バーバラ・ミルバーグ

バーバラ・アン・ミルバーグ・フィッシャー（1931年11月6日 - 2020年5月31日）は、アメリカの学者でありプロのダンサーであった。ニューヨーク市立大学シティ・カレッジ（CUNY）で29年間教鞭をとり、英語の名誉教授であった。ウォレス・スティーブンスの生涯を含むいくつかの著作を出版している。学者になる前は、旧姓バーバラ・ミルバーグで、ジョージ・バランシンとリンカーン・カースタインが設立した短命のバレエ・ソサエティで踊り、ニューヨーク・シティ・バレエ団（NYCB）創立10周年にソリストを務め、その後、ジェローム・ロビンスが新たに結成したバレエ団「Ballets: USA」に加わり、プリンシパルダンサーとしてヨーロッパやアメリカをツアーした。

幼少期と教育

バーバラ・アン・ミルバーグは1931年11月6日、ニューヨークのブルックリンで生まれた。ウクライナ系ユダヤ人移民の娘としてブルックリンで育ったバーバラは、幼い頃からクラシックピアノを学んでいた。6歳までに赤痢と肺炎を乗り越え、^[要出典]、両親（父は歯科医、母は衛生士）は彼女を体力増強のためバレエに通わせた。数年間、スクール・オブ・アメリカン・バレエで学び、1946年、14歳の時にバランシンに誘われてバレエ・ソサエティに入団。これが彼女のプロのダンサーとしてのキャリアの始まりであり、1962年まで続いた。^[1]

ダンスのキャリア

ミルバーグは子供の頃、ブルックリンで「セルマ」という呼び名しか知らなかった先生からダンスのレッスンを受け始め、その後、更なる訓練を受けるためアメリカン・バレエ・スクール（SAB）に入学した。1940年代初頭、ドロシー・タウブマンに師事しクラシックピアノを学び始め、ニューヨークの音楽芸術高校への入学準備を行った。SABでは、ピエール・ウラディミロフ、ミュリエル・スチュアート、アナトール・オボウホフ、フェリア・ドゥブロフスカらに師事し、バレエ・ソサエティ入団後はバランシンの指導を受けた。バレエ・ソサエティでの初演は1946年、バランシン作曲のモーツァルト作品『協奏交響曲』で、バレエ団の一員として出演した。 ^[2]

ニューヨーク・シティ・バレエ団に12年間在籍し、ニューヨークのシティ・センター・オブ・ミュージック＆ドラマで同団のレギュラーシーズンに出演、また同団のヨーロッパ長期ツアー5回、全米ツアー3回に参加した。コール・ド・バレエからソリストに昇格し、バランシンの『白鳥の湖』一幕やフレデリック・アシュトンの『イルミネーション』 （「俗愛」役。これは元々メリッサ・ヘイデンに振付されたエロティックな役）で主役を務めたほか、現在もレパートリーとなっているバランシン・バレエの初演にも参加した^。また、1948年の『オルフェウス』 ^{（最初はフューリー役、その後}バッカントに昇格）など、現在では時折上演されるバランシンのバレエにも出演。また、踊っていない時は、バランシンのリハーサル・ピアニスト、ニコラス・コペイキンの伴奏でページをめくっていた。 1954年にはアルノルド・シェーンベルク作曲のバレエ作品34に出演し、1955年にはジョルジュ・ビゼー作曲のバレエ作品『ローマ』にソリストとして出演した。1956年には、バランシンが手掛けたモーツァルト作品の中でも珍しい『ディヴェルティメント第15番』でプリンシパルを務めた。また、1957年にはストラヴィンスキーとバランシンが共演した『アゴン』で、バルバラ・ヴァルチャックとガリアールのデュエットを踊った。これはミルベルグが同バレエ団で演じた最後の新作となった。 NYCBでは、1951年に復活上演されたバランシンの『アポロ』 (1928年)でレト役を演じ、また1956年にテレビ放映されたNBCオペラシアターの『魔笛』の振付では、夜の三人の貴婦人の一人を演じた。ミルバーグはバランシンとNYCBプリンシパルのフランシスコ・モンシオンと共に、バランシンの招待で、NYCBの1955年上演のビゼーの『子供の遊び』の共同振付家となった。^{[3] [要ページ]}

