探求などの文化マッピングの実践を統合しています。[ 2 ] [ 3 ]たとえば、作品の開発中、メネリーは一般の意見や論評に意図的にオープンになるルーチンに従っているため、背景調査と芸術作品は部分的に対話の産物です。[ 8 ] これは、すべての人間が自分自身の中に創造力を持っており、個人的な表現手段を見つけることでそれにアクセスすることができるというイデオロギーを認め、創造的な表現を通して教育することに関心があることを反映している。[ 1 ] [ 2 ]レイエス によると、個々のアーティスト研究者のプロジェクトは、「ワークショップ、展覧会、レジデンス、教育学、キュレーターの実践、コラボレーションなどの要素」を組み込んだ社会的に関与したアートの実践に集結している。[ 9 ]
メネリーは、自身の制作プロセスが特定の言説に対する実験的な反応を通じて決定されることが多いため[ 10 ]、「[彼女は]テキスト上で何を言っているのかを明確にする必要があり、それが[彼女の]物質的な作品の明瞭さに貢献している。繰り返しになるが、あらゆる段階において、問題解決のプロセスは不可欠であり、探求を組み込み、美的、概念的、物質的、そして実践的な要素を解決する」と述べている[ 11 ] 。
彼女のプロジェクトは、植民地の歴史、制度、土地所有の問題に関する言説を分析する、自伝的な考察であることが多い。 [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]以下にその一部を示す。
このプロジェクトはトロント[ 15 ] 、 カルガリー[ 16 ] 、キングストン[ 17]、サスカトゥーンで上映されました。この短編実験映画は「その直線的な純粋さが際立っている」と評されました。[ 18 ]
メネリーは、サスカチュワン州レジーナのイザベル・ジョンソン・シェルター・アーティスト・イン・レジデンスとして「ルミナンス」を創設しました。彼女はシェルターの入居者と協力し、街全体で参加型の氷のランタン展示を行いました。「このつながりを作ることで、シェルターという物理的な境界を越えて、家庭内暴力の問題への意識を高め、誰もがあらゆる場所を安全にする役割を担っていることを示唆しています。」 [ 2 ]
メネリーは2010年にサスカチュワン州芸術委員会のアーティスト・イン・レジデンスを務めた。彼女はクイーン・シティEX 2010の来場者と協力して、共同制作のインスタレーション作品「The Breathing City」を制作した。[ 18 ] [ 19 ]
サスカチュワン州レジーナのニュートラル・グラウンド・ギャラリーで開催されたキュレーション・グループ展「自然の形態:牧歌的な景観と現代社会の諸形態」 。メネリーの「ささやく都市」は、都市計画と「美しい都市」運動を検証した。[ 20 ]都市計画と地図は、細長い軽い紙片で作られたモビールに組み込まれ、観察者のわずかな動きに応じて動いたり回転したりする。メネリーの意図は、鑑賞者に主体性を与え、「誰もが自分の都市に足跡を残し、一人ひとりが都市の構造を変えることができる」という考えを強めることだった。[ 21 ]メネリーは、建築を地域環境に統合することの重要性を強調してきた。[ 22 ]
メネリーのパフォーマンス作品「非公式の謝罪」は、赤と白のメープルリーフの旗を用いて、腕木信号で「謝罪」という言葉を実際に演じた。これは、2008年にカナダ政府が先住民に対し、寄宿学校制度の歴史について謝罪したことへの反応として制作された。また、2010年にカナダ・ファースト・ネーションズ大学への政府資金が打ち切られたことへの批判も試みた。[ 2 ]
メネリーは著書『最後の最良の西部を揺るがす:入植者の想像力の物語を復元する』の中で、「入植者、入植者の子孫、そして条約当事者としての自伝的民族誌的調査を行い、入植者の聴衆に焦点を当て、現代の場所における反植民地主義的対話と和解に貢献した」 [ 11 ] 。博士課程のプロジェクトとして完成したこの調査は、5つのサブプロジェクトから構成されており、それぞれが入植者の想像力を取り巻く彼女の概念に貢献している。この概念は、入植者を現在のカナダに連れてきた歴史的な広告戦略の分析に根ざしている。
メネリーの作品は、19世紀後半から20世紀初頭にかけて、1896年から1905年までカナダ内務大臣を務めたクリフォード・シフトンの庇護の下、芸術がどのように植民地思想の宣伝と普及、そしてカナダへの入植者の募集に利用されたかを調査している。 [ 3 ] [ 5 ]これらの歴史的な広告戦略は、コミュニケーションに対する学際的なアプローチの産物であり、メネリーも同様にそれらを検証し、批判している。[ 3 ]ホロウィッツによれば、彼女の作品は「植民地時代の視覚的コミュニケーション戦略を流用し、覆し、そして再形成している」[ 1 ] 。
メネリーは、レジーナ公共図書館(中心部)で「Prairie History Redux」を制作、展示した。 [ 6 ] [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]このプロジェクトは、以前の作品を半透明の紙にトレースして図書館スペースに展示し、植民地時代以前から現在までのプレーリーの歴史を探るものである。キュレーションは、ダンロップ美術館のアシスタントキュレーター、ブレア・フォーンワルドが担当した。[ 26 ]作品は、その壊れやすい形状のため、鑑賞者が関わるにつれて動き、反応し、知識の探求者と情報の間に親密な要素を生み出す。コレクション内の情報量が膨大だったため、メネリーは体系的なアプローチをとらず、むしろ最初の魅力でイメージとテキストを選んだ。その後、それらはトレースされ、時には矛盾する根拠を持つ他の発見物とグループ化され、その地域の重なり合う歴史についての対話と思考を促した。過去の著作と同様に、メネリーは「芸術がどのように使用され、個人の変革や社会的・政治的批評の戦略として芸術をどのように使用するかを説明している。」[ 1 ]