ミルバーグはジェローム・ロビンスと仕事をし、ロビンスは早くも1949年に、ニューヨーク・シティ・バレエ団の最初のバレエ作品『客人』に彼女を起用した。1958年、結婚から間もなく、ロビンスはミルバーグを彼が新たに結成したバレエ団「Ballets: USA」にプリンシパルダンサーとして招いた。Ballets: USAはジャン＝カルロ・メノッティが1958年に新たに組織したスポレート音楽祭の開幕を飾り、アテネやドゥブロヴニクなど主にヨーロッパで公演を行い、ミルバーグも同行してツアーを行った。^{[要出典]そこでの彼女のレパートリーには、ロビンスが1956年に発表した喜劇作品}「コンサート」の蝶の役や、パ・ド・ドゥ「牧神の午後」の女性主役などがあり、どちらの役もタナキル・ルクレルクのために創作されたものである。 1962年4月11日、ミルバーグは、ジョン・F・ケネディ大統領夫妻の前で公演したバレエ団「Ballets: USA」のダンサーの一人でした。これは、ホワイトハウスで公演した最初のバレエ団でした。^[要出典]これが、彼女のバレエ人生最後の公演となりました。

2006年、ウェズリアン大学出版局は、フィッシャーのダンサー時代を回想した書籍『バランシンのカンパニーで：あるダンサーの回想録』を出版した。これは当時、バランシンとロビンズのダンサーによる、バレエ・ソサエティ時代とニューヨーク・シティ・バレエ団の初期を詳細に回想した最初の本であった。^{[要出典]この本は}、ニューヨーク・タイムズ紙やダンス評論家のジャック・アンダーソンから批評家の賞賛を受け、「バーバラ・フィッシャーの散文は、彼女が生きてきた歴史を再び生き生きとさせる」と評され^{[2] 、現在もバレエ評論家や学者[誰？ ]}による記事やエッセイで引用されている。

学歴

1970年代半ば、学士号と修士号を取得した後、フィッシャーは博士号取得を目指しながら、複数の大学で新入生向けの英語を教えていました。1980年にはニューヨーク市立大学大学院で博士号を取得しました。シティ・カレッジの英語学部に非常勤講師として加わり、2003年に教授職を退官しました。現在もエッセイや評論を発表し、コロンビア・シェイクスピア協会をはじめとする学会や学術団体に積極的に参加しています。同協会では準会員として活動しています。

フィッシャーの教師としての経歴は1974年に始まり、最初はニューヨーク市立大学クイーンズ校の大学院研究員として、続いてニュージャージー州ニューアークのラトガース大学で2年間教鞭を執った。博士号取得後、シティ・カレッジの英語科教授に招かれ、終身在職権を得た。シティ・カレッジでは、大学院レベルと学部レベルの両方で教鞭をとり、数多くの新コースを考案した。執行部、図書館、文学委員会で委員を務め、毎年恒例の英語賞授賞式の審査員を務め、数年間にわたり学科の英語優等生プログラムを指導した。 1998年、ファイ・ベータ・カッパのガンマ支部の会長として、半年ごとの会合にゲストスピーカーを招き、その中には当時ニューヨーカー誌のダンス評論家であったアーリーン・クローチェ氏による「源泉におけるドガとバランシン」と題する講演も含まれた。

個人の生と死

1957年、彼女はハワード・シュリーブ・フィッシャー3世と結婚し、アレクサンドラ・チャイルズ（1961年生まれ）、ベンジー・ニコルズ（1963年生まれ）、サミュエル・バーバー（1969年生まれ）の3人の子供をもうけた。^[要出典]夫婦は1967年に離婚した。彼女はアリス（1992年生まれ）とレナード（1994年生まれ）の祖母であり、現在はニューヨーク市に住んでいる。

ミルバーグ・フィッシャーは2020年5月31日に88歳で亡くなった。^{[4] [5]}

出版作品

本

フィッシャーはバレエの回想録に加えて、文学に関する2冊の本の著者でもある。ウォレス・スティーブンス：The Intensest Rendezvous（バージニア大学出版局、1990年、ISBN 978-0813912486）と高貴な数字、微妙な言葉：物語の科学における数学の芸術（フェアリー・ディキンソン＆アソシエイテッド大学出版、1997年、ISBN 978-1611471526（原文ママ）。『高貴な数、微妙な言葉』はファイ・ベータ・カッパ科学賞にノミネートされた^{[要出典]。}シェイクスピア、ミルトン、ヘンリー・ジェイムズ、ホルヘ・ルイス・ボルヘス、トニ・モリソンといった作家の作品における数、幾何学、そして抽象的な数学的概念の探求である。当時ハーバード大学の哲学教授だったスタンリー・カヴェルはこの研究を「傑出した」 ^[要出典]と評し、当時カリフォルニア大学バークレー校の教授だったチャールズ・アルティエリは「実に素晴らしい本」と評した^{[要出典] 。}

その他の作品

フィッシャーの小論文や批評は、オックスフォード大学が発行するアメリカ国立伝記（スティーブンスに関する小論文を寄稿）、ウォレス・スティーブンス・ジャーナル、バージニア・レビュー、バックネル・レビュー、アメリカン・ブック・レビュー、ダンス・クロニクル：ダンスと関連芸術の研究（ジョージ・ドリス、ジャック・アンダーソン編、ラウトレッジ、2005年）などに掲載されている。彼女は、モダニズム詩の振付表現やジョージ・バーナード・ショーの戯曲についても著作がある。『ファニーの最初の戯曲』に関する小論文は、アルフレッド・ターコ・ジュニア編『ショー7：無視された戯曲』（ペンシルベニア州立大学出版、1987年）に初掲載され、 『現代批評的視点：ジョージ・バーナード・ショー』（ハロルド・ブルーム編、インフォベース[Facts on File/チェルシー・ハウス]、1987年）に再掲載された。彼女は、「ヒロイン、星の女神、そして数学の発明」（CUNY英語フォーラム、1984年）から「ニシキヘビの髪を持つ女」（『ウォレス・スティーブンスと女性性』 [アラバマ大学、1993年]に再​​録）、「ミルトンの悪魔的微積分：失楽園のパンデモニウム」（マイアミ大学中世・ルネサンス・バロック研究シンポジウム、2001年）まで、幅広い分野の論文を発表してきました。1995年には、「ウォレス・スティーブンスと近代美術」（ニューヨーク大学ミシュキン・ギャラリー）で講演し、ジェイムズ・ジョイスとG・B・ショーに関する討論会（メトロビュー、チャンネル75）のパネリストを務めました。 2008年、彼女は「Some Other Where: As Ballet, as Musical」と題するエッセイを、The New Kittredge Shakespeare版『ロミオとジュリエット』に寄稿した。このエッセイは、ケネス・マクミラン振付のロイヤル・バレエ団による『ロミオとジュリエット』と、ジェローム・ロビンスの『ウエスト・サイド物語』のハリウッド映画を対比させている。彼女のエッセイ「Stevens Dancing: 'Something Light, Winged, Holy'」は、リサ・ゴールドファーブとバート・イックハウト編『 Wallace Stevens, New York, and Modernism』 （Routledge、2012年）のアンソロジーに収録されている。このアンソロジーは、2010年にニューヨーク大学で開催された「Wallace Stevens, New York, and Modernism」会議で発表された論文を収録している。

賞と表彰

• 1997年：ニューヨーク市立大学リブキンド・フェローシップ（バランシンのカンパニーで働く）
• 1989年：PSC-CUNY研究賞（「劇作における数、幾何学、グリフ符号化」に関する研究）

参考文献

1. アロフ、ミンディ、「脚注：バランシンのカンパニーで：ダンサーの回想録」、モスクワタイムズアーツ＆アイデア、第3607号、2007年3月2日。
2. フィッシャー、バーバラ・ミルバーグ著『バランシンのカンパニー：あるダンサーの回想録』（ミドルタウン、コネチカット州：ウェズリアン大学出版局）、2006年。
3. レイノルズ、ナンシー、ジョージ・バランシン: カタログ・レゾネ
4. 「In Memoriam」ニューヨーク市立大学（CUNY） . 2023年12月21日閲覧。
5. アロフ、ミンディ。「ExploreDance.comのミンディ・アロフが、世界が最近亡くなったバーバラ・ミルバーグ・フィッシャー、サリー・ベインズ、ラッセル・リーを偲ぶ」Explore Dance 。 2023年12月21日閲覧。